Laurel ja Hardy

Hal RoachEdit

Hal Roach on kuvattu, miten kaksi näyttelijää tuli yhdessä tiiminä. Ensin Hardy oli jo työskennellyt Roachille (ja muille), kun Roach palkkasi Laurelin, jonka hän oli nähnyt vaudevillessä. Laurel oli hyvin vaalean siniset silmät, ja Särki huomasi, että koska teknologia elokuva tuolloin, Laurel”s silmät ei”t valokuva kunnolla — sininen valokuvataan kuin valkoinen. Tämä ongelma ilmenee, heidän ensimmäinen mykkäelokuva yhdessä, Onnekas Koira, jolla yritettiin kompensoida ongelman tekemällä-up Laurel”s silmät hyvin voimakkaasti., Noin vuoden ajan Roach oli Laurelin töissä studiossa kirjailijana. Sitten kehitettiin panchromatic film, he tekivät testin Laurelille ja huomasivat, että ongelma oli ratkaistu. Tämän jälkeen Laurel ja Hardy koottiin elokuvaan, ja kaksikko näytti täydentävän toisiaan. Yleensä komedia joukkueet koostuivat suora mies, ja hauska mies, mutta nämä kaksi olivat molemmat koomikot; kuitenkin, he molemmat tiesivät, miten pelata suora mies, kun käsikirjoitus tarvitsi sitä. Roach sanoi, ” voit aina leikata lähikuvaa jommastakummasta, ja heidän reaktionsa oli hyvä toinen nauraa.,”

Tyyli komedia ja characterisationsEdit

huumori Laurel ja Hardy oli erittäin visuaalinen, slapstick käyttää korostamiseen. Heillä oli usein fyysinen argumentteja keskenään (luonne), jotka olivat varsin monimutkainen ja mukana sarjakuva väkivaltaa, ja niiden hahmot estää heitä tekemästä mitään todellista edistystä yksinkertaisin pyrkimyksiä., Paljon komedia kuuluu lypsyn vitsi, jossa yksinkertainen idea tarjoaa perustan, jonka pohjalta voidaan rakentaa useita piloja ilman seuraavia määritelty kerronta.

Stan Laurel oli keskimääräinen korkeus ja paino, mutta ilmestyi pieni ja hieman ensi Oliver Hardy, joka oli 6 ft 1 in (185 cm) pitkä ja painoi noin 280 lb (127 kg) hänen prime. Yksityiskohtia niiden hiukset ja vaatteet käytettiin parantaa tätä luonnollista kontrastia. Laurel piti hiuksensa lyhyinä sivuilla ja selässä kasvattaen sitä pitkään päälle luodakseen luonnollisen ”pelottavan peruukin”. Shokkihetkillä hän itki samalla, kun veti tukkaansa., Sen sijaan, Hardy”s harvennus hiukset oli kopioitu otsaansa sylkeä kiharat ja hän sported hammasharja viikset. Tasajalkaisen kävelyn saavuttamiseksi Laurel poisti kengät jaloistaan. Molemmilla oli päällään keilahatut, joiden Laurel ”s oli kapeampi kuin Hardy” s, ja litistetty lieri. Merkkiä” normaali puku vaati siipi kaulus paidat, Hardy yllään kaulan tie, jonka hän olisi pyöritellä ja Laurel rusetti. Hardy”s urheilu takki oli hieman pieni ja tehnyt yhden jännittyneisyys-painiketta, kun Laurel”s kaksirivinen takki oli löysiä.,

suosittu rutiini joukkue menestyi oli ”tit-for-tat” taistella vastustajan. Tämä voisi olla vaimojensa kanssa—usein pelataan Mae Busch, Anita Garvin, tai Daphne Pollard—tai naapurin kanssa, usein pelataan Charlie Hall tai James Finlayson. Laurel ja Hardy vahingoittaisivat vahingossa jonkun omaisuutta, ja asianomistaja kostaisi pilaamalla Laurelille tai Hardylle kuuluvan. Sen jälkeen rauhallisesti maanmittauksen vahinko, että he löytäisivät jotain muuta särkeä, ja konflikti olisi kärjistyä kunnes molemmat osapuolet olivat samanaikaisesti tuhota kohteita toistemme edessä., Varhainen esimerkki rutiini tapahtuu niiden klassinen lyhyt Big Business (1929), joka lisättiin National Film Registry vuonna 1992. Toinen tällaisen riidan ympärillä pyörivä lyhytelokuva oli nimeltään Tit for Tat (1935).

Yksi heidän parhaista muistetaan vuoropuhelut oli ”Kerro minulle uudestaan” rutiinia. Laurel kertoi Hardylle aidosti fiksun idean, jonka hän keksi, ja Hardy vastasi: ”kerro se uudestaan.”Laurel yrittäisi toistaa ajatuksen, mutta sen unohdettuaan höpöttää täyttä hölynpölyä., Hardy, joka oli vaikea ymmärtää, Laurel”s idea kun ilmaistaan selkeästi, ymmärtää sekaisin versio täydellisesti. Kun paljon niiden komedia pysyi visuaalinen, eri linjat humoristinen vuoropuhelu ilmestyi Laurel ja Hardy”s talking elokuvia. Joitakin esimerkkejä ovat:

joissakin tapauksissa, niiden komedia reunustaa surrealistinen, tyyliin, että Stan Laurel nimeltään ”valkoinen magia”. Esimerkiksi vuoden 1937 elokuvassa Way Out West Laurel puristaa nyrkkiään ja kaataa siihen tupakkaa kuin piippua. Sen jälkeen hän heilauttaa peukalonsa ylöspäin ikään kuin sytyttimen avulla., Hänen peukalonsa syttyy ja hän sytyttää ”putkensa”. Hämmästyneenä nähdessään tämän, Hardy yrittää epäonnistuneesti kopioida sen koko elokuvan. Paljon myöhemmin hän lopulta onnistuu, vain olla kauhuissaan, kun hänen peukalonsa syttyy tuleen. Laurel toistaa putkivitsin vuoden 1938 elokuvassa Block-Heads, jälleen Hardylle”s bemusement. Tällä kertaa vitsi päättyy, kun ottelu Laurel käytti relights itse, Hardy heittää sen takkaan, ja se räjähtää kovalla rytinällä.,

sen Sijaan osoittaa Hardy kärsii kipua vastoinkäymisiä, kuten putoamisen alas portaita tai on lyöty roisto, paukutti ja kaatuu äänitehosteet olivat usein niin, että yleisö voi visualisoida kohtaus itse. Vuoden 1927 elokuva Merimiehet Varokaa oli merkittävä elokuva, Hardy, koska kaksi hänen kestävä tavaramerkkejä olivat kehittyneet. Ensimmäinen oli hänen” tie twiddle ” osoittaa hämmennystä. Näytellessään Hardy oli saanut kasvoihinsa vettä. Hän sanoi, ” olin odottanut sitä, mutta en odottanut sitä juuri sillä hetkellä., Se heitti minut henkisesti ja en voinut”t ajatella, mitä tehdä seuraavaksi, joten vilkutin tie eräänlainen hiprakassa-widdly muoti näyttää hämmennystä, kun yrittää etsiä ystävällinen.”Hänen toinen tavaramerkkinsä oli ”camera look”, jossa hän rikkoo neljännen seinän. Hardy sanoi: ”minun täytyi raivostua, joten tuijotin suoraan kameraan ja rekisteröin inhoni.”Offscreen, Laurel ja Hardy olivat aivan päinvastainen niiden elokuvan hahmot: Laurel oli ahkera ”idean ihminen”, ja Hardy oli enemmän intohimoinen.,

CatchphrasesEdit

hokema eniten käytetty Laurel ja Hardy elokuva on: ”No, täällä”s toinen mukava sotku sinua”ve saanut minut!”Lausetta käytti aiemmin W. S. Gilbert sekä Mikadossa vuodesta 1885 että Suuriruhtinaassa vuodesta 1896. Hardy käytti sitä ensimmäisen kerran Laurel-Hardyn murhajutussa vuonna 1930. Populaarikulttuurissa iskulause on usein väärin siteerattu ”Well, here” s another fine mess you ” ve got me into.”Että lainattu väärin version lause ei koskaan käytetty Hardy ja väärinkäsitys johtuu nimi heidän elokuvan Toinen Hieno Sotku., Lukuisat muunnelmat lainauksesta ilmestyivät elokuviin. Esimerkiksi kanoissa Come Home Ollie sanoo kärsimättömästi Stanille ” hyvin. … ”Stan vastasi:” Tässä on taas yksi mukava sotku, johon olen sinut sotkenut.”Elokuvat Paksumpi kuin Vesi ja Kiinniteliuokset-Päälliset käyttää ilmaisua ”No, täällä”s toinen mukava vedenkeitin kalaa marinoitua minua!”Vuonna Saps at Sea lause tulee ”No, täällä”s toinen mukava ämpäri kalja sinua”ve saanut minut!,”The catchphrase on alkuperäisessä muodossaan duon” s 1951 elokuvassa Atoll K, jossa se sopivasti toimii dialogin viimeisenä linjana mitä on lopullinen Laurel ja Hardy elokuva. Useimmiten Hardyn sanottua tuon lauseen Laurel alkoi itkeä huudahtaen ”No, en voinut” t: lle mitään…”ja alkaa uikuttaa puhuessaan siansaksaa.

Toinen tavallinen hokema, huusi ulos Ollie hetkinä ahdistusta tai turhautumista, kuten Stan seisoo avuttomana, on ”Miksi don”t sinä auttaa minua?”

” d ” oh!,”on mustakielisen skotlantilaisen näyttelijän James Finlaysonin käyttämä iskulause, joka esiintyi 33 Laurel ja Hardy-elokuvassa. Lause, joka ilmaisi yllätyksen, kärsimättömyyden tai incredulity, oli inspiraatio ”D” oh!”kuten puhuu näyttelijä Dan Castellaneta, joka esittää Homer Simpsonin hahmoa pitkään jatkuneessa animaatiokomediassa Simpsonit. Homer ”s first intentional use of ”d”oh!”tapahtui Ullmanin lyhytelokuvassa ”nyrkkeilysäkki” (1988). Laurel ja Hardy”ensimmäinen ääni elokuva, Tottumaton Kun Olemme, Hardy käyttää ilmaisua, kun hänen merkki”s vaimo murskaa ennätys hänen päänsä yli.,

FilmsEdit

ensimmäinen elokuva pariksi kaksi, vaikka erillisinä esiintyjät, pidettiin hiljainen elokuva Onnekas Koira vuonna 1921. Elokuvan tarkkaa valmistuspäivää ei ole taltioitu, mutta elokuvahistorioitsija Bo Bergulund ajoitti sen syyskuun 1920 ja tammikuun 1921 välille., Yhdistys oli 1930-luvulla annettujen haastattelujen mukaan rento, ja molemmat olivat unohtaneet sen kokonaan. Juoni näkee Laurelin hahmon ystävystyvän kulkukoiran kanssa, joka onnekkaiden pakojen jälkeen pelastaa hänet dynamiitin räjäyttämiseltä. Hardyn hahmo on ryöstäjä, joka yrittää ryöstää Laurelin. Useita vuosia myöhemmin molemmat koomikot erikseen allekirjoitettu Hal Roach elokuvastudio ja seuraavaksi ilmestyi 1926 elokuva 45 Minutes from Hollywood.

Hal Roach katsottiin olevan tärkein henkilö kehittää niiden elokuva-uraa., Hän kokosi joukkueen ja he työskentelivät Hal Roach studioilla yli 20 vuotta. Charley Rogers työskenteli tiiviisti kolme miestä vuosia, ja sanoi, ”Se olisi voinut tapahtua, jos Laurel, Sitkeitä ja Särki ei ollut tavannut oikeassa paikassa ja oikeaan aikaan.”Heidän ensimmäinen” virallinen ” elokuvansa yhdessä tiiminä oli housujen laittaminen Philipille, joka julkaistiin 3. joulukuuta 1927. Juoni liittyy Laurel kuin Philip, nuori skotti saapui juuri Yhdysvaltoihin, täysin kiltissä loistoa, kärsivät vahinkoja, jotka liittyvät kilt. Hardyn näyttelemän setänsä näytetään yrittävän laittaa housuja hänen päälleen., Myös vuonna 1927 pari näytteli vuosisadan taistelussa, joka oli kadonnut mutta nyt löytynyt klassinen lyhyt, johon kuului yli 3 000 kermapiirakkaa.

Laurel sanoi duo”s elämäkerran kirjoittaja John McCabe: ”kaikista kysymyksistä me”re kysyi, yleisin on se, miten me yhdessä? Selitän aina, että tulimme yhteen luonnollisesti.”Laurel ja Hardy liittyivät toisiinsa sattumalta ja kasvoivat indirectionin myötä., Vuonna 1926 molemmat olivat osa Roach-komediaa All Stars, joka oli joukko samannäköisiä näyttelijöitä, jotka osallistuivat sarjaan elokuvia. Melko tietämättään Laurel ja Hardy ” S osat kasvoivat suurempia, kun taas niiden muiden tähtien väheni, koska Laurel ja Hardy pidettiin suuria toimijoita. Niiden liittoutua ehdotti Leo McCarey, joka oli heidän valvova johtaja vuodesta 1927 ja 1930. Tänä aikana McCarey ja Laurel kehittivät yhdessä joukkueen ” s-formaatin. McCarey vaikutti myös komediansa hidastumiseen luonnollisempaan tahtiin., Yhdistämisen jälkeen he esittivät samoja hahmoja 30 vuoden ajan.

Vaikka Hal Roach palveluksessa kirjoittajien ja ohjaajien, kuten H. M. Walker, Leo McCarey, James Parrott ja James W. Horne on Ohukainen ja Paksukainen-elokuvia, Laurel voisi kirjoittaa kokonaisia sekvenssejä tai skriptejä. Hän olisi myös valettu ja miehistön improvisoida ääni vaiheessa, hän olisi sitten huolellisesti tarkistaa kuvamateriaalia aikana muokkausta. Vuoteen 1929 mennessä Laurel oli pääkäsikirjoittaja ja kirjoitussessioiden kerrottiin olevan riemullisen kaoottisia. Stanilla oli kolme tai neljä kirjailijaa, jotka liittyivät jatkuvaan peliin ” Can You Top This?,”Kuten Laurel ilmeisesti nautti kirjallisesti piloja, Hardy oli enemmän kuin mielellään jätä työ hänen kumppani, ja oli kerran sanonut, ”Kun kaikki, vain tehdä piloja oli tarpeeksi kovaa työtä, varsinkin jos olet ottanut niin monta falls ja jätetty niin monta mudholes kuin minä. Taisin ansaita rahani.” Tästä eteenpäin Laurel oli elokuviensa kreditoimaton elokuvaohjaaja. Hän johti Laurel ja Hardy asettaa, riippumatta siitä, kuka oli johtaja ” s tuoli, mutta koskaan tuntenut pakko puolustaa hänen auktoriteettinsa. Roach huomautti: ”Laurel pomotti tuotantoa., Jos Laurel sanoisi ”En pidä tästä ideasta”, ohjaaja ei sanoisi ”No, sinä” teet sen kuitenkin.”Se ymmärrettiin.”Kuten Laurel teki niin paljon ehdotuksia, ei ollut paljon jäljellä hyvitetylle ohjaajalle tehdä.

Vuonna 1929 hiljainen aikakausi elokuva oli päättymässä, ja monet toimijat näkivät uransa lasku kynnyksellä ääntä., Monet mykkäelokuvan näyttelijät eivät onnistuneet siirtymisessä, koska he päättivät, että heidän tärkein velvollisuutensa on kertoa tarinoita sanoin tai he korostivat puhettaan liikaa. Laurel ja Hardy välttivät tämän sudenkuopan, koska he jatkoivat pääasiassa visuaalisten elokuvien tekemistä. He eivät jättäneet ääntä huomiotta, mutta sitä se ei hallinnut. Tiiminä he osoittautui taitavaksi niiden melding visuaalinen ja verbaalinen huumori ja valmistettu saumaton siirtyminen puhumisen aikakausi heidän ensimmäinen ääni elokuva Tottumaton Kuten Olemme vuodesta 1929. Otsikko otti nimensä tuttu lause ”Tottumaton kuin olemme julkinen puhuminen”., Avaamalla vuoropuhelua, Laurel ja Hardy alkoi huijaus hidas ja itsetietoinen puheen alussa puhuminen toimijoita, jotka tuli rutiini, että he käyttävät säännöllisesti.

Laurelin ja Hardyn tähdittämä ensimmäinen pitkä elokuva oli Pardon Us vuodelta 1931. Seuraavana vuonna soittorasia, jonka juoni pyöri pari työntää piano up pitkä portaat, voitti oscar-Palkinnon Paras Live Action Short Aihe. Vaikka monet harrastajat väittävät paremmuudesta soittorasia, niiden 1929 hiljainen elokuva Big Business on ylivoimaisesti eniten johdonmukaisesti ylistämä., Juoni tämä elokuva näkee Laurel ja Hardy kuin joulukuusi myyntimies mukana klassinen tit-for-tat taistelun merkki soitti James Finlayson, joka lopulta tuhoaa hänen talonsa ja autonsa. Big Business lisättiin Yhdysvaltain National Film Registryyn kansallisaarteeksi vuonna 1992. ”Sons of the Desert” – elokuvan vuodelta 1933 väitetään usein olevan Laurel ja Hardy”-elokuvan paras pitkäsoitto. Useat heidän elokuvistaan on uusittu Laurelin ja Hardyn puhuessa espanjaa, italiaa, ranskaa tai saksaa., Elokuvien juonet muistuttivat englanninkielistä versiota, vaikka sivuosissa oli usein äidinkielenään puhuvia näyttelijöitä. Vaikka Laurel ja Hardy eivät osanneet puhua näitä vieraita kieliä, he saivat äänivalmennusta vuorosanoihinsa. Vuoden 1931 Pardon Us-elokuva uudistettiin kaikilla neljällä vieraalla kielellä, kun taas Elokuvat Blotto, Hog Wild ja Be Big! tehtiin ranskan-ja espanjankielisinä versioina. Yöpöllöjä tehtiin sekä espanjaksi että italiaksi ja alle nollan kanojen Come Home ohella tehtiin vain espanjaksi.,

vuoden 1934 elokuva Babes in Toyland on edelleen monivuotinen Yhdysvaltain televisiossa joulunaikaan. Haastattelussa Hal Roach puhui scathingly noin elokuvan ja Laurel”s käyttäytymistä tuotannon aikana. Laurel oli tyytymätön juoneen ja sai riidan jälkeen tehdä elokuvasta omanlaisensa. Rift vaurioitunut Roach-Laurel suhteita, siihen pisteeseen, että Roach sanoi, että kun Toyland, hän ei enää halunnut tuottaa Ohukainen ja Paksukainen elokuvia. Siitä huolimatta heidän seuransa jatkui vielä kuusi vuotta. Toivoen suurempaa taiteellista vapautta Laurel ja Hardy erosivat särjen kanssa.,

Laurel ja Hardy allekirjoitettu 20th Century-Fox vuonna 1941 ja Metro-Goldwyn-Mayer vuonna 1942. Kuitenkin, työolot olivat nyt täysin erilainen, koska ne olivat yksinkertaisesti palkkasi toimijat, taka-sekä studios’ B-elokuva-yksikköä, ja alun perin ei saa edistää skriptejä tai improvisoida, koska ne oli aina tehnyt. Kun elokuvia osoittautunut suosituksi, studiot saa joukkue enemmän input-ja Laurel ja Hardy näytteli kahdeksan ominaisuuksia, kunnes lopussa 1944. Nämä elokuvat, vaikka kaukana joukkue ” s best work, olivat edelleen erittäin onnistunut moviegoers., Elokuvat, budjetoitu välillä $300,000 ja $450,000 kukin, ansaitsi miljoonia lipputulot Fox ja MGM. Fox elokuvat olivat niin kannattavaa, että studio pitää tehdä Laurel ja Hardy komedioita jälkeen Fox keskeyttää sen muut ”B” – sarja elokuvia.

kiireinen joukkue päätti levätä aikana, 1946, 1947, mutta mukana heidän ensimmäisen Euroopan kiertueen vuonna 15 vuotta. ”Robin Hood” – niminen elokuva oli tarkoitus kuvata kiertueen aikana, mutta se ei toteutunut., Vuonna 1947 Laurel ja Hardy tunnetusti osallistui uudelleen avaaminen Dungeness silmukan Romney, Hythe and Dymchurch Railway, jossa he esiintyivät useita improvisoitua rutiinit höyryveturi eduksi paikallisten väkijoukkoja ja arvovieraita.

Vuonna 1948, kun joukkue”s paluuta Amerikkaan, Laurel oli sivussa sairauden ja tilapäisesti työkyvytön. Hän kannusti Hardya ottamaan elokuvarooleja itse. Hardy”s ystävä John Wayne palkkasi hänet co-tähti Taistelee Kentuckian varten Tasavalta Kuvia, ja Bing Crosby sai hänet pieni osa Frank Capra”s Ratsastus Korkea.,

Vuonna 1950-51, Laurel ja Hardy teki heidän lopullinen kokoillan elokuva yhdessä, Atolli K. Tämä elokuva oli ranskalais-italialainen yhteistuotanto ohjannut Leo Joannon, mutta oli vaivannut ongelmia kielimuuri, tuotanto-ongelmia, ja vakavia terveydellisiä kysymyksiä sekä Laurel ja Hardy. Kuvausten aikana Hardy alkoi laihduttaa nopeasti ja hänelle kehittyi epäsäännöllinen syke. Laurelilla oli myös kivuliaita eturauhaskomplikaatioita. Kriitikot olivat pettyneitä juoni, englanti jälkiäänitys, ja Laurel”s sairaalloinen fyysinen ulkonäkö elokuvassa., Käsikirjoituksen lopullinen luonnos luovutettiin Laurelille saapuessaan, minkä hän piti vastenmielisenä komediaa varjostavan raskaan poliittisen sisältönsä vuoksi. Hän nopeasti rewrote käsikirjoitus, jossa näytön koominen Monty Collins edistää visuaalinen piloja, ja palkkasi vanha Amerikkalainen ystävä Alf Goulding suoraan Laurel ja Hardy kohtauksia. Elokuva oli kaupallinen menestys sen ensimmäinen julkaisu (vaikka se ei nyt voittoa, kun julkaistiin uudelleen muissa maissa) ja se toi loppu Laurel ja Hardy”s elokuvan uraa., Vuonna 1954 Amerikkalainen jakelija poistetaan 18 minuuttia materiaalia ja julkaisi elokuvan Utopia; tämä Amerikkalainen muokata on laajalti julkaistu elokuva ja video, ja on paras tunnettu versio elokuvan.

Atoll k kääritty huhtikuussa 1951, joukkue palasi Amerikkaan ja käytti loppuvuoden levätä. Stan ei osallistu hiljainen TV-uutiskatsaus, Uida Tavata, luonnetta, koska co-johtaja paikallisen California contest.

Useimmat Laurel ja Hardy elokuvat ovat säilyneet ja ovat edelleen liikkeessä., Kolme heidän 107 elokuvia katsotaan menetetty ja ei ole nähty niiden täydellinen muoto 1930-luvun jälkeen. Hiljainen elokuva Hatut Pois 1927 on kadonnut kokonaan. Vuoden 1927 elokuvan”Now I” ll Tell One ” ensimmäinen puoliaika on menetetty, eikä toista puoliskoa ole vielä julkaistu videolle. 1930-ooppera Technicolor musikaali Rogue Laulu, Laurel ja Hardy näkyvät 10 sekvenssit, joista vain yksi on tiedossa olemassa täydellinen soundtrack.

Viimeinen yearsEdit

Seuraavat tekemiseen Atolli K, Laurel ja Hardy otti joitakin kuukausia pois käsitellä terveyteen liittyviä kysymyksiä., Palattuaan Euroopan vaiheessa vuonna 1952, he sitoutuivat hyvin saanut useita julkisia esiintymisiä, suorittaa lyhyt luonnos Laurel oli kirjoittanut, nimeltään ”Ongelmia”. Toivoen toistavansa menestyksen seuraavana vuonna Laurel kirjoitti rutiinin nimeltä ”Birds of a Feather”. Syyskuuta 1953 ja alus saapui Cobhiin Irlannin tasavaltaan 9. Laurel kertoi niiden vastaanotto:

rakkautta ja hellyyttä huomasimme, että päivä Cobhin oli yksinkertaisesti uskomaton., Siellä oli satoja veneitä laskee + pillit ja väkijoukot ja väkijoukot, ja ihmiset huutaa satamassa. Emme vain ymmärtäneet, mistä oli kyse. Sitten tapahtui jotain, mitä en voi koskaan unohtaa. Kaikki kirkon kelloja Cobhin alkoi soida ulos meidän laulu ”Dance of the Cuckoos” ja Babe (Oliver Hardy) katsoi minua ja me huusi. En koskaan unohda sitä päivää. Koskaan.,

Samalla kiertueella Britanniassa ja Irlannissa vuonna 1953, Laurel ja Hardy ilmestyi radio Irlannissa ja live BBC: n televisiolähetyksessä suosittu-esityksessä Kohtaavat Musiikin kanssa isäntä Henry Hall viikkoa myöhemmin. Näitä esityksiä eivät näy on säilynyt ennätys, nauha, tai kinescope, mutta toteaa, Kasvot Music television ulkonäkö on äskettäin löydetty. Noottien mukaan Ollie kertoo Stanille, että televisio-ohjelmassa on kuusi miljoonaa katsojaa ja että juontaja Henry Hall ”esittelee meidät heille”., Mihin Stan vastaa ”siihen” menee kauan, eikö niin?”

17. Toukokuuta 1954, pari teki heidän viimeinen live-vaiheessa suorituskyky Plymouth, UK at the Palace Theatre. Joulukuuta 1954, joukkue teki ainoan amerikkalaisen televisioesiintymisensä, kun he yllättyivät ja haastattelivat Ralph Edwardsia hänen suorassa NBC-tv-ohjelmassa This Is Your Life., Houkutellaan Knickerbocker Hotel varjolla liiketoiminnan kokouksessa, jossa tuottaja Bernard Delfont, ovet avataan niiden suite, #205, tulvia huoneeseen, jossa valo ja ääni Edwards. Tämä teleyhteys säilyi kinescopella ja julkaistiin myöhemmin kotivideolla. Osittain myönteisen vastaanoton tv-lähetystä pari alkoi neuvotella uudelleen Hal Roach, Jr. sarjan väri NBC Televisio erikoisuuksia voidaan kutsua Laurel ja Hardy”s Upea Satuja., Erikoissuunnitelmat jouduttiin kuitenkin hyllyttämään, sillä ikääntyvät koomikot kärsivät jatkuvasti heikentyneestä terveydestä. Vuonna 1955, Amerikka”s-lehden TV-Opas juoksi väri, levitä joukkue nykyisen valokuvia; samana vuonna he tekivät heidän viimeinen julkinen esiintyminen yhdessä ottaen osa in ohjelma Tämä On Music Hall. Kyseessä oli BBC: n televisio-ohjelma brittiläisen variety-järjestön Grand Order of Water Ratsista. Laurel ja Hardy toimittivat kuvaamansa insertin, jossa he muistelevat ystäviään Brittiläisessä varietyssa., He tekivät viimeisen esiintymisensä kameralle vuonna 1956 yksityiskodielokuvassa, jonka perheystävä kuvasi Stan Laurel”s daughterin Loisin Resedassa. Se ei sisällä ääntä ja on kolmen minuutin pituinen.

Vuonna 1956, kun seuraavat hänen lääkäri”s tilaukset parantaa hänen terveytensä, koska sydänsairaus, Hardy menetti yli 100 paunaa (45 kg; st 7.1), kuitenkin kärsivät useita aivohalvauksia mikä vähentää liikkuvuutta ja puhe. Pitkästä ja menestyksekkäästä urastaan huolimatta Hardyn koti myytiin hänen hoitokulujensa kattamiseksi., Hän kuoli sydänkohtaukseen 7. elokuuta 1957, ja pitkäaikainen ystävä Bob Chatterton, sanoi Hardy painoi vain 138 puntaa (63 kg; 9.9 st) aikaan hänen kuolemansa. Hardy laitettiin lepäämään Pierce Brothersin ” Valhalla Memorial Parkiin, Pohjois-Hollywoodiin. Seuraavat Hardy”s kuolema, Laurel ja Hardy”s elokuvat olivat palasi elokuvateattereihin kuin pätkiä heidän työnsä olivat esillä Robert Youngson”s silent-elokuvan kokoelma Golden Age of Comedy.,

jäljellä kahdeksan vuotta elämästään, Stan Laurel kieltäytyi suorittaa ja jopa kääntyi alas Stanley Kramer”s tarjous cameo hänen maamerkki 1963 elokuva Se”s a Mad, Mad, Mad, Mad World. Vuonna 1960, Laurel sai erityistä oscar-Palkinnon hänen panoksestaan elokuva komedia, mutta ei voinut osallistua seremoniaan, koska huonon terveyden, ja näyttelijä Danny Kaye vastaanotti palkinnon hänen puolestaan. Huolimatta ei näy valkokankaalla jälkeen Hardy”s kuolema, Laurel ei osaltaan gags useita komedia elokuvantekijöitä., Tänä aikana useimmat hänen viestintä oli muodossa kirjeenvaihdon ja hän vaati henkilökohtaisesti vastaamalla jokainen fani kirjeen. Late elämässä, hän isännöi kävijöitä uuden sukupolven koomikot ja kuuluisuuksia kuten Dick Cavett, Jerry Lewis, Peter Sellers, Marcel Marceau, Johnny Carson ja Dick Van Dyke. Jerry Lewis tarjosi Laurel työtä konsultti, mutta Stan valittiin auttamaan vain Lewis ” s 1960 ominaisuus Bellboy.

Dick Van Dyke oli aina ollut fani ja hän perustuu hänen komedia ja tanssi tyyli, että Laurel., Eräänä päivänä hän uteliaisuuttaan etsi puhelinluettelosta kotinumeron Stan Laurelille, joka kutsui hänet luokseen iltapäiväksi. Van Dyke juonsi TV-tribuuttia Stan Laurelille kuolinvuotenaan.

Laurel asui vuoteen 1965 ja selvisi nähdä duo”s työtä uudestaan läpi, televisio ja klassinen elokuva herätyksiä. Hän kuoli 23. helmikuuta Santa Monicassa ja hänet on haudattu Forest Lawn-Hollywood Hillsiin Los Angelesiin, Kaliforniaan.,

Tukeva valettu membersEdit

Laurel ja Hardy”s elokuvia mukana tukeva valettu koominen toimijoita, joista osa ilmestyi säännöllisesti:

• Harry Bernard pelataan vähän osia, kuten tarjoilija, baarimikko, tai poliisi.
• Mae Busch usein ollut valtava Rouva Hardy ja muita merkkejä, erityisesti painostava femme fatales.
• Charley Chase, Hal Roach elokuvan tähti ja veli James Parrott, kirjailija/ohjaaja useita Ohukainen ja Paksukainen elokuvia, teki neljä esiintymisiä.
• Dorothy Coburn esiintyi lähes tusinassa varhaisissa silent shortseissa.,
• Baldwin Cooke soitti bitin osia tarjoilijana, baarimikkona tai poliisina.
• Richard Cramer esiintyi scowlingina, uhkaavana roistona tai vastustajana.
• Peter Cushing, hyvin ennen kuin hänestä tuli tähti Hammerin kauhuelokuvista, teki ulkonäkö Hölmö Oxfordissa.
• Bobby Dunn esiintyi cross-eyed baarimikko ja sähke messenger, sekä lupsakka myymälävaras vuonna Mitalla.
• Eddie Dunn teki useita esiintymisiä, etenkin kuin sotaisa taksinkuljettaja Minä ja Minun Kaveri.,
• James Finlayson, kaljuuntuva, mustachioed Skotti tunnettu näyttää suuttumuksen ja pelttarin, pop-eyed ”double vie,” made 33 esiintymisiä ja on ehkä kaikkein juhli folio.
• Anita Garvin esiintyi useissa Laurel ja Hardy-elokuvissa, usein rouva Laurelin roolissa.
• Billy Gilbert tehnyt monia esiintymisiä, etenkin kuin mahtipontinen, blustery ulkomaisia merkkejä kuten Music Box (1932) ja Block-Heads.
• yleensä vihaisia, pikkuvihamielisiä vastustajia esittänyt Charlie Hall esiintyi lähes 50 kertaa.,
• Jean Harlow oli pieni rooli hiljaisen lyhyt Double Whoopee (1929) ja kaksi muita elokuvia alkupuolella hänen uransa.
• Arthur Housman teki useita esiintymisiä koomisena juoppona.
• Isabelle Keith oli ainoa näyttelijä näkyvät vaimo sekä Laurel ja Hardy (Täydellinen Päivä ja Olla Iso!, vastaavasti).
• Edgar Kennedy, mestari ”hidas polttaa,” usein esiintynyt poliisina, vihamielinen naapuri tai sukulainen.
• Walter Pitkään ollut harmaantunut, unshaven, fyysisesti uhkaavia roistoja.,
• Sam Lufkin esiintyi useita kertoja, yleensä poliisina tai raitiovaunun kapellimestarina.
• Charles Middleton teki kourallinen esiintymisiä, yleensä hapannaama vastustaja.
• James C. Morton esiintyi baarimikkona tai raivostuneena poliisina.
• Vivien Oakland ilmestyi useita varhaisia mykkäelokuvat, ja myöhemmin radiopuhelimet mukaan lukien Häivy! ja kaukana lännessä.
• Blanche Payson oli esillä useita ääni shortsit, mukaan lukien Oliver”s mahtava vaimo Helpmates.
• Daphne Pollard esiintyi Oliver”s diminutiivina mutta pelottavana vaimona.,
• Viola Richard ilmestyi useita varhaisia mykkäelokuvat, etenkin kun kaunis luola tyttö Lentäviä Norsuja (1928).
• Charley Rogers, englantilainen näyttelijä ja gag-kirjailija, esiintyi useita kertoja.
• Tiny Sandford oli pitkä, räväkkä, fyysisesti näyttelevä luonnenäyttelijä, joka esitti auktoriteettihahmoja, erityisesti poliiseja.
• Thelma Todd esiintyi useita kertoja ennen omaa uraansa naispääosa-koomikkona.
• ristisilmäinen Mack Sennett-komediatähti Ben Turpin teki kaksi ikimuistoista esiintymistä.,
• Ellinor Faltin tehnyt monia esiintymisiä kuin leskirouva, seurapiirien emäntä tai posh puolue vieras.

MusicEdit

duo”s kuuluisa allekirjoitus virittää, tunnetaan vaihtelevasti, kuten ”Käki Song”, ”Ku-Ku” tai ”Dance of the Cuckoos”, oli säveltänyt Särki musiikillinen johtaja Marvin Hatley, kun on-the-tunnin säestää varten Roach studio radioasema. Laurel kuuli kappaleen asemalla ja kysyi Hatleylta, voisivatko he käyttää sitä Laurelin ja Hardyn tunnuskappaleena., Alkuperäinen, kahden klarinetin vuonna 1930 levyttämä teema nauhoitettiin jälleen täydellä orkesterilla vuonna 1935. Leroy Shield sävelsi suurimman osan Laurel ja Hardy-lyhytelokuvissa käytetystä musiikista. Vuonna 1975 julkaistiin kokoelma heidän elokuviensa kappaleita nimellä Trail of the Lonesome Pine. Nimikappale julkaistiin singlenä Britanniassa ja se nousi listoilla sijalle 2.

---