une courte analyse du discours « hélas, pauvre Yorick » de Hamlet
Le discours « hélas, pauvre Yorick » de Hamlet de Shakespeare est devenu l’un des tropes de théâtre les plus célèbres et les plus reconnaissables – ou, du moins, ces trois mots, « hélas, pauvre Yorick », ont., Peut-être que le reste du discours D’Hamlet est moins célèbre, et certainement beaucoup de gens ont mal cité les quatre mots suivants qui suivent « hélas, pauvre Yorick »; donc quelques mots d’analyse pourraient aider à éclairer le sens de L’une des plus grandes méditations de Shakespeare sur la mortalité et la brièveté de la vie. (Nous avons analysé la pièce ici.)
hélas, pauvre Yorick! Je l’ai connu, Horatio: un homme de plaisanterie infinie, de fantaisie très excellente: il m’a porté sur son dos mille fois; et maintenant, comme il est abhorré dans mon imagination! mes jantes de gorge à elle. Ici pendu ces lèvres que j’ai embrassé Je ne sais pas combien souvent., Où sont tes gibes maintenant? votre s’ébat? vos chansons? vos éclairs de gaieté, qui avaient l’habitude de mettre la table sur un rugissement? Pas un maintenant, pour se moquer de votre propre sourire? tout à fait chap-tombé? Maintenant, amenez-vous dans la chambre de ma dame, et dites-lui: laissez-la peindre un pouce d’épaisseur, à cette faveur qu’elle doit venir; faites-la rire de cela.
pour contextualiser les paroles D’Hamlet: le discours « hélas, pauvre Yorick » apparaît dans L’Acte V Scène 1 D’Hamlet, lors de la scène dans laquelle a lieu L’enterrement D’Ophélie., Jusqu’à l’arrivée de Laertes, le frère D’Ophélie, L’ambiance de la scène est principalement comique, et avant que Hamlet ne propose la 
au-dessus de la méditation sur le sort du bouffon de son père, il y a beaucoup de moqueries légères autour des autres crânes et des personnes à qui ils appartenaient. Avant même que Hamlet et Horatio n’arrivent au cimetière, les deux fossoyeurs qui préparent la tombe D’Ophelia apportent un soulagement comique: dans certaines éditions de Hamlet, ils sont appelés « Clowns » plutôt que Fossoyeurs.,
Comme nous pouvons le voir dans le discours cité ci-dessus, Hamlet dit: « Hélas, pauvre Yorick! Je le connaissais, Horatio’, plutôt que (comme la ligne est souvent mal Citée » hélas, pauvre Yorick! Je le connaissais bien. Bien sûr, Hamlet connaissait bien Yorick. Yorick était le bouffon du roi: c’est-à-dire le bouffon du Roi Hamlet, le père du Prince Hamlet, qui est lui-même mort (assassiné par L’oncle du Prince Hamlet, Claudius).
Yorick, étant un bouffon, était « un camarade de plaisanterie infinie » (une phrase que David Foster Wallace a cooptée pour son célèbre roman, Infinite Jest), comme on pouvait s’y attendre., Mais le fait qu’il était un bouffon crée également un contraste poignant entre la légèreté de vivre, ou profiter de la vie (il y a des références ailleurs dans Shakespeare aux rois prenant « plaisir » dans les blagues et les astuces de leurs bouffons) et la sombre réalité de l’oubli éventuel: peu importe combien de plaisir vous avez en vie, vous êtes destiné à Philip Larkin a dit que « Être courageux / ne laisse personne sortir de la tombe ». Être joyeux non plus.,
Shakespeare réunit habilement ces deux aspects du discours – la communion légère que Yorick incarnait dans la vie, et l’horreur de notre propre mortalité que son crâne nous force (et Hamlet) à affronter-à travers le stock – in-trade du clown: le jeu de mots. « Il m’a porté mille fois sur le dos , et maintenant combien il est abhorré dans mon imagination., »Cela rend presque Hamlet malade: sa « gorge » (ou gorge/estomac et tube digestif général, mais aussi, peut-être, ce qu’il y a dedans) se lève à la pensée que ce crâne est tout ce qui reste de l’homme qui le divertissait quand il était garçon. De même, « infinite jest » rappelle le discours précédent d’Hamlet dans lequel il s’émerveille de la chose étonnante qu’est « un homme »: « quelle œuvre est un homme! Quelle noble raison, quelle infinie Faculté! En forme et en mouvement comme express et admirable!, »L’homme peut être « infini » à la fois en « faculté » et en « plaisanterie », mais pas en termes temporels: la plaisanterie et la faculté (ou capacité) doivent prendre fin avec la mort d’un homme.
En effet, il y a une intimité dans les réminiscences D’Hamlet de ses heures d’enfance passées avec Yorick, dont les lèvres – maintenant longtemps pourries loin du crâne en dessous – il embrassait souvent. Mais Yorick ne peut pas répondre: ses « jibes » ou ses blagues moqueuses, ses « gambols » ou ses jeux et astuces ludiques, ont tous disparu. Sa gaieté faisait rugir de rire toute la table.,
Mais maintenant, le crâne de Yorick est fixé dans une expression « souriante » (avec les dents évidemment affichées dans une pose en forme de sourire parce que ces lèvres, que Hamlet avait l’habitude d’embrasser, ont disparu). Yorick aurait été le premier à se moquer d’une telle expression face à une autre, mais il ne peut pas le faire maintenant. Il est littéralement « chapfallen ». Il y a potentiellement trois significations à ce mot ici: tout d « abord, Yorick est littéralement « chapfallen » en ce que ses « chaps » ou ses joues sont tombés de son visage et pourris à rien., Deuxièmement, il y a peut-être un écho ici de « crestfallen », qui signifie déprimé; et troisièmement, il y a peut-être un autre jeu de mots, C’est-à-dire que Yorick est un « chap » (ou « fellow », pour utiliser le mot précédent de Hamlet) qui est « tombé », c’est-à-dire mort.
reprenant le motif de la table, Hamlet passe maintenant, dans son discours, de la table à manger du roi où Yorick faisait rugir tout le monde de rire, à la table de la chambre d’une dame. Hamlet conclut son discours en appelant rhétoriquement le crâne de Yorick à se rendre à la coiffeuse de la dame et à lui dire que se maquiller le visage (I.,E. Cacher les signes du vieillissement de son visage) ne lui fera aucun bien: l’apparence mortelle d’un crâne est la « faveur » ou l’apparence du visage qu’elle atteindra, quand elle mourra. Aucune quantité de maquillage ne la sauvera.
à la mort du compositeur et pianiste polonais André Tchaikowsky en 1982, il lègue son crâne à la Royal Shakespeare Company. Dans la récente production RSC de Hamlet avec David Tennant dans le rôle principal, C’était nul autre que Tchaikowsky jouant le rôle de Yorick – ou, pour être plus précis, son crâne., Un tel geste ramène à la maison la vérité poignante du discours « hélas, pauvre Yorick » de Shakespeare: que chaque crâne que nous voyons était autrefois un être humain vivant et respirant, et que tout le monde, des plus grands et des plus doués aux plus modestes et aux plus « ordinaires », doit être réduit à un tel état, dans le temps.