Oscary Nejlepší originální píseň vítězové-zařadil!

0 Comments

Randy Newman – kdybych neměl Tebe (Monsters, Inc, 2001)

Lepší Randy Newman písně byl nominován na Oscary bez vítězství – rozhodnutí přehlédnout Toy Story 2 je úžasné, Když Ona Miluje Mě, je obzvláště matoucí – ale kdybych Neměla Tebe, je stále neuvěřitelně okouzlující: ódu na přátelství, kterou zpívá Billy Crystal a John Goodman.

Monsters, Inc., Fotografie: HO/Reuters

Alan Menken a Howard Ashman – Pod Mořem (Little Mermaid, 1989)

Malá Mořská víla byl film, který začal Disney renesance, která by ovládla Akademie je nejlepší-kategorie píseň v roce 1990. Pod Mořem je rané ukázka toho, jak: pod jeho energický, dítě-přátelský calypso se skrývá soubor textů, které se více než průměrný dětské písně, pustily v sociální komentář.,

Alan Menken a Tim Rice – Celý Nový Svět (Aladdin, 1992)

Disney píseň k dosažení Č. 1 v USA – poměrně neuvěřitelný stav věcí v sobě – zaklepal Whitney Houston I Will always Love you z vrcholu hitparád a podobně zabránila Ochranka zběsilou epic nemám Nic z nabírání Oscara za nejlepší píseň.

Common a John Legend – Glory (Selma, 2014)

David Oyelowo a Carmen Ejogo v Selma, 2014., Fotografie: Allstar/PATHE

Common a John Legend téma z občanského práva epic Selma je jedním z méně nápadných posledních Oscar vítězů. Stal se jen drobným hitem, který se zdá být překvapivý: ve stejné míře slouží napětí a euforii a závěrečný výbuch extemporizovaného zpěvu legendy je brnění páteře.

Dimitri Tiomkin Ned Washington – Balada v Poledne (High Noon, 1952)

Frankie Laine verze Balada v Poledne – zpívá ve filmu Tex Ritter – byl na vůbec první Britský grafu., Byl to vzácný náznak napjaté temnoty uprostřed sady písní velkých na útulné sentimentalitě. Ale Ritterova verze je temnější a stále napjatější, nastavena na ostré uspořádání bicích a kytary, plné předtuchy: zcela na rozdíl od jakéhokoli předchozího vítěze Oscara.

Stephen Sondheim – Dříve nebo Později (Dick Tracy, 1990)

Madonna ve filmu Dick Tracy., Fotografie: Allstar/Kámen/Sportsphoto

Dick Tracy soundtrack album jsem bez Dechu je do značné míry přehlížena chvíli v Madonna je zpět katalog, ale Dříve nebo Později je skutečně skvělý. Je to jazzová pastiche z 30. let Stephena Sondheima, daleko mimo zpěvaččinu hudební a vokální komfortní zónu, ale vytáhne ji značným stylem.,

Three 6 Mafia – Těžko Pasák (Hustle & Tok, 2005)

Jistě nejvíce nápadně názvem Oscar-vyhrávat píseň všech dob, Three 6 Mafia je neochvějnou gangsta rap track se objeví také platit jemný hold předchozí nejlepší původní píseň vítězství: tam je zřetelný náznak blaxploitation soundtrack styl ražené od Isaaca Hayese Téma Z Hřídele o hudbě.

Giorgio Moroder a Tom Whitlock – Take my Breath Away (Top Gun, 1986)

Toma Cruise v Top Gun., Fotografie: Allstar/PARAMOUNT

Po Flashdance z roku 1983 vítězství, balady – zejména balady – vládl na Oscarech pro zbytek desetiletí: oddaní, Až tam, Kam Patříme, nebo, opravdu, já jsem Měl Čas na svůj Život, může nesouhlasit, ale vybrat je Berlíně Moroder-produkoval, synth-heavy Top Gun smash: píseň jako evokující jeho éry jako vůně Studio Line vlasy pěna.,

Michael Gore a Dean Pitchford – Fame (Sláva, 1980)

Bizarně, slavným se stal ve velké BRITÁNII hitem dva roky poté, co vyhrál Oscara: to byl spin-off seriál, ne film, který se obrátil ji do Č. 1. Nikdy od té doby zcela unikl značce, že je zvukem milionu školních diskoték na začátku 80. let, maskování toho, co to byl chytře postavený Disco-rockový hybrid.

31 Harry Warren a Al Dubin-ukolébavka Broadwaye (zlatokopky z roku 1935, 1935)

druhý vítěz Nejlepší původní písně Oscar byl použit ve třech samostatných filmech v roce 1935., Sedmdesát pět let později, stále můžete vidět, proč: melodie je těžké odolat, a jeho znázornění New York noční život, je ohromující domů za svítání zvuk jako největší sranda je možné mít.

Adele a Paul Epworth – Skyfall (Skyfall, 2012)

Neuvěřitelně, Skyfall byl první Bond theme vyhrát Oscara – většina z legendárních 60. a 70. let témata neměl povolení nominaci. To dělá skvělou práci na aktualizaci tradiční high-drama přístup série, se zvláštním nod Shirley Bassey explozivní přístup: Adele vokální podobně je mosazný a efektivní.,

Fred Carlin, Jimmy Griffin a Robb Royer – Pro Všechny Víme, že (Milenci a Další Cizinci, 1970)

obrovský hit v době, romantická komedie Milenci a Další Cizinci není moc vzpomínat 50 let. Pokud víme, balada napsaná dvěma členy chleba je, hlavně kvůli definitivní verzi tesařů. Úžasný hlas Karen Carpenterové, jako vždy, škádlí pocit pochybností a neklidu pod romantickým exteriérem a snadno poslouchatelným leskem.,

AR Rahman a Gulzar – Jai Ho (Slumdog Millionaire, 2008)

Dev Patel v Milionáři z chatrče. Fotografie: c.FoxSearch/Everett / Rex Features/c FoxSearch/Everett /Rex Features

Oscary mají většinou vystříhala písně nezpíval v angličtině, což činí AR Rahman je intenzivní, Auto-Tune-těžké sledovat Bollywood anomálii. Po jeho úspěchu to různě skončilo zakryté Pussycat Dolls, jako internetový meme a téma všeobecných voleb Indického národního kongresu v roce 2009.,

Kristen Anderson-Lopez a Robert Lopez – Pamatuj si Mě (Coco, 2017)

Coco, 2107. Fotografie: Allstar/Pixar/Disney

Nezapomeňte Mi opakuje v různých verzích po celém Pixar Den Mrtvých-inspirované Coco, od mariachi Miguel-fronted pop. Každá verze nese emocionální váhu,taková je jemná, jemná léčba předmětu ztráty. Není to nejjednodušší téma na esej v animovaném dětském filmu, ale dělá to krásně.,

Jimmy Van Heusen a Sammy Cahn – Celou Cestu (Joker Je Wild, 1957)

Jeden z umpteen Frank Sinatra hity napsal Jimmy Van Heusen a Sammy Khan, Celou Cestu se stal tak populární, že zastínil film, ve kterém byl uveden; opravdu, ve stínu to do takové míry, že Joker Je Divoká – pesimistické drama o alkoholikovi klub bavič, Joe E Lewis – skončilo krátce přejmenován po písni.,

Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony Rossomando a Andrew Wyatt – Mělké (zrodila Se Hvězda, 2018)

V jistém smyslu, Lady Gaga a Bradley Cooper je Mělké, je návrat k druh písní, který získal Oscary v 80. letech: to je v podstatě staromódní power balada, která se přesouvá od křehkosti k řemeny-to-out intenzity. Ale staré triky stále fungují, o čemž svědčí jeho vzrušující kritický příjem.,

Peter Allen, Burt Bacharach, Christopher Cross & Carole Bayer Sager – Arthur Téma (To Nejlepší, co Můžete Udělat) (Arthur, 1981)

celoroční základ na noční hladký rádio let bylo dost, aby Arthur Téma. Jako naff jako pop mohl dostat na uvolnění – vzestup MTV zabil zpěvák Christopher Cross je rychle se rozvíjející kariéry přes noc – druhý den měkké-rock amnestie umožnila, aby lidé vypadat za lesk a přiznat, co fantasticky, podivně se pohybující trochu songwriting leží v jeho středu.,

Barbra Streisand a Paul Williams-Evergreen (hvězda se narodila, 1976)

Barbra Streisand a Kris Kristofferson ve hvězdě se narodil, 1976. Fotografie: Moviestore/Rex/

Barbra Streisand je druhý triumf Oscar desetiletí: další show-zastavení balada, která se rychle stala MOR standard, tentokrát od třetí remake zrodila Se Hvězda, Evergreen chlubil, melodii napsal Streisand, který předvedl trik znějící okamžitě povědomý, jako kdyby vždy existovala.,

Harry Warren a Mack Gordon – Budete Nikdy Vědět (dobrý den, Frisco, dobrý den, 1943)

teď, bylo zřejmé, že za druhé světové války – a Velká Státní účast v něm – měl hluboký vliv na zemi písničky: navzdory tomu, že pochází z hudební set v roce 1915, Budete Nikdy Vědět, byl nádherný sevřené ponořený ve velmi relevantní docela touha a úzkost: „Šel jsi pryč a moje srdce se s vámi mluvím své jméno v každé modlitbě.,“

Paul Jabara – Poslední Tanec (Díky Bohu, Že je pátek, 1978)

první disco Oscar-vítěz – nic z Horečky sobotní Noci byl dokonce nominován – je ukázkovým příkladem Donna Summer-Giorgio Moroder partnerství na svém vrcholu: balada, která se promění v extatické podlahy-výplň a je příkladem napětí mezi euforickou hudbu a melancholické texty téměř vždy v srdci nejlepší disco.,

Johnny Mandel a Paul Francis Webster – The Shadow of your Smile (Sandpiper, 1965)

Elisabeth Taylor a Richard Burton v Sandpiper. Fotografie: Everett Collection/Rex Features

v polovině 60. let, písně, které získal Oscary může zdát trochu fádní ve srovnání s populární hudbu propukl jinde. Ale téma lásky Johnnyho Mandela a Paula Francise Webstera z Sandpiperu je tak krásná píseň, která přesahuje střed cesty., Pokud chcete slyšet hipperskou verzi než verzi Andyho Williamse nebo Tonyho Bennetta, podívejte se na ohromující soft-soul z roku 1968.

Rodgers a Hammerstein – To By mohlo Být Stejně Spring (State Fair, 1945)

Původně od Rogers a Hammerstein muzikálu State Fair, tam je přesvědčivý argument, že By To mohl Být na Jaře opravdu vstoupil do jeho vlastní, když se odpojila od soundtrack a přepracoval jako jazzový standard: Sarah Vaughan je pomalé, malé-hodin verze na její 1955 albu Sarah Vaughan V Hi-Fi stírá podlahu s původní, odhaluje píseň v celé své kráse.,

Burt Bacharach a Hal David – Raindrops Držet Fallin‘ na Mé Hlavě (Butch Cassidy a Sundance Kid, 1969)

Podle zpěváka BJ Thomas, Bacharach a David je píseň původně dostal odmítavou reakcí: vydána jako singl v říjnu 1969, to se nestal hit, dokud Butch Cassidy a Sundance Kid, byl propuštěn o dva měsíce později, jeho mírný optimismus pochopitelně populární, jako v 60. letech vytáhl do chaotický konec.,

Ralph Rainger a Leo Robin – Díky za vzpomínky (The Big Broadcast of 1938, 1938)

fond vzpomínka z neúspěšné manželství – „rozešli nepatrnou věc, zajímalo by mě, jestli jsme udělali správnou věc,“ – Bob Hope je podpis naladit údery krásné vědomí teskně melancholické. Všimněte si, že zjevně risqué linka o užívání „hash s Dinty Moore“ bohužel odkazuje pouze na brambory: Dinty Moore je sendvič s hovězím masem populární v Detroitu.,

James Horner a Bude Jennings – my Heart Will Go On (Titanic, 1997)

Leonardo Dicaprio a Kate Winslet v Titanicu. Fotografie: 20thC Fox/Everett/Rex Features

Céline Dion to nenáviděl, a byl trápí menstruační křeče při nahrávání, a Ministerstvo fanoušek James Cameron nechtěl pop song na konci Titaniku, ale my Heart Will Go On se stal powerhouse téma filmu až do konce je všechny. Ani ne tak píseň, jako vyvrcholení písně, která trvá pět minut.,

Ray Evans a Jay Livingston – Que Sera Sera (Muž, Který Věděl Příliš Mnoho, 1956)

Alfred Hitchock filmy jsou jen zřídka oslavován pro svou hojnost chytlavé písně, ale Que Sera Sera může být catchiest Oscar-vítěz: to se změnil jeho název na běžně používaný výraz v angličtině a nakonec přeměněna na vše od fotbalového chorálu na duši píseň, druhý tím, Sly Stone.

Kristen Anderson-Lopez a Robert Lopez – let It Go (Frozen, 2013)

Poté, co Můžeš Cítit Lásku Dnes večer, hodně Disney ‚ s Oscar-vyhrávat písničky pocit, jako antiklimax., Nech To být, však zaškrtnuta všechna pole: to se vyhnout slaďák, obědové obrovský, karaoke-přátelský sbor, byl různě uplatnit jako LGBTQ+ hymna a potvrzení o autismu. Následovala všudypřítomnost.

Bruce Springsteen-Streets Of Philadelphia (Philadelphia, 1993)

Drama Aids Philadelphia vytvořilo dvě písně nominované na Oscara. Je diskutabilní, zda pustá titulní skladba Neila Younga měla prohrát s Streets of Philadelphia, ale píseň Bruce Springsteena, možná snadnější poslech, je přesto velkolepá: jemné, napjaté vyšetření nemoci a ztráty.,

Irving Berlin – White Christmas (Holiday Inn, 1942)

je těžké si představit, jak průkopnické Bílé Vánoce byly. Více či méně vynalezl moderní sekulární vánoční píseň, její úspěch odhalil obrovský trh s nostalgickými vyobrazeními sváteční sezóny. Je pozoruhodné, že původně přišel s náznakem cynismu připojeného: jeho úvodní verš zobrazoval jeho protagonistu, který se opaloval pod palmami LA.,

Marvin Hamlisch, Alan Bergman a Marilyn Bergman – takoví Jsme Byli (The Way We Were, 1973)

MOR balady dominuje Oscarů v roce 1970: některé jsou z velké části zapomenuty, jiné se staly standardy. Způsob, jakým jsme byli, srdcervoucí zobrazení neúspěšného vztahu, který se stal ústřední písní Barbry Streisandové, patří do druhé kategorie. Zajímavé je, že někteří kritici naznačili jeho politováníhodný tón, který byl vyvolán americkou post-vietnamskou náladou.,

Bob Dylan-Things Have Changed (Wonder Boys, 2000)

žádná Oscarová píseň nebyla podrobena tolik analýze, kolik se změnilo. Dylanologové rozebrali jeho lyrické narážky a tvrdili to jako všechno od komentáře k aktuálnímu filmu až po proroctví Armagedonu. Ať už je to cokoli, jeho unavený, zmatený tón je svrchovaně ovlivňující a jeden z Dylanových největších současných okamžiků.

Eminem – Lose Yourself (8 Mile, 2002)

Nashawn Breedlove a Eminem v 8 Mile. Foto: Allstar / UNIVERSAL / Sportsphoto s. r. o.,/Allstar

první hip-hop Oscar-vítěz může být také Eminem je nejlepší singl, se zaměřením jeho agrese a lyrický talent od šokovat špatné-chuť gagů, které krásně detailní zobrazení amatérský rapper na konci svých sil míří do freestyle battle: „Úspěch je má jediná zkurvená možnost.“

Elton John a Tim Rice-cítíte lásku dnes večer? (Lví král, 1994)

jedna ze tří nominací Lvího krále., Elton John si myslel, že kruh života by měl vyhrát; můžete vidět jeho bod, ale dokud to nevyjde, cítíš lásku dnes večer? byla nezpochybnitelná Balada Disney blockbuster z nějakého důvodu: zasáhne přesně správnou rovnováhu mezi něhou a grandiozitou vyvolávající vzduch.,

Sammy Fain a Paul Francis Webster – Tajná Láska (Calamity Jane, 1953)

Zaznamenal Doris Day v jednom záběru a následně na které se vztahuje každý z Count Basie George Michael – druhá vystupování na jeho potenciál jako LGBTQ coming-out hymna – láska téma z Calamity Jane je neskutečně bohatá, jeho snové kvality dokonale vystihují náladu texty, v nichž láska předpokládá, neopětované ukázalo být odměněna.,

Michel Legrand, Alan Bergman a Marilyn Bergman – větrné Mlýny Vaší Mysli (The Thomas Crown Affair, 1968)

Oscary ignorovat pop průběhu 60. let, dominovaly místo tím, že písně, které by byly napsány před druhou světovou válkou. Pokud Větrné mlýny vaší mysli nebyly pop samy o sobě – jeho kořeny jsou ve francouzském šansonu-ve svých textech stále nese vágní náznak voguish psychedelické podivnosti. Vokál Noela Harrisona-mírně lepšího zpěváka než jeho otec Rex, který toho moc neříká-přidává k přepychovému uspořádání jistou syrovost.,

Leigh Harline a Ned Washington – Když Budete chtít Na Hvězdy (Pinocchio, 1940)

Pinocchio, 1940. Fotografie: Walt Disney Pictures/Ronald Grant Archiv

rok po Over the Rainbow přišel Disney ekvivalent., Když Budete chtít Na Hvězdy, je velmi divné, dětské písně skutečně – jakási sekulární modlitba, která trvá na tom, „osud je druh ona přináší těm, kdo milují sladké plnění své tajné touhy“ – a to rychle překročil jeho karikatura původ a dosáhl dospělé publikum: model pro většinu Disney je velké hity od.

Isaac Hayes – Theme from Shaft (Shaft, 1971)

Richard Roundtree v Šachtě., Fotografie: Mgm/Kobal/REX/

V souvislosti s předchozí Oscar vítězů, Téma z Hřídele cítí jako bomba: nic to těžké, to funky, to black, kdy byl nominován, natož vyhrál. Naprosto brilantní, nesmírně vlivný příklad rozmanitých talentů Isaaca Hayese, je to jak filmové – svěží aranžmá strun -, tak unapologeticky nervózní. Špatná matka, jak to řekl sám Hayes.,

Jerome Kern a Dorothy Fields – The Way you Look Tonight (Swing Time, 1936)

Jeden z zeniths z Great American Songbook, The Way you Look Tonight je vynikající; Jerome Kern melodie snížena jeho co-spisovatel Dorothy Pole slzy na první poslech, a ona odpověděla s lyric to je to, jak emocionálně složité – je dojemné hlubších smutek uprostřed romance – a nápadně jednoduché.,

Harold Arlen a Yip Harburg – Over the Rainbow (Čaroděj ze země Oz, 1939)

Úžasně, Over the Rainbow byl původně snížit z Čaroděje ze země Oz v přesvědčení, zpomalilo to film, který by byl bizarní osud pro píseň, která následně vzal na svůj vlastní život jako univerzální hymna možnost. Neuvěřitelně, vzhledem k jeho všudypřítomnosti, nikdy neztratil svou schopnost pohybu, důkaz, že jeho spisovatelé zasáhli něco mnohem hlubšího a univerzálnějšího než jen melodii a text.,

Henry Manciniho a Johnny Mercera – Moon River (Snídaně u Tiffanyho 1961)

Audrey Hepburn jako Holly Golightly, Snídaně u Tiffanyho. Fotografie: Allstar/Paramount Pictures

se Snaží, aby kvalitativní úsudek o nejlepší Oscar-vyhrávat původní píseň je nevděčný úkol. Vítězové pokrývají devět desetiletí, vzít v umpteen žánry a často vzdorovat srovnání jakéhokoli druhu, jejich zvuk a jejich účel se liší tak divoce., Ale Henry Manciniho a Johnny Mercera Moon River je něco jiného: je to tak dokonale vytvořený, tak melodicky bohatý, jeho texty tak jednoduché a evokující, jeho témata – wanderlust, plynutí času, přátelství – tak univerzální a krásně vykreslen, to je asi tak blízko k žádné další otázky dokonalosti jako skládání dostane. Bylo také prokázáno, nekonečně tvárné – zda se provádí jako jazz, alt-rock, nebo v jednoduché kytarové a vokální uspořádání slyšela ve Snídani u Tiffanyho, to nikdy nezklame.,

  • Sdílet na Facebook
  • Sdílejte na Twitter
  • Sdílet přes E-mail
  • Sdílejte na LinkedIn
  • Sdílejte na Pinterest
  • Sdílet na WhatsApp
  • Podíl na Messenger


Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *