12 Faits surprenants sur Mel Brooks
Mel Brooks, qui est né à Brooklyn, New York le 28 juin 1926, fait craquer les gens depuis qu’il est adolescent. Poney aux 10 000 tours, il nous a fait rire en tant qu’interprète, écrivain, musicien et, bien sûr, réalisateur. À travers tout cela, Brooks a trouvé l’humour dans des endroits où la plupart des gens n’oseraient pas le chercher. Nous avons déterré quelques choses que vous ne saviez peut-être pas sur l’un des plus grands esprits comiques de notre temps.
Mel Brooks a changé son nom de famille à cause d’un trompettiste célèbre.,
Le prénom de Mel Brooks est en fait Melvin James Kaminsky. Fils d’immigrants juifs, il a grandi à Brooklyn, New York, avec trois frères aînés. À l’âge de neuf ans, L’oncle de Brooks l’a emmené voir sa toute première comédie musicale à Broadway: anything Goes de Cole Porter. Il a été hypnotisé. ” Je suis tombé amoureux de Broadway pour toujours », a déclaré Brooks. Déterminé à le faire dans le show-business, le jeune a commencé à prendre des leçons de batterie d’un voisin. À partir de là, la carrière de Brooks a vraiment décollé.
Au moment où il a eu 14 ans, Brooks gagnait déjà de l’argent en tant que percussionniste., Bientôt, ses talents l’ont emmené aux Catskills, où l’adolescent a joué pour divers clubs dans la ceinture de bortsch. Dans les années 1930 et 40, cette région était également le terrain de prédilection de Max Kaminsky—un trompettiste acclamé. Pour éviter toute confusion, le batteur a commencé à se faire appeler Mel Brooks, un clin d’œil au nom de jeune fille de sa mère, Brookman.
le talent de Mel Brooks pour briser le quatrième mur est profondément enraciné.
Igor fait littéralement un clin d’œil au public dans Young Frankenstein; Dark Helmet avance rapidement à travers son propre film dans Spaceballs; la caméra brise une vitre dans une anxiété élevée., À peu près toutes les images de Mel Brooks sont pleines de gags comme ceux-ci. L’amour éternel de l’homme pour les blagues du quatrième mur a commencé dans les Catskills. L’un de ses premiers emplois était de faire des travaux d’entretien au Butler Lodge, une station D’Ellenville qui a mis sur le jeu occasionnel. Brooks a eu une grande pause (en quelque sorte) lorsque leur production du mélodrame Uncle Harry a rencontré des problèmes.
Au milieu de la course, un acteur de soutien est tombé malade. Brooks a accepté de prendre sa place, mais a fini par flubbing sa première scène. Sur scène, il devait offrir un verre d’eau à Harry., Mais alors que Brooks versait, la tasse lui glissa entre les doigts et se brisa en morceaux. Il y avait un silence gênant. Ne sachant pas quoi faire, Brooks s’est promené jusqu’à la fin de la scène, a enlevé la perruque de son personnage et a crié « j’ai 14 ans. Je n’ai jamais fait ça avant!” La foule a hurlé de rire. À partir de ce moment, Brooks a dit, il savait qu » il serait un comique pour le reste de sa vie—même si le réalisateur a menacé de le tuer.
Mel Brooks servi dans la seconde Guerre Mondiale.
L’année 1944 a été fondamentale pour Brooks., Après avoir obtenu son diplôme d’études secondaires, Brooks (qui est toujours allé par Melvin Kaminsky) a rejoint l’armée américaine. Après avoir suivi une formation en Virginie et en Oklahoma, il a été envoyé en Europe. En tant que membre du 1104e groupe de combat du génie, le Brooklynite a participé à la bataille des Ardennes. Cependant, L’Unité de Brooks a passé la plupart de son temps loin du champ de bataille. Au lieu de cela, une journée normale de travail pour Brooks et son unité consistait à construire des ponts ou à fouiller les mines enfouies avec leurs baïonnettes.
le personnage de Mel Brooks, âgé de 2000 ans, a été inspiré par un programme d’actualités récurrent.,
Après la guerre, Brooks a été engagé comme scénariste pour votre spectacle de spectacles de Sid Caesar (1950-1954). Il a immédiatement frappé avec un collègue nommé Carl Reiner, qui deviendrait un ami et partenaire de longue date. Une nuit, Reiner est arrivé à assister à une émission de nouvelles intitulée We The People Speak. Animée par Dan Seymour, L’émission hebdomadaire a mis en scène des événements récents avec une équipe d’acteurs. Reiner pensait que cette prémisse ferait un grand sketch sur votre spectacle de spectacles, mais César a opposé son veto à l » idée. Néanmoins, du bien en est encore sorti.,
pendant une accalmie dans la chambre de L’écrivain, Reiner a mis sa meilleure impression de Seymour, s’est tourné vers Brooks et a dit « Voici un homme qui a été vu à la crucifixion de Jésus-Christ il y a 2000 ans. »Avec un accent Yiddish épais, Brooks a répondu » oooh, garçon. »Rester dans le caractère, Brooks a continué à ajouter, » mince garçon, portait des sandales, cheveux longs, se promenait avec 11 autres gars. »Ainsi, l’homme de 2000 ans est né.,
Reiner et Brooks ont composé plusieurs albums populaires d’entretiens avec ce personnage, qui aurait dansé avec Marie-Antoinette et engendré plus de 42 000 enfants (« pas un ne vient me rendre visite”, a-t-il déploré). En 1998, le cinquième album du duo, The 2000 Year Old Man in the Year 2000, a remporté un Grammy.
ABC a rejeté la série Get Smart TV de Mel Brooks parce qu »elle semblait « non américaine. »
co-créée par Mel Brooks et Buck Henry, la série à succès a duré de 1965 à 1970. Une parodie de la franchise James Bond, il a joué Don Adams dans le rôle de Maxwell Smart, un Américain., agent secret, dont l’enthousiasme n’a pas toujours correspondre à ses compétences. Avant que NBC ne le reprenne, le spectacle a été présenté à ABC—dont les dirigeants l « ont écrit comme » désagréable et non américain. »Notez, cependant, qu’il a depuis développé tout un suivi autour de la CIA.
les producteurs n’étaient pas la première comédie musicale de Broadway de Mel Brooks.
en 1957, Brooks s’associe avec le célèbre parolier Joe Darion pour écrire le livre de Shinbone Alley., Une histoire tordue sur un poète mort qui a été réanimé comme un cafard, la comédie musicale a fait un flop et n’a duré que 59 représentations—bien qu’une version de film d’animation soit sortie 14 ans plus tard. Brooks a pris un autre coup de poignard à la Great White Way en 1962, quand il a scénarisé All American. Modestement plus réussi, il a recueilli des critiques mitigées et deux nominations aux Tony. En comparaison, les producteurs ont remporté 12 Tonys, établissant un record qui n’a pas encore été battu.
Alfred Hitchcock a aidé Mel Brooks avec une grande anxiété.,
à la fin des années 1970, Brooks s’était imposé comme l’un des meilleurs réalisateurs de comédie à Hollywood, avec des parodies de genre comme son pain et son beurre. Après avoir fustigé les westerns dans Blazing Saddles, les films d’horreur dans Young Frankenstein et le cinéma de Keaton dans le film muet, il a choisi le grand Alfred Hitchcock comme prochaine cible.
par respect pour le maître du Suspense, Brooks lui a envoyé à l’avance un résumé approximatif de l’histoire avec une note qui disait: « si tout cela vous offense, Je ne le ferai pas ., »En réponse, Hitchcock a invité Brooks à son bureau, où les deux se rencontreraient régulièrement pour développer ce qui est devenu High Anxiety de 1977. ” Tous les vendredis, je venais », a déclaré Brooks. « C’était le gars le plus charmant et le plus charmant qui ait jamais vécu. »Le lendemain de Hitchcock a vu le Final cut,il a félicité Brooks avec un vin case of choice. « Il m’en reste encore trois”, a déclaré l’humoriste en 2013.
Mel Brooks a produit des non-comédies bien considérées.
en 1980, Anne Bancroft—la défunte épouse de Brooks—a réalisé une comédie dramatique intitulée Fatso., Son mari voulait produire la photo, mais savait que si son nom apparaissait sur le matériel promotionnel, les gens supposeraient que c’était une sorte de farce loufoque. Il a donc créé Brooksfilms, une société qui produira plus tard des films tels que The Elephant Man de David Lynch et The Fly de David Cronenberg.
Mel Brooks écrit beaucoup de chansons originales qui apparaissent dans ses films.
dans la version originale de 1968 des producteurs, nous obtenons deux numéros musicaux: « Prisoners of Love” et « Springtime for Hitler., »Brooks est venu avec la mélodie et les paroles pour les deux, bien qu’il ait dû demander à un ami musicologue de les convertir en partitions réelles. Les autres crédits d’écriture du réalisateur incluent le titre de Blazing Saddles et” Hope for the Best, Expect the Worst » de son deuxième film, The Twelve Chairs.
pour être ou ne pas être, Mel Brooks et Anne Bancroft ont travaillé avec un professeur de langue polonaise.
bien qu’il ne l’ait pas réalisé, Brooks considère être ou ne pas être (1983) comme son favori de toutes les photos qu’il a jamais faites., Un remake du chef—d’œuvre du même nom D’Ernst Lubitsch en 1942, il met en vedette Brooks et Bancroft dans le rôle des Bronskis-un couple marié qui dirige une compagnie de théâtre à Varsovie occupée par les nazis. Au début, ils montent sur scène pour une reprise en langue polonaise de la chanson de jazz à succès « Sweet Georgia Brown. »Pour réussir cela, le couple a recruté un professeur de langue. ” Il n’y a pas de plus grande joie que de chanter with Avec ma femme en polonais », a déclaré Brooks un jour. Dans une interview de 2013 avec SirusXM, Brooks se souvient du film-et Bancroft. « Elle était amusant, dit-il. « Je l’aimais tellement, Je ne pouvais pas en avoir assez d’elle.,”
l »empreinte de la main gauche de Mel Brooks sur le Hollywood Walk of Fame a un chiffre supplémentaire.
le 8 Septembre 2014, Brooks a consolidé sa place dans l’histoire du cinéma—littéralement. Alors que Hollywood regardait, le réalisateur a laissé ses empreintes de pieds et de mains sur un nouveau bloc du Walk of Fame. Dans la mode typique de Mel Brooks, il l’a fait avec un onzième doigt prothétique.
Mel Brooks est un EGOT.
dans le showbiz, ceux qui peuvent remporter un Emmy, un Grammy, un Oscar et un Tony sont connus sous le nom de « EGOTs. »Jusqu’à présent, seules 12 personnes ont remporté le titre., Le voyage de Brooks pour devenir le huitième EGOT de l’histoire mondiale a commencé en 1967, lorsque son travail avec Sid Caesar lui a valu un Emmy D’écriture exceptionnel. Deux ans plus tard, Brooks a accepté un Oscar du meilleur scénario Original pour les producteurs. Il a ensuite remporté trois autres Emmys en route pour décrocher un Grammy avec Carl Reiner pour leur album 2000 year Old Man in the Year 2000 en 1999. Enfin, Brooks a personnellement ramené un trio de Tonys après la sortie de la comédie musicale Producers.,
comme si tout cela ne suffisait pas, il a également été lauréat du Kennedy Center et, en 2010, Brooks a reçu la médaille présidentielle de la liberté. Quand il a reçu ce dernier, le Président Barack Obama a prononcé un discours mémorable, notant: « en éclairant des vérités inconfortables sur le racisme, le sexisme et l’antisémitisme, il a été appelé notre BOUFFON, nous demandant de nous voir tels que nous sommes vraiment, déterminés à rire nous-mêmes sains d’esprit.”