록 음악 캐나다의

1950sEdit

Rock and roll(바위”n”롤)이 일어나 미국에서는 1940 년대 후반에 차 세계 대전 후,조합에서의 리듬의 아프리카계 미국인 블루스,나라 복음을 음악이다. 하지만 요소의 목록에 들어 있을 수 있습니다 캐나다 국가의 기록 1930 년대에 1940 년대에 미국의 블루스 기록에서 1920 년대,바위와 롤하지 않았을 획득하는 그것의 이름은 1950 년대까지., “바위””또는 그것의 선두 주자 electric blues(시카고 블루스)및 리듬과 블루스(플루트)먼저 들어 1940 년대 후반 캐나다인에 의해 누구가 살고 있었다 충분히 가까이하여 미국의 국경으로 조정하는 미국인 라디오 방송에서도 동일하게 적용됩니다.,

1951 년,Cleveland,Ohio,디스 앨런 해제를 시작한 리듬과 파랑의 음악을 위해 여러 인종,관객 고은 첫 번째는 어구를 사용하”rock and roll 를 설명하는”음악의 사운드를 두왑 보컬 그룹 가수 로커에서 나왔 1950 년대. 네 개의 군,토론토에서,하나의 첫 번째 그룹에 투자하는 이 소리는 눈에 띄는 행동에서 캐나다의 리듬과 블루스 장면을 생산,그들의 첫 번째 명중에서 1952 년”이라고 조롱하는 새”입니다., 그들의 가장 유명한 히트 곡은 1955 년 9 월 3 일 빌보드 잡지 차트에 처음 오른”기억해야 할 순간”이었습니다. 신흥 1950 년대 중반,근처에 동등한 기초하여 미국 대중 음악,캐나다의 인기있는 음악 상당한 성공을 즐길 국내외에서 모두 있습니다.

1954 년까지”로큰롤”이라는 이름은 그날의 대중 음악의 일반적인 이름이되었습니다. 리듬과 블루스(R&B 에서 만들어낸 1949)었다 너무 광범위하기 때문에,R&B 이었다 카테고리를 포함하는 대부분의 형태의 인종 음악,일반적으로 했다는 성인 기반 가사가 있습니다., 원-컷 다이아몬드 및 네 개의 젊은이에서 나타날 것이라고 이 새로운 마케팅의 리듬과 블루스 호소하는 흰색 고객 지울 수없는 흔적을 떠나서 두왑 일입니다. 종종이 기간의 캐나다 기록은 단순히 팝 히트 곡과 리듬과 블루스 시대에 뒤 떨어진 사람들의 표지였습니다. 1958Saw Canada 는 뉴욕시로 가서”Diana”라는 노래로 ABC 오디션을 한 최초의 로큰롤 십대 아이돌 Paul Anka 를 제작했습니다. 이 노래를 가져왔 앙카 즉시 스타가 되었 최초 캐나다의 번호를 가지고 하나에서 미국 빌보드 차트에서 바위와 롤의 시대입니다., “다이애나”는 음악 역사상 가장 잘 팔리는 45 대 중 하나입니다. 그는 1958 년에 톱 20 에 그것을 만든 4 개의 노래를 따라 가면서 그 당시 가장 큰 십대 우상 중 하나가되었습니다.

가 캐나다인으로 성공적인 녹화 경력에 1950 년대 미국으로 이동,인구의 수준과 미디어 노출에 이클립스가 있습니다. 니 Hawkins,아칸소 태어난 가수 로커,캐나다로 이동하는 1958 년되고,눈에 띄는 그림에서 캐나다의 파란색과 바위에게 자신의 삶을 기울이고 대중화 캐나다 음악가입니다., 그는 가장 초기의 캐나다 록 스타 중 일부를 제작 한 호크스라는 백 밴드를 결성했습니다. 그 중에는 1966 년 밥 딜런과 함께 투어를 시작한 후 1968 년에 혼자서 삼진 밴드 멤버들이있었습니다.

1960sEdit

으로 늦게 오십 방법을 준 년대,별 이전의 십년간 아직도 생산 안타,하지만 그들은 빨리 잃는 땅으로 그들을 찾기 위해 분투하는 물자를 클릭한 이 새로운 에너지 생성. 그러나”The Stalk”는”The Twist”와”The Mashed Potato”와 같은 춤과 함께 60 년대에도 인기있는 댄스 열풍을 이어갔습니다. 국제적인 인기를 얻기위한 최초의 캐나다에서 제작되고 제작 된 록 레코딩은 1960 년 몬트리올 4 중주 인 Beaumarks 에 의해”Clap Your Hands”였습니다., 얼마 후,그들은 미국 밴드 스탠드와 카네기 홀에서 자선 콘서트에 출연했습니다. 바비 Curtola 항구에서는 아서,온타리오 여러 곡에 캐나다의 음악 차트 시작으로”당신과 함께 손을”in1960. 그의 가장 큰 차트-토퍼는 1962 년 노래 인”점쟁이”와 함께 왔으며 국제적으로 성공했습니다. 1966 년 캐나다 최초로 골드 앨범을 보유한 RPM Gold Leaf Award(사실상 첫 번째 Juno Awards 였던 Gold Leaf Awards)를 수상했습니다., CHUM Chart 는 1957 년 5 월 27 일 CHUM’S Weekly Hit Parade 라는 이름으로 1986 년까지 데뷔했으며 캐나다에서 가장 오래 운영되는 톱 40 차트였습니다.

1960 년대에 캐나다의 음악으로 무관심하고 캐나다의 예술가 기록 강제되었으로 돌 미국의 자신의 경력을 설정할 수있습니다. 1960 년 월트 Grealis 토론토에서 시작된 음악으로 에이펙스를 기록,온타리오에 대한 배포자 퇴 비회사(1918 년에 설립된),”캐나다 의 첫 번째 독립적인 레코드 회사는 오늘날의 보편적이다., 그는 나중에 런던 기록에 합류,그는 1964 년 2 월까지 근무,그는 다음 RPM 주간 무역 잡지를 설립 할 때. 1964 년 2 월 24 일 RPM Weekly 의 첫 번째 호부터 2000 년 11 월 13 일 최종 호까지 Rpm 은 캐나다의 정의 차트였습니다. 의 인기를 우리에게 바위에서 캐나다의 두 차트를 주도하는 많은 기존 그룹,특히 헌신하는 국가,음악 스타일을 변경하거나 통합할 일부 록 스타일의 히에서 자신의 범유럽.,

나라 바위와 민속 락 가수들과 같은 고든 Lightfoot,Joni Mitchell,레너드 코헨,데 도허티(의 마마&파파),데이비드 클레이튼-마(피 땀&눈물),앤디 김 Zal Yanovsky(의 사랑”숟가락),존 케이(스테판 울프의)및 이안&비 찾을 수 있습니다., 한 가지 중요한 예는 Chad Allan&The Expressions 라는 위니펙 밴드였으며 1965 년 Johnny Kidd 와 The Pirates””Shakin”All Over”의 버전으로 히트했습니다. 그들은 결국 진화로 추측,최초 캐나다의 바위 그룹을 No.1 는 최고의에서 캐나다의 싱글 차트에 빌보드 핫 100 동일한 시간에,와”미국 여자”1970. 그들의 성공은 Stan Rogers,Murray McLauchlan,Bruce Cockburn 및 Willie P.Bennett 를 포함한 캐나다 가수 작곡가의 새로운 물결을위한 길을 열었습니다.,

과는 달리 전 세대,육십 년대 후반 미국과 영국의 반체제와 히피 움직임을 전환했 록으로 환각 바위,중금속적이고 많은 다른 스타일,가장에 의해 지배된 사회적,정치적으로 예리한 가사가 있습니다. 당시 시민의 권리,베트남 전쟁에 대한 미국의 불안감,페미니즘의 부상과 같은 사건을 반영하려는 시도였다. 많은 경우,노래 내의”메시지”는 단순하거나 평범했습니다., 지만 두 가지의 다섯 가지 원래 구성원의 실었다 캐나다에서 태어난(리 에드먼턴 및 골디 McJohn),밴드들 사이에서 가장 큰 캐나다 음악에서는 1960 년대와 1970 년대. 독일 태어난 리더,케이 존 것,나중에 캐나다 시민과의 유일한 구성원 리프트를 수 있으로 인도에 캐나다의 음악 명예의 전당 및 캐나다”s 하다는 걸 알 수 있었습니다. Steppenwolf 는”Born to Be Wild”,”Magic Carpet Ride”및”The Pusher”노래로 가장 유명합니다. “Born to be Wild”는 그룹”S 의 가장 큰 히트 곡으로 No 로 만듭니다., 2 1968 년 빌보드 핫 100 에서 로큰롤 명예의 전당에 의해 로큰롤을 형성 한 500 곡 중 하나가되어 롤링 스톤 중 하나가되었습니다. 1969 년 몬트리올 출신의 드러머 Corky Laing 은 선구적인 미국 하드 록 밴드 Mountain 에 합류했습니다. 의 또 다른 하나는 가장 눈에 띄는 선수의 늦은 1960 년대와 1970 년대 초 록 장면이었 닐 젊은 일원이었던의 민속 록 밴드 버펄로 스프링필드에 합류하기 전에 크로스,스틸,Nash&젊은이다. Young 은 또한 솔로 활동을 통해 Crazy Horse 와 함께 음악을 녹음했습니다., Neil Young 이 작곡하고 CSNY 와 함께 녹음 한 노래”Ohio”는 당시의 정치적 사건에 대한 대응이었으며 그 이후이 시대의 미국 사회 아이콘이되었습니다. “오하이오”는 켄트 주립 대학에서 4 명의 학생들이 사망 한 것에 대해 쓰여졌습니다. 학생들은 1970 년 5 월 캠퍼스에서 반전 시위 중 오하이오 주 국립 경비원에게 총을 맞았습니다.

1970sEdit

의 소개와 함께 캐나다 라디오-텔레비전 및 통신위원회”s(들이 마라톤)방송 규정,1970 년에 캐나다 기록 기업 만들어 바위의 주요 초점의 활동입니다., 1971 년 캐나다 콘텐츠 법이 통과되어 캐나다 예술가가 미국 언론 매체에 의해 오버런되지 않았습니다. Juno Awards 는 1964 년 12 월 캐나다 음악 산업 무역 잡지 Rpm Weekly 에서 실시한 독자 여론 조사로 시작되었습니다. 당시 알려진 바와 같이 RPM Gold Leaf Awards 가 Juno Awards 로 변경된 1970 년까지 비슷한 투표 과정이 계속되었습니다. 첫 번째 주노 시상식은 1975 년에 개최되었으며 캐나다 콘텐츠에 대한 우려를 해결하는 역할을했습니다., 이 생산 증가와 함께 국제의 인기는 추측하고 닐에서 젊은 1960 년대에,열린 시장에 외부 캐나다 국가”s 한 음악가들입니다. 해외에서의 성공은 일반적으로 캐나다에서의 성공을 보장했습니다. 1970 년대 초반에는 캐나다 음악의 황금기였습니다. 많은 공연에서는 1960 년대 후반이 최전선에 왔는 다음 몇 년 동안,그 중에서도 종소리와 앤디 김 몬트리올에서,경에서 밴쿠버,다섯 남자 전기 밴드부터 오타와,등대에서 토론토,토요일에서 오샤와,그리고 스탬피더스 같 캘거리에서.,

가 소개 1970 년대 중반에는 기간의 음악 FM 라디오 방송국습니다,그것은 일반적인 관행하는 프로그램으로 확장 공연,음악가가 더 이상 제한되지 않을 노래의 세 가지 분”기간에 따라 수도 있습니다. 은 여전히 초기 캐나다 음악 산업은 독립적인 음악 미디어 및 제한된 유통 인프라가 있습니다., 두 국제적으로 유명한 밴드에서 발생하는 이 산업은 바–터너스 오버 드라이브 및 모두 갖춘 명성 관리자입니다. Bachman-Turner Overdrive 의 관리자 인 Bruce Allen 은 Loverboy 를 제작하고 결국 Bryan Adams 및 Anne Murray 와 같은 주요 팝 스타를 관리했습니다. Randy 바(이전 명칭의 추측)을 출시 그의 새로운 밴드”s 첫 앨범에서 이름을 바–터너스 오버 드라이브에서는 봄은 1973 년에는 두 가지 주노 시상식에도 불구하고 대부분 무시됩니다. 그들의 두 번째 앨범 Bachman-Turner Overdrive II 는 미국에서 4 위를 차지했습니다., BTO II 는 8 개국에서 금 인증을 받았습니다. 또한 Randy Bachman 이 쓴 가장 잘 기억되고 가장 오래 지속되는 싱글 인”Takin”Care of Business”를 산출했습니다. 1974″의 앨범은 깨지기 쉬운 차트의 상단에 바로 갔다,단일”당신은 아인”t 아직 아무것도 본”미국에서 1 위,영국에서 2 위를 기록했다. 하나의 가장 큰 수출의 날짜는 러시 자랑하는 25 골드를 기록하고 14 플래티넘(3 는 멀티 플래티넘)레코드 중 하나 만들고,베스트셀러의 록 밴드 역사에서 에 의해 2005., 러시 현재 장소 뒤에 세 번째 비주얼 롤링 스톤즈에 대한 대부분의 연속 금 및 백금 앨범으로 록 밴드입니다.

다음과 같은 하드 록 현장 작은 파도의 역할 등장에서 모든 걸 포함한 캐나다의 Moxy,발에서 콜드 워터와 승리에서 토론토,기병 밴쿠버에서,그리고 와인 핼리팩스에서., 월 와인 경험은 대규모 성공 캐나다에서 초반부터 1970 년대 중반-1980 년대이지만,또한 몇 가지 성공에서 미국과 영국,하지만 많은 음악에 비평가들은 자신들의 음악을 느꼈고있는 그늘에 더 성공적으로 밴드입니다. 캐나다 문화 비평가들은 1970 년대 후반이 캐나다 음악의 적은 시대라고 지적했습니다. 의 많은 역할을했던 정의 이전의 반대가 더 이상 녹화,그리고 새로운 예술가 신흥 시대에서 단순히지 않았다”t 것을 캡처 할 수있는 캐나다의 팝 시대에서 동일한 방법입니다., 그럼에도 불구하고,수립된 캐나다의 행위를 포함,러시,바–터너스 오버 드라이브,프랭크 Marino&마호가니쉬,브루스 코크,월 와인,Pat Travers,FM,그리고 젊은 닐,영향력 유지하고 기록들의 일부는 가장 인기 있는 자료의 모든 이 기간 동안에,전에”누가 생각”이어질 가수 버튼 커밍스로 등장 인기 있는 솔로 아티스트에서 부드러운 바위입니다., 또한 주목할만한 민속 로커 Gordon Lightfoot”s”난파선의 에드먼드 피츠제럴드”,노래 기록에서의 기념의 침몰 bulk carrier SS 피츠제럴드 에드먼드에서 호수 등에서 10 월 1975. 이 사건은 그레이트 레이크 해운 역사상 가장 유명한 재앙입니다. 단 하나에 도달#2 개의 게시판에 음악 차트에서 1976 년,그것을 만드는 Lightfoot”의 두 번째로 가장 성공적인(측면에서의 차트에 위치)싱글”일몰”에 도달하는 데는 번호 하나에 1974., 의 또 다른 이 기간”에서 가장 영향력 있는 인기 있는 록 밴드,마음,결과의 협업에서 두 자매에서 시애틀 지원하는 밴드에서 밴쿠버입니다. 몇 가지 인기있는 프랑스어 밴드의 시간이 포함되어 있는 록그룹 베 Dommage 몬트리올에서도 미첼 리바드이고 진보적인 록 그룹 하모늄 또한 몬트리올. 같은 아티스트 킹스,프리즘,지렛대,닉 길더,이안 토마스,Goddo,할리,마호가니쉬,Moxy,Streetheart,최대 Webster 고,베로 비치 플래시 본 자신의 가장 큰 성공을 중 늦은”70 년대 기간입니다.,

많은 역할을 했던 동일하게 중요한 경우 이익이있는 경력을 밖에서는 주류에 펑크 록 및 그 파생,일반적으로에 의해 구별하는 경향이 극한 일종의 또 다른입니다. 지에서 악기 강도,가사 내용,성능이나 스타일의 캐나다의 팝 음악은 진화,시대와 함께 반영하는 세계적인 트렌드. 1970 년대 후반으로 펑크 록,디스코와 신흥 새로운 물결을 지배 풍경,캐나다 그룹과 같은 D.O.A., 이,Viletones,잊혀진 반군,거친 무역,다이오드,십대 머리,Demics,젊은 캐나다인과 Subhumans 떠오르고 계속 1980 년대에 인기와 같은 밴드 SNFU,랑 dayglo 낙태 및 Nomeansno. 거친 무역 특히 주목할 만들은 1980 년 hit”고등학교 기밀”중 하나 먼저 명시적으로 레즈비언 테마 pop 노래하는 균열 최고 40 세계 어디에서나.

1980sEdit

것 변경된 코스에서 1980 년대에 빠르게 변화하게 진행 문화가 함께 폭발에 의해서 청소년 문화입니다., 1960 년대 중반까지 뉴스 나 참신함을 제외하고는 캐나다 일간 신문에 의해 바위에 거의 관심을 기울이지 않았습니다. “록 평론가”의 1970 년대 동안 소개와 함께,범위는 다른 음악의 경쟁하기 시작했다. 1980 년대는 캐나다가 진정한 독창성을 추구하면서 많은 재능을 지원하고 홍보하는 것을 보았습니다. 캐나다 일반적으로 바위되었다 낙담하여 시장의 힘 앞에는 1980 년대에,특정 필요를 준수하의 맛 캐나다 경청자가 해당 표준 및 기대에 의해 형성되는 일정한 노출이 미국 및 영국의 역할에 대한 전 세 가지 수십 년 동안., 의 인기를경,예를 들어,증가 극적으로 밴드 후 설정에서 실험적인 성격의 그 처음 몇 LPs 주류 팝 스타일과 일관성 우리 스타일입니다. 밴드 히트 상위 10 차트에서 캐나다 1973s”쓸쓸한 마리아”하지만 아마도 가장 기억에 대한 세미 히트 곡 1980 년대에서”내 여자(간 갈라)”,”나를 믿는다”와”뭘이다.” 비록 그 세 히 자신의기에서 단식 우리의 밴드가 발상으로 앨범 23 캐나다 히트 싱글입니다., 밴드의 창시자 인 빌 헨더슨(Bill Henderson)은 1989 년부터 1995 년까지 세서미 스트리트(Sesame Street)의 캐나다 판 뮤지컬 디렉터였습니다. 헨더슨은 또한 캐나다 녹음 예술 과학 협회(CARAS)의 이사로 활동했으며 캐나다 작곡가 협회(SOCAN)의 회장으로 활동했습니다.

뮤직 비디오로 가정에서 중요한 역할을 승진의 팝 록에서 녹화에 대한 1980 년대 우리에게 노출이 있습니다. 비디오는 캐나다 내외에서 큰 성공을 거둔 많은 주류 팝 로커를 제작했습니다., 에서 성공을 우리에게 더 큰 시장에 남아 있는 주요 목표의 대부분의하지 않는 경우,모든,post-1970 년 캐나다 록;에 있는 목표는 사실에 도달으로 어떤 많거나 적은 정도의 일관성에 의해 여러,그 중 Bryan Adams,김 Mitchell 전자 기타리스트와 가수의 최대 Webster,알도,노바 Loverboy,사,k.d. 랭,빨간 라이더 코리 하트,아무도 그의 진짜 이름을 알고기 두 마리,이론,톰 코크,허니문 스위트,혼란,Doug 및 슬러그와 유리 타이거. 뿐만 아니라,시대는 k.d.lang 의 국가 cowpunk 를 생산했습니다., Bryan Adams 것으로 등장한다”s 슈퍼 스타의 80 년대 가 수여하기 위해 캐나다와 브리티시 컬럼비아 및 인도에 캐나다”s 명예의 거리에서 1998 년에 대한 자신의 기여를 인기 있는 음악과 자신의 자선 작품이다. 또한 주목할 만한 것은 Loverboy 누가 축적되는 수많은 히트 곡 캐나다와 미국 만들기,네 멀티 플래티넘 앨범이다. 밴드”s 히트 싱글,특히”사랑”모든 분의 It”및”작업에 대한 주말에는”열심히 되 록 스테이플,아직 들어 클래식에 록 라디오 방송국을 통해 미국 및 캐나다., Loverboy 을 받고 있는 다섯 주노 어워드,캐나다”s 최우수상을 위해 음악,한 해에는 기록이 여전히 오늘입니다. 밴드가 나중에는 추가를 받 세 Juno 시상식 가져,그들의 총 여덟 가장 받는 하나의 그룹 또는 개인을 제외하고 Bryan Adams.

뮤직 비디오는 1984 년 MuchMusic 과 1986 년 MusiquePlus 의 데뷔로 1980 년대 중반까지 캐나다 밴드의 마케팅 도구로서 점점 더 중요 해졌습니다. 이제 영어와 프랑스 캐나다 뮤지션 모두 캐나다에서 비디오를 통해 음악을 홍보 할 콘센트가있었습니다., 네트워크 정당하지 않았다 기회 예술가들의 비디오 재생—네트워크를 만들어 VideoFACT,펀드하는 데 도움이 신진 작가 그들의 동영상입니다.뉴 웨이브,글램 록 및 헤비메탈은 1980 년대 중반에 가장 인기있는 록 스타일이되었습니다., 와 같은 역할을 플래티넘 금발,나선,토론토,낙하산을 클럽,상자,이상한 사전 숟가락,Trans-X,합리적이,청소년들이 모자,노먼 빙산,이미지,유행에 Headpins,보안관,냉동령,십대 머리,유휴 상태,눈 팔초,북부 파 익스,브라이턴의 록와 마르다와 머핀 함께 새로운 캐나다 뮤직 비디오를 타고 있습니다. 그들 중 많은 사람들이 사실”원 히트 불가사의”에 불과했지만.,

에서 1980 년대 후반,캐나다 기록 기업을 계속 생산 인기있는 행위와 같은 블루 로데오. 록도로 등장 영향력 있는 장르로,독립적인 아티스트와 같은 비극적으로 힙합,54-40,사라 맥,정신의 서쪽으로는 뷔페 아침,카우보이는 마약 중독자,행복 추구,그리고 분노의 포도 모든 얻고 그들의 첫 번째 광범위한 주목 이 시간 동안., 또한 새로운 웨이브의 캐나다 난타 금속 밴드의 시작을 상승하고 획득용은 다음과 같은 모루,면도기,Voivod,희생,칼을 자극하는 사람과 기계 인간,캐나다의 금속”s 가장 큰 판매 예술가와 판매의 가까이 2 백만개 단위 세계,산업 밴드의 마른 강아지와 전선을 어셈블리에 섞어뿐만 아니라,블랙/사망의 금속 밴드의 신성 모독이다.

캐나다의 가장 성공적인 록 아티스트는 1980 년대 후반까지 비교적 일반적인 주류 팝 록 스타일로 일했습니다., 1970 년대,1980 년대 및 1990 년대의 일부는 Colin James,David Wilcox 및 Jeff Healey 와 같은보다 구체적인 하위 스타일을 blues-rock 에 기인 할 수 있습니다(캐나다 블루스 참조). Stompin”톰 코너스와,민속 바위에 큰 큰 바다와 애슐리 MacIsaac,그 두 스타일에 대한 시작을 보았다,모든 캐나다에 걸쳐 매우 큰 다음., 대부분의 주목할 만한 것 Stompin”톰 코너스는 일반적으로 쓴에 대한 캐나다의 지식과 역사,일부의 코너스”더 잘 알려진 곡은 다음을 포함한다 큰 조 Mufferaw,검은 Donnellys,Reesor 비극이 교차,서드 베리 토요일 밤에 하키는 노래(aka”좋은 오래된 하키 게임”),는 자주 사운드 시스템에서 내셔널 하키 리그(으)로 게임에서 모두 캐나다와 미국이다.

1990sEdit

1990 년대의 시작이 캐나다의 바위한 독특한다. 그냥 예술가로 1970 년대에서 경쟁으로 디스코,예술가,1990 년대에서 경쟁했으로 캐나다 힙합과 미국의 힙합 비디오와 라디오 차트. 글램 메탈과 아레나 록은 힙합,얼터너티브 록,그런지가 차세대의 새로운 사운드로 자리 잡았습니다. 캐나다 출판물에 전념하는 캐나다의 바위와 대중 음악,배타적으로 또는 협동으로 더 많은 일반적인 콘텐츠의 편집을 지시하는 젊은 리더,이 확장되고 있었기 때문에 빠르게 90 년대입니다., 적어도 영어-캐나다 음악에 관한 한 놀라운 민족주의의 10 년이었습니다. 1971 년 방송/통신 위원회는 규칙(25%는 캐나다 콘텐츠에 캐나다 라디오 증가 30%1980 년대에서)마지막으로 왔으로 전체 효과 및 의의 십 년간,라디오 방송을 재생 35%는 캐나다 내용입니다. 이것은 이전의 어떤 시대와는 달리 캐나다 전파를 지배하는 캐나다 밴드의 폭발로 이어졌습니다.,es 의 괴,차자,마태복음 좋은 밴드,습기,슬론이고,Gandharvas,변화의 중심,Skydiggers,에릭”s 행,Limblifter,Salmonblaster,supergarage,푸켓 공장,Doughboys,충돌 테스트 인형,의 가장 낮은,13 엔진,확률,나는 어머니 지구,큰 설탕,Glueleg,나이,전기,Rymes 오렌지,견장을 다는 젊은이,Bif Naked,Rheostatics,경비원,Moxy Früvous,녹슨,우리의 숙녀 평화,철학자,왕 Junkhouse, 넓은 입 석수,순수,염 은둔 새끼고,Killjoys,샌드박스는 고음 충전기,큰 사고로,Weakerthans,Propagandhi 고 행성 록 밴드의 공식 안드로이드 응용., 하지만 많은 이들의되지 않은 지나치게 성공적,미국에서 그들이 남아있는 매우 인기있는 캐나다에서는 훨씬 더 많은 생명력보다는 자신의 동시대에서 다른 국가입니다.

베어 네이 키드 레이디스의 여성 가 스포트 라이트에 캐나다의 인디는 시장할 때 자신의 앨범을 판매하기 시작했 경험:에 따라 간단하게 입소문들을 보내실 수 있습니다., 1991 년에 발표 된 노란색 테이프는 캐나다에서 플래티넘 지위(10 만장)를 달성 한 모든 밴드의 첫 번째 인디 릴리스가되었습니다. 앨범 스턴트가되었다 그들의 가장 큰 성공작”하나”주는 우연히 소비주는 번호 하나에 자리 층 빌보드 핫 100. 또한 주목할만한 것은 1987 년 MCA 와 장기 기록 거래를 체결 한 비극적 인 엉덩이이지만 1989s 까지 여기에서 크게 인식 할 수 없었습니다. 그들은 캐나다에서 가장 영향력있는 밴드 중 하나로 자리 매김하기 위해 계속되었습니다., 그들은 결코 발견되는 주류에서의 성공에 미국,그러나 이지 않았다”t 문제이기 때문에 그들의 캐나다의 팬층을 혼자였을 유지하기에 충분하고,건강하게 오래 경력,그들과 함께 여전히 큰 경기장 십 년 후에 그들은 시작했다. 밴드가 하나의 캐나다”s homegrown 영웅—그들은 그 기록을 갖 대부분의 숫자 중 하나에 데뷔 캐나다 앨범으로 차트를 총 여덟의 앨범이다., -그들은 멤버가되었으로 캐나다 음악 명예의 전당,캐나다”s 걸어 명예의 전당,왕립 음악학교,원스 Juno 어워드에서 이상 후보,우리의 숙녀 평화,토론토에서 하나의 가장 성공적인 록그룹의 1990 년대,그들은 1997 년 노력이 서투른 인증되었다 캐나다에서 다이아몬드 및 플래티넘 미국에서는 뭔가 하는 많은 캐나다의 바위 그룹이지 않았다”t 에서 하는 시간입니다.

1996 년 VideoFACT 는 새로운 아티스트가 전자 프레스 키트 및 웹 사이트를 제작하는 데 도움이되는 자금 조달 프로그램 인 PromoFACT 를 시작했습니다., 이 도와 인디 록,는 새로운 지배적 인 단계에서 1990 년대 중반만 바위와 롤가 시작되었는 주된 강에서 캐나다의 차트입니다. 인디 록은 결코 주류가되어서는 안되지만,이것이 10 년 말까지 걸린 길입니다. 음악적으로 1990 년대 후반은 1990 년대 초반의 록 장르가 완전히 융합되기보다는 떨어져 성장하는 것을 보았습니다. 각 장르는 다른 사람들과 크게 독립적 인 방식으로 번식하고 진화했습니다. 아마도 라이프 스타일에서 가장 극적인 변화가 소녀들에게 영향을 미쳤을 것입니다., 그들의 딸이 여자들을 위해 싸운 해방과 평등에서 1960 년대.

캐나다의 여성에 의해 결국 십 년간의 더 큰 국제적인 상업적인 성공에서 그 어느때보다 인기있는 음악이다., 으로 아무도 그의 진짜 이름을 알고기 두 마리 리사 Dalbello 과 리라 아론은 십 년간 이전에,네 특히 여성의 상승의 1990 년대,새로운 첨탑의 성공 측면에서는 금융,중요한,그들은 즉각적이고 강력한 영향에는 해당 장르:사라 맥,셀린 디온,앨라니스 Morissette 및 Shania Twain. Alanis Morissette 는 Avril Lavigne 과 같은 캐나다 여성들이 전세계 팝 차트를 지배 할 시대를 시작하면서 캐나다 음악의 또 다른 혁명을 시작했습니다., 퀘벡-태어난 가수 셀린 디온이 가는 캐나다 작가의 모든 시간,그리고 그는 1997 년 앨범,하자”들 사랑에 대해 이야기에 출시되었다,그것은에 대한 기록을 깨 가장 높은 열어 주간 판매에 대한 모든 앨범 판매,230,212 복사,레코드는 아직도 의미합니다., 앨라니스 Morissette 과 함께,Shania Twain,만이 캐나다 예술가,남성 또는 여성을 판매하고있는 두 백만개 단위에서 캐나다의을 받고,두 번 다이아몬드 상는 다른 여성 캐나다의 음악가가 달성한 국제적인 성공에 매우 경쟁력 있는 세계의 인기있는 음악을 포함 Joni Mitchell,Ginette Reno,Diane 듀프 레인,다이아나 크랄,Avril lavigne,Loreena McKennitt,아 Marshall,홀리,콜,Chantal Kreviazuk,Diane,말 얀 아르덴,드보라 Cox,사라머,수잔 Aglukark,Melissa Auf der Maur,에밀리 Haines, 의,Bif Naked,넬리 퍼 타도,콜린 Rennison 및 Feist.,

2000sEdit

초기 처음 십년간의 21 세기를 지배했 post-지속 볼 확장 록,팝-펑크,하드록,그리고 인디 록 모두 예술적이고 상업적으로. 주요 음악 현상은 이전 세대의 지적 야망의 직접적인 결과였던 새로운 세대의 가수 작곡가의 출현이었다. 21 세기의 첫 10 년 동안 록 음악의 부활에 기여한 가장 큰 요인은 유료 디지털 다운로드의 증가입니다., 대부분의 노래에서 구입하실 유료 다운로드 사이트는 단식에서 구입 한 앨범 전체;있는 노래에서 구입 한 노래로 곡을 기준으로 떨어져 아티스트”s 앨범으로 간주의 판매 싱글가 있음에도 불구하고 공식적인 단 하나입니다. 밀레니엄의 전환기에 독립 음악의 붐은 음악 산업의 역 동성을 변화 시켰습니다. 거의 동시에 CD(제조 비용이 저렴)는 비닐 앨범과 카세트 테이프(제조 비용이 비쌈)를 대체했습니다., 얼마 지나지 않아 인터넷은 음악가가 자신의 음악을 직접 배포 할 수있게하여 구식”음반사”의 선택을 우회했습니다. 캐나다의 음악 산업은 지난 10 년 동안 더 나은 부분에 대한 도전적인시기의 결과로 고통을 겪었습니다. 캐나다에 합류했 50 다른 나라에서는 2008 년을 업데이트 저작권법,그리고 이렇게 목적을 허용하는 아티스트와 다른 사람에 대한 보상을 추구하는 그들의 작동 방법에 상관없이 그것은 배포됩니다. 2010 년 캐나다는 새로운 저작권법을 도입했습니다., 개정된 법률은 해킹의 디지털 잠금 불법,그러나 모 법률로의 능력을 구매자를 기록 및 복사에서 음악 CD 휴대용 장치입니다.,g 젊은 빌리의 재능,Silverstein,Thornley,샘 로버츠,조엘 Plaskett,Avril lavigne,손가락 일레븐,간단한 계획을,마리아나 트렌치,Gob,뜨거운 열고,깨끗한 기계,새로운 포르노,합계 41,에반스 블루,Parabelle,세 가지 일이 은혜 Trews,매트 메이스&El 어뢰,Alexisonfire,이론의 데드,항의 영웅을 기본적으로 베두인 Soundclash,Neverending 화이트 조명,Hedley,도쿄 경찰클럽 죽음 위에서,1979 년대의 망상,메트릭,깨진 사회 현장,몬스터 트럭,양치기,걸어가 지구,도시와 색,아무 죄인이라고 여사.,

틀림없이 가장 성공적인 캐나다는 그룹의 십 년간 이었 Nickelback. 앨범 실버 사이드 업(silver Side Up)은 미국에서는 6 백만 장(6 배 플래티넘),캐나다에서는 800,000 장(8 배 플래티넘)이상 판매되었습니다., 밴드가 여러 주노 수상,미국 음악을 최우수상을 수상하였으며 MTV 비디오 뮤직 어워드의 히트 싱글”어떻게 생각나”도달 위에 캐나다의 싱글 차트에 빌보드 핫 100 동일한 시간들을 만들고,두 번째 캐나다 밴드 이것을 달성하기 위하여는,첫 번째는 생각으로는”미국 여자”1970. Nickelback 은 또한 전 세계적으로 5 천만 개가 넘는 앨범을 판매하여이를 달성 할 수있는 유일한 캐나다 록 밴드가되었습니다. 또한 매우 주목할만한 Avril lavigne 는 최고의 판매 예술가 앨범을 발표,미국에서 이상 10.,미국의 녹음 산업 협회가 인증 한 2 천 5 백만 카피.

10 년의 끝은 야심 찬 인디 록 앨범의 놀라운 숫자로 주목할 만했다. 캐나다의 인디 록 현장의 초점이되고있 국가 및 국제 관심이 많은 출판물에서와 같이 회전,The New York Times Magazine,롤링 스톤,레이더에서뿐만 아니라,캐나다 edition 의 시간을 잡지입니다. 전국적인 록 스테이션이 없기 때문에 인디 그룹이 캐나다에서 돌파하기가 어려울 수 있습니다., 다른 손에이지만,록 밴드를 얻을 수 있습니다 몇 가지에서 노출 아울렛 등과 같은 MuchMusic 및 CBC 라디오 3,밴드해야는 크게 의존 건물에는 관객에 의해 도시는 도시대로,각 상업적인 라디오 방송국의 재생 목록을 독립적으로 결정을 내릴. 마찬가지로,그것은 더 어려운 여행 전국뿐만 아니라 인해 광대한 크기 만들기 지역사회 중심으로 주요 음악 장면으로 도시에서 위니펙,밴쿠버,토론토,몬트리올 또는 핼리팩스,각각의 소수와 함께 탄생한 교외 도시 장면을 생성하는 다음의 물결은 신선한 밴드입니다., 가장 주목할만한 것은 Arcade Fire 로,2011 년 올해의 앨범 그래미,2011 년 올해의 앨범 주노 상,2011 년 Brit Award for Best International Album for third studio album,The International Album 등 수많은 상을 수상했습니다.피>

---