15 Brillante Flashback-Beispiele für Drehbuchautoren und Filmemacher

Es ist fast schwer, sich einen modernen Film vorzustellen, in dem sich kein Flashback-Beispiel befindet. Natürlich stimmt das nicht unbedingt. Aber es ist wahr, dass Rückblenden ein wichtiger Teil eines Drehbucharsenals sind.

Moderner Film und Fernsehen ist voll von Rückblende Beispiele. Drehbuchautoren und Filmemacher werden sie aus verschiedenen Gründen verwenden. Oft wird es expositional sein, oft wird es Dynamik hinzufügen.,

Als Publikum können wir normalerweise feststellen, wann sich eine Rückblende erfunden anfühlt oder wann sie sich echt und effektiv anfühlt.

Für einen Drehbuchautor kann die Verwendung von Rückblenden eine sehr verlockende Möglichkeit sein, ein Drehbuch dynamischer zu gestalten. Aber es ist wichtig, zu schärfen, warum Sie eine Rückblende verwenden.

• Verwenden Sie keine Rückblende, um das Publikum nur an etwas zu erinnern, das sie bereits gesehen haben.
• Oder, wenn Sie dies tun, gehen Sie mit Vorsicht.
• Wissen Sie, dass Sie Ihr Publikum frustrieren könnten, indem Sie es bevormunden, vorausgesetzt, es kann sich nicht an Informationen erinnern und Sie müssen sie daran erinnern.,
• Verwenden Sie eine Rückblende, um die Geschichte hinzuzufügen, anstatt neben ihr zu laufen.

In diesem Artikel werden wir uns nicht unbedingt Filme ansehen, die vollständig auf Rückblenden basieren oder aus der Perspektive einer Rückblende erzählt werden (wie Memento, Forest Gump oder Titanic zum Beispiel). Stattdessen werden wir uns Rückblendenbeispiele ansehen, die während eines Drehbuchs kurz oder intermittierend gezeigt werden.

Sie können nur einmal Feature, oder sie könnten ein paar Mal auftauchen. Welche Flashback-Beispiele sind außerdem innovativ für die Verwendung von Flashback?,

Insgesamt zeigen wir, wie Sie Flashbacks am besten verwenden, um Ihre Geschichte hinzuzufügen und zu betonen.

Flashback Example #1-Ratatouille

Ein Flashback wird in Ratatouille verwendet, um das ultimative Thema des Films nach Hause zu hämmern – die Kraft des Essens zum Transport.

Die Ratatouille unseres Helden Chef transportiert das zynische und skeptische Anton Ego zurück in seine Kindheit. Ein Vorgeschmack auf das Gericht führt uns zu einer Rückblende seiner Kindheit. Das Kochen seiner Mutter tröstet ihn, nachdem er unter Tränen nach Hause kommt.

• Dies stellt sofort einen zuvor unwahrscheinlichen und undurchdringlichen Charakter dar.,
• Dies alles geschieht mit einer Rückblende, die keinen Dialog enthält.
• Darüber hinaus gibt es keinen Dialog, um diese Offenbarung nach dem Ende der Rückblende zu erklären. Wir verstehen, was es ohne Dialog bedeutet.

Diese kleine Rückblende kapselt die Themen des Films auf brillant effiziente Weise. Es entsperrt einen zuvor abgeschlossenen Charakter und entsperrt daher ein Thema.

#2-The Godfather Part II

Dieses Flashback-Beispiel zeigt brillant, wie Flashbacks die Vergangenheit mit der Gegenwart vergleichen und kontrastieren können., Der Pate Teil II zeigt den Untergang der Familie Corleone, indem er sie mit ihren Ursprüngen kontrastiert.

Rückblenden auf den jungen Vito Corleone, der sich zu Beginn des 20. Jahrhunderts in New York niederließ, geben der Corleone-Familiengeschichte einen Kontext. Dies hilft, die Themen Einwanderung, amerikanischer Kapitalismus und Familie im Kern der Godfather-Serie zu stärken.

Darüber hinaus hilft eine Rückblende ganz am Ende des Films, einen verheerenden Abschluss der Geschichte zu geben. Wir sehen die Familie in glücklicheren Zeiten. Nun, Zeiten, in denen sie zumindest alle zusammen sind.,

• In der Gegenwart hat sich die Familie aus vielen verschiedenen Gründen aufgelöst (Verrat, Tod, Scheidung).
• Die Familie zu sehen, bevor solche Tragödien sie zerrissen haben, schafft Pathos.
• Wir kennen das Schicksal dieser Charaktere. Und so ist es tragisch mächtig, die Ursprünge dieser Schicksale zu sehen.

Außerdem bekommen wir ein Gefühl für die Risse, die letztendlich die Familie auseinander reißen werden.

• Michael demonstriert seine Unabhängigkeit, wenn er der Armee beitreten will.
• Er ist allein am Esstisch, als der Rest der Familie eilt, um ihrem Vater alles Gute zum Geburtstag zu wünschen.,
• Dieses Bild spiegelt das der Gegenwart wider, in der Michael allein steht, isoliert von der Art, wie er die Familie geführt hat.

Dieses Flashback-Ende veranschaulicht, wie die Ursache der Konflikte, aus denen die Geschichte besteht, angezeigt wird.

Wir sehen die gleichen Spannungen und Konflikte waren immer da. Genau das definieren die Geschichte, die wir gerade in den vorangegangenen zweieinhalb Stunden gesehen haben.

#3-Manchester By The Sea

Gleich zu Beginn von Manchester by the Sea durchdringen Rückblende-Beispiele die Erzählung. Das fühlt sich zunächst fast desorientiert an., Wir sind uns nicht ganz sicher, wo wir uns anfangs befinden, Charaktere gleich, aber in verschiedenen Szenen unterschiedlich.

Die Filme geben durch kleine Bilder seines Lebens an verschiedenen Stellen ein allmähliches Bild des Zustands des Protagonisten.

• Der Effekt ist einer der Fluidität.
• Es ist eine brillante Beschwörung des Lebens mit Tragödie und Trauer.
• Es gibt nicht unbedingt eine unterschiedliche Vergangenheit und Gegenwart, ein Vorher und Nachher.
• Vielmehr lebt die Vergangenheit immer mit der Gegenwart.,

Rückblenden in diesem Film erklären nicht nur die Erzählung, sondern zeichnen ein vollständiges Bild des Geisteszustandes des Protagonisten.

• Emotion bestimmt oft, warum und wohin wir zurückblicken. Dies ist ein roter Faden in Flashbacks in Filmen und TV.
• Hier signalisiert der Film die Schalter jedoch nicht deutlich. Oder machen Sie eine Unterscheidung.

Der Film ist nicht daran interessiert, die Hand des Publikums zu halten. Es ist daran interessiert, ein realistisches Bild der Trauer zu malen.,

#4-Good Time

Die gute Zeit der Safdie Brothers bietet eine Rückblende, die der Action eine aufregende Dynamik verleiht.

• Ray erzählt, wie er im Gefängnis gelandet ist.
• Als er diese Geschichte erzählt, sehen wir die Aktion durch Rückblende spielen.

Es ist eine brillante Pause in der Action, die uns auf eine Wirbelwindreise durch die Geschichte eines Mannes führt.

• Das schnelle Tempo der Rückblende spiegelt Rays schnelles Sprechen wider.
• Und seine Nacherzählung seiner eigenen Geschichte sagt etwas darüber aus, wie Menschen die Geschichten ihres eigenen Lebens erzählen.,

Dies ist eine Rückblende, die im Widerspruch zum Rest der Erzählung steht und keine anderen Rückblenden enthält. Es macht jedoch Sinn, da es vollständig darin enthalten ist, wer dieser Charakter Ray ist.

Es ist ein Stil, einzigartig für ihn. Dies zeigt, wie Flashback die Charakterisierung akzentuieren kann. Es bietet Hintergrundgeschichte, sondern hämmert auch nach Hause einen Stil, der einzigartig und unverwechselbar zu diesem besonderen Charakter ist.

#5 – Fight Club

Rückblenden-Funktion in Fight Club am denkwürdigsten im Film verheerenden Dritten Akt offenbaren., Bei der Erklärung der Hauptprämisse des Films, dass der Erzähler (Edward Norton) Tyler Durden (Brad Pitt) ist, helfen Rückblenden, diesen Punkt nach Hause zu bringen.

Oft fühlen sich Rückblenden auf frühere Punkte in einem Film bevormundet. Sie können das Gedächtnis des Publikums auslösen, nur für den Fall, dass sie die Stücke nicht alleine zusammenstellen können.

Hier im Fight Club sind die Rückblenden jedoch nicht unbedingt Rückrufe.

• Stattdessen sehen wir etwas Neues darin, diese zuvor gesehenen Szenen wieder zu sehen.
• Wir sehen, dass das, was wir zuvor gesehen haben, eine Lüge war., Der Erzähler war nicht mit Tyler, er war nur mit sich selbst.

Diese Szenen sind effektiv, weil sie beweisen, dass wir ausgetrickst wurden. Sie wirken auch beunruhigend, sehen den Erzähler in einer ausgewachsenen Psychose, erfinden einen imaginären Freund und spielen diese Fantasie in der realen Welt aus.

#6-Ewiger Sonnenschein des makellosen Geistes

Rückblenden werden im ewigen Sonnenschein des makellosen Geistes fast auf eine ganz neue Bedeutungsebene gebracht.,

• Der Protagonist Joel macht eine Tour durch sein Unterbewusstsein, während er sich auf eine Prozedur begibt, um Erinnerungen an seine Ex-Freundin zu entfernen.
• Das sind Rückblenden im wörtlichen Sinne.
• Wir sehen nicht nur Visionen der Vergangenheit, wir sehen Joel mit diesen Visionen der Vergangenheit interagieren.

Das Konzept des Films ist eine brillante Art zu erforschen, wie wir mit unseren eigenen Erinnerungen interagieren.

• Diese Rückblenden geben uns ein Gefühl dafür, was Joel und Clementine Beziehung war.,
• Aber sie zeigen uns auch Joels Beziehung zu diesen Erinnerungen, was sie für ihn bedeuten, ob glücklich oder schmerzhaft.

Viele Filme, die sich um eine Romanze drehen, blinken hin und her, um einen Kontrast in der vorliegenden Beziehung zu zeigen. Im ewigen Sonnenschein des makellosen Geistes haben Rückblenden jedoch eine ganz neue Bedeutung und einen ganz neuen Zweck. Ihre Vorstellung als Erinnerung wird hinterfragt.

#7-Oldboy

Oldboy bietet eine Rückblende als Fenster in das vergangene Trauma eines Charakters. Dieses Trauma wird sich unmittelbar als ihr ultimativer Untergang erweisen.,

Lee Woo-jin wird von dem traumatisierenden Bild heimgesucht, eine Freundin in den Tod fallen zu lassen und tötet sich in einem Aufzug. Es ist nicht der einzige Grund, warum er diese Entscheidung trifft. Aber die Rückblende in diesem Moment zu sehen, beweist, wie prägend es für ihn in seinem Leben war.

• Es gibt eine dynamische Fluidität, wie diese Rückblende spielt sich auf dem Bildschirm.
• Wir sehen sowohl den jungen Lee Woo-jin als auch den gegenwärtigen Lee Woo-jin in der Rückblende.
• Dies zeigt, wie er dem Trauma dieses Augenblicks nicht entkommen kann. Es spricht für die Idee, dass unsere Vergangenheit und Gegenwart miteinander verflochten sind.,

Oft in Filmen und TV, Vergangenheit und Gegenwart Versionen eines Charakters scheinen sehr unterschiedlich.

Diese Rückblende bricht diesen Mythos. Ein Flackern zwischen vergangenen und gegenwärtigen Versionen von Lee Woo-jin zeigt, dass es nicht unbedingt ein Vorher und Nachher gibt, sondern immer ein Geschenk.

#8-Die Krone

Rückblenden in die Krone fühlen sich fast notwendig an, um die große Geschichte und Hintergrundgeschichte der britischen Königsfamilie zu erkunden.,

Während wir immer mit der Königin sind, wie die Zeit linear im Laufe des 20. Jahrhunderts fortschreitet, Flashbacks erweisen sich als entscheidend für die Bereitstellung von Kontext und Exposition.

• Sie reichen von der Darstellung der Geschichte in der Gegenwart bis hin zur Darstellung eines verborgenen Aspekts eines Charakters.

Vielleicht sind die effektivsten Rückblenden diejenigen, die Prinz Phillip Hintergrundgeschichte veranschaulichen.

• Die Autoren wissen, dass dies eine reiche Ader zu plündern. Verbindungen zu den Nazis, zu Griechenland, zu einer Familientragödie in Form eines Flugzeugabsturzes – all dies trägt wesentlich dazu bei, ein lebendiges Porträt der Geschichte zu malen.,

Die Rückblenden in der Krone sind ein großartiges Beispiel dafür, wie Rückblenden den Kontext veranschaulichen können.

• Kontext verdient es immer, lebendig zu sein.
• Wie kamen wir hierher?
• Wie verbinden sich diese Charaktere mit der Welt um sie herum und mit der Geschichte?

Rückblenden helfen dabei, den riesigen, reichen Kontext zu vermitteln, in dem die königliche Familie existiert und existiert. Auch wenn es scheint, dass sie in einer isolierten Welt leben, Der Kontext beweist, dass dies nicht wahr ist.

#9-Money Heist

Money Heist verwendet Rückblenden, um die Hintergrundgeschichte zu erläutern, wie wir den Heist erreicht haben., Es bedeutet, dass die Spannung des Überfalls darin genossen wird, ausgebreitet und nicht verdichtet zu werden.

Der Titel heist wird in der ersten Folge ins Leben gerufen. Nach anfänglicher Anhörung wird es Monate dauern, bis die Planung abgeschlossen ist, dies ist zunächst etwas verwirrend. Aber bald stellen wir fest, dass dieser Überfall nicht bald vorbei sein wird.

• Nach und nach erhalten wir Stück für Stück das vollständige Bild von dem, was die Crew geplant hat.
• Wir bekommen auch ein vollständiges Bild der Beziehungen und Dynamik zwischen der Besatzung von acht.
• Dies alles geschieht über Flashbacks., Der Überfall ist die Haupterzählung, wird aber durch Rückblenden aufgelöst.

Die Rückblenden in dieser Show sind in erster Linie eine großartige Möglichkeit, eine Geschichte zu verlängern. Ein Überfall, der im Laufe einer Episode oder zwei (oder eines Features) stattfinden könnte, wird stattdessen auf eine ganze Serie ausgedehnt. Dies erweist sich als eine effektive Möglichkeit, jede Episode angespannt und nahrhaft zu machen.

Ein linearerer Ansatz könnte das Publikum weniger engagiert haben, vielleicht das Gefühl, dass die Aufregung und Spannung des Überfalls nicht bald genug kommen kann.,

Dieser nichtlineare Ansatz, der Rückblenden verwendet, macht die Show zum Teil so überzeugend und bingeworthy. In jeder Episode gibt es ein Gleichgewicht, zu dem wir immer wieder zurückkehren können.

#10 – Kill Bill Vol. 1

Kill Bill verfügt über eine Reihe von Rückblenden. Aber vielleicht ist keines ein einprägsameres Rückblende Beispiel als O-Ren Hintergrundgeschichte.

Tarantino gibt Charakter Exposition in einer Rückblende nicht in Live-Action, sondern in Cartoon gerendert. Dies ist eine Ode an die japanischen Anime-Inspirationen für den Film., Aber es ist auch eine brillant dynamische und andere Art, Kontext und Charakter-Hintergrundgeschichte bereitzustellen.

Wir haben unseren fairen Anteil an Action und Gewalt bereits im Film gesehen. Und wir werden noch viel mehr sehen. Indem Tarantino Action auf andere Weise präsentiert (über Cartoon), bietet er eine dringend benötigte Abwechslung.

Vor allem aber ist dies schriftlich eine überzeugend erzählte Geschichte. Es ist voller Mythen, Tragödien, Gewalt und Rache.

• Es dient fast als Kapselung der Geschichte, die wir als Ganzes beobachten.,
• Es ist eine Art Miniversion von Kill Bill, die in wenigen Minuten erzählt wird, wobei das Hauptthema im Mittelpunkt der gesamten Erzählung steht – Rache.

#11 – Ehe Geschichte

Rückblenden-Funktion nur einmal in der Ehe Geschichte. Wenn es jedoch regnet, gießt es.

• Die Eröffnungssequenz besteht alle aus Ausschnitten von Charlie und Nicole Beziehung.
• Diese kommen in Form von separaten Monologen von jedem von ihnen darüber, warum sie sich lieben.

Wir wissen nicht, dass dies ausschließlich Rückblenden sind, bis wir uns plötzlich in der Gegenwart befinden.,

• Charlie und Nicole sitzen in einer Scheidung mediation session.
• Ihre Monologe waren tatsächlich Briefe, in denen sie gebeten wurden, darüber zu schreiben, warum sie sich lieben.
• Jetzt in der Gegenwart können sie sich nicht dazu bringen, sie laut vorzulesen.

Diese Enthüllung ist ein berührender Stoß in die Gegenwart. Die Rückblenden zeichnen ein Bild von Charlie und Nicoles Beziehung, eine weitgehend glücklich und liebevoll und voller Liebe. Aber jetzt werden sie geschieden.

Die Traurigkeit dieser Reise aus Ihrer Beziehung trifft sofort nach Hause. Wir wissen sofort, was verloren gegangen ist.,

Es gibt eine Neuerung in dieser Eröffnungssequenz, die sehr effektiv ist. Es ist eine dynamische Art, die Welt der Geschichte darzustellen und zu illustrieren. Aber es setzt auch die Einsätze sehr gut.

Weniger als zehn Minuten sind vergangen, aber fast alles wurde eingerichtet. Jetzt können wir den Rest des Films damit verbringen zu analysieren, was schief gelaufen ist und wie/ob sie sich vorwärts bewegen können. Außerdem können wir die Emotionen der Situation wirklich einsinken lassen.

#12-Gilmore Girls 3.13

In Gilmore Girls ist Lorelais junge Schwangerschaft und Rorys Geburt nicht viel mehr als Folklore., Es ist die Ferne Vergangenheit. Immerhin, als wir Rory und Lorelai treffen, ist Rory sechzehn. Ihre Geburt ist eine Fußnote zu ihrer Geschichte.

Doch plötzlich in der Mitte der dritten Staffel geben uns die Autoren einen Einblick in den entscheidenden Moment von Lorelais Leben. Fans der Show können in diesem Moment schwelgen. Dieser Moment ist in der Gilmore-Überlieferung fast mythisch.

Es ist eine Rückblende, die nicht annähernd so lohnend gewesen wäre, wenn sie früher in der Serie gemacht worden wäre, wo wir die Gilmores nicht so genau kennen.

Außerdem werden die Rückblenden subtil in diese Episode eingefügt., Es ist nicht so, als ob Lorelai direkt über diesen Moment spricht. Stattdessen erhalten wir Einblick in Lorelais Geist, ausgelöst durch eine andere Geburt.

• Diese Szenen zeigen, wie Rückblenden bei abstrakter Verwendung effektiv sein können.
• Es muss nicht immer ein direktes und klares Signal an das Publikum geben, was Rückblenden bedeuten und warum wir sie sehen.
• Ermutigen Sie stattdessen das Publikum, die Verbindungen herzustellen.

Diese episode endet mit einem berührenden moment der Verbindung zwischen Lorelai und Ihrer Mutter Emily.,

• Wir sehen dies kurz nach einer Rückblende, als Emily entdeckte, dass ihre 18 – jährige Tochter mit dem neugeborenen Rory von zu Hause weggelaufen war.
• Wir können daraus schließen, dass Lorelai über diesen Moment nachgedacht hat und beschlossen hat, ihre Mutter zu erreichen, um irgendwie zu büßen.

dies ist Jedoch nicht explizit. Es könnte richtig sein, es könnte nicht sein. Die Autoren geben dem Publikum gerade genug Zweideutigkeit, um die Arbeit selbst zu erledigen.

#13-Toy Story 2

Ein Rückblende Beispiel, das wahrscheinlich viele Kinder einer bestimmten Generation verfolgt., In Toy Story 2 erzählt Jessie, wie ihr ehemaliger Besitzer aus dem Spiel mit ihr herausgewachsen ist.

Dies ist ein verheerendes Konzept an und für sich. Aber die Effizienz der Ausführung macht es umso leistungsfähiger.

• Es gibt keinen Dialog. Stattdessen vermittelt ein Lied die sich verändernden Emotionen auf Jesses Reise, vom Lieblingsspielzeug eines Mädchens zum weggeworfenen und vergessenen Spielzeug.

Der Song ist offensichtlich enorm dafür verantwortlich, dies zu einer kraftvollen Montage zu machen. Aber es gibt auch eine Effizienz mit den Bildern, die diese Szene kraftvoll und effektiv macht. Jedes Bild vermittelt viel.,

• Das Mädchen reißt ein Kissen von hinten, wodurch sie unter das Bett fallen.
• Ein Telefonkabel zieht seinen Empfänger unaufhörlich am Boden entlang.
• Jessie liegt vergessen unter dem Bett.

All diese Bilder machen viel mit ein wenig. Wir brauchen nicht viel exposition, um die situation zu erklären. Wir können zwischen den Zeilen Lesen.

Diese effektiven Rückblenden sind nicht nur effektiv, sondern insgesamt eine sehr effektive Montage. Es zeigt, wie jedes Bild innerhalb einer Montage sorgfältig kuratiert werden muss, um den bestmöglichen Effekt als Ganzes zu erzielen.,

#14-Wild

Wild bietet Rückblenden auf eine ziemlich traditionelle und gut getretene Weise.

Als Cheryl den Pacific Trail geht, gibt es Hinweise auf ihre Vergangenheit. Dies sind Hinweise darauf, was Cheryl zu diesem Punkt geführt hat. Warum geht sie diesen Weg? Wovor rennt sie weg oder sucht sie Entschlossenheit?

Die Vertrautheit, wie sich diese Rückblenden manifestieren, macht sie jedoch nicht weniger effektiv., Darüber hinaus zeigt die Art und Weise, wie diese Rückblenden zeigen, wie man die Charakterisierung dynamisch vermittelt, wenn es eine Einschränkung für die Aktion und Einstellungen gibt

• Cheryl trifft Menschen und trifft auf ihrer Spur auf Aktionen.
• Aber wir können wahrscheinlich alle zustimmen, dass ein gerades Bild von ihr, die meistens den Weg geht, sich ziemlich schnell langweilig anfühlen würde.
• Stattdessen helfen Hinweise darauf, was in Cheryls Kopf vor sich geht, womit sie ringt, die Action aufzubrechen.

Dieses Flashback-Beispiel (ähnlich wie Money Heist) zeigt erneut, wie Spannung in einer Erzählung verlängert wird., In ihre Vergangenheit taucht Cheryl immer wieder ein.

Daher fühlt sich ihre Reise insgesamt vollständiger und durchweg nahrhafter für das Publikum an.

#15-Das soziale Netzwerk

Im sozialen Netzwerk sind Rückblenden der Schlüssel, um Gerichtsverfahren zum Leben zu erwecken. Während in den Gerichtsverfahren selbst Drama vorhanden ist, machen Realisierungen dessen, was beschrieben wird, die Geschichte beobachtbarer.

Zwei Stunden, die auf einen Gerichtssaal beschränkt waren, konnten sich unmöglich für die Dynamik eignen, die das soziale Netzwerk letztendlich ausübt.,

• Springt zurück in der Zeit, geben Sie uns ein vollständiges Bild von dem, was passiert ist.
• Während sie sich auch für aufregende filmische Wiedergabe in den Händen von David Fincher eignen.
• Aaron Sorkins Drehbuch hat viel Dialog. Aber in Variation der Zeit und Ort, die Geschichte hat mehr Flüssigkeit, als es tun würde, wenn auf einen oder nur eine Handvoll von Orten beschränkt.

Darüber hinaus helfen Rückblenden, alle Seiten der Geschichte zu illustrieren.

• In einer Geschichte, die sich auf die unterschiedlichen Wahrnehmungen vieler Menschen in derselben Situation konzentriert, ist dies unerlässlich.,
• Wir erhalten eine objektive Sicht auf die Geschichte über Rückblenden in das, was’wirklich passiert‘.

Doch auch diese Realität ist mehrdeutig. Indem wir deutlich machen, dass wir unterschiedliche Perspektiven sehen, schwingt der Punkt mit, dass die Wahrheit für verschiedene Menschen unterschiedliche Dinge bedeutet.

Wer sind diese Rückblenden aus der Perspektive von? Wessen Rückblenden sind vertrauenswürdiger als andere? Diese Fragen sind aufgrund des Gleichgewichts in der Vielfalt der Rückblenden, die wir sehen, mehrdeutig.

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