15 화려한 플래시백의 예에 대한 시나리오 작가는 영화

12월 26, 2020 admin 0 Comments

그것은 거의 하드를 생각하는 현대의 영화가 없는 플래시백를 들어 어딘가에 있습니다. 물론,그것은 엄격하게 사실이 아닙니다. 그러나 플래시백이 각본 무기고의 핵심 부분이라는 것은 사실입니다.

현대 영화와 TV 는 플래시백 예제로 가득합니다. 시나리오 작가와 영화 제작자는 다양한 이유로 사용할 것입니다. 종종 그것은 노출 일 것이고,종종 역 동성을 추가하는 것입니다.,

관객으로서,우리는 일반적으로 플래시백이 인위적인 느낌이들 때 또는 그것이 진실하고 효과적이라고 느낄 때를 알 수 있습니다.

시나리오 작가에게는 플래시백을 사용하는 것이 시나리오를보다 역동적으로 만드는 매우 유혹적인 방법 일 수 있습니다. 그러나 플래시백을 사용하는 이유에 대해 연마하는 것이 중요합니다.

단지 그들이 이미 본 무언가의 관객을 생각 나게하는 플래시백을 사용하지 마십시오.
또는이 작업을 수행하면주의해서 진행하십시오.
알 수 있는 좌절의 관객들에 의해 애용하는 그들을 가정하면,그들은 할 수 없 정보를 기억하고는 당신들이 알아야 합니다.,리>오히려 측면 그것을 따라 실행하는 것보다 이야기에 추가 할 플래시백을 사용합니다.

이 문서에서,우리가 보기 위하여 려고 하고 있지 않 반드시에 영화는 전적으로 내장 주위를 회상이나 말의 관점에서 플래시백(같은 기념물,숲 Gump 또는 타이타닉에 대한 예). 대신,우리는 각본을 통해 잠깐 또는 간헐적으로 기능하는 플래시백 예제를 살펴볼 것입니다.

그들은 한 번만 기능 할 수도 있고 몇 번자를 수도 있습니다. 또한 플래시백을 사용하는 방법에있어 혁신적인 플래시백 예제는 무엇입니까?,

전반적으로 플래시백을 사용하여 스토리에 추가하고 강조하는 최선의 방법을 보여 드리겠습니다.

플래시백 예#1–Ratatouille

플래시백은 ratatouille 에서 영화의 궁극적 인 주제 인 음식의 힘을 집으로 망치는 데 사용됩니다.

우리의 영웅 요리사의 ratatouille 은 냉소적이고 회의적인 Anton 자아를 어린 시절로 되돌려 놓습니다. 접시의 한 맛은 우리를 어린 시절의 플래시백으로 데려갑니다. 그의 어머니의 요리는 눈물을 흘리며 집에 돌아온 후에 그를 위로합니다.

이것은 이전에는보고 할 수없고 꿰 뚫을 수없는 성격을 즉시 구체화합니다.,
이것은 모두 대화가 포함되지 않은 플래시백으로 수행됩니다.
또한 플래시백이 끝난 후이 계시를 설명 할 대화가 없습니다. 우리는 대화없이 그것이 의미하는 바를 이해합니다.

이 작은 플래시백은 영화의 테마를 훌륭하게 효율적인 방식으로 캡슐화합니다. 그것은 이전에 폐쇄 오프 문자의 잠금을 해제하고 따라서 테마의 잠금을 해제합니다.

#2-대부 II 부

이 플래시백 예는 플래시백이 과거를 현재와 비교하고 대조 할 수있는 방법을 훌륭하게 보여줍니다., 대부 2 부는 꼴레오네 가족의 몰락을 그 기원과 대조하여 보여줍니다.

회상하는 젊은 비토 Tv 설립에 자신을 뉴욕에서 새벽 20 세기의 도움을 제공 컨텍스트 코흘레온 가족 이야기입니다. 이것은 대부 시리즈의 핵심에서 이민,미국 자본주의 및 가족의 주제를 강화하는 데 도움이됩니다.

또한 영화의 맨 끝에있는 플래시백은 이야기에 엄청난 결론을 내리는 데 도움이됩니다. 우리는 더 행복한 시간에 가족을 봅니다. 글쎄,그들이 모두 함께있는 시간은 적어도.,

현재 가족은 여러 가지 이유로 해체되었습니다(배신,사망,이혼).
그러한 비극이 그들을 찢어 버리기 전에 가족을 보는 것은 비애를 만듭니다.리>우리는 이러한 문자의 운명을 알고있다. 그래서 이러한 운명의 기원을 보는 것은 비극적으로 강력합니다.

또한,우리는 궁극적으로 가족을 찢어 버릴 폭동의 감각을 얻습니다.

Michael 은 군대에 합류하기를 원하는 독립성을 보여줍니다.
가족의 나머지가 그들의 아버지에게 행복한 생일을 기원하기 위하여 돌진하는 때 그는 식탁에 혼자 이다.,
이 이미지는 Michael 이 가족을 운영하는 방식으로 고립 된 혼자 서있는 현재의 모습을 반영합니다.

이 플래시백 결말은 이야기를 구성하는 갈등의 근본 원인을 보여주는 방법을 예시합니다.

우리는 똑같은 긴장과 갈등이 항상 있었음을 봅니다. 우리가 방금 앞의 두 시간 반에서 본 이야기를 정의하는 바로 그 동일.

#3–바다로 맨체스터

바로 맨체스터의 시작부터 바다에 의해,플래시백 예는 이야기를 침투. 이것은 처음에는 거의 혼란 스럽다고 느낍니다., 우리는 처음에는 어디에 있는지,캐릭터는 동일하지만 다른 장면에서 다른지 잘 모르겠습니다.

영화는 다양한 시점에서 그의 삶의 작은 그림을 통해 주인공의 상태에 대한 점진적인 그림을 제공합니다.

효과는 유동성 중 하나입니다.
비극과 슬픔으로 살아가는 화려한 연상.
반드시 과거와 현재,전후가 뚜렷한 것은 아닙니다.리>오히려 과거는 항상 현재와 함께 산다.,

이 영화의 플래시백은 단지 내러티브를 설명하는 것이 아니라 주인공의 마음 상태에 대한 완전한 그림을 그립니다.

감정은 종종 우리가 플래시백하는 이유와 위치를 지시합니다. 이것은 영화와 TV 전반에 걸쳐 플래시백의 일반적인 스레드입니다.
그러나 여기서 필름은 스위치를 명확하게 신호하지 않습니다. 또는 어떤 구별을하십시오.

영화는 관객의 손을 잡는 데 관심이 없습니다. 그것은 슬픔의 현실적인 그림을 그리는 데 관심이 있습니다.,

#4–Good Time

Safdie Brothers 의 Good Time 은 액션에 스릴있는 역 동성을 더하는 데 도움이되는 플래시백을 특징으로합니다.

Ray 는 그가 감옥에서 어떻게 끝났는지에 대한 이야기를 들려줍니다.
그가이 이야기를하면서,우리는 플래시백을 통해 액션이 펼쳐지는 것을 봅니다.

그것은 한 사람의 이야기를 통해 회오리 바람 여행에 우리를 데리고,행동에 화려한 휴식입니다.

플래시백의 빠른 속도는 레이의 빠른 말을 반영합니다.
고 자신의 개작 그 자신의 이야기를 말한 방법에 대해 뭔가가있는 사람들의 이야기를 알려줍니다 그들 자신의 삶입니다.,

이것은 다른 플래시백을 특징으로하지 않는 이야기의 나머지 부분과 확률에 앉아있는 플래시백입니다. 그러나이 캐릭터 인 레이가 누구인지에 완전히 싸여 있기 때문에 의미가 있습니다.

그것은 그에게 독특한 스타일입니다. 이것은 플래시백이 특성화를 강조 할 수있는 방법을 보여줍니다. 그것은 스토리를 제공 할뿐만 아니라 집에 그 특정 캐릭터에 독특하고 독특한 스타일을 망칩니다.

#5–클럽

플래시백 기능이트 클럽에서 가장 기억할만한 영화에서 세 번째의 파괴적인 행위가 공개되어 있습니다., 내레이터(Edward Norton)가 Tyler Durden(Brad Pitt)이라는 영화의 주요 전제를 설명하면서 플래시백은이 시점을 집으로 램하는 데 도움이됩니다.

종종 영화의 이전 지점으로 플래시백하는 것은 애용하는 느낌을줍니다. 그들은 기능을 할 수 있는 방법으로 트리거의 관객들의 메모리,경우에 그들은 할 수 없습 함께 조각을 넣어서 자신 있습니다.

그러나 여기 파이트 클럽에서 플래시백은 엄격하게 콜백이 아닙니다.

대신,우리는 이전에 본 장면을 다시 볼 때 새로운 것을 봅니다.
우리는 이전에 보았던 것이 거짓말임을 알 수 있습니다., 내레이터는 타일러와 함께하지 않았고,그는 단지 자신과 함께있었습니다.

이 장면들은 우리가 속임을 당했다는 것을 증명하기 때문에 효과적입니다. 그들은 또한 것을 방해하는 내레이터에서 만발한 정신병 발명,상상 속의 친구와 놀고 이는 판타지이다.

#6–영원한 선샤인

회상은 거의 완전히 새로운 수준의 의미에 이터널 선샤인 마음입니다.,

주인공 조엘은 전 여친의 기억이 제거되는 절차를 밟으며 잠재의식의 여행을 떠난다.
이들은 매우 문자 그대로의 의미에서 플래시백입니다.
우리는 비전의 과거에 우리가 보고 있는 요엘과 상호 작용 이러한 비전의 과거입니다.

영화의 개념은 우리가 우리 자신의 기억과 어떻게 상호 작용 하는지를 탐구하는 훌륭한 방법입니다.

이러한 플래시백은 조엘과 클레멘 타인의 관계가 무엇인지에 대한 감각을 제공합니다.,
그러나 그들 또한 우리에게 보여 요엘의 관계와 이러한 기억,그들이 무엇을 의미하는,그 행복 여부 또는 고통스럽습니다.

로맨스 플래시 주위를 중심으로 많은 영화는 손에서 관계의 대비를 보여주기 위해 앞으로. 그러나 흠없는 마음의 영원한 햇살 속에서 플래시백은 완전히 새로운 의미와 목적을 가지고 있습니다. 기억으로 그들의 바로 개념은 심문한다.

#7-Oldboy

Oldboy 는 캐릭터의 과거 외상에 대한 창으로 플래시백을 제공합니다. 이 외상은 그들의 궁극적 인 몰락이 될 것입니다.,

여자친구가 죽음에 빠지게 하는 트라우마 이미지에 사로잡힌 이우진은 엘리베이터에서 자신을 죽이기로 한다. 그가이 결정을 내리는 유일한 이유는 아닙니다. 그러나이 순간에 플래시백을 보는 것은 그것이 그의 인생에서 그를 위해 얼마나 정의되었는지를 증명합니다.

이 플래시백이 화면에서 어떻게 재생되는지에 대한 역동적 인 유동성이 있습니다.
우리는 플래시백 내에서 젊은 이우진과 현재 이우진을 모두 봅니다.
이것은 그가이 순간의 외상에서 벗어날 수없는 방법을 보여줍니다. 그것은 우리의 과거와 현재가 얽혀 있다는 생각을 말합니다.,

종종 영화와 TV 에서 캐릭터의 과거와 현재 버전이 크게 다른 것처럼 보입니다.

이 플래시백은 그 신화를 무너 뜨립니다. 이우진의 과거와 현재 버전 사이의 깜박임은 반드시 전후가 아니라 대신 항상 현재가 있음을 보여줍니다.

#8–The Crown

The Crown 의 플래시백은 영국 왕실의 광대 한 역사와 뒷이야기를 탐구하는 데 거의 필요하다고 느낍니다.,

동안 우리는 항상 여왕으로 시간이 진행됨에 따라 선형적으로 20 세기 전반에 걸쳐,회상을 증명에서 중요 한 문맥을 제공하고 박람회.

그들은 범위에서 보여주는 어떻게 우리 역사에 존재에 온 것을 우리에게 보여주고 숨겨진 측면의 문자입니다.

아마도 가장 효과적인 플래시백은 필립 왕자의 뒷이야기를 보여주는 것들입니다.

작가는이 풍부한 정맥을 알고 약탈. 넥타이를 나치,그리스,가족의 비극의 형태에서 항공사 충돌이 가는 길에서 그 생생한 초상화의 역사입니다.,

크라운의 플래시백은 플래시백이 컨텍스트를 설명 할 수있는 방법의 좋은 예입니다.

컨텍스트는 항상 생생해야합니다.
우리는 어떻게 여기에 왔습니까?
이 등장 인물들은 어떻게 주변 세계와 그들과 역사에 연결됩니까?

플래시백은 왕실이 존재하고 존재했던 광대하고 풍부한 맥락을 전달하는 데 도움이됩니다. 그들이 고립 된 세계에 살고있는 것처럼 보일지라도,일러스트 컨텍스트는 사실이 아님을 증명합니다.

#9 돈 Heist

돈을 습격 사용하여 플래시백을 살의 뒷이야기를 우리가 어떻게 도달 범죄의 현장으로 인도합니다., 그것은 강도 사건의 긴장이 응축되기보다는 펼쳐지는 것에 음미된다는 것을 의미합니다.

직함 강도 사건은 첫 번째 에피소드에서 시작됩니다. 처음에는 계획을 세우는 데 몇 달이 걸릴 것이라는 말을 듣고 처음에는 조금 혼란 스럽습니다. 그러나 곧 우리는이 강도 사건이 곧 끝나지 않을 것이라는 것을 깨닫습니다.

점차적으로,조각별로 우리는 승무원이 계획 한 것의 전체 그림을 얻습니다.리>우리는 또한 여덟의 승무원 사이의 관계와 역학의 전체 그림을 얻을.
이것은 모두 플래시백을 통해 이루어집니다., 강도 사건은 주요 내러티브이지만 플래시백으로 헤어진다.

이 쇼의 플래시백은 주로 이야기를 길게하는 좋은 방법입니다. 래 걸릴 수 있는 장소의 과정을 통해 에피소드 또는 두 개의(기)을 대신 확장해 전체 시리즈입니다. 이것은 각 에피소드를 긴장시키고 영양을 공급하는 효과적인 방법임을 입증합니다.

더 많은 선형 접근 방식이 있는 대상에 대한 관심도가 떨어지게 통해,아마도 느끼는 흥분과 긴장의 강도 충분히 빨리 올 수 없습니다.,

플래시백을 활용하는이 비선형 접근법은 부분적으로 쇼를 그렇게 매력적이고 빙글 빙글하게 만드는 것입니다. 각 에피소드마다 균형이 있으며,우리가 계속해서 다시 돌아 오는 것에 저항 할 수없는 균형이 있습니다.

#10-킬 빌 권. 1

킬 빌 플래시백의 수를 갖추고 있습니다. 그러나 아마도 O-Ren 의 뒷이야기보다 더 기억에 남는 플래시백 예는 없을 것입니다.

Tarantino 는 라이브 액션이 아니라 만화로 렌더링 된 플래시백에서 캐릭터 박람회를 제공합니다. 이 영화에 대한 일본 애니메이션 영감에 대한 송시입니다., 그러나 컨텍스트와 캐릭터 뒷이야기를 제공하는 훌륭하게 역동적이고 다른 방법이기도합니다.

우리는 영화에서 이미 행동과 폭력에 대한 우리의 공평한 분배를 보았습니다. 그리고 우리는 훨씬 더 부도덕하게 보려고합니다. 다른 방식으로 행동을 제시함으로써(만화를 통해)타란티노는 훨씬 필요한 다양성을 제공합니다.

무엇보다도,그러나,서면 용어로 이것은 강압적으로 이야기 된 이야기입니다. 신화,비극,폭력 및 복수로 가득합니다.

그것은 거의 우리가 전체적으로보고있는 이야기의 캡슐화 역할을합니다.,
그것의 종류의 미니 버전의 법에서 말하고,몇 분진 메인 테마의 중심에는 전반적인 이야기 현재의 복수입니다.

#11-결혼 이야기

플래시백은 결혼 이야기에서 한 번만 기능합니다. 그러나 비가 오면 쏟아집니다.

오프닝 시퀀스는 모두 Charlie 와 Nicole 의 관계에 대한 스 니펫으로 구성됩니다.리>이들은 서로 사랑하는 이유에 대해 그들 각각에서 별도의 독백의 형태로 제공됩니다.

우리는 갑자기 우리가 현재에서 자신을 발견 할 때까지 이것들이 엄격하게 플래시백이라는 것을 알지 못합니다.,

찰리와 니콜은 이혼 중재 세션에 앉아있다.
그들의 독백은 사실 그들이 왜 서로를 사랑하는지에 대해 쓰도록 요청받은 편지였습니다.리>지금 현재,그들은 큰 소리로 읽을 자신을 가져올 수 없습니다.

이 공개는 현재에 감동적인 충격입니다. 플래시백은 찰리와 니콜의 관계에 대한 그림을 그리며,하나는 크게 행복하고 애정이 넘치고 사랑으로 가득합니다. 하지만 지금은 이혼하고 있습니다.

그들의 관계에서이 여행의 슬픔은 즉시 집에 부딪칩니다. 우리는 곧바로 잃어버린 것을 알고 있습니다.,

이 오프닝 시퀀스에 대한 혁신이 매우 효과적입니다. 그것은 박람회를 제공하고 이야기 세계를 보여주는 역동적 인 방법입니다. 그러나 그것은 또한 말뚝을 아주 잘 세웁니다.

10 분 미만이 지났지 만 거의 모든 것이 설정되었습니다. 이제 우리는 나머지를 보낼 수 있습니다 영화의 분석에 무엇이 잘못되었으며 어떻게/수 있는 경우 앞으로 이동합니다. 또한,우리는 실제로 상황의 감정을 가라 앉힐 수 있습니다.

#12–Gilmore Girls3.13

Gilmore Girls 전체에서 Lorelai 의 어린 임신과 Rory 의 탄생은 민속보다 훨씬 많지 않습니다., 그것은 먼 과거입니다. 결국,우리가 로리와 로렐라이를 만날 무렵,로리는 열 여섯 살입니다. 그녀의 탄생은 그들의 이야기에 대한 각주입니다.

그러나 시즌 3 중반에 갑자기 작가는 로렐라이의 삶의 결정적인 순간에 대한 통찰력을 우리에게 제공합니다. 쇼의 팬들은이 순간에 푹 빠질 수 있습니다. 이 순간은 길모어 지식에서 거의 신화입니다.

우리가 길모레스를 그렇게 친밀하게 알지 못하는 시리즈에서 이전에 수행했다면 거의 보람이 없었을 플래시백입니다.

또한 플래시백은이 에피소드에 미묘하게 삽입됩니다., 마치 로렐라이가이 순간에 대해 직접 이야기하는 것은 아닙니다. 대신,우리는 다른 출생에 의해 유발 된 로렐라이의 마음에 대한 통찰력을 제공합니다.

이 장면들은 추상적 인 방식으로 사용될 때 플래시백이 어떻게 효과적 일 수 있는지를 보여줍니다.
을 필요가 없는 항상 직접적이고 명확한 신호 관객들에게 무엇으로 플래시백을 의미하고 왜 우리가 보고 있다.
대신 청중이 연결을하도록 격려하십시오.

이 에피소드는 Lorelai 와 그녀의 어머니 Emily 사이의 감동적인 연결 순간에 끝납니다.,

우리는 Emily 가 18 세의 딸이 새로 태어난 Rory 와 함께 집에서 도망 쳤다는 것을 발견했을 때의 플래시백 직후 이것을 봅니다.
우리는 유추할 수 있습 로렐라 생각되었습니다 이 순간을 결정하는 그녀의 어머니가 어떤 방식으로 속죄.그러나 이것은 명시 적이 지 않습니다. 그것은 옳을 수도 있고 그렇지 않을 수도 있습니다. 작가는 관객이 스스로 작업을 할 수있는 충분한 모호성을 제공합니다.

#13-토이 스토리 2

아마도 특정 세대의 많은 아이들을 괴롭히는 플래시백 예., 토이 스토리 2 에서 제시는 그녀의 전 주인이 그녀와 놀면서 어떻게 성장했는지 이야기합니다.이것은 그 자체로 파괴적인 개념입니다. 그러나 실행의 효율성은 모든 것이 더 강력합니다.
- 대화가 없습니다. 대신,노래를 전달한 감정을 변경하에서 제시의 여행에서는 소녀의 마음에 드는 장난감을 버려지고 잊어버린다.
이 노래는 분명히 이것을 강력한 몽타주로 만드는 데 엄청난 책임이 있습니다. 그러나이 장면을 강력하고 효과적으로 만드는 이미지와 함께 효율성도 있습니다. 모든 이미지는 큰 거래를 전달합니다.,
- 소녀는 Jessie 뒤에서 베개를 홱 잡아 당겨 침대 아래로 떨어지게합니다.
- 전화 코드는 끊임없이 땅을 따라 수신기를 당깁니다.
- Jessie 는 침대 밑에 잊혀진 거짓말을합니다.
이 모든 이미지는 조금 많은 일을합니다. 우리는 상황을 설명하기 위해 많은 박람회가 필요하지 않습니다. 우리는 줄 사이를 읽을 수 있습니다.

이러한 효과적인 플래시백뿐만 아니라 전체적으로 매우 효과적인 몽타주입니다. 몽타주 내의 각 이미지가 전체적으로 가능한 최상의 효과를 내기 위해 신중하게 큐레이팅해야하는 방법을 보여줍니다.,

#14–Wild

Wild 는 꽤 전통적이고 잘 밟힌 방식으로 플래시백을 특징으로합니다.

셰릴이 퍼시픽 트레일을 걸을 때,그녀의 과거에 대한 단서가 있습니다. 이것들은 셰릴을이 시점으로 이끌었던 것에 대한 단서입니다. 그녀는 무엇을 위해이 흔적을 걷고 있습니까? 그녀는 도망 가거나 무엇을 위해 결의를 찾고 있습니까?그러나 이러한 플래시백이 어떻게 나타나는지에 대한 친숙 함이 덜 효과적이지는 않습니다., 또한,방법으로 이러한 회상 기능을 표시하는 방법을 동적으로 전달 특성이 있을 때에는 제한 조치와 설정
- Cheryl 는 사람들을 만나고가 발생 작업에 그녀의 흔적입니다.
- 그러나 우리는 아마도 모든 것에 동의하는 직선 그녀의 사진을 주로 산책 길 것이 지루하게 느낄니다.
- 대신에,단서를로에서 무슨 Cheryl 의 머리,그녀의 레슬링과 함께,도움을 끊습니다.
다시이 플래시백 예(돈 강도 사건과 유사)는 내러티브에서 긴장을 길게하는 방법을 보여줍니다., 그녀의 과거로의 딥은 셰릴의 여행을 연장시킵니다.

따라서 그녀의 여행은 전반적으로 청중에게 더 완전하고 일관되게 영양을 느낀다.소셜 네트워크에서 플래시백은 법원 절차에 생명을 불어 넣는 열쇠입니다. 법원 절차 자체 내에 존재하는 드라마가 있지만,설명되고있는 것의 실현은 이야기를 더보기 좋게 만듭니다.

한 법원 방으로 제한된 2 시간의 행동은 소셜 네트워크가 궁극적으로하는 역 동성에 빌려줄 수 없었습니다.,
Aaron Sorkin 의 각본에는 많은 대화가 있습니다. 그러나 시간과 장소를 변화시키면서 이야기는 하나 또는 소수의 위치로만 제한 될 경우보다 더 유동성이 있습니다.

또한 플래시백은 이야기의 모든면을 설명하는 데 도움이됩니다.

같은 상황에 대한 많은 사람들의 다른 인식을 중심으로 한 이야기에서 이것은 필수적입니다.,
우리는’실제로 일어난 일’에 대한 플래시백을 통해 이야기의 객관적인 시각을 얻습니다.

그러나이 현실조차도 모호합니다. 함으로써 그것은 분명히 우리는 우리가 보고 있는 다른 관점을 가지는 진리에게 다른 것을 의미한 다른 사람들이 공감.

의 관점에서 이러한 플래시백은 누구입니까? 누구의 플래시백이 다른 사람들보다 더 신뢰할 수 있습니까? 이러한 질문은 우리가 보는 다양한 플래시백의 균형 때문에 모호함에 빠져 있습니다.피>