Hermitage Museum (Deutsch)
Ursprünge: Katharinas Sammlungedit
Katharina die Große begann ihre Kunstsammlung 1764 mit dem Kauf von Gemälden des Berliner Kaufmanns Johann Ernst Gotzkowsky. Er stellte die Sammlung für Friedrich II. von Preußen zusammen, der sich schließlich weigerte, sie zu kaufen. So stellte Gotzkowsky der russischen Krone 225 oder 317 Gemälde zur Verfügung (widersprüchliche Berichte listen beide Nummern auf), hauptsächlich flämische und niederländische, sowie andere, darunter 90 nicht genau identifizierte., Die Sammlung bestand aus Rembrandt (13 Gemälde), Rubens (11 Gemälde), Jacob Jordaens (7 Gemälde), Anthony van Dyck (5 Gemälde), Paolo Veronese (5 Gemälde), Frans Hals (3 Gemälde, darunter Porträt eines jungen Mannes mit einem Handschuh), Raphael (2 Gemälde), Holbein (2 Gemälde), Tizian (1 Gemälde), Jan Steen (Die Müßiggänger), Hendrik Goltzius, Dirck van Baburen, Hendrick van Balen und Gerrit van Honthorst., Vielleicht einige der berühmtesten und bemerkenswertesten Kunstwerke, die ein Teil von Katharinas ursprünglichen Kauf von Gotzkowsky waren Danae, gemalt von Rembrandt im Jahre 1636; Descent from the Cross, gemalt von Rembrandt im Jahre 1624; und Porträt eines jungen Mannes mit einem Handschuh, gemalt von Frans Hals im Jahre 1650. Diese Gemälde bleiben heute in der Eremitage-Sammlung.
Kaiserin Katharina II.
1764 beauftragte Catherine Yury Felten mit dem Bau einer Erweiterung östlich des Winterpalastes, die er 1766 fertigstellte., Später wurde es der südliche Pavillon der Kleinen Eremitage. In den Jahren 1767-1769 baute der französische Architekt Jean-Baptiste Vallin de la Mothe den nördlichen Pavillon am Newa-Damm. Zwischen 1767 und 1775 wurden die Erweiterungen durch Galerien verbunden, wo Catherine ihre Sammlungen stellte. Das gesamte neoklassizistische Gebäude ist heute als Kleine Eremitage bekannt. Während der Zeit Katharinas war die Eremitage kein öffentliches Museum und nur wenige Menschen durften ihre Bestände besichtigen., Jean-Baptiste Vallin de la Mothe baute auch Zimmer im zweiten Stock des Südost-Eckblocks wieder auf, der ursprünglich für Elizabeth gebaut und später von Peter III besetzt wurde.Der größte Raum in dieser Wohnung war die Audienzkammer (auch Thronsaal genannt), die aus 227 Quadratmetern bestand.
Die Gebäude der Eremitage dienten fast tausend Menschen, einschließlich der kaiserlichen Familie, als Zuhause und Arbeitsplatz. Darüber hinaus dienten sie vor den Kunstsammlungen auch als extravaganter Schauplatz für alle Arten russischer Relikte und Reichtümer., In diesen Gebäuden fanden viele Veranstaltungen statt, darunter Maskeraden für den Adel, große Empfänge und Zeremonien für Staats-und Regierungsbeamte. Der“ Hermitage Complex“war eine Kreation von Catherine“ s, die alle Arten von Feierlichkeiten im Palast stattfinden ließ, das Theater und sogar das Museum der Eremitage. Dies trug dazu bei, die Eremitage nicht nur als Wohnstätte für die kaiserliche Familie, sondern auch als wichtiges Symbol und Denkmal für den kaiserlichen russischen Staat zu festigen. Heute sind der Palast und das Museum ein und dasselbe., Zu Katharinas Zeiten diente der Winterpalast als zentraler Teil des sogenannten Palastplatzes. Der Schlossplatz diente als St. Petersburger Nervenzentrum, indem er mit allen wichtigen Gebäuden der Stadt verbunden wurde. Die Präsenz des Palastplatzes war für die Stadtentwicklung von St. Petersburg von großer Bedeutung, und während er später im 20.
Catherine erwarb die besten Sammlungen, die von den Erben prominenter Sammler zum Verkauf angeboten wurden., 1769 erwarb sie Brühls Sammlung, bestehend aus über 600 Gemälden und einer Vielzahl von Drucken und Zeichnungen, in Sachsen. Drei Jahre später kaufte sie Crozat Sammlung von Gemälden in Frankreich mit Hilfe von Denis Diderot. Als nächstes erwarb sie 1779 die Sammlung von 198 Gemälden, die einst Robert Walpole in London gehörten, gefolgt von einer Sammlung von 119 Gemälden in Paris von Graf Baudouin im Jahr 1781. Catherines Lieblingsstücke zum Sammeln waren vermutlich gravierte Edelsteine und Kameen., Bei der Eröffnungsausstellung der Eremitage, die im November 2000 vom Prinzen von Wales eröffnet wurde, gab es eine ganze Galerie, die sich der Darstellung und Präsentation von Katharinas Lieblingsgegenständen widmete. In dieser Galerie werden ihre Kameen zusammen mit einem Schrank von David Röntgen ausgestellt, in dem ihre gravierten Edelsteine aufbewahrt werden. Da das Symbol von Minerva häufig von Catherine verwendet und bevorzugt wurde, um ihre Schirmherrschaft der Künste zu vertreten, wird hier auch ein Cameo von Catherine als Minerva gezeigt. Diese besondere Cameo wurde für sie von ihrer Schwiegertochter, der Großherzogin Maria Fjodorowna, kreiert., Dies ist nur eine kleine Darstellung von Katharinas großer Sammlung von vielen antiken und zeitgenössischen gravierten Edelsteinen und Kameen.
Blick auf den Palast Uferstraße von Karl Beggrov, 1826. Die Alte Eremitage ist in der Mitte des Bildes.
Die Sammlung zog bald das Gebäude., Zu ihren Lebzeiten erwarb Catherine 4.000 Gemälde der alten Meister, 38.000 Bücher, 10.000 gravierte Edelsteine, 10.000 Zeichnungen, 16.000 Münzen und Medaillen sowie eine naturhistorische Sammlung, die zwei Galerien füllte, und beauftragte Yury Felten 1771 mit dem Bau einer weiteren großen Erweiterung. Das neoklassizistische Gebäude wurde 1787 fertiggestellt und ist als Große Eremitage oder Alte Eremitage bekannt. Katharina gab auch ihrem privaten Theater, das zwischen 1783 und 1787 vom italienischen Architekten Giacomo Quarenghi in der Nähe erbaut wurde, den Namen der Eremitage., In London erwarb Catherine 1787 die Skulpturensammlung von Lyde Browne,hauptsächlich antike römische Marmor. Catherine benutzte sie, um den Katharinenpalast und den Park in Zarskoje Selo zu schmücken, aber später wurden sie zum Kern der Sammlung klassischer Altertümer der Eremitage. Von 1787 bis 1792 entwarf und baute Quarenghi einen Flügel entlang des Winterkanals mit den Raphael-Loggien, um die Loggia im von Donato Bramante entworfenen und von Raphael mit Fresken versehenen Apostolischen Palast in Rom zu replizieren., Die Loggien in Sankt Petersburg wurden mit Kopien vatikanischer Fresken geschmückt, die Cristopher Unterberger und seine Werkstatt in den 1780er Jahren gemalt hatten.
Katharinas Sammlung von mindestens 4,000 Gemälden konkurrierte mit den älteren und prestigeträchtigeren Museen Westeuropas. Catherine war sehr stolz auf ihre Sammlung und beteiligte sich aktiv an umfangreichen Wettbewerbskunstsammlungen und-sammlungen, die in der europäischen Kultur des königlichen Hofes vorherrschten. Durch ihre Kunstsammlung erlangte sie europäische Anerkennung und Akzeptanz und porträtierte Russland als aufgeklärte Gesellschaft., Catherine investierte einen Großteil ihrer Identität in die Förderung der Künste. Sie liebte besonders die römische Gottheit Minerva, deren Merkmale nach klassischer Tradition militärische Fähigkeiten, Weisheit und Schirmherrschaft der Künste sind. Unter dem Titel Catherine the Minerva schuf sie neue Institutionen für Literatur und Kultur und nahm auch an vielen eigenen Projekten teil, hauptsächlich am Spielschreiben. Die Darstellung von Katharina neben Minerva würde in Russland zu einer Tradition der aufgeklärten Schirmherrschaft werden.,
Expansion im 19. Jahrhundert
Portikus mit Atlanten, historischer Eingang
1815 kaufte Alexander I. von Russland 38 Bilder von den Erben von Joséphine de Beauharnais, von denen die meisten während des Krieges von den Franzosen in Kassel geplündert worden waren. Die Eremitage-Sammlung von Rembrandts galt damals als die größte der Welt. Auch unter Alexander Einkäufe von Josephine Nachlass waren die ersten vier Skulpturen des neoklassizistischen italienischen Bildhauer Antonio Canova in die Eremitage Sammlung.,
Schließlich wurden die kaiserlichen Sammlungen durch griechische und skythische Artefakte bereichert, die im Russischen Reich ausgegraben wurden.
Die Raphael-Loggien
Zwischen 1840 und 1843 gestaltete Vasily Stasov die Innenräume des südlichen Pavillons der Kleinen Eremitage neu. 1838 beauftragte Nikolaus I. den neoklassizistischen deutschen Architekten Leo von Klenze, ein Gebäude für das öffentliche Museum zu entwerfen. Platz für das Museum wurde neben der Kleinen Eremitage durch den Abriss des Shepelev-Palastes und der königlichen Ställe geschaffen., Der Bau wurde von den russischen Architekten Vasily Stasov und Nikolai Yefimov in den Jahren 1842-1851 beaufsichtigt und Quarenghi Flügel mit den Raphael Loggien integriert.
1851 erwarb das Museum in Venedig die Sammlung von Cristoforo Barbarigo, darunter fünf weitere Gemälde von Tizian. Heute kamen alle Gemälde außer einem (Danaë) von Tizian in der Eremitage aus der Barbarigo-Sammlung nach St. Petersburg.
Die Neue Eremitage wurde am 5. Februar 1852 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht., Im selben Jahr entstand die ägyptische Sammlung der Eremitage und wurde besonders durch Gegenstände des Herzogs von Leuchtenberg, Nikolaus I. s Schwiegersohn, bereichert. In den Jahren 1851-1860 wurden die Innenräume der Alten Eremitage von Andrei Stackensschneider neu gestaltet, um die Staatsversammlung, das Ministerkabinett und die Staatswohnungen unterzubringen. Stakenschneider schuf 1851-1858 die Pavillonhalle im Nordpavillon der Kleinen Eremitage.,
Bis in die 1920er Jahre befand sich der Eingang des Museums unter dem Portikus, der von fünf Meter hohen Atlanten aus grauem Serdobol-Granit aus Finnland in der Mitte der Südfassade der Neuen Eremitage getragen wurde.
1861 erwarb die Eremitage von der päpstlichen Regierung einen Teil der Sammlung Giampietro Campana, die hauptsächlich aus klassischen Altertümern bestand. Dazu gehörten über 500 Vasen, 200 Bronzen und eine Reihe von Marmorstatuen. Die Einsiedelei erwarb Madonna Litta, die dann Leonardo zugeschrieben wurde, in 1865, und Raffaels Connestabile Madonna in 1870., Im Jahr 1884 erwarb Alexander III. von Russland in Paris die Sammlung von Alexander Basilewski mit europäischen Artefakten des Mittelalters und der Renaissance. Im Jahr 1885 wurde die Arsenal-Sammlung von Waffen und Rüstungen, die von Alexander I. von Russland gegründet wurde, vom Katharinenpalast in Zarskoje Selo in die Eremitage verlegt. Im Jahr 1914 wurde Leonardos Benois Madonna in die Sammlung aufgenommen.
Nach der Oktoberrevolutionedit
Unmittelbar nach der Revolution von 1917 wurden die kaiserliche Eremitage und der Winterpalast, die ehemalige Kaiserresidenz, zu staatlichen Museen erklärt und schließlich zusammengelegt.,
Ein Raum im Winterpalast
Die Palette der Exponate der Eremitage wurde weiter erweitert, als private Kunstsammlungen aus mehreren Palästen der russischen Zaren und zahlreichen privaten Villen verstaatlicht und unter den großen sowjetischen staatlichen Museen neu verteilt wurden. Besonders bemerkenswert war der Zustrom alter Meister aus dem Katharinenpalast, dem Alexander-Palast, dem Stroganov-Palast und dem Jussupow-Palast sowie aus anderen Palästen von Sankt Petersburg und Vororten.,
1922 wurde eine bedeutende Sammlung europäischer Gemälde des 19.Jahrhunderts von der Akademie der Künste in die Eremitage überführt. Im Gegenzug wurden 1927 auf Drängen der sowjetischen Behörden etwa 500 wichtige Gemälde in das Zentralmuseum für alte westliche Kunst in Moskau überführt. In den frühen 1930er Jahren wurden 70 weitere Gemälde dorthin geschickt. Nach 1932 wurden eine Reihe weniger bedeutender Kunstwerke in neue Museen in der gesamten Sowjetunion verlegt.
1928 befahl die Sowjetregierung der Eremitage, eine Liste wertvoller Kunstwerke für den Export zusammenzustellen., In den Jahren 1930-1934 wurden über zweitausend Kunstwerke aus der Eremitage-Sammlung heimlich auf Auktionen im Ausland oder direkt an ausländische Beamte und Geschäftsleute verkauft. Die verkauften Artikel enthalten Raphaels Alba Madonna, Tizians Venus mit einem Spiegel, und Jan van Eyck Verkündigung, unter anderen weltbekannten Meisterwerken von Botticelli, Rembrandt, Van Dyck, und andere. Im Jahr 1931 erwarb Andrew W. Mellon nach einer Reihe von Verhandlungen 21 Kunstwerke von der Eremitage und schenkte sie später, um einen Kern der National Gallery of Art in Washington, DC zu bilden., (siehe auch sowjetischer Verkauf von Eremitage-Gemälden).
Sowjetische Skitruppen durch den Portikus während der Belagerung Leningrads
Mit der deutschen Invasion der Sowjetunion 1941 wurden vor Beginn der Belagerung Leningrads zwei Züge mit einem beträchtlichen Teil der Sammlungen nach Swerdlowsk evakuiert. Zwei Bomben und mehrere Granaten trafen während der Belagerung die Museumsgebäude. Das Museum eröffnete im November 1944 eine Ausstellung. Im Oktober 1945 wurden die evakuierten Sammlungen zurückgebracht und im November 1945 das Museum wiedereröffnet.,
1948 wurden 316 Werke der impressionistischen, postimpressionistischen und modernen Kunst aus der Sammlung des Museums für Neue westliche Kunst in Moskau, die größtenteils aus den verstaatlichten Sammlungen von Sergei Shchukin und Ivan Morozov stammten und vor dem Krieg nicht restauriert wurden, in die Eremitage überführt, darunter Werke von Matisse und Picasso. Ab 1967 wurden eine Reihe von Werken von Matisse von seiner Muse Lydia Delectorskaya dem Museum gespendet.
1981 wurde der restaurierte Menschikow-Palast zu einem neuen Zweig der Eremitage, der die russische Kultur des frühen 18.,
Am 15. Juni 1985 griff ein später verurteilter Mann Rembrandts Gemälde Danaë an, das im Museum ausgestellt war. Er warf Schwefelsäure auf die Leinwand und schnitt sie zweimal mit einem Messer ab. Die Restaurierung des Gemäldes wurde 1997 von den Eremitage-Konservierern durchgeführt, und Danaë ist jetzt hinter Panzerglas ausgestellt.
Die Eremitage seit 1991Edit
1991 wurde bekannt, dass einige 1945 von der Roten Armee in Deutschland geplünderte Gemälde in der Eremitage aufbewahrt wurden., Aber erst im Oktober 1994 gab die Eremitage offiziell bekannt, dass sie heimlich eine große Fundgrube französischer impressionistischer und postimpressionistischer Gemälde aus deutschen Privatsammlungen aufbewahrt hatte. Die Ausstellung „Hidden Treasures Revealed“, in der 74 der Gemälde zum ersten Mal ausgestellt wurden, wurde am 30 März 1995 im Nikolaussaal des Winterpalastes eröffnet und dauerte ein Jahr., Von den Gemälden stammten alle bis auf eines aus privaten und nicht aus staatlichen deutschen Sammlungen, darunter 56 Gemälde aus der Sammlung Otto Krebs sowie die Sammlung von Bernhard Köhler und Gemälde, die zuvor Otto Gerstenberg und seiner Tochter Margarete Scharf gehörten, darunter der weltberühmte Place de la Concorde von Degas, Im Garten von Renoir und Weißes Haus bei Nacht von Van Gogh. Einige der Gemälde sind jetzt in mehreren kleinen Räumen in der nordöstlichen Ecke des Winterpalastes im ersten Stock dauerhaft ausgestellt.,
1993 übergab die russische Regierung den Ostflügel des nahe gelegenen Generalstabsgebäudes über den Schlossplatz an die Eremitage und die neuen Ausstellungsräume. Seit 2003 ist der Große Innenhof des Winterpalastes für die Öffentlichkeit zugänglich und bietet einen weiteren Eingang zum Museum. Ebenfalls 2003 wurde das Porzellanmuseum als Teil der Eremitage auf dem Gelände der kaiserlichen Porzellanfabrik eröffnet.,
Im Dezember 2001 war die Eremitage Schauplatz für Russian Ark, einen Film des russischen Regisseurs Aleksandr Sokurov, in dem er 300 Jahre Geschichte des Gebäudes und der Stadt in einer ununterbrochenen Einzelaufnahme aufwendig aufzeichnet, eine Premiere im Weltkino.
Im Jahr 2003, der Eremitage geliehenen 142 Stück an der University of Michigan Museum of Art für eine Ausstellung mit dem Titel Die Romanows Sammeln: Europäische Kunst von der Eremitage.,
Im Dezember 2004 entdeckte das Museum ein weiteres geplündertes Kunstwerk: Venus Entwaffnung Mars von Rubens befand sich einst in der Sammlung des Schlosses Rheinsberg bei Berlin und wurde offenbar 1945 von sowjetischen Truppen vom Schloss Königsberg in Ostpreußen geplündert. Zu der Zeit sagte Mikhail Piotrovsky, dass das Gemälde gereinigt und ausgestellt werden würde.
Das Museum gab im Juli 2006 bekannt, dass 221 kleinere Gegenstände, darunter Schmuck, orthodoxe Ikonen, Besteck und reich emaillierte Gegenstände, gestohlen worden waren. Der Wert der gestohlenen Gegenstände wurde auf rund 543.000 Dollar geschätzt., Bis Ende 2006 waren mehrere der gestohlenen Gegenstände geborgen worden.
Im März 2020 veröffentlichte Apple einen kontinuierlichen 5-stündigen und 19-minütigen One-Shot-Film, der vollständig auf einem iPhone 11 Pro aufgenommen wurde und viele Räume des Museums detailliert beschreibt, in denen nicht nur das Kunstwerk, sondern auch die Architektur und Live-Bewegungsstücke hervorgehoben wurden durchsetzt.