Marc Chagall (Čeština)

0 Comments

Splatnosti

čtyři roky jeho první pobyt ve francouzském hlavním městě jsou často považovány za Chagall je nejlepší fáze. Reprezentativní díla jsou autoportrét se Sedmi Prsty (1912), já a Vesnice (1911), Hommage à Apollinaire (1911-12), Kalvárie (1912), Houslista (1912), a Paříž Oknem (1913). Na těchto obrázcích byl Chagall již v podstatě umělcem, kterým bude dalších 60 let., Jeho barvy, i když občas tenké, začaly ukazovat charakteristickou složitost a rezonanci, které by nakonec dosáhl. Často náladový obrazových prvků, často hlavou dolů, jsou distribuovány na plátno v libovolném módu, produkující efekt, který někdy připomíná filmovou montáž a navrhuje vnitřní prostor snění. Obecná atmosféra těchto děl může znamenat Jidiš vtip, ruskou pohádku nebo vaudeville obrat. Často je hlavní postavou romanticky pohledný, kudrnatý mladý malíř sám., Vzpomínky na dětství a Vitebsk byly hlavními zdroji snímků pro Chagall během tohoto období.

Marc Chagall

Marc Chagall, Le roi David (Král David; 1951), v pozadí.

Encyclopædia Britannica, Inc.

získejte předplatné Britannica Premium a získejte přístup k exkluzivnímu obsahu., Přihlásit se Nyní

Po vystavovat ve výroční Pařížském Salon des Indépendants a Salon d’Automne, Chagall měl své první sólové vystoupení v Berlíně v roce 1914, v galerii Modernistické publikace Der Sturm, a on dělal silný dojem na německé Expresionistické kruhy. Po návštěvě výstavy se vydal do Vitebska, kde uvízl vypuknutím první světové války., Pracuje pro tuto chvíli v relativně realistický styl, Chagall maloval místní scény a série studií ze starých mužů; příklady řady jsou modlícího Se Žida (nebo Rabín Vitebsk, 1914) a Žid v Zelené (1914). V roce 1915 se oženil Bella Rosenfeld, dcera bohatého Vitebsk obchodníka; mezi mnoha obrazů, ve kterém ona se objeví od tohoto dne kupředu vyobrazení létání milovníky nárok Narozeniny (1915-23) a temperamentní, akrobatické Dvojitý Portrét se sklenkou Vína (1917).,

Chagall byl zpočátku nadšený ruskou revolucí v říjnu 1917; stal se komisařem pro umění v regionu Vitebsk a zahájil ambiciózní projekty pro místní uměleckou akademii a Muzeum. Ale po dvou a půl letech intenzivní činnosti, poznamenané stále hořkými estetickými a politickými hádkami s Fakultou umělecké akademie, se vzdal a přestěhoval se do Moskvy. Tam obrátil svou pozornost na chvíli na jevišti, vyrábí kulisy a kostýmy pro hry na Židovský spisovatel Sholem Aleichem a malby pro Kamerny Divadla., V roce 1922 Chagall opustil Rusko pro dobré, bude nejprve do Berlína, kde zjistil, že velké množství obrázků opustil v roce 1914 zmizel. V roce 1923, tentokrát s manželkou a dcerou, se opět usadil v Paříži.

Chagall se naučil techniky gravírování v Berlíně. Prostřednictvím svého přítele Cendrars se setkal v Paříži s uměním a nakladatele Ambroise Vollardem, který v roce 1923 pověřila ho, aby vytvořil sérii leptů pro ilustraci speciální edice Nikolaj Gogol román Mrtvé Duše, a tak zahájila Chagall na dlouhou kariéru jako grafik., Během následujících tří let provedl Chagall 107 celostránkových desek pro knihu Gogol. Do té doby měl Vollard nový nápad: vydání bajek francouzského básníka Jeana De La Fontaina s barevnými ilustracemi připomínajícími tisky z 18. století. Chagall připravil 100 kvašů pro reprodukci, ale brzy se ukázalo, že jeho barvy jsou příliš složité pro předpokládaný proces tisku. Přešel na černobílé lepty a desky dokončil v roce 1931. Do této doby Vollard přišel s ještě další provizí: série leptů ilustrujících Bibli., Chagall dokončil 66 desek v roce 1939, když Světová Válka a smrt Vollardem zastavil práce na projektu; s projektem obnovena v poválečných letech, Chagall nakonec úspěšně absolvováno 105 desky. Pařížské vydavatele. E. Tériade, vyzvednutí, kde Vollardem skončili, vydal Mrtvé Duše, v roce 1948 (s 11 více lepty pro nadpisy kapitol, což 118), La fontainovy Bajky v roce 1952 (s dvěma kryt lepty, takže 102), a Bible v roce 1956., Spolu s těmito hodně opožděné podniků, v roce 1920 Chagall také produkoval řadu menších sbírky rytin, mnoho singl desky, a impozantní množství barevných litografií a monotypes.

během 20.a 30. let Chagall maloval méně velkých pláten a jeho práce se stala zjevně poetickou a populární u široké veřejnosti. Příklady jsou nevěsta a ženich s Eiffelovou věží (1928) a cirkusem (1931)., S Hitlerovým vzestupem k moci a rostoucí hrozbou nového světového konfliktu však umělec začal mít vize velmi odlišného druhu, které se odrážejí v mocném bílém Ukřižování (1938). V tomto obraze, Židovské a Křesťanské symboly jsou sjednoceny v zobrazení německých Židů terorizován Nacistické mafie; ukřižovaného Krista v centru kompozice je zabalené v tallith, Židovský modlitební šál.,

v Celém tomto meziválečném období Chagall cestoval, pracoval v Bretani v roce 1924, v jižní Francii v roce 1926, v Palestině v roce 1931 (jako příprava pro Bibli lepty), a mezi roky 1932 a 1937, v Holandsku, Španělsku, Polsku a Itálii. V roce 1931 vyšla jeho autobiografie můj život. Jeho pověst moderního mistra potvrdila velká retrospektivní výstava v roce 1933 v Kunsthalle ve švýcarské Basileji.


Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *