Montgomery Clift (Suomi)

Nousu stardomEdit

25-vuotiaana, Clift muutti Hollywoodiin. Hänen ensimmäinen elokuvaroolinsa oli John Waynea vastapäätä Western Red Riverissä. Vaikka elokuva kuvattiin vuonna 1946, se julkaistiin vasta elokuussa 1948. Elokuva oli kriittinen ja kaupallinen menestys, ja se oli ehdolla kahteen Oscar-palkintoon. Hänen toinen elokuvansa oli haku, joka sai ensi-iltansa samana vuonna. Clift oli tyytymätön käsikirjoituksen laatuun ja muokkasi sitä itse., Elokuva palkittiin käsikirjoittajien Oscar-palkinnolla. Cliftin ” naturalistinen esitys johti siihen, että ohjaaja Fred Zinnemannilta kysyttiin:”mistä löysit sotilaan, joka osaa toimia niin hyvin?”, ja hän oli ehdolla Parhaan miespääosan Oscar-palkinnon saajaksi. Clift allekirjoitettiin hänen seuraava elokuva, Perijätär (1949), jotta vältyttäisiin tyyppimuunnos. Clift oli tyytymätön käsikirjoitukseen, eikä pystynyt tulemaan toimeen useimpien näyttelijöiden kanssa., Hän kritisoi co-tähti Olivia de Havilland, sanomalla, että hän päästää johtaja muoto hänen koko suorituskyky ja kertoa ystävilleen, että hän halusi muuttaa de Havilland”s linjat, koska ”Hän ei”t antaa minulle tarpeeksi vastata ”. Studio markkinoi Cliftiä seksisymbolina ennen elokuvaa ” s release 1949. Clift oli suuri naisten jälkeen, ja Olivia de Havilland tulvi vihainen fani kirjeitä, koska hänen hahmonsa hylkää Clift”s merkki lopullinen kohtaus elokuvan. Clift päätyi tyytymättömäksi roolisuoritukseensa ja poistui jo varhain elokuvan ”s premiere” aikana., Clift näytteli myös elokuvassa ”The Big Lift” (1950), joka kuvattiin paikan päällä Saksassa.

Clift”s suorituskykyä Paikka Auringossa (1951) pidetään yhtenä hänen allekirjoitus menetelmä toimii esityksiä. Hän työskenteli paljon hahmonsa parissa ja oli jälleen ehdolla Parhaan miespääosan Oscar-palkinnon saajaksi. Roolihahmolleen ” s scenes in jailille Clift vietti yön oikeassa osavaltiovankilassa. Hän ei myöskään suostunut mukaan ohjaaja George Stevensin ehdotukseen, jonka mukaan hän tekisi ”jotain ihmeellistä” hahmollaan”kävellä sähkötuoliin., Sen sijaan hän käveli kuolemaansa luonnollisella, masentuneella ilmeellä. Hänen tärkein toimiva kilpailija (ja muiden Omaha natiivi), Marlon Brando, oli niin liikuttunut Clift”s suorituskykyä, että hän äänesti Clift voittaa oscar-Palkinnon Paras Näyttelijä, ja oli varma, että hän voittaisi. Samana vuonna Clift äänesti Brandoa Desire-nimisessä raitiovaunussa. Paikka Auringossa oli kriitikoiden ylistämä; Charlie Chaplin kutsui sitä ”suurin elokuva sai Amerikasta”. Elokuva sai lisää mediahuomiota, koska huhuttiin Cliftin ja vastanäyttelijänsä Elizabeth Taylorin seurustelevan tosielämässä., Heitä arvosteltiin ”Hollywoodin kauneimmaksi pariskunnaksi”. Monet kriitikot kutsuvat yhä Cliftiä ja Tayloria ”kaikkien aikojen kauneimmaksi Hollywood-elokuvapariksi”. Tauon jälkeen, Clift sitoutui kolme elokuvaa, jotka kaikki sai ensi-iltansa aikana 1953: Tunnustan, on ohjannut Alfred Hitchcock; Vittorio De Sica”s Terminal Station; ja Fred Zinnemann”s From Here to Eternity, joka ansaitsi Clift hänen kolmas Oscar-ehdokkuuden.

Clift oli projektiensa kanssa tunnetusti nirso., Taylorin (lainattu Patricia Bosworthin ”s biography of Clift) mukaan” Monty voisi ” olla maailman suurin tähti, jos hän tekisi enemmän elokuvia.”Cliftin kerrotaan kieltäytyneen pääroolista Eedenistä itään, aivan kuten hän oli tehnyt Sunset Boulevardille.,

Auto crashEdit

illalla 12. Toukokuuta 1956, kun kuvaamisen Raintree County, Clift oli vakavassa auto-onnettomuudessa, kun hän ilmeisesti nukahti ajon ja murskasi hänen auton puhelin napa, minuuttia lähdön jälkeen juhlat Beverly Hillsin kotiin hänen läheinen ystävänsä ja co-tähti, Elizabeth Taylor ja hänen miehensä, Michael Wilding. Varoitetaan ystävä Kevin McCarthy, joka todisti törmäys, Taylor kiirehtivät Clift”s puolella, vetää hampaan ulos hänen kielensä, kun hän oli alkanut tukehtua siihen., Hän sai murtuneen leuan ja nenän, murtuneen poskiontelon sekä useita plastiikkakirurgiaa vaatineita kasvojen haavoja. Vuosia myöhemmin vuonna 1963 kuvatussa haastattelussa hän kertoi yksityiskohtaisesti vammoistaan, muun muassa siitä, miten hänen murtunut nenänsä saattoi napsahtaa takaisin paikoilleen.

kahden kuukauden toipumisen jälkeen Clift palasi kuvauspaikalle viimeistelemään elokuvan. Vaikka studio”s koskee yli voittoja, Clift oikein ennusti, että elokuva olisi hyvä, jos vain koska elokuvissakävijät olisi parven nähdä ero hänen kasvojen ulkonäkö ennen ja jälkeen kaatua., Vaikka tulokset Clift”s muovi leikkauksia oli merkillistä aikaa, oli havaittavissa eroja hänen kasvojen ulkonäkö, erityisesti vasemmalla puolella hänen kasvonsa, mikä oli lähes liikkumaton. Kipu johti hänet luottaa alkoholia ja pillereitä helpotusta, koska hän oli tehnyt sen jälkeen, kun aiemmin bout punatauti jätti hänet krooninen suoliston ongelmia. Tämän seurauksena Cliftin terveys ja fyysinen ulkonäkö heikkenivät hänen kuolemaansa saakka.,

Myöhemmin careerEdit

Clift koskaan täysin fyysisesti tai henkisesti toipunut hänen auto-onnettomuudessa. Hänen tapaturman jälkeistä uraansa on kutsuttu näyttelijäopettaja Robert Lewisin ”Hollywoodin historian pisimmäksi itsemurhaksi” cliftin myöhemmän kipulääkkeiden ja alkoholin väärinkäytön vuoksi. Hän alkoi käyttäytyä eriskummallisesti julkisuudessa, mikä nolasi hänen ystävänsä. Clift jatkoi kuitenkin työtään seuraavien 10 vuoden ajan., Hänen kolme seuraavaa elokuvaansa olivat nuoret leijonat (1958), Lonelyhearts (1958) ja yllättäen viime kesä (1959). Clift näytteli seuraavaksi Lee Remickin kanssa Elia Kazanin vuonna 1960 julkaistussa ”s Wild River” – elokuvassa. Hän pelasi Tennessee Valley Authority agentti, joka lähetettiin onko mahdoton tehtävä vakuuttava Jo Van Fleet jättää hänet maahan, ja päätyy naimisiin leskeksi tyttärentytär, soitti Lee Remickiä., Vuonna 1958, Clift kääntyi alas, mitä tuli Dean Martin”s rooli kuin ”Dude” Rio Bravo, joka olisi yhdistänyt häntä hänen co-tähteä Red River, John Wayne, Walter Brennan, sekä Howard Hawks, johtaja sekä elokuvia.

Clift näytteli tuolloin John Hustonin tähdittämässä elokuvassa”s The Misfits” (1961), joka oli sekä Marilyn Monroen että Clark Gablen viimeinen elokuva. Monroe, joka oli myös tunneperäisiä ja päihdeongelmissa tuolloin kuvattu Clift vuonna 1961 haastattelu kuin ”ainoa tuntemani ihminen, joka on pahemmassa kunnossa kuin minä”.,

Clift”s viime ehdokkuuden oscar-Palkinnon Paras miessivuosa roolistaan Tuomion Nürnbergissä (1961), 12 minuutin tukeva osa. Hän oli kehitysvammainen mies, joka oli joutunut Natsien sterilointi ohjelma todisti Nürnbergin oikeudenkäynnissä., Elokuva”s ohjaaja Stanley Kramer, kirjoitti myöhemmin muistelmissaan, että Clift – tässä vaiheessa hylky – kamppailivat muistaa hänen linjat jopa tämä yksi kohtaus:

Lopuksi, sanoin hänelle, ”Vain unohtaa linjat, Monty. Sanokaamme, että olet todistajanaitiossa. Syyttäjä sanoo sinulle jotain, sitten puolustusasianajaja hyökkää katkerasti sinua vastaan, ja sinun on tavoitettava sana käsikirjoituksesta. Ei se mitään. Anna mennä ja kurkota sitä. Oli sana mikä tahansa, sillä ei ole väliä., Käänny Tracyn puoleen vaihtopenkillä, kun tunnet tarvetta,ja ilmoita jotain. Kaikki on hyvin, koska se välittää hämmennystä hahmosi ” mielessä.”Hän näytti rauhoittuvan tämän jälkeen. Hän ei ollut aina lähellä käsikirjoitusta, mutta kaikki mitä hän sanoi sopi täydellisesti, ja hän sai aikaan niin hyvän esityksen kuin olin toivonut.

kun Clift oli tehdä John Huston”s Freud: Salainen Intohimo (1962), hänen itsetuhoinen elämäntapa ja käyttäytyminen olivat vaikuttavat hänen terveyteen., Universal Studios haastoi hänet oikeuteen toistuvista poissaoloistaan, jotka saivat elokuvan menemään budjetin yli. Asia ratkaistiin myöhemmin oikeudessa, mutta cliftin maineen vahingoittuminen epäluotettavana ja hankalana kesti. Tämän seurauksena hän ei löytänyt elokuvatöitä neljään vuoteen. Elokuva ” menestys lippuluukuilla toi lukuisia palkintoja käsikirjoittamisesta ja ohjaamisesta, mutta ei yhtään Cliftille itselleen., 13. tammikuuta 1963, pari viikkoa sen jälkeen, kun ensimmäinen julkaisu Freud, Clift ilmestyi live-TV-keskustelu-ohjelma Hy Gardner Ssa, jossa hän puhui pitkään siitä, vapauttamaan hänen nykyinen elokuva, hänen elokuva uransa, ja hoito painamalla. Hän puhui myös ensimmäistä kertaa julkisesti vuoden 1956 Auto-onnettomuudestaan, saamistaan vammoista ja niiden jälkivaikutuksista ulkonäköönsä. Haastattelun aikana, Gardner leikillään mainittu, että se on ”ensimmäinen ja viimeinen esiintymisensä tv-haastattelussa ohjelma Montgomery Clift”.

karsiutui pitkistä elokuvista, Clift siirtyi äänityöhön., Uransa alkupuolella hän oli osallistunut radiolähetyksiin, vaikka erään kriitikon mukaan hän vihasi mediaa. Toukokuuta 1944 Eugene O”Neill”s Ah, Wilderness! Teatterikillan puolesta lähetyksessä. Vuonna 1949, osana kampanjaa elokuva Perijätär, hän pelasi Heathcliff yhden tunnin versio Wuthering Heights Ford-Teatterissa. Tammikuussa 1951, hän osallistui episodi ”Metalli Moon” – sarjan cavalcade-Amerikassa, sponsoroi kemianteollisuuden yritys DuPont-Yhtiö., Myös vuonna 1951, Clift oli ensimmäistä kertaa valettu kuin Tom radio-maailman ensi-ilta Tennessee Williamsin” Glass Menagerie, Helen Hayes (Amanda) ja Karl Malden (Herrasmies Soittajan), Teatteri Kilta Ilmassa. Vuonna 1964, hän kirjattiin Caedmon Kirjaa Lasinen Eläintarha, Jessica Tandy, Julie Harris ja David Wayne. Vuonna 1965, hän antoi äänensä William Faulkner”s kirjoitukset TV-dokumentti William Faulkner”s Mississippi, joka esitettiin huhtikuussa 1965.,

neljä vuotta epäonnistui, yrittää kiinnitä elokuva osa, lopuksi, vuonna 1966, kiitos Elizabeth Taylor”s toimia hänen puolestaan, hän oli allekirjoitettu tähti Reflections in a Golden Eye. Valmisteltaessa ammunta tämän elokuvan, hän hyväksyi roolin James Bower ranskan Kylmän Sodan trilleri Loikkari, joka kuvattiin Länsi-Saksa helmikuu-huhtikuu 1966. Clift kuoli 23. heinäkuuta 1966, ennen kuin tuotanto Reflections in a Golden Eye alkoi.

---