ベートーヴェン交響曲第3番変ホ長調”Eroica”
ルートヴィヒ-ヴァン-ベートーヴェン
ドイツ-ボン生まれ,December16,1770;オーストリア-ウィーンで死去,March26,1827
ポッドキャストを聴く
ベートーヴェンの音楽はそれを聞く個人と同じくらい多様であり、事実上誰もがそれがしばしば倫理的または精神的な探求を体現していることに同意,”そして、この壮大な探求は、ベートーヴェンが19世紀の最初の十年の間に書いた作品で最も力強く表現されています—私たちは今、彼の”英雄的な期間”と呼ん”
歴史的に、これは英雄主義と願望の時代でもありました。 アメリカとフランスの革命は、最近、自由と自己決定のための人類の欲求を行動し、ワシントンやボナパルトなどの前方指導者を押し出していました。 ベートーヴェンはこの意欲的な精神を音楽に翻訳しました。 独裁的なハプスブルク政権下のウィーンに住んで、彼は彼の日常生活の中で個人の自由の彼の夢を行動しました。, 彼のキャリアは二つの英雄的なクエストを中心に展開：侵入難聴に対する彼の闘いと保守的で、しばしば敵対的な環境の中で新しい音楽言語を偽造するための彼の創造的な戦い。
ベートーヴェンは、彼の第三の交響曲、彼は偉大な男の記憶を祝うために構成された”Sinfonia eroica、字幕の作品で彼の英雄的な期間を開始しました。”その男は、もともとベートーヴェンが最初に彼が尊敬した啓蒙主義の原則を体現する自由化のリーダーとして賞賛したナポレオン-ボナパルトであることを意図していました。, しかし、1804年にナポレオンが皇帝に戴冠したことを聞いたとき、彼は激怒してスコアから”ボナパルト”という名前のタイトルページを引き裂いた。 “だから彼はあまりにも普通の男に過ぎません！”と叫んだという。 “今、彼はまた、すべての人権を足元に踏みにじり、彼自身の野心にのみ焦燥するでしょう。”その後、”エロイカ”で祝われた主人公は、実際の人間ではなく理想となりました。,
確かに、交響曲自体は英雄的な行為でした：最初の観客に衝撃を与え、将来の作曲家がエミュレートするための新しい交響曲テンプレート これまでの交響曲の倍の長さの作品では、ベートーヴェンは同時代の”理解力”を超えて18世紀の交響的構造を拡大していました。 さらに挑戦したのは、”Eroica”s”harmonic大胆で全体的な攻撃性のトーンでした。 なめください、アミューズ、リスナーにもチャレンジを挑発します。,
私たちは、最初の楽章を開く二つの大きなE-フラット和音で挑戦を聞きます。 入門的なジェスチャーよりも、彼らは交響曲の胚の動機です。 それらからベートーヴェンは、我々はしばらく後に聞くビートの彼らの逮捕転位で、繰り返されるスフォルツァンドの和音を構築します。 博覧会セクションの終わりの直前に、彼はこのミックスに歯を粉砕する不協和音を加え、開発セクションでは、この調合は粉々になる危機で爆発する。,
ムーブメントの主なテーマは、すぐに不協和音C-シャープにつまずくE-フラットメジャー和音のノートの間に簡単なスイングです。 それは、このつまずきを解決するために、その拡張開発とコーダのセクションで、この巨大な動きの残りの部分を取るでしょう。 とても強烈な彼のテーマは、メロディーに花を咲かせる時間がないことをベートーヴェンの前方の推進です。 実際には、最も魅力的なテーマは、オーボエとチェロがハンマリング不協和音の和音からの回復の一部としてそれを導入するとき、開発まで待っています。,
第二楽章葬送行進曲ハ短調は、ベートーヴェンの最も印象的で深遠な楽章の一つです。 彼の素晴らしい新しい伝記では、Jan Swaffordは、ここでの音楽スタイルは、フランス革命の間に公共の機会のために作曲された壮大な葬儀行進に触発された 弦の上に模倣ドラムロール、有名なthrenodyは、その雄大なコースを展開します。 それは、倒れた英雄の偉大さを宣言するfanfaresで、太陽の光と希望の光線を注入ハ長調のエピソードによって成功しています。, その後、ダージメロディーが戻り、迅速に印象的なフーガになります：対位法は感情を激化させます。 ムーブメントの顕著な閉鎖措置では、行進のテーマはすすり泣く断片に崩壊する。
第三楽章スケルツォは、開口部の動きの重量とドラマの後に軽い救済を提供します。 しかし、それはあまりにもその音楽として強度を保持し、ルイス*ロックウッドの言葉では、繰り返し”神秘的なピアニッシモから活発なフォルティッシモに急速な成長のパターンをトレースします。,”ベートーヴェンは、最初の楽章からオフダウンビートハンマーブローの穏やかなバリアントを再導入し、最終的に、彼らは簡単に二つのビートに三拍子メーターをプッシュ
闘争の後、フィナーレは崇高な音楽演劇の形で喜びをもたらします。 それはベートーヴェンが前に三回使用していたテーマにバリエーションの印象的なセットです：争いの初期のセットで、プロメテウスの生き物で、そして今”エロイカ”バリエーションとして知られているピアノバリエーションのために。, ベートーヴェンはまず、彼のテーマのベースラインを独自の権利で機知に富んだ小さな曲として分離し、後で木管楽器のテーマそのものを与えてくれます。 スワッフォードの言葉では、”彼はダンスの軽いスタイルから英雄的な声への着実な強化としてフィナーレを形作ってきました。”精巧なフーガの通路と壮大な武道のエピソードは、崇高な神格化で最高潮に達する：主人公の不滅を宣言する遅いテンポのバリエーションのグループ。 プレストのクライマックスは、交響曲のオープニングE-フラットハンマーが吹くことによってキャップされ、悲劇的ではなく勝利しました。,
食事のオプション、駐車場などに関する情報は、Plan Your Visitで見つけることができます！