Vater John Misty
Frühe Karriere und Fleet Foxes (2004-2012)Bearbeiten
Nachdem er ein Jahr lang das Nyack College in New York besucht hatte, zog Tillman mit 21 Jahren nach Seattle. Dort fand er einen Job in einer Bäckerei, der es ihm ermöglichte, nachts vor Beginn seiner 4:30-Schicht aufzunehmen. Eine Demo machte er schließlich seinen Weg nach Seattle Sänger und Songwriter Damien Jurado gefunden. Ein Jahr später begann Tillman für Jurado zu öffnen. Bei Shows würde Tillman CD-R-Kopien von Songs verteilen, die später sein Album I Will Return werden würden., Während der Tour schloss er auch eine Freundschaft mit Eric Fisher, der ein weiteres CD-R-Album produzierte, Long May You Run. Beide Alben wurden später auf Keep Recordings veröffentlicht. Tillman und Jurado unterzeichneten beide später für eine US-Tour mit Richard Buckner.
Im Jahr 2006 veröffentlichte das Independent-Label Fargo Records Tillmans erstes richtig verteiltes Soloalbum Minor Works, und neu aufgelegt I Will Return und Long May You Run als Zwei-Disc-Set im selben Jahr. 2007 veröffentlichte Yer Bird Records sein aufwändig arrangiertes viertes Album Cancer and Delirium.,
Nachdem Tillman 2009 beim unabhängigen Plattenlabel Western Vinyl unterschrieben hatte, veröffentlichte er zwei Alben, Vacilando Territory Blues und Year in the Kingdom. Tillman sagte, er habe den Titeltrack von Vacilando Territory Blues geschrieben, um Bilder zu beschreiben, die er mit seinem Umzug nach Seattle in Verbindung bringt. Sein Bruder Zach zog später auch dorthin und ist jetzt in der Musikgruppe Pearly Gate Music. Im folgenden Jahr veröffentlichte Tillman Singing Ax.
Im Jahr 2008, trat Tillman Seattle folk-rock-band Fleet Foxes als Schlagzeuger., Nach ausgedehnten Tourneen mit Fleet Foxes, die Förderung ihres Albums Helplessness Blues, Tillman spielte seine letzte Show mit der Band in Tokio am 20.
Vater John Misty-moniker und Angst Spaß (2012-2015)Bearbeiten
Vater John Misty performing an der Utopie Fest in 2014.
Tillman veröffentlichte das Album Fear Fun unter seinem neuen Moniker Pater John Misty am 1. Mai 2012., Ein paar Monate vor der Veröffentlichung des Albums wurde ein Video für den Song „Hollywood Forever Cemetery Sings“ mit Parks and Recreation Aubrey Plaza veröffentlicht. Das Album war eine dramatische Abkehr von allen früheren Veröffentlichungen von Tillman.
Als Vater John Misty wurde Tillman 2013 auf Kid Cudis Album Indicud vorgestellt. Tillman schrieb einen Essay über Damien Jurado Aufnahme, Brüder und Schwestern des Ewigen Sohnes (Heimlich Canadian, 2014). Er schrieb auch den Soundtrack für einen Kurzfilm namens The History of Caves unter der Regie seiner Frau, der Filmemacherin Emma Elizabeth Tillman.,
Die „Limited Run Promotion Poster“ war an der Künstler (s) website, und förderte es als release genannt, ist der Neue Winter, beschrieben als ein „Weihnachten Neu-Jazz Doppel-Album“, und zitiert mehrere Paradoxien und Bewertungen (zum Beispiel aus Dem Wall Street Journal, nannte es den „neuen standard, nach dem alle saisonale Musik muss nun gemessen werden“, oder von der Drehung, wodurch der Version 10 von 10 Punkten und nannte es „ssential Jahr-Runde hören“)., Der Plakattext besagt weiter, dass die Veröffentlichung als „Compact Disc“ sowie als „imited Edition prismatic hologram 6xLP auf Merlot und Emerald semi-translucent 180 Gramm Vinyl mit originalen alternativen Radierungen von Josh Tillman bis zuletzt erhältlich“verkauft wird. Das Plakat nennt fünf Songs, die Teil der Titelliste sind: „Geste I: Impfung (Mutter und Kind)“, „Geste II: Fest der Geister“, „Anacrusis Future Seed“, „Naked Fire/Die fünfte Staffel“ und „Gemini“.,
Nachfolgende Father John Misty Studioalben (2015-2018)Bearbeiten
Pater John Misty trat im Dezember 2015 auf dem Fairgrounds Festival auf.
Das Album I Love You, Honeybear wurde im Februar 2015 unter großem Beifall veröffentlicht. Laut Tillman ist es ein Konzeptalbum über sich und sein persönliches Leben. Tillman machte Schlagzeilen, indem er Taylor Swifts“Blank Space „und“ Welcome to New York „in 2015 bedeckte. Er behauptete, den Künstler noch nie gehört zu haben, bevor er die Cover aufgenommen hatte., Dies wurde als Parodie auf Ryan Adams getan,die hatte seine eigene Version von Swift veröffentlicht 1989, mit Covers von jedem Song. Mai 2016 veröffentlichte Tillman einen neuen Song mit dem Titel „Real Love Baby“. Er erschien auf dem Song „Saturday Night Inside Out“ auf dem zweiten Studioalbum Wildflower von The Avalanches, das am 1.Juli 2016 veröffentlicht wurde.Juli 2016, nachdem er beim Exponential Music Festival in Camden, New Jersey, nach zwanzig Minuten in seiner geplanten fünfzigminütigen Aufführung von der Bühne gegangen war., Anstatt seine Setlist aufzuführen, Tillman ging raus und fragte, „Was zum Teufel ist los?“Er sprach dann sechs Minuten lang über die“ betäubende „Rolle, die Unterhaltung in unserem Leben spielt und wie“ Dummheit die Welt nur verdammt, weil Unterhaltung dumm ist.“Als das Publikum ihm applaudierte, bat er sie, dies nicht zu tun, und antwortete: „Vielleicht nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um wirklich zutiefst traurig zu sein.“Er spielte schließlich ein dreizehnminütiges Stück aus seinem dann kommenden Album Pure Comedy namens „Leaving LA“, das auf die Frustrationen verweist, von denen er während seiner Rede sprach., Tillman bedeckte dann Leonard Cohens „Vogel auf dem Draht“, bevor er der Menge sagte, dass er sie liebte und von der Bühne ging, seine Leistung kurz schneiden. Am folgenden Tag erklärte Tillman seine Leistung in einem Instagram-Post, in dem er Donald Trumps Rede auf der 2016 Republican National Convention eine“dämonische Clown Festzug Krönung unseres nächsten potentiellen Idiot King „genannt, die fand in der Nacht vor Tillmans Leistung.Januar 2017 wurde die Single „Pure Comedy“ zusammen mit einem begleitenden Musikvideo veröffentlicht., Die zweite Single aus Pure Comedy, „Two Wild Different Perspectives“, wurde mit einem weiteren Musikvideo am 30. Die Dritte veröffentlichte single war „Ballad of the Dying Man“ am 1. Februar 2017. Die vierte Single, „Total Entertainment Forever“, wurde in der Nacht veröffentlicht, in der sie am Saturday Night Live am 4.März 2017 aufgeführt wurde. Pure Comedy wurde am 7. April 2017 veröffentlicht., Das Album sieht Tillman den stereotypen Vater John Misty Charakter externalisieren, die er durch die beiden vorherigen Alben entwickelt, um sich zu verhindern, dass der Charakter Bild verengt, mit seiner Persönlichkeit und Erfahrungen seine Sicht auf das Leben zu entlarven.
Die Pure Comedy World Tour begann im April 2017 und setzte sich bis Anfang 2018 fort. Während dieser Tour mischte Tillman die Tracks für sein nächstes Album, das mit Jonathan Rado produziert wurde, und enthüllte mögliche Songtitel „Mr. Tillman, Please Exit the Lobby“ (später verkürzt auf “ Mr., Tillman“), „Ouch, I“m Drowning“, „ja, Wir“re Nur Menschen und Es“s nicht Viel was Wir dagegen Tun Können“, und „Dum Dum Blues“. Das Album erforscht Herzschmerz und wurde während einer sechswöchigen Periode geschrieben, in der Tillman in einem Hotel lebte. Tillman veröffentlichte die Lead-Single, „Mr. Tillman“, von God Lieblings-Kunden im Februar 20, 2018. Das Album wurde im April angekündigt 18 und wurde im Juni veröffentlicht 1; Die Titelliste wurde geteilt, neben zwei weiteren Songs, „Enttäuschende Diamanten sind die seltensten von allen“ und „Einfach dumm genug, es zu versuchen“.,
Hotel Artemis soundtrack und live-album (2018–heute)Bearbeiten
Tillman als Father John Misty am Haldern Pop Festival 2019.
Der britische Drehbuchautor und Filmproduzent Drew Pearce, der zuvor das Musikvideo zu „The Night Josh Tillman Came to Our Apartment“ gedreht hatte, suchte Tillman für sein Regiedebüt Hotel Artemis, als er einen Musiker besetzen wollte. Tillman hat eine kleine Rolle in dem Film als Bankräuber, und hat gesagt, dass sein Charakter „bekommt seinen Kopf weggeblasen innerhalb, mögen, 30 Sekunden.,“Tillman trug auch zum Soundtrack von Hotel Artemis mit dem Song „Gilded Cage“ bei, der am 8.Juni 2018 am selben Tag wie der Film veröffentlicht wurde.März 2020 veröffentlichte Tillman ein Live-Album mit dem Titel Off-Key in Hamburg, das am 8.August 2019 in der Hamburger Elbphilharmonie aufgenommen wurde, auf Bandcamp. Alle Erlöse aus dem album gehen an den MusiCares COVID-19 Relief Fund. Es wurde von NME als „High-End-Luxusangebot“ und „makellos“beschrieben.