Jahrhunderts
Heute um 15 Uhr (EST) von der Columbia University in New York City wird der Gewinner des diesjährigen Pulitzer-Preises für Belletristik bekannt gegeben.
Neben einem Scheck über coole 15.000 Dollar erhält der Victor (falls es einen geben soll; siehe 2012) Eintritt in einen sehr exklusiven Club—einen Club, zu dem auch John Steinbeck, Ernest Hemingway, Harper Lee und Toni Morrison gehören.,
Wenn Sie also mit angehaltenem Atem warten, um zu sehen, welcher Ihrer Lieblingsautoren diese riesige Goldmünze mit Benjamin Franklins Gesicht mit nach Hause nimmt, gehen Sie doch mit uns die Memory Lane entlang, während wir auf die letzten achtzehn Empfänger dieser prestigeträchtigen Auszeichnung zurückblicken.,2971ab6″>*
2018
Andrew Sean Greer, Less
„… ein durch und durch entzückender Roman … Greer ist ein außergewöhnlich reizender Schriftsteller, der Humor mit scharfen poignancy … Greer ist brillant lustig über die Unbeholfenheit, die einen reisenden Schriftsteller von weniger Renommee erwartet … Ob er sich nach einem alten Liebhaber sehnt oder vier Flüge über einen Felsvorsprung kriecht und hofft, durch das Fenster seiner verschlossenen Wohnung zu klettern, Dies ist die Komödie der Enttäuschung, die zu einem süßen Elixier destilliert wird., Greers Erzählung, so elegant mit Witz geschnürt, wiegt die Geschichte eines Mannes, der alles verliert: seinen Geliebten, seinen Koffer, seinen Bart, seine Würde.“
-Ron Charles (The Washington Post)
2017
Colson Whitehead, Die Underground Railroad
„…ein kraftvolles, fast halluzinatorische Roman lässt den Leser mit einem verheerenden Verständnis der schreckliche menschliche Kosten der Sklaverei., Es besitzt die erschreckende sachliche Kraft der Sklavenerzählungen, die das Federal Writers‘ Project in den 1930er Jahren gesammelt hat, mit Echos von Toni Morrisons Geliebten, Victor Hugos Les Misérables, Ralph Ellisons Invisible Man und Pinselstrichen von Jorge Luis Borges, Franz Kafka und Jonathan Swift … hat eine Geschichte erzählt, die für unser Verständnis der amerikanischen Vergangenheit und der amerikanischen Gegenwart wesentlich ist.,“
–Michiko Kakutani (New York Times)
2016
Viet Thanh Nguyen, Der Sympathisant
„…sicherlich ein neuer Klassiker des Krieges Fiktion. Nguyen hat einen zerebralen Thriller um eine verzweifelte Expat-Geschichte gewickelt, die die existenziellen Dilemmata unserer Zeit konfrontiert., Erschreckend aufschlussreich und gefährlich offen … Die zeitgenössische Relevanz des letzten Abschnitts kann nicht ignoriert werden, aber der Sympathisant ist ein zu großer Roman, um sich an unsere derzeitige Seelensuche nach der Moral der Folter gebunden zu fühlen. Und es ist noch mehr als eine nachdenkliche Reflexion über unsere fehlgeleitete Besorgnis in Südostasien. Über diese historischen Momente hinaus pflückt Nguyen die Einsamkeit des menschlichen Lebens, die Kosten der Brüderlichkeit und die tragischen Grenzen unseres Mitgefühls.,“
–Ron Charles, (The Washington Post)
2015
Anthony Doerr, All das Licht, das Wir Nicht Sehen können,
„Für ein so diszipliniert, gemessen Schriftsteller, Doerr Geschichten-Modus hier wird unerwartet kräftig. In den sechs Jahren vor 1944 zwischen den beiden Protagonisten hin und her geschleudert, bewegt sich das Buch mit dem Tempo eines Thrillers. Jedes zwei-bis vierseitige Kapitel bietet einen scharf geätzten Einblick in Charakter und Umstände., Infolgedessen lässt uns die strahlende Schönheit der Prosa – und sie ist wunderschön – niemals zu lange innehalten. Die Handlung der Geschichte treibt uns immer weiter voran … Doerrs Roman beleuchtet die Geschichte in lebendigen Grundfarben. Er lässt uns nicht nur die Trostlosigkeit und Barbarei des Krieges sehen, sondern auch fühlen … Auf dieser Bühne, auf einmal groß und intim, Doerr arbeitet seine Magie auf die großen Themen Schicksal versus Wahl, Einschluss versus Befreiung, Gräueltaten versus Ehre.,“
–Dan Cryer (San Francisco Chronicle)
2014
Donna Tartt, Der Stieglitz
„Der Stieglitz ist eine Seltenheit, dass kommt vielleicht ein halbes Dutzend mal pro Jahrzehnt, ein intelligent geschrieben literarischen Roman, verbindet sich mit dem Herz als auch den Verstand. Ich lese es mit dieser Mischung aus Terror und Aufregung, die ich fühle, wie ein Krug einen No-Hitter in die späten Innings trägt.,zu fallen, aber im Fall des Goldfinchs, sie tun es nie … Überraschend wenige Romanciers schreiben gut von Trauer, aber Tartt — dessen Sprache dicht, anspielend und so lebendig ist es berauschend — tut es so gut, wie es getan werden kann … Tartt zeigt die Freundschaft dieser beiden cast-adrift jugendlichen Jungen mit einer Klarheit der Beobachtung, die ich für einen Schriftsteller so gut wie unmöglich gehalten hätte, der nie Teil dieser geschlossenen männlichen Welt war … Der Goldfinch ist ein Triumph mit einem mutigen Thema, das durchläuft: Kunst mag süchtig machen, aber Kunst rettet uns auch vor “ der ungainly Traurigkeit von Kreaturen drängen und kämpfen zu leben.,'“
–Stephen King (The New York Times Book Review)
2013
Adam Johnson, The Orphan Master ‚ s Son
„The Orphan Master‘ s Son ist nicht mehr über Nordkorea, als Der Kaufmann von Venedig zu Venedig unter dem Dogen., Nordkorea ist der Schauplatz einer imaginären Geschichte über einen Mann, der allmählich, wenn auch immer dramatisch, seine eigene Menschheit in einem Zustand entdeckt, der alles tut, um sie zu unterdrücken … Dies ist eine Fantasie, eine Fiktion, ein Werk literarischer Vorstellungskraft. Dass die Kulisse eine starke Ähnlichkeit mit Aspekten des Lebens in Nordkorea hat, gibt ihr einen Anker in der Realität. Und das Klischee, dass Fiktion zu tieferen Wahrheiten als Fakten schneiden kann, gilt auch für diesen Roman. Es erzählt uns etwas Tiefgründiges über die Pathologie des totalitären Staates.,“
–Ian Buruma (The New York Review of Books)
2012
Keine Auszeichnung (lame)
die Finalisten:
· Train Dreams von Denis Johnson
· Swamplandia!, von Karen Russell
· Der blasse König von David Foster Wallace
2011
Jennifer Egan, Ein Besuch aus dem Goon Squad
„Als zum Nachdenken anregend und unterhaltsam wie Egans spekulative Projektionen sind, Ein Besuch von The Goon Squad ist am Ende weit mehr als eine Demonstration der Fähigkeit des Autors, Zeit, Form und Genre zu biegen., Es ist eine unverwechselbare und oft bewegende Darstellung, wie sich das Leben — auch wenn es ihre Bewohner nicht merken-auf tiefgreifende und dauerhafte Weise überschneiden und beeinflussen kann.“
–Jessica Treadway (The Boston Globe)
2010
Paul Harding, Kesselflicker
„In diesem erstaunlichen Roman, Paul Harding erstellt ein Neues England der kindheit, beginnend mit der Landschaft., Und er tut dies, Wunder der Wunder, durch den Geist eines anderen Menschen – nicht er selbst, jemand anderes … Fotografien und Erinnerungen und alte Ängste bewegen sich durch ihn. Uhren und Töpfe und alte Erbstücke, alle mit Geschichten, konkretisieren seine Geschichte und die seiner Vorfahren. In seiner Vorstellung stürzt die ganze Struktur, das Leben, das Generationen brauchte, um zu bauen, ab.,2971ab6“>2009
Elizabeth Strout, Olive Kitteridge
„Hier ist ein perfektes Beispiel für einen Charakter, mit dem Sie nie befreundet wären, mit dem Sie aber nicht aufhören können, darüber zu lesen: Ihr Name ist Olive Kitteridge, und sie ist die Titelfigur von Olive Kitteridge.Elizabeth Strouts Buch der Kurzgeschichten … Olive ist eine Figur, die so schlimm ist, wie Sie es wären, wenn Sie sich selbst lassen würden — und das treibt das Buch teilweise an: Sie können es kaum erwarten zu sehen, was sie als nächstes tun wird … Es gibt mindestens ein Geheimnis in jeder Geschichte — und einen lebensverändernden Moment., Vielleicht liefert dieses Buch deshalb das, was man in einem literarischen Roman kaum bekommt: Spannung.“
–Melissa Bank (NPR)
2008
Junto Diaz, Das kurze wundersame Leben von Oscar Wao
„Díaz singt direkt ins Herz von Urban Spanglish, und er wartet nicht darauf, dass Außenstehende aufholen. Sein Spanisch ist nicht übersetzt, ebenso wie sein Freestyle-Hip-Hop-Slang., Offensichtlich schreibt er für seine Leute-Dominikaner auf der Insel und in New York City-und was ihn betrifft, hören alle anderen nur zu … Eines der einfühlsamsten Dinge an Díazs Roman ist die Art und Weise, wie er zeigt, wie Machismo sowohl die Männer, die sich nicht anpassen, als auch diejenigen, die es tun, vernichten kann … Díaz kombiniert herzzerreißenden Realismus mit der wildesten Art von Comic-Fantasie und geht über den Surrealismus von Borges und Cortázar und den magischen Realismus von Márquez und Allende hinaus, um neue Wege zu gehen. Nennen Sie es Realismus-es gibt Díaz eine enorme verbale und emotionale Reichweite.,wie es bestreitet—wiederholt sich wie ein Bruch durch die Straße als Ganzes … Alle Elemente eines Science-Fiction-Romans der Post-Apokalypse sind vorhanden oder zumindest angedeutet…Es gibt Satire einer sehr dunklen Ordnung in den Andeutungen, dass religiöser Extremismus den Holocaust verursacht hat, und auf die unerbittliche Weise beraubt McCarthy den törichten Leser der Zusicherungen … Die Straße ist weder Gleichnis noch Science-Fiction, und im Grunde genommen ist es keine Abkehr, sondern eine Rückkehr zu McCarthys brillantestem Genrewerk, kombiniert in einer Weise, die wir nicht gesehen seit Blood Meridian: Abenteuer und Gothic Horror.,“
–Michael Chabon (The New York Review of Books)
2006
Geraldine Brooks, März
„ich glaube, Geraldine Brooks‘ neuer Roman März, ist ein sehr tolles Buch. Ich glaube, es atmet neues Leben in das historische Fiction-Genre, das Borrowing-a-character-from-the-deep-Past-Phänomen, die alte I-shall-tell-you-a-story-through-Letters-Tradition. Ich glaube, es ehrt das Beste der Phantasie. Ich gebe ihm einen Helden willkommen … Der Protagonist des Buches, ein Herr., März, wurde mit anderen Worten zweimal entlehnt–zuerst von einem geliebten Roman (ein Roman, der aus Alcotts eigenem Leben extrapoliert wurde) und zweitens aus der Geschichte. Er ist jedoch kein bloßes Pastiche; Brooks hat die Lizenz des Schriftstellers großartig ausgeübt, einige Fakten verschoben und die Anforderungen der Geschichte über die manchmal weniger überzeugenden Wegweiser der Vergangenheit gelegt … So brillant es auch ist, die Vorstellung von March ist nur ein Teil seines Ruhms. Es ist die Geschichte, wie es immer die Geschichte sein muss, die March für höchste (verzeihen Sie das Adjektiv) Größe qualifiziert.,“
–Beth Kephart (The Chicago Tribune)
2005
Marilynne Robinson, Gilead
„Robinsons Roman lehrt uns, wie man es liest, schlägt vor, wie wir verlangsamen könnten, um in seinem eigenen Prozessionstempo zu gehen, und wie wir lernen könnten, seine vielen feinen Details zu verwurzeln. Heutzutage, wenn so viele Schriftsteller als großartige Stylisten gefeiert werden, ist es schwer, jemanden bemerken zu lassen, wenn Sie die Prosa eines Schriftstellers loben., Es gibt jedoch etwas Bemerkenswertes an der Schrift in Gilead … Wenn Robinson ihre Sprache reduziert, liegt es daran, dass sich die weltliche Bedeutung erschöpft hat und von religiöser Bedeutung renoviert wird … Robinsons Buch endet auf charakteristische Weise, mit seinen Füßen, die fest auf den menschlichen Boden gepflanzt sind, und seinen Augen, die flehend auf den Himmel gerichtet sind, als sterbender Mensch, der täglich das Paradies besucht, aber auch lernt, wie man jeden Tag verlängert – um die Zeit, auch auf der Erde, zu einer ruhigen Nachahmung der Ewigkeit zu verlängern.,“
–James Wood (New York Times Book Review)
2004
Edward P., wechselfälle des teuflischen Sklavenholding-Systems des amerikanischen Südens, aber innerhalb des Bewusstseins jedes Menschen, schwarz oder weiß, Sklave oder frei, der versucht, innerhalb dieses seelentötenden Systems zu gedeihen …ein charakterreiches Gebräu aus dem 19.Jahrhundert und eine Handlung, die aus Kapiteln mit ironischen Titeln besteht…erzählt von einer allwissenden Stimme, die in die Seelen der Charaktere eindringen kann, selbst wenn sie ihren Körper zurücklassen … eine Stimme, die den Wahnsinn der Sklaverei als Teil eines großartigeren Bildes versteht, eine, die mit hellen Engeln beginnt, die an den Toren unseres Planeten klingeln, vorläufer und Satan.,y Eugenides, Middlesex
„Auf die Gefahr hin, dass ein Buch, das so reich an Charakteren, Geschichte und Ereignissen ist, zu stark vereinfacht wird, legt die Geschichte von Cal Stephanides (geborene Calliope), dem Erzähler und Protagonisten von Middlesex, nahe, dass Fakten uns zwar viel über das Leben erzählen können, aber für die Aufgabe nie völlig ausreichen … Middlesex beginnt als großzügige, tragikomische Familienchronik der Einwanderung und Assimilation, wird auf dem Weg zu einem Sozialroman über Detroit, vielleicht der symbolischste der amerikanischen Städte, und enthält eine herzzerreißende Geschichte des Erwachsenwerdens ungeschickt und einsam in den 70er Jahren suburbia., Es ist ein großes, liebevolles und oft urkomisches Buch.“
–Andrew O ‚ Hara (Salon)
2002
Richard Russo, Empire Falls
„Russo kennt seine Charaktere zu gut, um ihnen den Luxus der Opferbereitschaft zu ermöglichen oder sich dem grimmigen Determinismus einiger seiner Altersgenossen hinzugeben. Seine humane Sympathie für Schwäche und Selbsttäuschung-eine Sympathie erstreckte sich sogar auf die manipulative Frau, Whiting und ihr Diener, ein schmächtiger Polizist namens Jimmy Minty, schließen ein streng satirisches Urteil nicht aus. Die Menschen von Empire Falls werden nicht einfach vom Schicksal oder von ihren eigenen schlechten Entscheidungen abgehalten, sondern von der aktiven Zusammenarbeit ihrer Nachbarn und Angehörigen … Russos Befehl über seine Geschichte ist unangemessen, aber seine Art ist so bescheiden, dass seine Meisterschaft leicht zu übersehen ist. Er erfüllt jede Erwartung, ohne in Vorhersehbarkeit zu verfallen, und der letzte Abschnitt des Buches explodiert mit Überraschungen, die auch im Nachhinein wie Unvermeidlichkeiten erscheinen., Wenn sich das Tempo beschleunigt und die unterschiedlichen Fäden der Erzählung enger werden, befinden Sie sich zwischen dem Wunsch, vorwärts zu eilen, und dem Impuls, langsamer zu werden, hin-und hergerissen.“
–A. O.,t Michael Chabons weitläufiges, eigenwilliges und packendes neues Buch ist eines … Die Geschichte, die Chabon erzählt, ist eine skurrile und doch typisch amerikanische Geschichte von Reichtum und Reichtum, die es schafft, ein Boot voller jüdischer Flüchtlinge aufzunehmen, die vor Hitler fliehen, ein Versuch, den Golem aus Prag zu vertreiben, die Geschichte der Comics, ein Besuch in Houdinis Grab, eine Vorführung von Citizen Kane, eine Party für Salvador Dalí, Bar Mitzvahs im Pierre, eine Wohnung in Brooklyn der unteren Mittelklasse und ein ‚arty‘ Greenwich Village Stadthaus, eine gerade Liebesbeziehung, eine Homosexuell Liebesbeziehung, Gouverneur Al Smith, und Eleanor Roosevelt.,“
–Daniel Mendelsohn (New York Magazine)
2000
Jhumpa Lahiri, Der Dolmetscher von Krankheiten
„Da ist natürlich für einen Jungen Autor, Lahiri verbringt einige Ihrer Zeit zu erforschen das terrain abgesteckt, die durch Ihre literarischen Vorläufer. Wie Carver schreibt sie über ein junges Paar, das aus Liebe gefallen ist und ein bittersüßes Spiel inmitten des Niedergangs ihres gemeinsamen Lebens spielt., Wie Hemingway schreibt sie über einen Reiseleiter, der mehr Herz hat als das bürgerliche Paar, das ihn anheuert; Er wird vom Glamour der Frau verführt und dann von ihrer Grausamkeit entsetzt. Wie Isherwood schreibt sie über einen ernsthaften jungen Mann, der seine Vermieterin studiert, deren verkalkte Gewohnheiten ihn zuerst beunruhigen und dann seine Zärtlichkeit herausziehen. Aber keine ihrer Geschichten ist Lehrlingsarbeit., Lahiri überarbeitet diese Szenarien mit unerwarteten Wendungen, und zu jedem bringt sie ihren unverwechselbaren Einblick in die Art und Weise, wie menschliche Zuneigung sowohl die kulturellen Formen aufrechterhält als auch trotzt, die versuchen, sie einzuschließen … Sie haucht der Seite unvorhersehbares Leben ein, und der Leser beendet jede Geschichte neu, Ich wünschte, er könnte einen ganzen Roman mit seinen Charakteren verbringen. Es gibt nichts Zufälliges an ihrem Erfolg; Ihre Handlungen sind so elegant konstruiert wie ein feiner Beweis in der Mathematik.,“
–Caleb Crain (The New York Times Book Review)