Isabella Stewart Gardner Museum
Das Haus, das heutige Museum beherbergt wurde 1903 von Isabella Stewart Gardner gebaut (1840-1924), ein amerikanischer Kunstsammler, Philanthrop, und Schirmherr der Künste. Es befindet sich in einem Gebäude, das einem venezianischen Palast aus dem 15.Jahrhundert nachempfunden ist und besonders vom venezianischen Palazzo Barbaro inspiriert ist.
Gardner begann ernsthaft zu sammeln, nachdem sie 1891 ein großes Erbe von ihrem Vater erhalten hatte. Ihr Kauf von Johannes Vermeers The Concert (c. 1664) bei einer Auktion in Paris im Jahr 1892 war ihre erste große Akquisition., Im Jahr 1894 bot Bernard Berenson seine Dienste an, um ihr beim Erwerb eines Botticellis zu helfen. Mit seiner Hilfe wurde Gardner der erste Amerikaner, der ein Gemälde des Renaissance-Meisters besaß. Berenson half dabei, fast 70 Kunstwerke für ihre Sammlung zu erwerben.
Die Vergewaltigung Europas (1562) von Tizian ist eines der berühmtesten Werke im Museum
Nach dem Tod ihres Mannes John L. Gardner im Jahr 1898 verwirklichte Isabella Gardner ihren gemeinsamen Traum, einen geeigneten Raum zu bauen, um ihre Schätze auszustellen., Sie kaufte Land im sumpfigen Fenway-Gebiet von Boston und beauftragte den Architekten Willard T. Sears, ein Haus zu bauen, Fenway Court, nach dem Vorbild der Renaissance-Paläste von Venedig. Gardner war tief in jedem Aspekt des Entwurfs beteiligt, Sears führt zu quip, dass er nur der Bauingenieur war Gardner Design möglich zu machen., Nachdem der Bau des Gebäudes abgeschlossen war, verbrachte Gardner ein Jahr damit, ihre Sammlung so zu installieren, dass sie intime Reaktionen auf die Kunst hervorruft und Gemälde, Möbel, Textilien und Objekte aus verschiedenen Kulturen und Epochen unter bekannten europäischen Gemälden und Skulpturen mischte. Die Galerieninstallationen waren ganz anders als heute; Der Raum früher italienischer Gemälde diente beispielsweise bis etwa 1914 als ihr chinesischer Raum.,
Das Museum wurde am 1.Januar 1903 mit einer großen Feier mit einer Aufführung von Mitgliedern des Boston Symphony Orchestra und einer Speisekarte mit Champagner und Donuts eröffnet. 1909 zog das Museum der Schönen Künste in seine neue Heimat in der Nähe.
Zu Gardners Lebzeiten begrüßte sie Künstler, Künstler und Gelehrte am Fenway Court, um sich von der reichen Sammlung und der schillernden venezianischen Kulisse inspirieren zu lassen, darunter John Singer Sargent, Charles Martin Loeffler und Ruth St. Denis., Gardner veranstaltete gelegentlich auch Künstlerausstellungen im Fenway Court, darunter eine von Anna Coleman Ladd. Heute, Das zeitgenössische Artist-in-Residence-Programm des Museums, Gartenausstellungen im Innenhof, Konzerte, und innovative Bildungsprogramme setzen Isabella Gardners Erbe fort.
Als Gardner 1924 starb, schuf ihr Testament eine Stiftung von 1 Million US-Dollar und legte Bestimmungen für die Unterstützung des Museums fest, einschließlich der Anklage, dass ihre Sammlung „für die Erziehung und den Genuss der Öffentlichkeit für immer“ dauerhaft ausgestellt wird für immer “ nach ihrer ästhetischen Vision und Absicht.,
Gardner ernannte ihren Sekretär und ehemaligen Bibliothekar des Museum of Fine Arts, Boston, Morris Carter (1877-1965) zum ersten Direktor des Museums. Carter katalogisiert die gesamte Sammlung und schrieb Gardner definitive Biographie, Isabella Stewart Gardner und Fenway Court. George L. Stout (1897-1978) war der zweite Direktor. Stout, der Vater der modernen Konservierung, sorgte für die langfristige Erhaltung der Sammlung und der historischen Struktur. Rollin Van Nostrand Hadley (1927-1992) wurde 1970 der dritte Regisseur., Hadley erhöhte die Besuchszeiten, führte das Mitgliedschaftsprogramm ein und fügte ein Café hinzu. Hadley schrieb auch mehrere Kataloge für das Museum, produzierte Fenway Court, eine jährliche wissenschaftliche Publikation, und schrieb 1987 das Buch The Letters of Bernard Berenson und Isabella Stewart Gardner (Northeastern University Press). Anne Hawley war von 1989 bis 2015 Regisseurin.,
Kunstdiebstahl von 1990Edit
Am frühen Morgen des 18.März 1990 raubten zwei als Polizisten verkleidete Diebe das Museum von dreizehn Werken im Wert von rund 500 Millionen US – Dollar-dem größten bekannten Diebstahl von Eigentum in der Geschichte. Unter den Werken befand sich das Konzert (um 1664), eines von nur 34 bekannten Werken von Johannes Vermeer, das mit über 200 Millionen US-Dollar das wertvollste nicht entdeckte Gemälde war. Auch fehlt der Sturm auf dem See Genezareth (1633), Rembrandts einzige bekannte Meereslandschaft.
Die Arbeiten wurden nicht wiederhergestellt., Das Museum bot zunächst eine Belohnung von 5 Millionen US-Dollar für Informationen, die zur Wiederherstellung der Kunst führten, verdoppelte sich im Mai 2017 auf 10 Millionen US-Dollar. Leere Rahmen hängen in der niederländischen Raumgalerie als Platzhalter für die fehlenden Werke. Die Auswahl der gestohlenen Werke verwirrte Experten, da im Museum wertvollere Kunstwerke vorhanden waren. Nach Angaben des FBI wurde das gestohlene Kunstwerk in den frühen 2000er Jahren durch die Region bewegt und in Philadelphia zum Verkauf angeboten. Sie glauben, dass die Diebe Mitglieder einer kriminellen Organisation mit Sitz im mittleren Atlantik und in Neuengland waren.