Jerry Lee Lewis (Italiano)

Sole RecordsEdit

Nel novembre del 1956, Lewis ha viaggiato a Memphis, nel Tennessee, per l’audizione per la Sun Records., Proprietario dell”etichetta Sam Phillips era in Florida, ma il produttore e ingegnere Jack Clement registrato resa di Lewis di Ray Price”Crazy Arms “e la sua composizione” End of the Road”. Nel dicembre 1956, Lewis iniziò a registrare in modo prolifico, come solista e come session musician per altri artisti della Sun, tra cui Carl Perkins e Johnny Cash. Il suo caratteristico pianoforte può essere ascoltato in molte tracce registrate al Sun alla fine del 1956 e all’inizio del 1957, tra cui”Matchbox “di Carl Perkins,” Your True Love”,” Put Your Cat Clothes On ” e “Flyin” Saucers Rock”n “Roll” di Billy Lee Riley.,

Il 4 dicembre 1956, Elvis Presley si presentò a Phillips per fare una visita sociale mentre Perkins era in studio a tagliare nuove tracce con Lewis al pianoforte. Johnny Cash era anche lì a guardare Perkins. I quattro hanno poi iniziato una jam session improvvisata e Phillips ha lasciato il nastro in esecuzione. Queste registrazioni, quasi la metà delle quali erano canzoni gospel, sono state pubblicate su CD come Million Dollar Quartet. Le tracce includono anche Elvis Presley ” s ” Don “t Be Cruel” e “Paralyzed”, Chuck Berry “Brown Eyed Handsome Man” e Pat Boone”s “Don”t Forbid Me”.,

Lewis propria singoli (su cui egli è stato pubblicizzato come “Jerry Lee Lewis e il suo Pompaggio Pianoforte”) avanzato la sua carriera come solista, nel 1957, con successi come “Whole Lotta Shakin ‘Goin” A”, un Big Maybelle di copertura, e “Great Balls of Fire”, il suo più grande successo, portando la di lui fama internazionale, nonostante le critiche per le canzoni, che ha spinto alcune stazioni radio di boicottaggio di loro. Nel 2005,” Whole Lotta Shakin” Goin” On ” è stato selezionato per la conservazione permanente nel National Recording Registry della Library of Congress., Secondo diverse fonti di prima mano, tra cui Johnny Cash, Lewis, un devoto cristiano, era turbato dalla natura peccaminosa del suo materiale, che credeva stesse portando lui e il suo pubblico all’Inferno. Questo aspetto del personaggio di Lewis è stato raffigurato nel ritratto di Waylon Payne di Lewis nel 2005 film Walk the Line, sulla base di autobiografie di Cash.

Come parte del suo atto teatrale, Lewis batteva i tasti con il tallone, prendeva a calci la panca del pianoforte e suonava in piedi, rastrellando le mani su e giù per la tastiera per un effetto drammatico, sedendosi sulla tastiera e persino in piedi sopra lo strumento., Lewis ha detto al Pop Chronicles che calciare la panchina in origine è accaduto per caso, ma quando ha ottenuto una risposta favorevole, lo ha tenuto in flagrante. La sua prima apparizione televisiva, in cui ha dimostrato alcune di queste mosse, è stato il Steve Allen Show il 28 luglio 1957, dove ha giocato “Whole Lotta Shakin” Goin On”.

Il suo stile di performance dinamica può essere visto in film come High School Confidential (ha cantato la canzone del titolo dal retro di un camion pianale), e Jamboree., È stato chiamato”rock & roll “s first great wild man “e anche”rock & roll”s first great eclectic”. Compositore classico Michael Nyman ha anche citato lo stile di Lewis come il progenitore della propria estetica.

Polemiche sul matrimoniomodifica

La turbolenta vita personale di Lewis fu nascosta al pubblico fino a un tour britannico del maggio 1958 in cui Ray Berry, un giornalista dell’agenzia di stampa all’aeroporto londinese di Heathrow (l’unico giornalista presente), venne a conoscenza della terza moglie di Lewis, Myra Gale Brown., Era primo cugino di Lewis, una volta rimosso e 13 anni (anche se Lewis ha detto che era 15) – mentre Lewis era 22 anni. La pubblicità causò un tumulto e il tour fu cancellato dopo soli tre concerti.

Nel 1960, Phillips aprì un nuovo studio all’avanguardia al 639 di Madison Avenue a Memphis, abbandonando il vecchio studio di Union Avenue dove Phillips aveva registrato B. B. King, Howlin” Wolf, Elvis Presley, Roy Orbison, Carl Perkins, Lewis, Johnny Cash e altri, e aprì anche uno studio a Nashville., Fu in quest’ultimo studio che Lewis registrò il suo unico grande successo durante questo periodo, una interpretazione di Ray Charles”s “What”d I Say” nel 1961. In Europa, altre versioni aggiornate di “Sweet Little Sixteen” (settembre 1962 UK) e “Good Golly Miss Molly” (marzo 1963) entrarono nella hit parade. Negli EP popolari,” Hang Up My Rock and Roll Shoes”,”I” ve Been Twistin””,” Money “e” Hello Josephine ” divennero anche hit per giradischi, specialmente nelle discoteche nascenti., Un’altra registrazione di Lewis che suona un arrangiamento strumentale di boogie della Glenn Miller Orchestra preferita” In the Mood “è stata pubblicata sull’etichetta Phillips International con lo pseudonimo”The Hawk”.

Smash RecordsEdit

Il contratto con la Sun Recording di Lewis terminò nel 1963, e si unì alla Smash Records, dove fece una serie di registrazioni rock che non portarono avanti la sua carriera., Il team di Smash (una divisione della Mercury Records) è venuto con la “I”m on Fire”, una canzone che si sentiva sarebbe perfetto per Lewis e, come Colin Escott scrive nella manica per la retrospettiva Mezzo Secolo di Successi, “Mercurio tenuto la presse, pensando di aver trovato Lewis”s rimonta successo, e si sarebbe potuto accadere se i Beatles avessero”t arrivati in America, cambiando radio playlist quasi tutta la notte. Mercury non sapeva davvero cosa fare con Lewis dopo che.,”Una delle prime decisioni di Smash è stato quello di registrare una ricostruzione dei suoi successi Sun, Successi d”oro di Jerry Lee Lewis, che è stato ispirato dal continuo entusiasmo fan europei avevano dimostrato per rock and roll firebrand di Lewis. Nel giugno 1963, Lewis tornò nel Regno Unito per la prima volta dopo lo scandalo che aveva quasi concluso la sua carriera cinque anni prima, per dirigere una performance sulla MV Royal Daffodil, per una crociera rock and roll cross-channel da Southend, Essex, Regno Unito a Boulogne, Francia. Per questa performance, è stato sostenuto da Ritchie Blackmore e The Outlaws., Però, nonostante i suoi tour dal vivo di successo, nessuno dei primi album Smash di Lewis, tra cui Il ritorno del Rock, Memphis Battere, e Soul My Way, erano successi commerciali.

Live at the Star Club, HamburgEdit

Un grande successo durante questi anni perduti fu l’album concerto Live at the Star Club, Hamburg, registrato con i Nashville Teens nel 1964, che è considerato uno dei più grandi album dal vivo di sempre., Nel libro di Joe Bonomo Lost and Found, produttore Siggi Loch ha dichiarato che la configurazione di registrazione è stata semplice, con microfoni posizionati il più vicino agli strumenti possibile e un microfono stereo posto tra il pubblico per catturare l ” atmosfera., I risultati sono stati sonoramente sorprendente, con Bonomo osservando, “Detrattori si lamentano dell’album”s infrangono la rumorosità, la mancanza di sottigliezza con cui Jerry Lee, che rivisita le canzoni, il fatto che il pianoforte è mista a voce troppo alta, ma ciò che è certo è che Siggi Loch in questa serata di primavera catturato qualcosa di brutalmente onesti circa il Killer, circa il primordiale e senza tempo centro del miglior rock & rotolo… L”album mette in mostra le abilità di Lewis come pianista e cantante, affinato da tour implacabile., In un 5-out-of-5 stelle recensione, Milo Miles ha scritto sulla rivista Rolling Stone che ” Live at the Star Club, Amburgo non è un album, si tratta di una scena del crimine: Jerry Lee Lewis macella i suoi rivali in un set di tredici canzoni che si sente come una lunga convulsione.,”

Paese comebackEdit

Frustrato da Smash”s incapacità di segnare un colpo, Lewis stava progettando di lasciare l’etichetta quando le promozioni manager Eddie Kilroy chiamato lui e lanciato l’idea di tagliare un paese puro record a Nashville., Con niente da perdere, Lewis accettò di registrare la canzone di Jerry Chesnut “Another Place, Another Time”, che fu pubblicata come singolo il 9 marzo 1968 e, con stupore di tutti, salì nelle classifiche country. Al momento del rilascio, Lewis aveva giocato Iago in un rock and roll adattamento di Otello chiamato Catch My Soul a Los Angeles, ma è stato presto si precipitò di nuovo a Nashville per registrare un altro lotto di canzoni con il produttore Jerry Kennedy. Quello che seguì fu una serie di successi che nessuno avrebbe mai potuto prevedere, anche se la musica country era sempre rimasta una parte importante del repertorio di Lewis., Come osserva Colin Escott nella copertina della compilation Killer Country del 1995, la conversione alla musica country del 1968 ” sembrava all’epoca un cambiamento radicale, ma non era né così brusco né così inaspettato come sembrava. Jerry aveva sempre registrato musica country, e la sua svolta country ” Another Place, Another Time “era stata preceduta da molti, molti dischi country a partire dal suo primo,” Crazy Arms”, nel 1956., L’ultima volta che Lewis aveva una canzone nelle classifiche country era con” Pen and Paper “nel 1964, che aveva raggiunto il numero 36, ma” Another Place, Another Time ” sarebbe andato fino al numero 4 e sarebbe rimasto in classifica per 17 settimane.

Tra il 1968 e il 1977, Lewis ha avuto 17 Top 10 singoli di successo nella Billboard country chart, tra cui quattro toppers chart., I successi includono ” What’s Made Milwaukee Famous (Has Made A Loser Out of Me)”, “To Make Love Sweeter For You”,” She Still Comes Around (To Love What “s Left of Me)”, “Since I Met You Baby”, “Once More With Feeling”, “One Has My Name (The Other Has My Heart)”, e”Sometimes A Memory Ain’t Enough”. La produzione dei suoi primi album country, come Another Place, Another Time e She Even Woke Me Up To Say Goodbye, era scarsa, molto diversa dal “Nashville sound” che all’epoca era predominante nelle radio country, e esprimeva anche un pieno impegno di Lewis verso un pubblico country., Le canzoni ancora presenti inimitabili fiorisce pianoforte di Lewis, ma i critici sono stati più presi alla sprovvista dalla voce senza sforzo soul del pioniere rock and roll, che possedeva una risonanza emotiva alla pari con i cantanti country più rispettati del tempo, come George Jones e Merle Haggard., Nel suo libro Jerry Lee Lewis: His Own Story, il biografo Rick Bragg nota che le canzoni che Lewis stava registrando “erano del tipo che stavano iniziando a chiamare “hard country”, non perché aveva un ritmo rock o attraversato nel rock in modo reale, ma perché era più sostanziale del pasticcio stucchevole e sovrapprodotto là fuori alla radio country”.

In una notevole inversione di tendenza, Lewis è diventato il paese stella più bancabile del mondo., Era così grande nel 1970 che il suo ex produttore di Smash Shelby Singleton, che acquistò la Sun Records da Sam Phillips nel luglio 1969, non perse tempo nel riconfezionare molte delle vecchie registrazioni country di Lewis con tale efficacia che molti fan pensarono che fossero uscite recenti. Uno dei suoi ultimi registrazioni Sun inediti,” One Minute Past Eternity,”è stato rilasciato come singolo e salito al numero 2 sulla classifica paese, a seguito recente successo Mercury di Lewis “Mi ha anche svegliato per dire addio.,”Singleton avrebbe mungere queste registrazioni inedite per anni, seguendo la crema d’oro del paese con un gusto di paese più tardi nel 1970.

Grand Ole appeary apparenzamodifica

Lewis suonò il Grand Ole Oy per la prima e unica volta il 20 gennaio 1973. Come Colin Escott scrive nelle note di copertina di Un mezzo secolo di successi, Lewis aveva sempre mantenuto sentimenti ambivalenti verso Music City da quando era stato allontanato come aspirante musicista prima dei suoi giorni di gloria alla Sun Records: “Era 18 anni da quando aveva lasciato Nashville rotto e scoraggiato…, Lewis non è mai stato veramente accettato a Nashville. Non si è trasferito lì e non ha schmooze lì. Non si adattava alla folla dei valori familiari. Lewis valori della famiglia non erano necessariamente peggio, ma erano diversi.”

Come raccontato in un articolo online di Beville Dunkerly su Rolling Stone del 2015, Lewis ha aperto con il suo singolo di ritorno”Another Place, Another Time”., Ignorando i suoi limiti di tempo assegnati—e, quindi, le interruzioni pubblicitarie-Lewis ha suonato per 40 minuti (la performance media di Opy è di due canzoni, per circa otto minuti di tempo massimo) e ha invitato Del Wood—l’unico membro dell’Opy che era stato gentile con lui quando era stato lì da adolescente—sul palco a cantare con lui. Ha anche fatto saltare attraverso “Whole Lotta Shakin “Going On”,” Workin “Man Blues”, “Good Golly Miss Molly”, e una serie di altri classici.,

La Sessione e Meridionale RootsEdit

Lewis classifiche pop con “Me and Bobby McGee” del 1971 e “Pizzo Chantilly”, nel 1972, e questa svolta degli eventi, accoppiati con un rinnovato interesse del pubblico in vintage del rock and roll, ispirato Mercurio a volare Lewis a Londra nel 1973 per registrare con una squadra di talento Britannico e Irlandese musicisti, tra cui Rory Gallagher, Kenney Jones, e Albert Lee. A detta di tutti le sessioni erano tese., Il remake del vecchio Sun cut di Lewis “Bere vino Spo-Dee-O-Dee” sarebbe singolo di successo dell”album, raggiungendo il numero 20 nella classifica country Billboard e un picco al numero 41 nella classifica pop. La sessione sarebbe più alto album pop grafici di Lewis dal 1964 “s successi d” oro di Jerry Lee Lewis, colpendo il numero 37. Ha fatto molto meglio nella classifica degli album country, salendo al numero 4. Più tardi nello stesso anno, andò a Memphis e registrò Southern Roots: Back Home to Memphis, un album rock infuso di anima prodotto da Huey Meaux., Secondo la biografia autorizzata di Rick Bragg del 2014,”the Killer” era di cattivo umore quando si presentò ai Trans Maximus Studios di Memphis per registrare: “Durante queste sessioni, insultò il produttore, minacciò di uccidere un fotografo e bevve e medicò la sua strada ma non fuori da una nebbia.”Durante uno scambio che può essere ascoltato sulla ristampa del 2013 Southern Roots: The Original Sessions, Meaux chiede a Lewis:” Vuoi provarne uno?”, che significa un introito, a cui Lewis risponde, “Se hai abbastanza fottuto” senso di tagliarlo.,”Lewis stava ancora pubblicando album country, anche se i successi stavano iniziando a prosciugarsi. Il suo ultimo grande successo con Mercury fu “Middle Age Crazy”, che arrivò al numero 4 nel 1977.

Dopo careerEdit

Nel 1979, Lewis acceso per Elektra e prodotto l’acclamato Jerry Lee Lewis, anche se le vendite sono state deludenti., Nel 1986, Lewis è stato uno degli inductees inaugurali nella Rock and Roll Hall of Fame. Anche se sembra fragile dopo diversi ricoveri a causa di problemi di stomaco, Lewis è stato responsabile di iniziare una marmellata non pianificata alla fine della serata, che alla fine è stata incorporata in tutti gli eventi futuri., Quell’anno, tornò al Sun Studio di Memphis per collaborare con Orbison, Cash e Perkins insieme ad ammiratori di lunga data come John Fogerty per creare l’album Class of “55, una sorta di seguito alla Million Dollar Quartet session, anche se agli occhi di molti critici e fan, privo dello spirito dei vecchi tempi al Sun.

Nel 1989, un importante film basato sulla sua vita in rock and roll, Grandi palle di fuoco!, lo riportò agli occhi del pubblico, specialmente quando decise di ri-registrare tutte le sue canzoni per la colonna sonora del film., Il film è basato sul libro di ex moglie di Lewis, Myra Gale Lewis, e interpretato Dennis Quaid come Lewis, Winona Ryder come Myra, e Alec Baldwin come Jimmy Swaggart. Il film si concentra sulla carriera iniziale di Lewis e il suo rapporto con Myra, e si conclude con lo scandalo della fine del 1950. Un anno dopo, nel 1990, Lewis ha fatto notizia minore quando una nuova canzone ha registrato chiamato “It Was the Whiskey Talkin” (Not Me)” è stato incluso nella colonna sonora del film di successo Dick Tracy. La canzone è anche ascoltata nel film, suonando su una radio., La caduta pubblica di suo cugino, evangelista televisivo Jimmy Swaggart intorno allo stesso tempo, portato in pubblicità più negativo per una famiglia in difficoltà. Swaggart è anche un pianista, come è un altro cugino, star della musica country Mickey Gilley. Tutti e tre ascoltato la stessa musica in gioventù, e frequentato Big House di Haney, il club Ferriday che ha caratterizzato atti blues neri. Lewis e Swaggart hanno avuto un rapporto complesso nel corso degli anni.,

Nel 1998, Lewis è in tour in Europa con Chuck Berry e Little Richard. Il 12 febbraio 2005, gli è stato assegnato un premio alla carriera dalla Recording Academy. Il 26 settembre 2006 è stato pubblicato un nuovo album intitolato Last Man Standing, con molte delle élite del rock and roll come guest star. Ricevendo recensioni positive, l ” album tracciato in quattro diverse classifiche di Billboard, tra cui un soggiorno di due settimane al numero uno delle classifiche Indie.,Un DVD intitolato Last Man Standing Live, con filmati di concerti con molti artisti ospiti, è stato rilasciato nel marzo 2007, e il CD ha raggiunto il 10 ° disco d’oro ufficiale di Lewis per aver venduto oltre mezzo milione di copie nei soli Stati Uniti. Last Man Standing è album più venduto di Lewis di tutti i tempi. È dotato di contributi da Little Richard, Mick Jagger, Willie Nelson, Jimmy Page, Keith Richards e Rod Stewart, tra gli altri. Lewis ora vive in un ranch a Nesbit, Mississippi, con la sua famiglia.,

Nel mese di ottobre 2008, come parte del successo di un tour Europeo, Lewis è apparso in due spettacoli di Londra: uno speciale show privato al 100 Club e 25 ottobre al Forum di Londra il 28 ottobre, con Wanda Jackson e sua sorella, Linda Gail Lewis. Nell’agosto 2009, in anticipo sul suo nuovo album, è stato rilasciato un singolo intitolato “Mean Old Man” per il download. È stato scritto da Kris Kristofferson. Un EP con questa canzone e altri quattro è stato rilasciato anche novembre 11., Il 29 ottobre 2009, Lewis ha aperto il concerto del 25 ° anniversario della Rock and Roll Hall of Fame al Madison Square Garden di New York City.

Nel maggio 2013, Lewis ha aperto un nuovo club in Beale Street a Memphis. Lewis è ancora considerato attivo in concerto, anche se ha dovuto annullare tutti gli spettacoli dal suo ictus del 28 febbraio 2019, in attesa del via libera dei suoi medici.

Nel marzo 2020, è stato annunciato che Lewis, insieme al produttore T-Bone Burnett, stava registrando un nuovo album di cover gospel. Era la prima volta che entrava in uno studio di registrazione dopo il suo ictus.,

Il 27 ottobre 2020, per festeggiare l ‘ 85 ° compleanno di Lewis, è stato trasmesso un livestream su YouTube, Facebook e il suo sito ufficiale. Il livestream special, Whole Lotta Celebratin “Goin” On, ha caratterizzato le apparizioni e le esibizioni di Willie Nelson, Elton John, Mike Love, Priscilla Presley, Joe Walsh e altri. John Stamos ha servito come ospite.

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