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Posté le: juillet 22, 2020; mis à jour le: juillet 22, 2020
par Anna Swartwood House, [email protected]
personne ne sait exactement à quoi ressemblait Jésus, et il n’y a pas d’images connues de lui de son vivant. Professeur D’histoire de l’Art Anna Swartwood House écrit dans la Conversation sur l’histoire compliquée des images du Christ et comment historiquement ils ont servi à de nombreux objectifs.,
la représentation de Jésus comme un homme blanc et européen a fait l’objet d’un examen renouvelé au cours de cette période d’introspection sur l’héritage du racisme dans la société.
alors que les manifestants réclamaient le retrait des statues confédérées aux États-Unis, L’activiste Shaun King est allé plus loin, suggérant que les peintures murales et les œuvres d’art représentant « Jésus blanc” devraient « descendre. »
ses préoccupations concernant la représentation du Christ et la façon dont elle est utilisée pour défendre les notions de suprématie blanche ne sont pas isolées. D’éminents érudits et l’archevêque de Cantorbéry ont appelé à reconsidérer la représentation de Jésus comme un homme blanc.,
en tant qu’historien de L’art européen de la Renaissance, j’étudie L’évolution de L’image de Jésus-Christ de 1350 à 1600. Certaines des représentations les plus connues du Christ, de La « Cène” de Léonard de Vinci au « Jugement dernier” de Michel-Ange dans la Chapelle Sixtine, ont été produites au cours de cette période.
Mais L’image la plus reproduite de tous les temps de Jésus vient d’une autre période. C’est la « tête du Christ” aux yeux clairs et aux cheveux clairs de Warner sallman de 1940. Sallman, un ancien artiste commercial qui a créé de l’art pour des campagnes publicitaires, a commercialisé avec succès cette image dans le monde entier.,
grâce aux partenariats de Sallman avec deux maisons D’édition chrétiennes, L’une protestante et l’autre catholique, la tête du Christ a été incluse sur tout, des cartes de prière aux vitraux, aux fausses peintures à l’huile, aux calendriers, aux hymnes et aux veilleuses.
la peinture de Sallman est le point culminant d’une longue tradition d’européens blancs créant et diffusant des images du Christ faites à leur image.
à la recherche de la Sainte face
Le Jésus historique avait probablement les yeux et la peau bruns d’autres Juifs du Isiècle de Galilée, une région de l’Israël biblique., Mais personne ne sait exactement à quoi ressemblait Jésus. Il n’y a pas d’images connues de Jésus de son vivant, et alors que les rois de L’Ancien Testament Saül et David sont explicitement appelés grands et beaux dans la Bible, il y a peu d’indication de L’apparition de Jésus dans l’ancien ou le Nouveau Testament.
même ces textes sont contradictoires: le prophète de L’Ancien Testament Isaïe lit que le Sauveur à venir « n’avait ni beauté ni Majesté”, tandis que le Livre des Psaumes prétend qu’il était « plus juste que les enfants des hommes”, le mot « juste” se référant à la beauté physique.,
Les premières images de Jésus-Christ ont émergé du premier au troisième siècle après J.-C., Au milieu des préoccupations concernant l’idolâtrie. Ils visaient moins à capturer l’apparence réelle du Christ qu’à clarifier son rôle de dirigeant ou de sauveur.
pour indiquer clairement ces rôles, les premiers artistes chrétiens se sont souvent appuyés sur le syncrétisme, ce qui signifie qu’ils ont combiné des formats visuels d’autres cultures.
L’image syncrétique la plus populaire est probablement le Christ en tant que Bon Pasteur, une figure sans barbe et jeune basée sur des représentations païennes d’Orphée, D’Hermès et D’Apollon.,
dans d’autres représentations courantes, le Christ porte la toge ou d’autres attributs de l’empereur. Le Théologien Richard Viladesau soutient que le Christ barbu mature, avec de longs cheveux dans le style” syrien », combine les caractéristiques du dieu grec Zeus et de la figure de L’Ancien Testament Samson, entre autres.
le Christ comme autoportrait
Les premiers portraits du Christ, dans le sens de ressemblances faisant autorité, étaient considérés comme des autoportraits: l’image miraculeuse « non faite par des mains humaines”, ou acheiropoietos.
cette croyance est née au VIIe siècle de notre ère.,, basé sur une légende selon laquelle le Christ a guéri Le Roi Abgar D’Édesse à Urfa, en Turquie, grâce à une image miraculeuse de son visage, maintenant connu sous le nom de Mandylion.
Une légende similaire adoptée par le christianisme occidental entre le XIe et le XIVe siècle raconte comment, avant sa mort par crucifixion, le Christ a laissé une impression de son visage sur le voile de Sainte Véronique, une image connue sous le nom de volto santo, ou « Sainte Face. »
ces deux images, ainsi que d’autres reliques similaires, ont formé la base de traditions emblématiques sur la” véritable image » du Christ.,
du point de vue de l’histoire de l’art, ces artefacts ont renforcé une image déjà standardisée d’un Christ barbu aux cheveux noirs aux épaules.
à la Renaissance, les artistes européens ont commencé à combiner l’icône et le portrait, faisant du Christ leur propre ressemblance. Cela s’est produit pour diverses raisons, de l’identification à la souffrance humaine du Christ aux commentaires sur sa propre puissance créatrice.,
Le peintre Sicilien du XVe siècle Antonello da Messina, par exemple, a peint de petites images du Christ souffrant formatées exactement comme ses portraits de gens ordinaires, avec le sujet positionné entre un parapet fictif et un fond noir uni et signé « Antonello da Messina m’a peint. »
L’artiste allemand du XVIe siècle Albrecht Dürer a brouillé la ligne entre la Sainte face et sa propre image dans un célèbre autoportrait de 1500. En cela, il posait frontalement comme une icône, avec sa barbe et ses cheveux luxuriants aux épaules rappelant ceux du Christ., Le monogramme” AD « pourrait également signifier” Albrecht Dürer « ou” Anno Domini » – » dans l’année de notre Seigneur.”
Dans lequel l’image?
Ce phénomène ne se limitait pas à L’Europe: il existe des images de Jésus aux XVIe et XVIIe siècles avec, par exemple, des traits Éthiopiens et Indiens.
en Europe, cependant, l’image d’un Christ européen à la peau claire a commencé à influencer d’autres parties du monde grâce au commerce et à la colonisation européens.
Le peintre italien Andrea Mantegna « Adoration des mages” de A. D., 1505 met en scène trois mages distincts, qui, selon une tradition contemporaine, venaient d’Afrique, du Moyen-Orient et D’Asie. Ils présentent des objets coûteux de porcelaine, d’agate et de laiton qui auraient été des importations prisées de Chine et des empires persan et Ottoman.
Mais la peau claire et les yeux bleus de Jésus suggèrent qu’il n’est pas du Moyen-Orient mais D’origine européenne. Et l’écriture en faux Hébreu brodée sur les poignets et l’ourlet de Marie dément une relation compliquée avec le judaïsme de la Sainte Famille.,
dans L’Italie de Mantegna, les mythes antisémites étaient déjà répandus parmi la population chrétienne majoritaire, les Juifs étant souvent séparés de leurs quartiers des grandes villes.
Les artistes ont essayé d’éloigner Jésus et ses parents de leur judéité. Même des attributs apparemment petits comme des oreilles percées – des boucles d’oreilles étaient associées à des femmes juives, leur retrait avec une conversion au christianisme – pourraient représenter une transition vers le christianisme représenté par Jésus.,
beaucoup plus tard, les forces antisémites en Europe, y compris les Nazis, tenteront de divorcer totalement de Jésus de son judaïsme en faveur d’un stéréotype Aryen.
Jésus Blanc à l’étranger
alors que les Européens colonisaient des terres de plus en plus éloignées, ils ont amené un Jésus européen avec eux. Les missionnaires jésuites ont créé des écoles de peinture qui enseignaient aux nouveaux convertis L’art chrétien sur un mode européen.,
un petit retable réalisé dans l’école de Giovanni Niccolò, le jésuite italien qui a fondé le « séminaire des peintres” à Kumamoto, au Japon, vers 1590, combine un sanctuaire traditionnel japonais doré et en nacre avec une peinture d’une Vierge à l’enfant européenne nettement blanche.
en Amérique latine coloniale – appelée « Nouvelle – Espagne” par les colons européens-les images d’un Jésus blanc renforçaient un système de castes où les Européens blancs et chrétiens occupaient le premier rang, tandis que ceux à la peau plus foncée, perçus comme se mêlant aux populations autochtones, se classaient considérablement plus bas.,
la peinture de L’artiste Nicolas Correa de 1695 de Sainte Rose de Lima, la première sainte catholique née en « Nouvelle-Espagne”, montre son mariage métaphorique avec un Christ blond à la peau claire.
legs of likeness
L’Érudit Edward J. Blum et Paul Harvey soutiennent que dans les siècles qui ont suivi la colonisation européenne des Amériques, l’image d’un Christ blanc l’a associé à la logique de l’empire et pourrait être utilisée pour justifier l’oppression des Amérindiens et des Afro-Américains.
dans une Amérique multiraciale mais inégale, il y avait une représentation disproportionnée d’un Jésus blanc dans les médias., Ce n’était pas seulement la tête du Christ de Warner Sallman qui a été largement représentée; une grande proportion d’acteurs qui ont joué Jésus à la télévision et au cinéma ont été blancs avec des yeux bleus.
Les images de Jésus ont historiquement servi à de nombreuses fins, de la présentation symbolique de son pouvoir à la représentation de sa ressemblance réelle. Mais la représentation est importante, et les spectateurs doivent comprendre l’histoire compliquée des images du Christ qu’ils consomment. 
Cet article est republié à partir de La Conversation sous une licence Creative Commons., Lisez l’article original.
image de la bannière Crédit photo: peinture représentant la transfiguration de Jésus, une histoire dans le Nouveau Testament quand Jésus devient radieux sur une montagne. Artiste Raphael / Collections Hallwyl Museum, CC BY-SA