Oscarit paras alkuperäinen kappale voittajat-ranking!
Randy Newman – Jos minulla ei Olisi Sinua (Monsters, Inc., 2001)
Parempi Randy Newman kappaleita olivat ehdolla Oscar ilman voittaa – päätös unohtaa Toy Story 2 on hämmästyttävää, Kun Hän Rakasti Minua on erityisen hämmentävää – mutta Jos minulla ei Olisi Sinua on silti uskomattoman viehättävä: ylistyslaulu ystävyydelle laulama Billy Crystal ja John Goodman.
Alan Menken ja Howard Ashman – Under the Sea (The Little Mermaid, 1989)
Pieni Merenneito oli elokuva, joka alkoi Disney-renessanssin, joka menisi hallitsevat Akatemian paras-biisi-kategoriassa 1990-luvulla. Meren alla on varhainen osoitus siitä, miten: alta pirteä, lapsiystävällisiä calypso vaanii joukko sanoja, jotka tekevät enemmän kuin keskiverto lasten laulu, leikittelevät sosiaalisen kommentti.,
Alan Menken ja Tim Rice – Kokonaan Uusi Maailma (Aladdin, 1992)
ainoa Disney-laulu reach-n: O 1 USA – melko uskomaton tilanne sinänsä – tippuu Whitney Houstonin I Will Always Love you päältä kaavioita ja vastaavasti esti Henkivartija on hurja eeppinen minulla ei Ole Mitään, mistä ammentaa Oscar parhaan laulun.
Yleistä ja John Legend – Kunniaa (Selma, 2014)
Tavallinen ja John Legend on teema siviili-oikeudet epic Selma on yksi vähemmän juhli viime Oscar-voittajia. Siitä tuli vain pieni osuma, joka näyttää yllättävää: se tarjoilee jännitystä ja euforiaa tasapuolisesti, ja Legenda on sulkeminen puhkeamisen extemporised laulu on selkärangan-pistely.
Dimitri Tiomkin ja Ned Washington – The Ballad of High Noon (High Noon, 1952)
Frankie Laineen versio Ballad of High Noon – laulettu elokuva Tex Ritter – oli ensimmäinen Britannian kaavio., Se oli harvinainen aavistus synkästä pimeydestä keskellä laulusarjaa, joka käsitteli kodikasta sentimentaalisuutta. Mutta Ritter versio on tummempi ja enemmän mietiskelevä vielä, asettaa stark järjestely rummut ja kitara, täynnä aavistus: aivan toisin kuin kaikki aiemmat Oscar-voittaja.
Stephen Sondheim – Ennemmin tai Myöhemmin (Dick Tracy, 1990)
Dick Tracy soundtrack-albumi, olen Hengästynyt, on suurelta osin huomiotta hetkellä Madonnan takaisin luettelo, mutta Ennemmin tai Myöhemmin on todella suuri. Se on Stephen Sondheimin kirjoittama 30-luvun jazz-pastissi, kaukana laulajan musiikillisen ja laulullisen mukavuusalueen ulkopuolella, mutta hän vetää sen pois huomattavalla tyylillä.,
Three 6 Mafia – Se on Kovaa Täällä Parittaja (Hustle & Flow, 2005)
– Varmasti kaikkein silmiinpistävän nimeltään Oscar-palkittu laulu kaiken aikaa, Three 6 Mafia on järkähtämätön gangsta rap-kappale näkyy myös maksaa lempeä kunnianosoitus edellinen paras alkuperäinen laulu riemuvoitto: on selvä vihje blaxploitation soundtrack tyyliin lyöty Isaac Hayesin Teema Akseli musiikista.
Giorgio Moroder ja Tom Whitlock – Ottaa Minun Hengenvetoon Pois (Top Gun, 1986)
Kun Flashdance on vuonna 1983 voitto, balladeja, varsinkin power-balladeja – ylimpänä vallitsi Oscar loput vuosikymmenen aikana: harrastajia, Mihin Me Kuulumme tai, todellakin, minulla on Ollut Aikaa elämässäni voi olla eri mieltä, mutta valinta on Berliinin Moroder-tuotettu, synth-raskas Top Gun smash: laulu mielikuvia sen aikakauden kuten haju Studio Line hiukset mousse.,
Michael Gore ja Dean Coone – Fame (Fame, 1980)
Omituisesti, Mainetta vain tuli UK osui kaksi vuotta sen jälkeen, kun voittaa Oscar: se oli spin-off-TV-sarja, ei elokuva, joka muutti sen: O 1. Se ei ole koskaan, koska aika karkasi tag on ääni miljoonan 80-luvun alussa koulun diskoja, rajauksella, mitä on fiksusti rakennettu disco-rock hybrid se oli.
31 Harry Warren ja Al Dubin – Lullaby of Broadway (kultakalat 1935, 1935)
toinen voittaja parhaan alkuperäisen kappaleen Oscarin käytettiin kolme erillistä elokuvaa vuonna 1935., Seitsemänkymmentäviisi vuotta myöhemmin voit vielä nähdä miksi: melodiaa on vaikea vastustaa ja sen kuvaus New Yorkin yöelämästä saa hoipertelevan kodin aamunkoitteessa kuulostamaan mahdollisimman hauskalta.
Adele ja Paul Epworth – Skyfall (Skyfall, 2012)
Uskomattoman, Skyfall oli ensimmäinen Bond-teema voittaa Oscar – useimmat legendaarinen 60-ja 70-luvun teemoja ei takaa nimittämistä. Se tekee fantastista työtä olet päivittänyt perinteiset korkea-draama lähestymistapa sarjan, jossa erityisesti nyökkäys Shirley Basseyta on räjähtävä lähestymistapa: Adelen laulu on yhtä lailla rämisevä ja tehokas.,
Fred Carlin, Jimmy Griffin ja Robb Royer – Kaikki Tiedämme (Ystäville ja Muita Vieraita, 1970)
valtava hitti tuolloin, romanttinen komedia Ystäville ja Muita Vieraita ei ole paljon muistaa 50 vuotta. Kahden Leipäjäsenen kirjoittama balladi johtuu pitkälti kirvesmiesten lopullisesta versiosta. Karen Carpenterin ällistyttävä ääni, kuten aina, lietsoo epäilystä ja levottomuutta romanttisen ulkokuoren ja helposti kuunneltavan kiillon alla.,
AR Rahman ja Gulzar – Jai Ho (Slummien Miljonääri, 2008)
Oscar on enimmäkseen vältellyt lauluja ei laulettu englanniksi, mikä tekee AR Rahman on voimakas, Auto-Tune-raskas Bollywood seurata jotain poikkeavaa. Sen jälkeen menestys sen vaihtelevasti päätyi piiriin, Pussycat Dolls, kuten internet meme ja Intian Kansallisen Kongressin 2009 vaaleissa teema.,
Kristen Anderson-Lopez ja Robert Lopez – Muista Minua (Coco, 2017)
Muista Minut toistuu eri versioina koko Pixar on Kuolleiden Päivä-vaikutteita Coco, mistä mariachi Miguel-fronted pop. Jokainen versio kantaa tunnepainoa, sellainen on kappaleen hienovarainen, herkkä kohtelu aiheesta menetys. Ei helpoin aihe esseetä animoidussa lastenelokuvassa, mutta se tekee sen kauniisti.,
Jimmy Van Heusen ja Sammy Cahn – Kaikki Tavalla (Jokeri On Villi, 1957)
Yksi lukematon Frank Sinatran hittejä kirjoittamat Jimmy Van Heusen ja Sammy Khan, aina tuli niin suosittu, että se varjostaa elokuva, jossa se oli esillä; todellakin, se varjostaa se siinä määrin, että Jokeri On Villi – on synkkä draama alkoholisti yökerho viihdyttäjä, Joe E Lewis – päätyi lyhyesti nimeksi kappaleen jälkeen.,
Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony Rossomando ja Andrew Wyatt – Matala (Tähti On Syntynyt, 2018)
tavallaan, Lady Gaga ja Bradley Cooper on Matala, on paluu sellaisia kappaleita, jotka voitti Oscar 80-luvulla: se on itse asiassa vanhanaikainen balladi, joka siirtyy epävakaan selkäsauna-se-out intensiteetti. Vanhat temput kuitenkin toimivat, mistä kertoo sen hurja kriittinen vastaanotto.,
Peter Allen, Burt Bacharach, Christopher Cross & Carole Bayer Samsung – Arthur ’s Theme (Parasta, Että Voit Tehdä) (Arthur, 1981)
monivuotinen katkottua myöhäisillan sileä radio, vuotta on ollut aika Arthur’ s Theme. Yhtä ruma kuin pop voisi saada release – nousu MTV tappoi laulaja Christopher Cross on orastavaa uraa yön yli – myöhempien aikojen soft-rock amnesty on sallittu ihmisiä, katsoa pidemmälle kiilto ja myöntää, mitä fantastinen, kumma liikkuvat vähän biisien sijaitsee sen keskellä.,
Barbra Streisand ja Paul Williams – Evergreen (Tähti On Syntynyt, 1976)
Barbra Streisand on toinen Oscar-voiton vuosikymmenen aikana: toinen show-pysähtymättä balladi, joka nopeasti tuli MOR-standard, tällä kertaa kolmas remake Tähti On Syntynyt, Ikivihreä kehui melodia kirjoittanut Streisand, että vetää pois temppu kuulostaa heti tutulta, ikään kuin se olisi aina ollut olemassa.,
Harry Warren ja Mack Gordon – Et Koskaan Tiedä (Hei, Frisco, Hei, 1943)
nyt, se oli selvää, että toisen maailmansodan – ja Yhdistyneen Valtion osuutta siinä – oli ottaa suuri vaikutus maan biisejä: vaikka tulevan musikaali asetettu vuonna 1915, Et Koskaan Tiedä oli upea paljaina täynnä hyvin olennainen sellainen kaipuu ja pelokkaasti: ”Sinä menit pois ja sydämeni meni kanssasi puhun nimesi jokaisen rukouksen.,”
Paul Jabara – Viimeinen Tanssi (Luojan Kiitos Se on perjantai, 1978)
ensimmäinen disco Oscar-voittaja – ei lauantai-Iltana Kuume oli jopa ehdolla – on loistava esimerkki siitä, Donna Summer-Giorgio Moroder, kumppanuus huipussaan: balladi, joka muuttuu ekstaattinen lattia-tasoitteella ja esimerkki jännitteitä euforinen musiikki ja melankolia lyrics lähes poikkeuksetta ytimessä paras disko.,
Johnny Mandel ja Paul Francis Webster – Varjo Hymysi (Sandpiper, 1965)
puolivälissä-60s, kappaleita, joka voitti Oscar-voi tuntua hieman tylsä verrattuna populaarimusiikin purkautuvan muualla. Mutta Johnny Mandel ja Paul Francis Websterin rakkaus teema Sandpiper on niin kaunis kappale, että se ylittää keskellä tietä., Jos haluat kuulla hipper versio kuin Andy Williams tai Tony Bennett, tutustu Delfonics’ upea 1968 pehmeä-sielu ottaa.
Rodgers ja Hammerstein – Se Voisi Yhtä Hyvin Olla Keväällä (State Fair, 1945)
alun Perin Rogers ja Hammerstein musikaali State Fair, siellä on vakuuttava argumentti, että Se Voisi Yhtä Hyvin Olla Keväällä todella tuli omaan, kun irrottaa soundtrack ja muokattu niin jazz-standardi: Sarah Vaughan on hidas, pieni-tunnin versio hänen 1955 albumi Sarah Vaughan Hi-Fi pyyhkii lattiaa alkuperäinen, paljastava laulu täydessä loistossaan.,
Burt Bacharach ja Hal David – Sadepisarat Pitää Fallin’ on My Head (Butch Cassidy ja Sundance Kid, 1969)
Mukaan laulaja BJ Thomas, Bacharach ja David laulu on alun perin saanut vaimennettu vastaus: julkaistiin singlenä lokakuussa 1969, se ei tullut hitti, kunnes Butch Cassidy ja Sundance Kid julkaistiin kaksi kuukautta myöhemmin, sen lempeä optimismi ymmärrettävästi suosittu 60-luvulla kiinnitti sotkuinen loppuun.,
Ralph Rainger ja Leo Robin – Kiitos Muistin (Iso Lähetys 1938 1938)
ihastunut muistikuvaa epäonnistunut avioliitto – ”parted on pieni asia, ihmettelen, jos me teimme oikein” – Bob Hope allekirjoitus virittää iskee kaunis merkille haikea melankolia. Huomaa, että ilmeisesti uskallettu line noin nauttia ”hash kanssa Dinty Moore” valitettavasti viittaa vain perunat: a Dinty Moore on suolaliha-beef sandwich suosittu Detroit.,
James Horner ja Jennings – My Heart will Go On (Titanic, 1997)
Céline Dion vihasi sitä ja oli täynnä kuukautiskipuja tallennuksen aikana, ja Ministeriö tuuletin James Cameron ei halua, että pop-laulu lopussa Titanic, mutta My Heart will Go On tuli voimanpesä elokuvan teema, voit lopettaa ne kaikki. Ei niinkään laulu, vaan viisi minuuttia kestävän laulun huipentuma.,
Ray Evans ja Jay Livingston – Que Sera Sera (Mies Joka Tiesi Liikaa, 1956)
Alfred Hitchock elokuvat ovat harvoin vietetään runsaasti tarttuvia kappaleita, mutta Que Sera Sera saattaa olla catchiest Oscar-voittaja kaikki: se kääntyi sen nimi tulee yleisesti käytetty ilmaus englanniksi ja päätyi muuttuu kaiken jalkapallo laulaa sielu laulu, jälkimmäinen Sly Stone.
Kristen Anderson-Lopez ja Robert Lopez – Let It Go (Frozen, 2013)
Kun Voit Tuntea Rakkautta Tänään, paljon Disneyn Oscar-palkittu kappaleita tuntui, anti-ilmasto., Anna Sen Mennä, kuitenkin, rasti joka ruutuun: se välttää siirappi, pakattu valtava, karaoke-ystävällinen kuoro, oli vaihtelevasti väitti, kuin LGBTQ+ hymni ja vakuutus autismi. Ubiquity seurasi.
Bruce Springsteen – Streets of Philadelphia (Philadelphia, 1993)
Aids-draama Philadelphia sai kaksi Oscar-ehdokkuuden kappaleita. Se on kiistanalainen kysymys, onko Neil Young on autio nimikappale olisi pitänyt hävitä pois Kaduilla Philadelphia, mutta Bruce Springsteenin laulu, ehkä helpompi kuunnella, on upea silti: hienovarainen, hautovan tarkastelu sairaus ja tappio.,
Irving Berlin – White Christmas (Holiday Inn, 1942)
on vaikea kuvitella nyt, kuinka uraauurtava Valkoinen Joulu oli. Se enemmän tai vähemmän keksitty moderni maallinen Joulu laulu, sen menestys paljastaen valtavat markkinat nostalginen kuvauksia juhlava kausi. Merkillistä, se alun perin tuli ripaus kyynisyyttä liitteenä: sen avaaminen jae kuvattu sen päähenkilö aurinkoa itsensä alla palmuja LA.,
Marvin Hamlisch, Alan Bergman ja Marilyn Bergman – Olimme (Miten Olimme, 1973)
MOR-balladeja hallitsi Oscar 1970-luvulla: jotkut ovat pitkälti unohdettu, toiset tuli standardeja. The Way We Were, sydäntäsärkevä kuvaus epäonnistuneesta suhteesta, josta tuli Barbra Streisandin tunnuskappale, kuuluu jälkimmäiseen kategoriaan. Kiehtovaa, jotkut kriitikot ehdottivat sen katuva sävy chimed kanssa Amerikan post-Vietnam tunnelma.,
Bob Dylan – Asiat Ovat Muuttuneet (Wonder Boys, 2000)
Ei ole Oscar-palkittu laulu on tehty niin paljon analyysiä kuin Asiat Ovat Muuttuneet. Dylanologists on poimittu toisistaan sen lyyrinen vihjauksia ja väitti sen kaiken kommentaari elokuvan todellinen profetia Armageddon. Mitä, sen väsynyt, hämmentynyt sävy on äärimmäisen vaikuttavia ja yksi Dylanin suurin nykyajan hetkiä.
Eminem – Lose Yourself (8 Mile, 2002)
– ensimmäinen hip-hop Oscar-voittaja saattaa olla myös Eminem on paras single, keskittyen hänen aggressiota ja lyyrinen lahjakkuus pois sokki arvo, huono-maku piloja kauniisti yksityiskohtainen kuvaus amatööri räppäri lopussa hänen lieka menossa freestyle battle: ”Menestys on minun ainoa vitun vaihtoehto.”
Elton John ja Tim Rice-Can You Feel The Love Tonight? (Leijonakuningas, 1994)
yksi kolmesta Leijonakuninkaan ehdokkuudesta., Elton John ajatteli, että Circle Of Life olisi pitänyt voittaa; näet hänen pointtinsa, mutta ennen kuin se tapahtui, Tunnetko rakkauden tänä iltana? oli kiistämätön Disney blockbuster balladi syystä: se iskee juuri oikea tasapaino hellyyttä ja ilma-punch-asiakkuutta grandiosity.,
Sammy Fain ja Paul Francis Webster – Salainen Rakkaus (Calamity Jane, 1953)
Tallennettu Doris Day yhdellä otolla ja sen jälkeen soveltamisalaan kuuluvat kaikki Count Basie George Michael – jälkimmäinen noustaessa sen mahdollisuuksia LGBTQ tulossa-out-hymni – rakkaus teema Calamity Jane on mahdottoman runsas, sen unenomainen laatu täydellisesti syömällä tunnelman lyrics, jossa rakkaus olettaa onneton osoittautuu palkan, kun kaikki.,
Michel Legrand, Alan Bergman ja Marilyn Bergman – Tuulimyllyt Your Mind (The Thomas Crown Affair, 1968)
Oscar-huomiotta pop koko 60-luvulla, hallitsi sen sijaan kappaleita, jotka olisi voitu kirjoitettu ennen toista maailmansotaa. Jos Tuulimyllyt Your Mind ollut pop sinänsä – sen juuret ovat ranskan chanson – se vielä kantaa epämääräinen vihje voguish psykedeelinen weirdness sen sanoitukset. Laulu, jonka Noel Harrison – kohtalaisen parempi laulaja kuin hänen isänsä Rex, joka ei sano paljon – lisää tietty raakuus runsas järjestely.,
Leigh Harline ja Ned Washington – Kun haluat Upon a Star (Pinocchio, 1940)
vuoden kuluttua Yli Sateenkaaren tuli Disneyn vastaava., Kun haluat Upon a Star tekee hyvin outoa, lasten laulu, itse asiassa – eräänlainen maallinen rukous, joka vaatii ”kohtalo on eräänlainen hän tuo niille, jotka rakastavat makea täyttämiseksi salainen kaipuu” – ja se on nopeasti ylittänyt sen sarjakuva alkuperää ja saavuttanut aikuisten yleisö: malli, suurin osa Disneyn big hits lähtien.
Isaac Hayes – Teema Akseli (Akseli, 1971)
yhteydessä edellinen Oscar-voittajia, Teema Akseli tuntuu kuin pommi menee pois: ei mitään tämä kova, tämä funky, tämä musta oli koskaan ollut ehdolla, saati sitten voittanut. On ehdottomasti loistava, huomattavasti vaikutusvaltainen esimerkki Isaac Hayesin moninaisia kykyjä, se on sekä kino – rehevä string järjestely – ja unapologetically ärtyisä. Huono äiti, kuten Hayes itse asian ilmaisi.,
Jerome Kern ja Dorothy Fields – The Way you Look Tonight (Swing Time, 1936)
Yksi zenith of the Great American Songbook, The Way you Look Tonight on hieno; Jerome Kernin melodia vähentää hänen co-kirjailija Dorothy Fields kyyneliin ensimmäisen kuulo, ja hän vastasi lyric, joka on sekä emotionaalisesti monimutkainen – on liikuttava taustalla surun keskellä romantiikkaa ja silmiinpistävän yksinkertainen.,
Harold Arlen ja Yip Harburg – Sateenkaaren tuolla puolen (Wizard of Oz, 1939)
Hämmästyttävää kyllä, Over the Rainbow oli alun perin leikattu Wizard of Oz siinä uskossa, että se hidasti elokuva, joka olisi ollut outo kohtalon laulu, joka myöhemmin otti elää omaa elämäänsä niin monikäyttöinen hymni mahdollisuus. Uskomattoman, koska sen kattavuus, se ei ole koskaan menettänyt sen kyky liikkua, näyttöä siitä, että sen kirjoittajat iskeä jotain paljon syvempää ja kattavampaa, kuin vain melodia ja sanoitukset.,
Henry Mancinin ja Johnny Mercerin – Moon River (Breakfast at Tiffany ’ s, 1961)
Yrittää tehdä laadullinen arvio siitä, paras Oscar-palkittu alkuperäinen biisi on epäkiitollinen tehtävä. Voittajat ulottuvat yhdeksän vuosikymmentä, ottaa lukemattomia genrejä ja usein uhmata vertailua tahansa, niiden ääni ja niiden tarkoitus vaihtelee niin villisti., Mutta Henry Mancinin ja Johnny Mercerin Moon River on jotain muuta: se on niin täydellisesti muotoiltu, niin melodisesti rikas, sen sanoitukset niin yksinkertainen ja mielikuvia, sen teemat – wanderlust, kulkee aika, ystävyys – niin yleinen ja kauniisti sulatettu, se tuntuu niin lähellä ei-vielä-kysymyksiä täydellisyyttä kuin biisien saa. Se on myös osoittautunut äärettömän muokattavaksi – onko esiintynyt jazz -, alt-rock, tai yksinkertainen kitara ja laulu järjestely kuullut Aamiainen tiffanylla, se ei koskaan epäonnistuu.,
- Jaa Facebook
- Jaa Twitterissä
- Jaa Sähköpostitse
- Jaa LinkedIn
- Jaa Pinterest
- Jaa WhatsApp
- Jaa Messenger