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Veröffentlicht am: Juli 22, 2020; Aktualisiert am: Juli 22, 2020
Von Anna Swartwood House, [email protected]
Niemand weiß genau, wie Jesus aussah, und es sind keine Bilder von ihm aus seinem Leben bekannt. Kunsthistorikerin Anna Swartwood House schreibt im Gespräch über die komplizierte Geschichte der Bilder Christi und wie historisch sie vielen Zwecken gedient haben.,
Die Darstellung Jesu als weißer, europäischer Mann ist in dieser Zeit der Selbstbeobachtung über das Erbe des Rassismus in der Gesellschaft erneut unter die Lupe genommen worden.
Als Demonstranten die Entfernung konföderierter Statuen in den USA forderten, ging der Aktivist Shaun King weiter und schlug vor, dass Wandbilder und Kunstwerke, die „weißen Jesus“ darstellen, „herunterkommen“ sollten.“
Seine Bedenken über die Darstellung Christi und wie sie verwendet wird, um Vorstellungen von weißer Vorherrschaft zu wahren, sind nicht isoliert. Prominente Gelehrte und der Erzbischof von Canterbury haben aufgerufen, Jesu Darstellung als weißer Mann zu überdenken.,
Als europäischer Renaissance – Kunsthistoriker studiere ich das sich entwickelnde Bild Jesu Christi von 1350 bis 1600 n. Chr. Einige der bekanntesten Darstellungen Christi, von Leonardo da Vincis „Abendmahl“ bis Michelangelos „Jüngste Gericht“ in der Sixtinischen Kapelle, wurden in dieser Zeit produziert.
Aber das allzeit meist reproduzierte Bild Jesu stammt aus einer anderen Zeit. Es ist Warner Sallmans helläugiges, hellhaariges „Haupt Christi“ aus dem Jahr 1940. Sallman, ein ehemaliger kommerzieller Künstler, der Kunst für Werbekampagnen schuf, vermarktete dieses Bild erfolgreich weltweit.,
Durch Sallmans Partnerschaften mit zwei christlichen Verlagen, einem protestantischen und einem katholischen, wurde das Haupt Christi in alles einbezogen, von Gebetskarten über Glasmalereien bis hin zu Ölgemälden, Kalendern, Gesängen und Nachtlichtern.
Sallmans Gemälde gipfelt in einer langen Tradition weißer Europäer, die Bilder von Christus schaffen und verbreiten, die in ihrem eigenen Bild gemacht wurden.
Auf der Suche nach dem heiligen Antlitz
Der historische Jesus hatte wahrscheinlich die braunen Augen und die Haut anderer Juden des ersten Jahrhunderts aus Galiläa, einer Region im biblischen Israel., Aber niemand weiß genau, wie Jesus aussah. Es gibt keine bekannten Bilder von Jesus aus seinem Leben, und während die alttestamentlichen Könige Saul und David in der Bibel ausdrücklich groß und gutaussehend genannt werden, gibt es wenig Hinweise auf das Erscheinen Jesu im Alten oder Neuen Testament.
Selbst diese Texte sind widersprüchlich: Der alttestamentliche Prophet Jesaja liest, dass der kommende Erlöser „keine Schönheit oder Majestät hatte“, während das Buch der Psalmen behauptet, er sei“ gerechter als die Menschenkinder“, das Wort“ fair “ bezieht sich auf körperliche Schönheit.,
Die frühesten Bilder von Jesus Christus entstanden im ersten bis dritten Jahrhundert n. Chr., inmitten von Bedenken über Götzendienst. Es ging ihnen weniger darum, die tatsächliche Erscheinung Christi zu erfassen, als vielmehr darum, seine Rolle als Herrscher oder Retter zu klären.
Um diese Rollen deutlich zu machen, stützten sich frühchristliche Künstler oft auf Synkretismus, dh sie kombinierten visuelle Formate aus anderen Kulturen.
Das wohl populärste synkretische Bild ist Christus als Guter Hirte, eine bartlose, jugendliche Figur, die auf heidnischen Darstellungen von Orpheus, Hermes und Apollo basiert.,
In anderen gängigen Darstellungen trägt Christus die Toga oder andere Attribute des Kaisers. Der Theologe Richard Viladesau argumentiert, dass der reife bärtige Christus mit langen Haaren im „syrischen“ Stil unter anderem Merkmale des griechischen Gottes Zeus und der alttestamentlichen Figur Samson vereint.
Christus als Selbstdarsteller
Es wurde angenommen, dass die ersten Porträts Christi im Sinne maßgeblicher Gleichnisse Selbstporträts waren: das wundersame „Bild, das nicht von Menschenhand gemacht wurde“ oder Acheiropoietos.
Dieser Glaube entstand im siebten Jahrhundert n. Chr.,, basierend auf einer Legende, dass Christus König Abgar von Edessa im heutigen Urfa heilte, Türkei, durch ein wunderbares Bild seines Gesichts, jetzt bekannt als Mandylion. Jahrhundert vom westlichen Christentum übernommen wurde, erzählt, wie Christus vor seinem Tod durch Kreuzigung einen Eindruck von seinem Gesicht auf dem Schleier der Heiligen Veronica hinterließ, einem Bild, das als Volto Santo oder „Heiliges Antlitz“ bekannt ist.“
Diese beiden Bilder haben zusammen mit anderen ähnlichen Reliquien die Grundlage ikonischer Traditionen über das „wahre Bild“ Christi gebildet.,
Aus der Perspektive der Kunstgeschichte verstärkten diese Artefakte ein bereits standardisiertes Bild eines bärtigen Christus mit schulterlangen, dunklen Haaren.
In der Renaissance begannen europäische Künstler, die Ikone und das Porträt zu kombinieren und Christus in ihrer eigenen Ähnlichkeit zu machen. Dies geschah aus einer Vielzahl von Gründen, von der Identifikation mit dem menschlichen Leiden Christi bis zur Kommentierung der eigenen schöpferischen Kraft., Jahrhundert malte Antonello da Messina kleine Bilder des leidenden Christus, genau wie seine Porträts normaler Menschen, wobei das Motiv zwischen einer fiktiven Brüstung und einem einfachen schwarzen Hintergrund positioniert und signiert war “ Antonello da Messina malte mich. Jahrhundert Der deutsche Künstler Albrecht Dürer verwischte in einem berühmten Selbstporträt von 1500 die Grenze zwischen dem heiligen Antlitz und seinem eigenen Bild. Dabei posierte er frontal wie eine Ikone, wobei sein Bart und sein üppiges schulterlanges Haar an Christus erinnerten., Das “ AD “ – Monogramm könnte ebenso für „Albrecht Dürer“ oder „Anno Domini“ stehen – „im Jahr unseres Herrn.“
In wessen Bild?
Dieses Phänomen war nicht auf Europa beschränkt: Es gibt Bilder von Jesus aus dem 16.und 17.
In Europa begann jedoch das Bild eines hellhäutigen europäischen Christus durch europäischen Handel und Kolonisation andere Teile der Welt zu beeinflussen.
Die „Anbetung der Heiligen Drei Könige“ des italienischen Malers Andrea Mantegna von A. D., 1505 zeigt drei verschiedene Könige, die nach einer zeitgenössischen Tradition aus Afrika, dem Nahen Osten und Asien kamen. Sie präsentieren teure Objekte aus Porzellan, Achat und Messing, die Importe aus China und dem persischen und osmanischen Reich geschätzt hätten.
Aber Jesu helle Haut und blaue Augen deuten darauf hin, dass er nicht im Nahen Osten, sondern in Europa geboren ist. Und die faux-hebräische Schrift, die auf Marias Manschetten und Saum gestickt ist, weist auf eine komplizierte Beziehung zum Judentum der Heiligen Familie hin.,
In Mantegnas Italien waren antisemitische Mythen bereits in der mehrheitlich christlichen Bevölkerung verbreitet, wobei jüdische Menschen oft in ihre eigenen Viertel der Großstädte getrennt waren.
Künstler versuchten, Jesus und seine Eltern von ihrem Judentum zu distanzieren. Selbst scheinbar kleine Attribute wie durchbohrte Ohren-Ohrringe wurden mit jüdischen Frauen in Verbindung gebracht, ihre Entfernung mit einer Bekehrung zum Christentum – könnte einen Übergang zum von Jesus vertretenen Christentum darstellen.,
Viel später würden antisemitische Kräfte in Europa, einschließlich der Nazis, versuchen, Jesus zugunsten eines arischen Stereotyps vollständig von seinem Judentum zu trennen.
Weißer Jesus im Ausland
Als die Europäer immer weiter entfernte Länder besiedelten, brachten sie einen europäischen Jesus mit. Jesuitenmissionare gründeten Malschulen, die neubekehrte christliche Kunst auf europäische Weise unterrichteten.,
Ein kleines Altarbild in der Schule von Giovanni Niccolò, dem italienischen Jesuiten, der um 1590 das „Seminar der Maler“ in Kumamoto, Japan, gründete, kombiniert einen traditionellen japanischen vergoldeten und Perlmuttschrein mit einem Gemälde einer deutlich weißen, europäischen Madonna und Kind.
Im kolonialen Lateinamerika – von europäischen Kolonisten als „Neues Spanien“ bezeichnet – verstärkten Bilder eines weißen Jesus ein Kastensystem, in dem weiße, christliche Europäer die oberste Stufe besetzten, während diejenigen mit dunklerer Haut aus der Vermischung mit einheimischen Bevölkerungen deutlich niedriger eingestuft wurden.,
Das Gemälde der Heiligen Rose von Lima, der ersten katholischen Heiligen, die im „Neuen Spanien“ geboren wurde, von Nicolas Correa aus dem Jahr 1695 zeigt ihre metaphorische Ehe mit einem blonden, hellhäutigen Christus.
Vermächtnisse der Ähnlichkeit
Der Gelehrte Edward J. Blum und Paul Harvey argumentieren, dass in den Jahrhunderten nach der europäischen Kolonialisierung Amerikas das Bild eines weißen Christus ihn mit der Logik des Imperiums verband und verwendet werden könnte, um die Unterdrückung von Ureinwohnern und Afroamerikanern zu rechtfertigen.
In einem multirassischen, aber ungleichen Amerika gab es eine unverhältnismäßige Darstellung eines weißen Jesus in den Medien., Es war nicht nur Warner Sallmans Haupt Christi, das weithin dargestellt wurde; Ein großer Teil der Schauspieler, die Jesus im Fernsehen und Film gespielt haben, waren weiß mit blauen Augen.
Bilder von Jesus dienten historisch vielen Zwecken, von der symbolischen Darstellung seiner Macht bis zur Darstellung seines tatsächlichen Gleichnisses. Aber Repräsentation ist wichtig, und die Zuschauer müssen die komplizierte Geschichte der Bilder Christi verstehen, die sie konsumieren. 
Dieser Artikel wird erneut veröffentlicht vom Gespräch unter einer Creative-Commons-Lizenz., Lesen Sie den Originalartikel.
Banner Bild Photo credit: Gemälde Darstellung Verklärung Jesu, eine Geschichte im Neuen Testament, wenn Jesus auf einem Berg strahlend wird. Künstler Raphael /Sammlungen Hallwyl Museum, CC BY-SA –