Lena Horne életrajz
Lena Horne Filmek
hosszú távon a Savoy-Plaza Hotel éjszakai klubjában 1943-ban lendületet adott Horne karrierjének. Szerepelt a Life magazinban, és akkoriban a legjobban fizetett fekete előadó lett. Miután hétéves szerződést írt alá az MGM Studios-szal, Hollywoodba költözött. A NAACP és az apja mérlegelni a kikötéseket az aláírás, igényes, hogy Horne nem kell háttérbe szorult szerepek, ahol ő fog játszani a hazai munkás, az ipari szabvány afro-amerikai képernyő előadók idején.,
“Cabin in the Sky” to “Stormy Weather”
Horne számos filmben szerepelt, mint például a hinta Cheer (1943) és a Broadway Rhythm (1944), ahol csak egyéni előadóművészként, a déli közönség számára vágható jelenetekben szerepelt. Ennek ellenére két 1943-as filmben is főszerepet kapott egy afroamerikai szereposztással, a Cabin in the Sky és a Stormy Weather című filmmel. Horne kiadatását a cím Dal időjárás lesz az ő aláírás dallam, az egyik ő végre számtalanszor az évtizedek során keresztül ő élő előadások.,
“Death of a Gunfighter “to”The Wiz”
miután egy kiemelt játékos a 1969-es képernyő western Death of a Gunfighter, Horne tette utolsó film megjelenése az 1978-as film A Wiz. Rendezte Horne akkori veje, Sidney Lumet, a film egy változata a The Wizard of Oz, hogy szerepelt egy teljesen afro-amerikai leadott, köztük Michael Jackson és Diana Ross. Horne játszott Glinda a jó boszorkány, Ének az inspiráló “Believe in Yourself”a film végén.,
dalok, albumok és aktivizmus
Az 1940-es évek végére Horne számos éttermet és színházat beperelt diszkrimináció miatt, és a progresszív amerikai polgárok baloldali csoport szókimondó tagjává vált. McCarthyism végigsöpört Hollywood, Horne hamarosan találta magát feketelistára, úgy vélik, hogy részben neki barátság színész Paul Robeson,aki szintén feketelistára. Továbbra is elsősorban vidéki és európai szórakozóhelyeken lépett fel, és tévés szerepléseket is tudott csinálni., A tilalom az 1950-es évek közepére enyhült, Horne visszatért a képernyőre az 1956-os Las Vegas-i Meet Me című vígjátékban, bár több mint egy évtizede nem lép fel egy másik filmben.
“It”s Love” &” Stormy Weather”
Horne továbbra is erő volt, amikor énekkarrierjére került, ahogy az olyan albumokkal is, mint az It ” s Love (1955) és a Stormy Weather (1957). Volt egy slágere a “Love Me or Leave Me” verziójával, és a Waldorf Astoria élő szettje, Lena Horne lett abban az időben, amikor egy nő legnagyobb eladási albuma lett a kiadójának, RCA., Ricardo Montalban Mexikói színésznel együtt szerepelt a népszerű Jamaica Broadway musicalben, amely 1957-59 között futott. Horne a Duke Ellington munkatársát, Billy Strayhorn-t, a neves dalszerző-zongoristát nevezte meg, aki nagyrészt felelős a vokális képzéséért, és a kettő szoros barátságot élvezett.
“Feeling Good”&”Lena in Hollywood”
Horne aktív maradt a polgárjogi mozgalomban, a NAACP és a Néger Nők Nemzeti Tanácsa nevében országszerte gyűléseken vett részt, és részt vett az 1963-as washingtoni felvonuláson., Ebben a korszakban olyan albumokat is kiadott, mint a Feelin” Good (1965) és Lena in Hollywood (1966).
1970-ben és 1971-ben Horne fia, apja és testvére meghalt. Bár 1973-ban és 1974-ben turnézott Tony Bennett-tel, és szerepelt néhány televíziós műsorban, több évet mély gyászban töltött, és kevésbé volt látható.
Broadway”s “a hölgy és zenéje”
1981-ben az énekes/színésznő diadalmasan tért vissza a Broadway-re Lena Horne: The Lady című egyszemélyes műsorával., Az elismert, érzelmileg megrázó produkció 14 hónapig futott a Broadwayn, majd az Egyesült Államokban és külföldön turnézott. A műsor elnyerte a Drama Desk Award és a különleges Tony, valamint két Grammy A filmzene.
1994-ben Horne az egyik utolsó koncertjét adta a New York-i vacsora klubban. Az előadást 1995-ben vették fel és adták elő Lena Horne: Live at the Supper Clubban, amely Grammy-díjat nyert a Legjobb Jazz vokális albumért. Bár ezután alkalmi felvételeket készített, nagyrészt visszavonult a közéletből.