Montgomery Clift (Magyar)

0 Comments

Rise to stardomEdit

Clift egy hely a napfényben (1951)

25 éves korában Clift Hollywoodba költözött. Első filmszerepe John Wayne-nel szemben volt a Red River nyugati részén. Bár 1946-ban forgatták, a filmet 1948 augusztusáig nem adták ki. A filmet két Oscar-díjra is jelölték. Második filmje a Keresés volt, amelynek premierje ugyanabban az évben volt. Clift elégedetlen volt a forgatókönyv minőségével,és maga dolgozta át., A film elnyerte a forgatókönyvíró Akadémia díját a jóváírt írók számára. Clift naturalista teljesítmény vezetett Rendező Fred Zinnemann kérdezik, ” hol talált egy katona, aki képes cselekedni olyan jól?”, és Oscar-díjra jelölték a Legjobb Színész kategóriában. Clift aláírta a következő filmjét, az örökösnőt (1949), hogy elkerülje a gépelést. Clift elégedetlen volt a forgatókönyvvel, és nem tudott kijönni a legtöbb szereplővel., Bírálta Társ-csillag Olivia de Havilland, mondván, hogy ő hagyja, hogy a rendező alakítsa az egész teljesítmény, és azt mondja a barátok, hogy meg akarja változtatni de Havilland sorait, mert”ő nem ad nekem elég, hogy válaszoljon”. A stúdió forgalmazott Clift, mint egy szex szimbólum előtt a film megjelenése 1949. Clift volt egy nagy női következő, Olivia de Havilland elárasztották dühös rajongói levelek, mert a karakter elutasítja Clift karakter az utolsó jelenet a film. Clift végül elégedetlen volt a teljesítményével, és korán távozott a film premierje alatt., Clift a Big Lift (1950) című filmben is szerepelt, amelyet Németországban forgattak.

Clift ” s teljesítmény egy helyen a nap (1951) tekintik az egyik aláírás módszer színészi előadások. Széles körben dolgozott a karakterén, és ismét Oscar-díjra jelölték a legjobb Színészért. Az ő karakter jelenetek börtönben, Clift töltött egy éjszakát egy igazi állami börtönben. Azt is megtagadta, hogy menjen együtt Rendező George Stevens “javaslatot, hogy ő nem “valami csodálatos”az ő karakter séta az elektromos szék., Ehelyett természetes, depressziós arckifejezéssel ment a halálához. Fő színészi riválisát (és társát, az Omaha native-t), Marlon Brandót annyira meghatotta Clift teljesítménye, hogy Clift-re szavazott, hogy megnyerje a legjobb színésznek járó Oscar-díjat, és biztos volt benne, hogy ő fog nyerni. Abban az évben Clift Brando-ra szavazott egy Desire nevű villamoson. A hely a nap kritikusan elismert; Charlie Chaplin nevezte “a legnagyobb film készült Amerika”. A film kapott hozzáadott médiafigyelem miatt a pletykák, hogy Clift és sztárja Elizabeth Taylor voltak társkereső a való életben., Ők számláztak, mint “a legszebb pár Hollywoodban”. Sok kritikus még mindig Cliftet és Taylort “minden idők legszebb hollywoodi filmpárjának”nevezi. A szünet után Clift további három filmre vállalkozott, amelyek mindegyike 1953-ban debütált: bevallom, Alfred Hitchcock rendezte; Vittorio De Sica Terminal Station; Fred Zinnemann pedig innen az örökkévalóságig, amely Clift harmadik Oscar-jelölését szerezte.

Clift közismerten válogatós volt a projektjeivel., Szerint Taylor (idézett Patricia Bosworth életrajza Clift),”Monty lehetett volna a legnagyobb csillag a világon, ha nem több filmet.”Clift állítólag elutasította a főszerepet az Éden keleti részén, csakúgy, mint a Sunset Boulevard számára.,

Car crashEdit

1956. május 12-én este, a Raintree County forgatása közben Clift súlyos autóbalesetben vett részt, amikor látszólag elaludt vezetés közben, és kocsiját egy telefonpóznába törte, percekkel azután, hogy közeli barátja és sztárja, Elizabeth Taylor és férje, Michael Wilding Beverly Hills-i otthonában vacsorázott. Riasztotta barátja Kevin McCarthy, aki szemtanúja volt az ütközés, Taylor versenyzett Clift oldalán, húzza ki a fogat a nyelvéből, ahogy elkezdett megfojtani rajta., Eltört az állkapcsa és az orra, eltört a szinusza, és több arcsérülése is volt, ami miatt plasztikai műtétre volt szükség. Egy évekkel később, 1963-ban készített interjúban részletesen leírta sérüléseit, beleértve azt is, hogy törött orrát hogyan lehet visszahelyezni a helyére.

két hónapos helyreállítás után Clift visszatért a készletbe, hogy befejezze a filmet. Annak ellenére, hogy a stúdió aggodalmak nyereség, Clift helyesen megjósolta a film jól fog működni, ha csak azért, mert moviegoers lenne állományban, hogy a különbség az ő arc megjelenése előtt és után az összeomlás., Bár az eredmények Clift plasztikai műtétek voltak figyelemre méltó az idő, voltak észrevehető különbségek az arc megjelenését, különösen a bal oldalon az arca, ami szinte mozdulatlan. A fájdalom vezette őt, hogy támaszkodni, alkohol, gyógyszer megkönnyebbülés, ahogy ő tette, miután egy korábbi szól a vérhas elhagyta a krónikus bélrendszeri problémák. Ennek következtében Clift egészségi állapota és fizikai megjelenése egészen haláláig romlott.,

Később évekszerkesztés

Clift a előzetest A Fiatal Oroszlánok (1958)

Clift nem teljesen fizikailag, vagy érzelmileg vissza a balesetben. A baleset utáni karrierjét Robert Lewis színésztanár “leghosszabb öngyilkosságnak” nevezte a hollywoodi történelemben, mivel Clift később fájdalomcsillapítókkal és alkohollal való visszaélése miatt. Elkezdett erkölcstelenül viselkedni a nyilvánosság előtt, ami zavarba hozta barátait. Ennek ellenére a Clift folytatta a munkát a következő 10 évben., Következő három filmje A Young Lions (1958), a Lonelyhearts (1958) és a hirtelenjében, tavaly nyáron (1959) volt. Clift következő szerepelt Lee Remick Elia Kazan Wild River megjelent 1960. Egy Tennessee Valley-i hatóság ügynökét játszotta, akit azért küldtek, hogy rávegye Jo Van Fleet-et, hogy hagyja el a földjét, és végül feleségül veszi özvegy unokáját, akit Lee Remick játszik., 1958-ban, Clift visszautasította, hogy mi lett Dean Martin”s szerepet, mint “Öreg” a Rio Bravo, amely újra neki a co-csillagok, a Vörös-Folyó, John Wayne Walter Brennan, valamint Howard Hawks, a rendező, mind a filmet.

Clift ezután együtt szerepelt John Huston”s The Misfits (1961), amely mind Marilyn Monroe, mind Clark Gable utolsó filmje volt. Monroe, akinek akkoriban érzelmi és drogproblémái is voltak, egy 1961-es interjúban úgy jellemezte Clift-et, hogy “az egyetlen ember, akit ismerek, aki még rosszabb állapotban van, mint én”.,

Clift az Ítélet Nürnbergben (1961)

Clift”s utolsó jelölték oscar-Díjat a Legjobb férfi mellékszereplő a szerepet Ítélet Nürnbergben (1961), egy 12 perces támogató része. A nürnbergi perben tanúbizonyságot tett a náci sterilizációs program áldozatául esett mozgássérült férfiról., A film rendezője, Stanley Kramer, később írta emlékirataiban, hogy Clift-ebben a szakaszban egy roncs-küzdött, hogy emlékezzen a vonalak még ez az egy jelenet:

végül azt mondtam neki, ” csak felejtsd el a rohadt vonalak, Monty. Tegyük fel, hogy a tanúk padján vagy. Az ügyész mond magának valamit, aztán a védőügyvéd keserűen megtámadja, és egy szót kell szólnia a forgatókönyvben. Ez rendben van. Menj előre, és nyúlj hozzá. Bármi legyen is a szó lehet, ez nem igazán számít., Csak fordulj Tracy-hez a padon, amikor szükségét érzed, és ad lib-hez. Ez rendben lesz, mert ez közvetíti a zavart a karakter fejében.”Úgy tűnt, hogy megnyugszik ezután. Nem volt mindig közel a forgatókönyvhöz, de bármit is mondott, tökéletesen beilleszkedett, és olyan jó teljesítményt nyújtott, mint reméltem.

mire Clift John Huston ” s Freud: The Secret Passion (1962), his self-destructive lifestyle and behaviour were affecting his health., A Universal Studios beperelte őt gyakori távolléte miatt, amely miatt a film túlköltekezett a költségvetésen. Az ügy később peren kívül rendeződött, de a kár, hogy Clift hírnevét, mint megbízhatatlan és zavaró elviselt. Ennek következtében négy évig nem talált filmes munkát. A film sikere a box office hozott számos díjat forgatókönyvírás és rendezés, de egyik sem Clift magát., 1963. január 13-án, néhány héttel Freud kezdeti megjelenése után Clift megjelent A Hy Gardner Show élő tv-beszélgető műsorában, ahol hosszasan beszélt jelenlegi filmjének, filmkarrierjének megjelenéséről, valamint a sajtó általi kezelésről. Először beszélt nyilvánosan az 1956-os autóbalesetéről, a kapott sérülésekről és annak utóhatásairól. Az interjú során Gardner viccesen megemlítette, hogy “ez az első és utolsó megjelenés a Montgomery Clift televíziós interjúműsorában”.

a játékfilmektől elzárva a Clift hangmunkává vált., Karrierje elején részt vett a rádióadásokban, bár egy kritikus szerint utálta a médiumot. 1944. május 24-én részt vett Eugene O”Neill”s Ah, Wilderness! a színházi Céh számára a levegőben. 1949-ben az örökösnő című film promóciós kampányának részeként Heathcliffet játszotta a Ford Theatre Wuthering Heights egyórás változatában. 1951 januárjában részt vett az amerikai Cavalcade sorozat “the Metal in the Moon” című epizódjában, amelyet a DuPont Company Kémiai Társaság szponzorált., Szintén 1951-ben, Clift volt az első alkalom, öntött, mint Tom a rádió világpremierje Tennessee Williams” A terrárium, Helen Hayes (Amanda) Karl Malden (a gavallér), A Theatre Guild a Levegő. 1964-ben felvette a Caedmon Records The Glass Menagerie-t Jessica Tandy, Julie Harris és David Wayne társaságában. 1965-ben adta hangját William Faulkner írásai a TV dokumentumfilm William Faulkner Mississippi, amely adásba áprilisban 1965.,

miután négy év sikertelen kísérlet, hogy biztosítsa a film része, végül, 1966-ban, köszönhetően Elizabeth Taylor erőfeszítéseit az ő nevében, ő írta alá, hogy csillag gondolatok egy Aranyszem. A film forgatására való felkészülés során elfogadta James Bower szerepét a francia hidegháborús thrillerben, a The Defector-ben, amelyet 1966 februárjától áprilisáig Nyugat-Németországban forgattak. Clift 1966.július 23-án halt meg, mielőtt megkezdődött a Golden Eye Reflections gyártása.


Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük