Ray Charles (Dansk)

1945-1952: Florida, Los Angeles, og SeattleEdit

Efter at have forladt skolen, Charles flyttet til Jacksonville at leve med Charles Wayne Powell, der havde været venner med hans afdøde mor. Han spillede klaver for bands på the Ritz-Teatret i LaVilla i over et år, tjener $4 om natten (US$39 i 2019 dollars). Han sluttede lokal 632 af musikerne “union, i håb om, at det ville hjælpe ham med at få arbejde, og var i stand til at bruge union hall”s klaver, da han ikke havde en derhjemme, og hvor han lærte klaver slikker fra at kopiere de andre spillere., Han begyndte at opbygge et ry som en talentfuld musiker i Jacksonville, men de arbejdspladser, der ikke kommer hurtigt nok for ham at konstruere en stærk identitet, så, i en alder af 16 år flyttede han til Orlando, hvor han boede på grænsen til fattigdom og gik uden mad i flere dage. Det var svært for musikere at finde arbejde, da siden Anden Verdenskrig var afsluttet, var der ingen” G. I. Joes ” tilbage til at underholde. Charles begyndte til sidst at skrive arrangementer for et popmusikband, og i sommeren 1947 prøvede han uden held at spille klaver for Lucky Millinder og hans seksten-stykke band.,i 1947 flyttede Charles til Tampa, hvor han havde to job: en som pianist for Charles Brantley”s Honey Dippers.

i sin tidlige karriere modellerede han sig på Nat King Cole. Hans første fire optagelser— “Wonderingondering and Wonderingondering”,” Walkingalking and Talking”, ” Hvorfor gik du?”og” jeg fandt min Baby der— – blev angiveligt lavet i Tampa, selvom nogle diskografier hævder, at han indspillede dem i Miami i 1951 eller Los Angeles i 1952.

Charles havde altid spillet klaver for andre mennesker, men han var ivrig efter at have sit eget band., Han besluttede at forlade Florida for en stor by, og, i betragtning af Chicago og New York City for stor, der blev fulgt på sin ven Gossie McKee til Seattle, Washington, i Marts 1948, vel vidende, at de største radio-hits, der kom fra de nordlige byer. Her mødte han og blev venner under ledelse af Robert Black .ell, en 15-årig Jonesuincy Jones.

Med Charles på klaver, McKee på guitar og Milton Garrett på bas, den McSon trio (opkaldt efter McKee og Robinson) begyndte at spille en-til-fem A. M. skift i gyngestolen. Publicity fotos af trioen er nogle af de tidligste kendte fotografier af Charles., I April 1949 indspillede han og hans band “Confession Blues”, som blev hans første nationale hit, skyhøje til det andet sted på Billboard R&B-diagram. Mens han stadig arbejder på gyngestolen, han arrangerede også sange for andre kunstnere, herunder Cole Porter”s “Ghost of a Chance” og Di..y Gillespie”s “Emanon”. Efter succesen med sine to første singler, Charles flyttede til Los Angeles i 1950 og tilbragte de næste par år turneret med the blues musiker Lowell Fulson som hans musikalske leder.,

i 1950 imponerede hans præstation på et Miami-hotel Henry Stone, der fortsatte med at optage en Ray Charles Rockin” – plade (som aldrig blev særlig populær). Under sit ophold i Miami, Charles var forpligtet til at blive i det adskilte, men blomstrende sorte samfund i overto .n. Stone hjalp senere Jerry .e .ler med at finde Charles i Skt.,

1952-1959: Atlantic RecordsEdit

Han har også indspillet jazz, som Den Store Ray Charles (1957) og arbejdede med vibraphonist Milt Jackson, udgav Sjæl Brødre i 1958 og Sjæl Møde i 1961. Af 1958, var han ikke kun hovednavn sort steder såsom Apollo Theater i New York, men også større spillesteder såsom Carnegie Hall og Newport Jazz Festival, hvor hans første live-album, der blev indspillet i 1958. Han hyrede en kvindelig sanggruppe, Cookies, og omdøbte dem til Raelettes., I 1958, Charles og Raelettes udføres for den berømte Kavalkade af Jazz koncert, der produceres af Leon Hefflin Sr. afholdt i Shrine Auditorium i August 3. De andre headliners var lille Johnillie John, Sam Cooke, Ernie Freeman og Bo Rhambo. Sammy Davis Jr. var der for at krone vinderen af Miss Cavalcade of ja.. beauty contest. Arrangementet bød på de øverste fire fremtrædende disc jockeys i Los Angeles.,

1959-1971: Crossover successEdit

Charles nået toppen af sin succes på Atlanten med udgivelsen af “What’ d i Say”, som kombineret gospel, jazz, blues og Latin musik. Charles sagde, at han skrev det spontant, mens han optrådte i klubber med sit band. På trods af at nogle radiostationer forbød sangen på grund af dens seksuelt suggestive tekster, sangen blev hans første top ti poprekord.,

Senere i 1959 udgav han sin første country song (en cover af Hank Snow”s “i”m Movin” På”) og indspillet yderligere tre albums for label: en jazz record (Genius Efter Timer, 1961); en blues record (Genius Synger den Blues, 1961); og en big band record (The Genius of Ray Charles, 1959), som var hans første Top-40-album, og endte som Nr 17.

hans kontrakt med Atlantic udløb i 1959, og flere store etiketter tilbød ham rekordaftaler; vælger ikke at genforhandle sin kontrakt med Atlantic, underskrev han med ABC-Paramount i November 1959., Han har fået en mere liberal kontrakt end andre kunstnere havde på det tidspunkt, med ABC tilbyder ham en $50.000 (DKK 438,527 i 2019 dollars) årlige forhånd, højere royalties end før, og eventuelle ejerskab af hans master—bånd-en meget værdifuld og lukrativ aftale på det tidspunkt. I løbet af sine atlantiske år var Charles blevet indvarslet for sine opfindsomme kompositioner, men på tidspunktet for udgivelsen af det stort set instrumentale Ja!!album Genius + Soul = Ja!! (1960) til ABCs datterselskab label Impulse!, havde han opgivet at skrive for at følge sine eklektiske impulser som tolk.,

Med “Georgia on My Mind”, hans første hit-single for ABC-Paramount i 1960, da Charles modtaget national anerkendelse, og fire Grammy-Priser, herunder to for “Georgia on My Mind” (Best Vocal Performance Enkelt Registrerer eller Sporer, Mandlige, og den Bedste Ydelse af en Pop Enkelt Kunstner). Skrevet af Stuart Gorrell og Hoagy Carmichael, sangen var Charles”s første arbejde med Sid Feller, der producerede, arrangeret og gennemført optagelsen.,

Charles tjent en anden Grammy for opfølgning “Hit the Road Jack”, skrevet af R&B sanger Nikolaj Mayfield.

Ved slutningen af 1961, Charles havde udvidet hans lille vej ensemble til et big band, dels som en reaktion på den stigende royalties og touring gebyrer, ved at blive en af de få sorte kunstnere til at krydse over i mainstream-pop med en sådan grad af kreativ kontrol., Denne succes, dog kom til en momentan stop under en koncertturn.i November 1961, når en politi søgning af Charles”s hotelværelse i Indianapolis, Indiana, førte til opdagelsen af heroin i medicinskabet. Sagen blev til sidst droppet, da søgningen manglede en ordentlig kendelse fra politiet, og Charles vendte snart tilbage til musik.,

I begyndelsen af 1960’erne, på vej fra Louisiana til Oklahoma City, Charles står en nær-død oplevelse, når piloten i flyet mistede synlighed, som sne, og hans manglende evne til brug elopvarmningen forårsaget forruden af flyet til at blive fuldstændig dækket af is. Piloten lavede et par cirkler i luften, før han endelig kunne se gennem en lille del af forruden og lande flyet., Charles placeret en åndelig fortolkning på den begivenhed, der hævder, at “noget eller nogen, hvilke instrumenter der kan ikke registrere” var ansvarlig for at skabe den lille åbning i isen på forruden, som gjorde det muligt for piloten at lande flyet sikkert.albummet 1962 moderne lyde i land og vestlig musik og dens efterfølger, moderne lyde i land og vestlig musik, Vol. 2, hjalp med at bringe countrymusik ind i den musikalske mainstream. Charles “s version af Don Gibson sang”Jeg kan ikke stoppe Loving You” toppet Pop diagram i fem uger, opholdt sig på ingen., 1 på R&B diagram i ti uger, og gav ham sin eneste nummer et rekord i Storbritannien. I 1962 grundlagde han sit pladeselskab, Tangerine, som ABC-Paramount promoverede og distribuerede.248: 213-16 han havde store pop hits i 1963 med” Busted ” (US No. 4) og tage disse kæder fra mit hjerte (US No. 8). I 1964 blev Margie Hendricks sparket ud af Raelettes efter et stort argument.

i 1964 blev Charles”s karriere standset endnu en gang, efter at han blev arresteret for tredje gang for besiddelse af heroin., Han accepterede at gå til rehabilitering for at undgå fængselstid og sparkede til sidst sin vane på en klinik i Los Angeles. Efter at have tilbragt et år på prøveløsladelse, Charles dukkede op igen i diagrammer i 1966 med en række hits sammensat med Ashford & Simpson og Jo Armstead, herunder dance-nummeret “i Don’ t Need No Doctor” og “Let’ s Go Get Stoned”, som blev hans første række-én R&B hit i flere år. Hans coverversion af” Crying Time”, oprindeligt indspillet af country sanger Buck O .ens, nåede Nej., 6 på popkortet og hjalp Charles med at vinde en Grammy a .ard den følgende Marts. I 1967 havde han et top-tyve hit med en anden ballade,”Here Goe Go Again”.

1971-1983: Kommercielle declineEdit

Charles”s fornyet chart succes viste sig imidlertid at være kortvarig, og i 1970’erne, at hans musik var sjældent spillet på radiostationer., Stigningen af psykedelisk rock og hårdere former for rock og R&B musik havde reduceret Charles” radio-appel, som gjorde at han valgte at optage pop standarder og dækker af moderne rock og soul hits, da hans indtjening fra at eje sin masters havde taget væk motivation til at skrive nyt materiale. Charles fortsatte ikke desto mindre med at have en aktiv optagelseskarriere. De fleste af hans optagelser mellem 1968 og 1973 fremkaldte stærke reaktioner: folk kunne enten lide dem meget eller kunne ikke lide dem stærkt., Hans optagelser i denne periode, især 1972 ” s et budskab fra folket, bevæget sig mod den progressive sjæl lyde populære på det tidspunkt. En besked fra folket omfattede hans unikke evangelisk-inspirerede version af” America The Beautiful ” og en række protestsange om fattigdom og borgerlige rettigheder. Charles blev ofte kritiseret for sin version af “America The Beautiful”, fordi det var meget drastisk ændret fra sangens oprindelige version. På juli 14, 1973, Margie Hendrix, mor til Ray”s søn, Charles Wayne Hendrix, døde 38 år gammel fra en heroin-overdosis, som chokerede Ray.,

i 1974 forlod Charles ABC Records og indspillede flere albums på sit eget label, Crossover Records. En 1975 indspilning af Stevie Wonderonder hit”Living For The City “senere hjalp Charles vinde en anden Grammy. I 1977 genforenes han med Ahmet Ertegun og underskrev igen Atlantic Records, som han indspillede albummet True to Life, der forblev med sit gamle label indtil 1980. Imidlertid, etiketten var nu begyndt at fokusere på rockhandlinger, og nogle af deres fremtrædende sjælekunstnere, såsom Aretha Franklin, begyndte at blive forsømt., I November 1977 optrådte han som vært for NBC tv-Sho.Saturday Night Live.

i April 1979 blev hans version af “Georgia on My Mind” proklameret Georgiens statssang, og en følelsesladet Charles udførte sangen på gulvet i statslovgiveren. I 1980 optrådte Charles i den musikalske film The Blues Brothers. Selvom han især havde støttet den amerikanske borgerrettighedsbevægelse og Martin Luther King Jr., i 1960 ‘ erne, Charles blev kritiseret for at udføre på Sun City resort i Sydafrika i 1981, under en international boykot protesterer dette lands apartheid-politik. Han forsvarede senere sit valg af at optræde der efter at have insisteret på, at publikum af sort / hvide fans ville integrere, mens han var der.

1983-2004: senere årRediger

i 1983 underskrev Charles en kontrakt med Columbia. Han indspillede en række country albums og havde ramt singler i duetter med sangere som George Jones, Chet Atkins, BJ Thomas, Mickey Gilley, Hank Jr.illiams Jr.,, Dee Dee Bridge .ater (“Precious Thing”) og hans mangeårige ven .illie Nelson, med hvem han indspillede”Seven Spanish Angels”.

i 1985 deltog Charles i den berømte musikalske optagelse og video “Aree Are the Worldorld”, en velgørenheds single optaget af supergruppen United Support of Artists (USA) for Afrika.,

Før udgivelsen af sit første album, til Warner, Ville Du Tro, Charles lavet en tilbagevenden til R&B diagrammer med et cover af the Brothers Johnson,”s “I”ll Be Good to You”, en duet med sin livslange ven Quincy Jones og sangerinden Chaka Khan, som hit nummer et på R&B figur i 1990 og vandt Charles og Khan en Grammy for deres duet., Før dette vendte Charles tilbage til popdiagrammerne med “Baby Grand”, en duet med sangerinnen Billy Joel. I 1989 indspillede han et cover af Southern All Stars “” Itoshi no Ellie “til en japansk TV-reklame for Suntory-mærket og frigav det i Japan som” Ellie My Love”, hvor det nåede nummer 3 på Oricon-diagrammet. I samme år var han special guest på Arena di Verona i tour fremme Oro Incenso & Birra for den italienske sanger Zucchero Fornaciari.,

i 2001-02, Charles dukkede op i reklamer for Ne.Jersey Lottery at fremme sin kampagne “for hver drøm, der er en jackpot”.

I 2003, han stod i spidsen for det Hvide Hus Korrespondenter Middag i Washington, D.C., med deltagelse af Præsident George W. Bush, Laura Bush, Colin Powell og Condoleezza Rice.

Også i 2003, Charles præsenteret Van Morrison med Morrison”s pris på at blive optaget i Songwriters Hall of Fame, og de to sang Morrison”s sang “Crazy Love” (resultater vises on Morrison”s 2007 album Det Bedste af Van Morrison Bind 3)., I 2003, Charles udført “Georgia on My Mind” og “America the Beautiful” ved en tv-transmitteret årlige banket af elektroniske medier, journalister, der blev afholdt i Washington, D.C. Hans sidste offentlige optræden var i April 30, 2004, ved indvielsen af hans musik studio som en historisk seværdighed i Los Angeles.

---