Neil Diamond (Italiano)

1960sEdit

Diamond non è stato ripreso dopo le sue 16 settimane con Sunbeam, e ha iniziato a scrivere e cantare le sue canzoni per demo. “Non ho mai scelto di scrivere canzoni”, dice. “Mi ha assorbito e diventato sempre più importante nella mia vita.”Il suo primo contratto discografico è stato annunciato come “Neil and Jack”, un duetto di tipo Everly Brothers con l’amico di scuola superiore Jack Packer. Hanno registrato i singoli senza successo ” You Are My Love at Last “con” What Will I Do”, e ” I “m Afraid” con “Till You” ve Tried Love”, entrambi i dischi pubblicati nel 1962., Le riviste Cashbox e Billboard diedero a tutti e quattro i lati ottime recensioni, e Diamond firmò con la Columbia Records come solista più tardi nel 1962. Nel luglio 1963, la Columbia pubblicò il singolo “At Night” con “Clown Town”; Billboard diede un’eccellente recensione a Clown Town e Cashbox diede ad entrambi i lati ottime recensioni, ma non riuscì comunque a entrare nelle classifiche. Columbia lo lasciò dalla loro etichetta e tornò a scrivere canzoni dentro e fuori delle case editrici per i prossimi sette anni.,

Ha scritto dove poteva, anche sugli autobus, e ha usato un pianoforte verticale sopra il Birdland Club di New York City. Una delle cause di questa vita nomade precoce come cantautore era le sue canzoni” wordiness: “Avevo speso un sacco di tempo su testi, ed erano alla ricerca di ganci, e non ho davvero capito la natura di questo,”lui dice. Era in grado di vendere solo circa una canzone a settimana durante quegli anni, a malapena sufficiente per sopravvivere. Si è trovato a guadagnare abbastanza da spendere solo 35 centesimi al giorno per il cibo (US$3 in dollari 2019)., Ma la privacy che aveva sopra il Birdland Club gli ha permesso di concentrarsi sulla scrittura senza distrazioni. “Qualcosa di nuovo cominciò ad accadere. Non ero sotto la pistola, e improvvisamente canzoni interessanti cominciarono ad accadere, canzoni che avevano cose nessuno degli altri ha fatto.”Tra loro c’erano” Cherry, Cherry “e”Solitary Man”. “Solitary Man” è stato il primo disco che Diamond ha registrato con il suo nome che ha fatto le classifiche. Rimane uno dei suoi preferiti personali di tutti i tempi, come è stato circa i suoi primi anni come cantautore, anche se non è riuscito a rendersene conto al momento., Egli descrive la canzone come “una conseguenza della mia disperazione”.: 37

Diamond trascorse i suoi primi anni di carriera nel Brill Building. Il suo primo successo come cantautore arrivò nel novembre 1965 con” Sunday and Me”, un successo Top 20 per Jay and the Americans. Più grande successo ha seguito con ” I “m a Believer”, “A Little Bit Me, a Little Bit You”, “Look Out (Here Comes Tomorrow)”, e “Love to Love”, tutti eseguiti dai Monkees. Ha scritto e registrato le canzoni per se stesso, ma le versioni di copertina sono state rilasciate prima delle sue. La conseguenza non intenzionale fu che Diamond iniziò a guadagnare fama come cantautore., “I” m a Believer ” divenne un disco d’oro entro due giorni dalla sua uscita e rimase in cima alle classifiche per sette settimane, rendendolo il brano musicale popolare dell’anno nel 1966.:44

“And the Grass Won”t Pay No Mind” ha portato cover di Elvis Presley (che ha anche interpretato “Sweet Caroline”) e Mark Lindsay, ex cantante di Paul Revere& the Raiders. Altri artisti di rilievo che hanno registrato le sue prime canzoni erano atti britannici Lulu, hard-rock band Deep Purple, e Cliff Richard.,

Nel 1966, Diamond firmò un contratto con la Bang Records di Bert Berns, allora una sussidiaria della Atlantic. La sua prima uscita su quell’etichetta fu “Solitary Man”, che fu il suo primo vero successo come artista solista. Diamond ha seguito con “Cherry, Cherry” e “Kentucky Woman”.:37 I suoi primi concerti lo hanno caratterizzato aprendo per band come Hermits di Herman e the Who.:45 Come artista ospite con gli Who, è rimasto scioccato nel vedere Pete Townshend oscillare la sua chitarra come un club e poi gettarla contro i muri e fuori dal palco fino a quando il collo dello strumento si è rotto.,: 46

Diamond iniziò a sentirsi limitato dalla Bang Records perché voleva registrare musica più ambiziosa e introspettiva, come “Brooklyn Roads” del 1968. Berns voleva pubblicare ” Kentucky Woman “come singolo, ma Diamond non era più soddisfatto di scrivere semplici canzoni pop, così propose” Shilo”, che non riguardava la guerra civile ma piuttosto un amico d’infanzia immaginario. Bang credeva che la canzone non fosse abbastanza commerciale, quindi è stata relegata ad essere una traccia LP su Just for You., Diamond era anche insoddisfatto delle sue royalties e cercò di firmare con un’altra etichetta discografica dopo aver scoperto una scappatoia nel suo contratto che non lo vincolava esclusivamente a WEB IV o Tallyrand, ma il risultato fu una serie di cause legali che coincisero con un crollo delle sue vendite di dischi e il successo professionale., Un magistrato rifiutò la richiesta di WEB IV di un’ingiunzione temporanea per impedire a Diamond di unirsi a un’altra casa discografica mentre la sua disputa contrattuale continuava in tribunale, ma le cause persisterono fino al 18 febbraio 1977, quando trionfò in tribunale e acquistò i diritti dei suoi master tapes dell’era Bang.: 51

Il 18 marzo 1968, Diamond firmò un contratto con la Uni Records; l’etichetta prese il nome dalla Universal Pictures, il cui proprietario, la MCA Inc., in seguito consolidò le sue etichette in MCA Records (ora chiamato Universal Records)., Il suo album di debutto per Uni era Velvet Gloves and Spit, prodotto da Tom Catalano, che non ha grafico, e ha registrato il follow-up Brother Love”s Traveling Salvation Show a American Sound Studios a Memphis con Tommy Cogbill e Chips Moman produzione.

1970modifica

Alla fine del 1969, si trasferì a Los Angeles. Il suo suono si addolcì, con canzoni come” Sweet Caroline “(1969),” Holly Holy “(1969),” Cracklin” Rosie “(1970) e” Song Sung Blue ” (1972), le ultime due raggiungendo il numero 1 nella Hot 100. “Sweet Caroline” è stato il primo grande successo di Diamond dopo il suo crollo., In 2007 Diamond ha detto di aver scritto “Sweet Caroline” per Caroline Kennedy dopo averla vista sulla copertina di Life in un abito da equitazione, ma in 2014, ha detto in un’intervista su the Today Show che è stato scritto per la sua allora moglie, Marcia. Non riuscì a trovare una buona rima con il nome “Marcia”, e così usò il nome Caroline. Gli ci è voluta solo un’ora, in un hotel di Memphis, per scriverlo e componerlo. La versione del 1971 “I Am…Ho detto ” è stato un Top 5 ha colpito sia negli Stati Uniti e nel Regno Unito ed è stato il suo sforzo più intensamente personale fino ad oggi, prendendo più di quattro mesi per completare.,

Nel 1971, Diamond suonò 7 concerti sold-out al Greek Theatre di Los Angeles. Il teatro all’aperto, che è stato notato per mostrare il meglio degli attuali intrattenitori, ha aggiunto un sistema audio stereo per la prima volta. Diamond era anche supportato da un’orchestra d’archi di 35 pezzi e sei coristi.:86 Dopo la prima notte, un importante giornale lo definì “il più bel concerto della storia del teatro greco.”: 87

Nell’agosto del 1972, suonò di nuovo al Greek, questa volta facendo 10 spettacoli. Quando lo spettacolo è stato annunciato per la prima volta, i biglietti al teatro da 5000 posti si sono esauriti rapidamente.:93 Ha aggiunto un sistema audio quadrofonico per la sua performance, per creare un suono surround completo., Diamond ha ricordato: “Hot August Night” cattura uno spettacolo molto speciale per me. Siamo andati tutti fuori per battere davvero “em dead in L. A.”: 93

La performance del 24 agosto 1972, è stato registrato e pubblicato come il doppio album dal vivo Hot August Night. Hot Notte di agosto dimostra le abilità di Diamante come esecutore e showman, come ha rinvigorito il suo catalogo posteriore di successi con nuova energia. Molti lo considerano il suo miglior lavoro; critico Stephen Thomas Erlewine chiamato Hot August Night ” l’ultimo record di Neil Diamond… mostra Diamante l’icona in piena gloria.,”L’album è diventato un classico, ed è stato rimasterizzato nel 2000 con ulteriori selezioni. In Australia, che all’epoca aveva il maggior numero di fan pro capite di Neil Diamond di qualsiasi paese,:94 l’album si classificò al numero 1 per 29 settimane e rimase nella loro top 20 bestseller per due anni.: 94

Nell’autunno del 1972, Diamond si esibì per 20 notti consecutive al Winter Garden Theater di New York.: 95 L’ultima volta che il teatro aveva messo in scena un one-man show era stato quando Al Jolson si era esibito lì negli anni ’20 e’ 30.,:95 La sede di Broadway di circa 1.600 posti ha fornito un ambiente intimo concerto non comune al momento, con ogni spettacolo riferito sold out.: 95 Ha anche reso Diamond la prima stella dell’era del rock a recitare a Broadway.:95 La recensione del New York Times ha dichiarato:

Il one-man show di Neil Diamond sembrava, a prima vista, un’idea sfacciata. One-man show sono stati tradizionalmente associati con talenti come Judy Garland e Danny Kaye. Ma il sig., Diamond è chiaramente un giovane sfacciato e uno con sia il track record musicale e le prestazioni macho per portarlo fuori…Non ha bisogno di preoccuparsi di confronti con artisti del calibro di Garland e Kaye.: 95

Dopo gli spettacoli del Winter Garden, Diamond annunciò che aveva bisogno di una pausa, e non si impegnò più in esibizioni dal vivo fino al 1976. Ha usato quei quattro anni per lavorare sulla colonna sonora per la versione cinematografica di Sala Bartlett di Jonathan Livingston Gabbiano di Richard Bach e per registrare due album, Serenade e Beautiful Noise., Ha detto anni dopo, ” Sapevo che sarei tornato, ma non ero sicuro quando. Ho trascorso un anno su ciascuno di questi album…Ero in viaggio da sei anni. Ho avuto un figlio 2½ e ho sentito che aveva bisogno di me più che il pubblico ha fatto. Così per quattro anni mi sono dedicato a mio figlio Jesse.”Ha anche detto che aveva bisogno di tornare ad avere una vita privata, una in cui poteva essere anonimo.

Nel 1973, Diamond cambiò nuovamente etichetta, tornando alla Columbia Records per un contratto da un milione di dollari per album (US$5,759,370 in dollari 2019)., Il suo primo progetto, pubblicato come album solista, fu la colonna sonora di Jonathan Livingston Seagull. Il film ha ricevuto recensioni ostili e ha fatto male al botteghino, e l’album ha incassato più del film. Richard D. Bach, autore della storia fonte best-seller, rinnegato il film, e lui e Diamond citato in giudizio Bartlett, anche se per ragioni diverse; nel caso di Bach, era perché sentiva il film omesso troppo dalla novella originale, mentre nel caso di Diamond, era perché sentiva il film aveva massacrato il suo punteggio., “Dopo” Jonathan”, “Diamond ha dichiarato,” Ho promesso di non essere mai più coinvolto in un film a meno che non avessi il controllo completo.”Bartlett ha risposto con rabbia alla causa di Diamond criticando la sua musica come” troppo liscia…e non è tanto dal suo cuore come una volta.”Bartlett ha anche aggiunto:” Neil ha un talento straordinario. Spesso la sua arroganza è solo una copertura per la persona solitaria e insicura sotto.”

Nonostante le polemiche che circondano il film, la colonna sonora è stata un successo, raggiungendo il numero 2 nella classifica Billboard albums., Diamond ha anche vinto un Golden Globe come miglior colonna sonora originale e un Grammy Award come miglior colonna sonora per un film. Successivamente, Diamond ha spesso incluso una suite di Jonathan Livingston Seagull nelle sue esibizioni dal vivo, come ha fatto nel suo concerto “Love at the Greek” del 1976 e per il suo spettacolo a Las Vegas nello stesso anno.

Diamond tornò agli spettacoli dal vivo nel 1976 con un tour australiano, ” The “Thank You Australia” Concert”, che fu trasmesso a 36 canali televisivi a livello nazionale. È anche apparso di nuovo al Teatro Greco in un concerto del 1976, Love at the Greek., Un album e il video/DVD di accompagnamento dello spettacolo include una versione di “Song Sung Blue” con duetti con Helen Reddy e Henry Winkler, alias Arthur” The Fonz ” Fonzarelli di Happy Days.

Ha iniziato a indossare camicie colorate di perline in concerto, originariamente in modo che tutti gli spettatori potessero vederlo senza binocolo. Bill Whitten progettato e realizzato le camicie per Diamond dal 1970 fino a circa 2007.

Nel 1974, Diamond pubblicò l’album Serenade, da cui “Longfellow Serenade” e “I”ve Been This Way Before” furono pubblicati come singoli., Quest’ultimo era stato destinato al punteggio Jonathan Livingston Seagull, ma Diamond lo aveva completato troppo tardi per l’inclusione. Nello stesso anno è apparso in uno speciale televisivo per Shirley Bassey e ha cantato un duetto con lei.

Nel 1976, ha pubblicato Beautiful Noise, prodotto da Robbie Robertson della Band., Il giorno del Ringraziamento 1976, Diamond ha fatto un’apparizione al concerto di addio della Band, The Last Waltz, eseguendo “Dry Your Eyes”, che ha scritto insieme a Robertson, e che era apparso su Beautiful Noise. Ha anche aderito al resto degli artisti sul palco alla fine in una resa di Bob Dylan”s “I Shall Be Released”.

Diamond è stato pagato 6 650,000 (US US 2,920,439 in dollari 2019) dall’Aladdin Hotel di Las Vegas, Nevada, per aprire il suo nuovo Teatro da million 10 milioni per le arti dello spettacolo il 2 luglio 1976. Lo spettacolo ha giocato fino al 5 luglio e ha attirato folle sold-out al teatro da 7.500 posti., Un”chi è chi” di Hollywood ha partecipato serata di apertura, che vanno da Elizabeth Taylor a Chevy Chase, e Diamond uscì sul palco per una standing ovation. Ha aperto lo spettacolo con una storia di un ex-fidanzata che lo ha scaricato prima di avere successo. La sua linea di piombo – in per la prima canzone della serata era, “Potresti avermi scaricato un po”troppo presto, bambino, perché guarda chi è in piedi qui stasera.”

Si esibì all’Abbazia di Woburn il 2 luglio 1977, davanti a un pubblico di 55.000 fan britannici., Il concerto e le interviste sono state registrate dal regista William Friedkin, che ha usato sei telecamere per catturare la performance.

Nel 1977, Diamond pubblicò I”m Glad You”re Here With Me Tonight, inclusa “You Don”t Bring Me Flowers”, per la quale compose la musica e per la scrittura dei testi collaborò con Alan Bergman e Marilyn Bergman. Barbra Streisand ha coperto la canzone nel suo album Songbird, e più tardi, un duetto Diamond-Streisand è stato registrato, stimolato dal successo dei mash-up radiofonici. Quella versione ha colpito No. 1 nel 1978, la sua terza canzone in cima alla Hot 100., Apparvero senza preavviso alla cerimonia dei Grammy Awards del 1980, dove eseguirono la canzone ad un pubblico sorpreso e estasiato.

Il suo ultimo album del 1970 fu September Morn, che includeva una nuova versione di “I”m a Believer”. It e “Red Red Wine” sono le sue canzoni originali più note rese più famose da altri artisti. Nel febbraio 1979, l’uptempo “Forever in Blue Jeans”, co-scritto e composto congiuntamente con il suo chitarrista, Richard Bennett, è stato pubblicato come singolo da You Don”t Bring Me Flowers, album di Diamond dell’anno precedente.,

Nel 1979, Diamond collassò sul palco a San Francisco e fu portato in ospedale, dove subì un’operazione di 12 ore per rimuovere quello che si rivelò essere un tumore alla colonna vertebrale. Ha detto che era stato perdendo sensazione nella gamba destra “per un certo numero di anni, ma lo ignorò.”Quando è crollato, non aveva forza in nessuna delle due gambe. Ha subito un lungo processo di riabilitazione poco prima di iniziare la fotografia principale del suo film The Jazz Singer (1980). Era così convinto che stava per morire che scrisse lettere di addio ai suoi amici.,

1980modifica

Una versione cinematografica pianificata di “You Don”t Bring Me Flowers” per star Diamond e Streisand fallì quando Diamond invece recitò in un remake del classico di Al Jolson The Jazz Singer al fianco di Laurence Olivier e Lucie Arnaz. Anche se il film ha ricevuto recensioni negative, la colonna sonora ha generato tre Top 10 singoli, “Love on the Rocks”, “Hello Again”, e “America”, l ” ultimo dei quali ha avuto un significato emotivo per Diamond. “”America” era la storia dei miei nonni”, ha detto a un intervistatore. “E”il mio regalo per loro, ed è molto reale per me …, In un certo senso, parla all’immigrato in tutti noi.”: 89 La canzone è stata eseguita per intero da Diamond durante il finale del film. Una versione abbreviata giocato sopra titoli di apertura del film.

La canzone è stata anche quella di cui era più orgoglioso, in parte a causa di quando è stata utilizzata in seguito: i notiziari nazionali l’hanno suonata quando gli ostaggi sono stati mostrati tornando a casa dopo la fine della crisi degli ostaggi in Iran; è stata suonata in onda durante il 100 ° anniversario della Statua della Libertà; e in un omaggio,, così come il Vietnam Vets Welcome Home concert, gli è stato chiesto di eseguirlo dal vivo. A quel tempo, un sondaggio nazionale ha trovato la canzone per essere il numero uno canzone più riconosciuta sull’America, più di “God Bless America”. E “diventato anche l” inno del suo tour mondiale due settimane dopo gli attacchi contro l “America settembre 11, 2001, quando ha cambiato la lirica alla fine da; “Stanno venendo in America”, a ” Stand up for America!”All’inizio di quell’anno lo ha eseguito dopo una richiesta dell’ex campione dei pesi massimi Muhammad Ali.,

Il fallimento del film era dovuto in parte a Diamond che non aveva mai agito professionalmente prima. “Non pensavo di poterlo gestire”, disse più tardi, vedendosi come ” un pesce fuor d’acqua.”: 85 Per la sua performance, Diamond è diventato il primo vincitore di un peggior attore Razzie Award, anche se è stato nominato per un Golden Globe per lo stesso ruolo. Il critico David Wild ha osservato che il film ha mostrato che Diamond era aperto sulla sua religione: “Chi altri se non questo Elvis ebreo potrebbe andare multi-platino con un album che ha caratterizzato una versione di” the Kol Nidre?,””Diamond in seguito ha detto al Los Angeles Times,” Per me, questo è stato l’ultimo bar mitzvah.”: 85

Un’altra selezione Top 10,” Heartlight”, è stata ispirata dal film campione d’incassi del 1982 E. T. L’Extra-terrestre. Anche se il personaggio del titolo del film non è mai menzionato nei testi, Universal Pictures, che aveva rilasciato E. T. L “Extra-terrestre ed era la società madre dell” etichetta Uni Records, da allora chiamato MCA Records, per il quale Diamond aveva registrato per anni, brevemente minacciato azioni legali contro entrambi Diamond e Columbia Records.,

Le vendite di dischi di Diamond crollarono un po ‘ negli anni 1980 e 1990, il suo ultimo singolo a entrare nella classifica dei singoli pop di Billboard nel 1986, ma i suoi tour di concerti continuarono ad essere grandi pareggi. La rivista Billboard ha classificato Diamond come l’artista solista più redditizio del 1986. Ha pubblicato il suo 17 ° album in studio nel 1986, Headed for the Future, che ha raggiunto il numero 20 della Billboard 200. Tre settimane dopo ha recitato in Hello Again, il suo primo speciale televisivo in nove anni, eseguendo sketch comici e un medley in duo con Carol Burnett.,

Nel gennaio 1987, Diamond cantò l’inno nazionale al Super Bowl. La sua “America” divenne la sigla della campagna presidenziale di Michael Dukakis del 1988. Nello stesso anno, l”interpretazione reggae di UB40 della ballata di Diamond”Red Red Wine “in cima alla Billboard Pop Singles chart e, come la versione dei Monkees” di” I “m a Believer”, è diventato meglio conosciuto di versione originale di Diamond.

1990modifica

Durante gli anni 1990, Diamond ha prodotto sei album in studio. Ha coperto molte canzoni classiche dai film e dai famosi cantautori Brill Building-era., Ha anche pubblicato due album di Natale, il primo dei quali ha raggiunto la posizione n.8 nella classifica degli album di Billboard. Diamond ha anche registrato due album di materiale per lo più nuovo durante questo periodo. Nel 1992, si è esibito per il Natale finale del Presidente George H. W. Bush a Washington NBC speciale. Nel 1993, Diamond aprì il marchio del Quad Cities (ora l’iWireless Center) con due spettacoli il 27 e il 28 maggio ad una folla di oltre 27.000 persone.

Gli anni 1990 videro una rinascita nella popolarità di Diamond. “Sweet Caroline” è diventato un popolare sing-along in occasione di eventi sportivi. E ‘ stato utilizzato a Boston College di calcio e partite di basket., College eventi sportivi in altri stati anche giocato, ed è stato anche giocato in eventi sportivi in altri paesi, come ad esempio un torneo di rugby di Hong Kong Sevens o una partita di calcio in Irlanda del Nord. Divenne la sigla dei Red Sox Nation, i fan dei Boston Red Sox. La canzone venne anche suonata durante l ‘ 8 ° inning di ogni partita casalinga dei New York Mets.

Anche i New York Rangers lo hanno adattato come loro, e lo hanno giocato ogni volta che stavano vincendo alla fine del 3 ° periodo delle loro partite., La squadra di calcio Pitt Panthers anche giocato dopo il terzo trimestre di tutte le partite in casa, con il tifo folla, “Andiamo Pitt”. I Carolina Panthers hanno giocato alla fine di ogni partita in casa hanno vinto. La band Davidson College pep allo stesso modo ha giocato in casa partita di basket ogni Davidson Wildcats maschile, nel secondo tempo.

2000sEdit

Un album più severamente stripped-down-to-basics, 12 canzoni, prodotto da Rick Rubin, è stato pubblicato l ‘ 8 novembre 2005, in due edizioni: una versione standard di 12 canzoni, e un’edizione speciale con due tracce bonus, tra cui una con cori di Brian Wilson. L “album ha debuttato al numero 4 della classifica di Billboard, e ha ricevuto recensioni generalmente positive; Earliwine descrive l”album come” indiscutibilmente migliore serie di canzoni di Neil Diamond in un lungo, lungo tempo.,”12 Songs divenne anche degno di nota come uno degli ultimi album ad essere stampato e pubblicato da Sony BMG con il software Extended Copy Protection incorporato nel disco. (Vedere il 2005 Sony BMG CD copy protection scandalo.Nel 2007, Diamond è stato inserito nella Long Island Music Hall of Fame.

Il 19 marzo 2008, è stato annunciato nello show televisivo American Idol che Diamond sarebbe stato un mentore ospite dei restanti concorrenti Idol, che avrebbero cantato le canzoni di Diamond per le trasmissioni del 29 e 30 aprile 2008., Nella trasmissione del 30 aprile, Diamond ha presentato in anteprima una nuova canzone, “Pretty Amazing Grace”, dal suo album Home Before Dark. Il 2 maggio 2008, Sirius Satellite Radio ha iniziato Neil Diamond Radio. L ‘ 8 aprile 2008, Diamond ha fatto un annuncio a sorpresa in una trasmissione su grande schermo al Fenway Park che sarebbe apparso lì “live in concert” il 23 agosto 2008, come parte del suo tour mondiale., L’annuncio, che ha segnato la prima conferma ufficiale di tutte le date dei concerti del 2008 negli Stati Uniti, è arrivato durante il tradizionale canto dell’ottavo inning di “Sweet Caroline”, che era diventato a quel tempo un inno per i fan di Boston.

Il 28 aprile 2008, Diamond è apparso sul tetto del Jimmy Kimmel building per cantare “Sweet Caroline” dopo che Kimmel è stato scherzosamente arrestato per aver cantato la canzone vestita da sosia di Diamond.

Home Before Dark è stato pubblicato il 6 maggio 2008 e ha superato le classifiche degli album in Nuova Zelanda, Regno Unito e Stati Uniti.

Il 29 giugno 2008, Diamond ha suonato con circa 108.000 fan al Glastonbury Festival di Somerset, in Inghilterra, durante il Concert of a Lifetime Tour; problemi tecnici hanno rovinato concert.In Agosto, Diamond ha permesso alle telecamere di registrare la sua intera corsa di quattro notti al Madison Square Garden di New York; ha pubblicato il DVD risultante negli Stati Uniti nel 2009, un anno al giorno del primo concerto. Hot August Night / NYC ha debuttato al numero 2 delle classifiche., Lo stesso giorno il DVD è stato rilasciato, CBS ha mandato in onda una versione modificata, che ha vinto le valutazioni ora con 13 milioni di spettatori. Il giorno dopo, le vendite del DVD sono aumentate, spingendo Sony a ordinare più copie per soddisfare la forte domanda.

Il 25 agosto 2008, Diamond si è esibito alla Ohio State University mentre soffriva di laringite. Il risultato lo ha deluso così come i suoi fan, e agosto 26, ha offerto rimborsi a chiunque abbia fatto domanda entro settembre 5.

Diamond è stato premiato come MusiCares Person of the Year il 6 febbraio 2009, due sere prima dei 51st Annual Grammy Awards.,

A lungo amato a Boston, Diamond è stato invitato a cantare alla celebrazione del giorno dell’Indipendenza del 4 luglio 2009.

Il 13 ottobre 2009, ha pubblicato A Cherry Cherry Christmas, il suo terzo album di musica natalizia.

2010sEdit

Il 2 novembre 2010, Diamond ha pubblicato l’album Dreams, una raccolta di 14 interpretazioni delle sue canzoni preferite da artisti dell’era rock. L’album includeva anche un nuovo arrangiamento slow-tempo del suo ” I “m a Believer”., Nel mese di dicembre, si è esibito un brano dall “album,”Ain” t No Sunshine”, sulla NBC Il Sing-Off con Committed e Street Corner Symphony, due gruppi a cappella presenti nello show. The Very Best of Neil Diamond, un CD compilation di 23 registrazioni in studio di Diamond da The Bang, UNI/MCA, & Columbia catalogs, è stato pubblicato il 6 dicembre 2011, su etichetta Sony Legacy.

Gli anni 2011 e 2012 sono stati segnati da diverse pietre miliari nella carriera di Diamond., Il 14 marzo 2011 è stato inserito nella Rock and Roll Hall of Fame durante una cerimonia al Waldorf-Astoria Hotel di New York. Nel mese di dicembre, ha ricevuto un premio alla carriera dal Kennedy Center al Kennedy Center Honors 2011. Il 10 agosto 2012, Diamond ha ricevuto una stella sulla Hollywood Walk of Fame. Nel novembre 2012, ha superato il conto all’edizione centenaria della Royal Variety Performance nel Regno Unito, che è stata trasmessa il 3 dicembre. E”anche apparso nella parata del Giorno del Ringraziamento del Macy.,

Il 20 aprile 2013, Diamond ha fatto un’apparizione senza preavviso al Fenway Park per cantare “Sweet Caroline” durante l ‘ 8 ° inning. E ‘ stata la prima partita a Fenway dopo l’attentato alla Maratona di Boston. Il 2 luglio, ha pubblicato il singolo “Freedom Song (They” ll Never Take Us Down)”, con il 100% del prezzo di acquisto a beneficio di un fondo Boston e del progetto Wounded Warrior. Sfoggiando la barba, Diamond si è esibito dal vivo sul west lawn del Campidoglio degli Stati Uniti come parte di Un Capitol Fourth, che è stato trasmesso a livello nazionale da PBS il 4 luglio 2013.,

Nel gennaio 2014, è stato confermato che Diamond aveva firmato con l’unità Capitol Music Group di Universal Music Group, che possedeva anche il catalogo Uni / MCA di Diamond. UMG ha anche assunto cataloghi Columbia e Bang di Diamond, il che significava che tutta la sua produzione registrata sarebbe stato consolidato per la prima volta.,

L ‘ 8 luglio 2014, la Capitol Records ha annunciato, tramite un volantino incluso nelle ultime compilation di greatest hits di Diamond, All-Time Greatest Hits, che si è classificato a 15 nella Billboard 200, che il suo prossimo album, Melody Road, che doveva essere prodotto da Don Was e Jacknife Lee, sarebbe stato pubblicato il 30 settembre 2014. Ad agosto, la data di uscita è stata spostata al 21 ottobre.

Nel settembre 2014, Diamond ha eseguito un concerto a sorpresa presso la sua alma mater, Erasmus High School di Brooklyn. Lo spettacolo è stato annunciato via Twitter quel pomeriggio. Lo stesso giorno, ha annunciato un tour mondiale 2015 “Melody Road”., La tappa nordamericana del World Tour 2015 è iniziata con un concerto ad Allentown, PA al PPL Center il 27 febbraio e si è conclusa al Pepsi Center di Denver, Colorado il 31 maggio 2015. Diamond ha utilizzato ampiamente le nuove piattaforme multimediali e i social media durante tutto il tour, trasmettendo diversi spettacoli in diretta su Periscope e mostrando tweet dei fan che hanno usato l’hashtag #tweetcaroline su due grandi schermi. Il San Diego Union-Tribune ha scritto:”Questo, amici miei, non era concerto Neil Diamond di tuo nonno. Era una stravaganza multimediale. Twitter. Periscopio…,E ‘ stato un blitzkrieg social media che, a detta di tutti, si è rivelato un modo innovativo per ampliare la sua base di fan.”

Nell’ottobre 2016, Diamond ha pubblicato Acoustic Christmas, un album natalizio di ispirazione folk di canzoni originali e versioni acustiche di classici delle vacanze. Prodotto da Was e Lee, che aveva prodotto Melody Road, l’idea per l’album ha cominciato a prendere forma come le sessioni Melody Road si è conclusa. Per “incanalare l’atmosfera intima del folk degli anni’ 60, Diamond ha registrato il Natale acustico con una manciata di musicisti, seduti attorno a un cerchio di microfoni, fili e, naturalmente, luci di Natale.,”

Nel marzo 2017 è stata pubblicata l’antologia Neil Diamond 50-50th Anniversary Collection. Ha iniziato il suo ultimo tour di concerti, il 50 Year Anniversary World Tour a Fresno, in California, ad aprile.

Ha cantato “Sweet Caroline” per la vigilia di Capodanno il 31 dicembre 2017 a Times Square—forse la sua ultima esibizione dal vivo di quella canzone.

Nel 2019, “Sweet Caroline” è stata selezionata dalla Library of Congress per la conservazione nel National Recording Registry per essere “culturalmente, storicamente o esteticamente significativa”.,

Il 25 giugno 2019, il New York Times Magazine ha elencato Diamond tra centinaia di artisti il cui materiale è stato distrutto nell’incendio universale del 2008.

2020sEdit

Il 7 marzo 2020, nonostante il suo ritiro a causa della malattia di Parkinson, Diamond ha dato una rara performance al Keep Memory Alive Power of Love Gala alla MGM Grand Garden Arena di Las Vegas, dove è stato onorato.