Marc Chagall (Suomi)

Maturiteetti

neljä vuotta hänen ensimmäinen oleskelun ranskan pääkaupungissa pidetään usein Chagall on paras vaihe. Edustaja teokset ovat omakuva Seitsemän Sormea (1912), minä ja Kylä (1911), Hommage à Apollinaire (1911-12), Ratsuväki (1912), Pelimanni (1912), ja Pariisin Kautta-Ikkuna (1913). Näissä kuvissa Chagall oli jo pohjimmiltaan taiteilija hän olisi edelleen oltava seuraavat 60 vuotta., Hänen värejä, vaikka joskus ohut, olivat alkaneet osoittaa ominainen monimutkaisuus ja resonanssi hän lopulta saavuttaa. Usein oikukas kuvallisia elementtejä, usein ylösalaisin, jaetaan kankaalle mielivaltaisesti, tuottaa vaikutus, joka joskus muistuttaa elokuvan montaasi ja ehdottaa sisäistä tilaa haaveilen. Teosten yleinen tunnelma voi viitata jiddish-vitsiin, venäläiseen satuun tai vaudeville-käänteeseen. Usein päähenkilö on romanttisesti komea, kiharatukkainen nuori maalari itse., Muistot lapsuudesta ja Vitebskistä olivat Chagallille merkittäviä kuvakielen lähteitä tänä aikana.

Kun esillä vuotuinen Pariisin Salon des Indépendants ja Salon d ’ Automne, Chagall oli hänen ensimmäinen soolo näyttely Berliinissä vuonna 1914, galleria Modernistisen julkaisu Der Sturm, ja hän teki vahvan vaikutuksen saksan Expressionist piireissä. Vierailtuaan näyttelyssä hän jatkoi Vitebskiin, jossa hän jäi jumiin ensimmäisen maailmansodan puhjettua., Chagall maalasi tällä hetkellä suhteellisen realistiseen tyyliin paikallisia kohtauksia ja vanhojen miesten tutkielmia; sarjan esimerkkejä ovat rukoileva juutalainen (tai Vitebskin Rabbi, 1914) ja Juutalainen vihreässä (1914). Vuonna 1915 hän meni naimisiin Bella Rosenfeld, tytär varakas Vitebsk kauppias; joukossa monia maalauksia, joissa hän näyttää tästä päivästä eteenpäin on kuvaus lentävät ystäville oikeus Syntymäpäivä (1915-23) ja virkeä, akrobaattisia Kaksinkertainen Muotokuva, kanssa Lasi Viiniä (1917).,

Chagall oli aluksi innostunut venäjän Vallankumous lokakuussa 1917; hän tuli komissaari taiteesta Vitebsk alue ja laukaistiin kunnianhimoisia hankkeita paikallisen taide-akatemian museo. Mutta kahden ja puolen vuoden intensiivisen toiminnan jälkeen, jota leimasivat yhä katkerammat esteettiset ja poliittiset riidat taideakatemian tiedekunnan kanssa, hän luopui ja muutti Moskovaan. Siellä hän käänsi hetkeksi huomionsa näyttämölle tuottaen lavasteet ja puvut juutalaisen kirjailijan Sholem Aleichemin näytelmiin ja seinämaalaukset Kamerny-teatteriin., Vuonna 1922 Chagall lähti Venäjälle hyvä, mene ensin Berliiniin, jossa hän huomasi, että suuri määrä kuvia hän oli jättänyt jälkeensä vuonna 1914 oli kadonnut. Vuonna 1923, tällä kertaa vaimon ja tyttären kanssa, hän asettui jälleen Pariisiin.

Chagall oli oppinut kaiverrustekniikat ollessaan Berliinissä. Läpi hänen ystävänsä Cendrars hän tapasi Pariisin taide-jakaja ja kustantaja Ambroise Vollard, joka vuonna 1923 antoi hänelle tehtäväksi luoda sarja etsauksia havainnollistaa erikoisversio Nikolai Gogolin romaani Kuolleet Sielut, ja näin käynnisti Chagall pitkän uran taidegraafikko., Seuraavien kolmen vuoden aikana, Chagall teloitettiin 107 koko sivun levyt Gogol kirja. Siihen mennessä Vollard sai uuden idean: ranskalaisen runoilijan Jean de La Fontainen Tarujen painoksen, jonka värilliset kuvitukset muistuttivat 1700-luvun printtejä. Chagall valmistettu 100 guassi lisääntymiselle, mutta pian kävi ilmi, että hänen värit olivat liian monimutkainen painatus suunnitellut. Hän vaihtoi mustavalkoisiin etsauksiin ja sai levyt valmiiksi vuonna 1931. Tähän mennessä Vollard oli keksinyt vielä toisen tehtävän: joukon etsauksia, jotka valaisevat Raamattua., Chagall oli suorittanut 66 levyt 1939, kun toisen maailmansodan ja kuoleman Vollard hillitä työtä hankkeessa; hankkeen uusittu vuonna sodanjälkeisen vuotta, Chagall lopulta valmistunut 105 levyt. Pariisin julkaisija E. Tériade, poimien jossa Vollard oli lähtenyt pois, antoi Kuolleet Sielut vuonna 1948 (11 enemmän etsaukset otsikoita, jolloin 118 kaikissa), La Fontainen Fables vuonna 1952 (kaksi kannen etsauksia, jolloin 102 kaikki), ja Raamatun vuonna 1956., Yhdessä nämä paljon myöhässä ventures, vuonna 1920 Chagall myös tuottanut useita pienempiä kokoelmia kaiverrukset, monet yhden levyt, ja vaikuttava määrä värillisiä litografioita ja monotyypit.

Aikana 1920-luvulla ja varhaisen 30-luvulla, Chagall maalasi vähemmän suuria tauluja, ja hänen työnsä tuli selvästi runollinen ja suosittu yleisön kanssa. Esimerkkejä ovat morsian ja sulhanen Eiffel-tornilla (1928) ja sirkus (1931)., Hitlerin nousu valtaan, kuitenkin, ja kasvava uhka uuden maailman konflikti, taiteilija alkoi saada näkyjä hyvin toisenlainen, jotka heijastuvat voimakas Valkoinen Ristiinnaulitseminen (1938). Tässä maalaus, Juutalaiset ja Kristilliset symbolit ovat tuottaja on kuvaus saksan Juutalaisten terrorisoivat Natsi mob; ristiinnaulittu Kristus keskellä koostumus on kääritty tallith, Juutalainen rukous huivi.,

Koko tämä sotien aikana Chagall matkusti laajasti, työ-Bretagnessa vuonna 1924, etelä-Ranskassa vuonna 1926, Palestiinassa vuonna 1931 (kuten valmistelu Raamattu etsauksia), ja välillä 1932 ja 1937, Hollannissa, Espanjassa, Puolassa ja Italiassa. Vuonna 1931 ilmestyi hänen omaelämäkertansa ”elämäni”. Hänen maineensa modernina mestarina varmistui laajasta retrospektiivisestä näyttelystä vuonna 1933 Baselin Taidehallissa Sveitsissä.