15 Strålende Flashback Eksempler for Manusforfattere og Filmskapere

desember 26, 2020 admin 0 Comments

Det er nesten vanskelig å tenke på en moderne film som ikke har en flashback eksempel et eller annet sted i det. Selvfølgelig, det er ikke strengt sant. Men det er sant at flashback er en viktig del av en skrive manus arsenal.

Moderne film-og TV-en er full av flashback eksempler. Manusforfattere og filmskapere vil bruke dem for en rekke årsaker. Ofte vil det være expositional, ofte vil det være å legge til dynamikk.,

Som publikum, kan vi pleier å si at når en flashback føles kunstige eller når det føles ekte og effektiv.

For en manusforfatter, ved hjelp av tilbakeblikk kan være en veldig fristende måte å gjøre et filmmanus mer dynamisk. Men det er viktig å fokusere på hvorfor du bruker en flashback.

ikke bruk et flashback til å minne publikum på noe de allerede har sett.
Eller hvis du gjør dette, fortsett med forsiktighet.
du Vet at du kan frustrere publikum ved å kjøpe tjenester dem, forutsatt at de ikke vil være i stand til å huske informasjon, og at du trenger å minne dem om det.,
Bruk en flashback å legge til historien snarere enn å kjøre langs siden det.

I denne artikkelen, vi kommer ikke til å se nødvendigvis på filmer som er fullt og helt bygget rundt flashbacks eller blir fortalt fra perspektivet til en flashback (som Minne, Forest Gump eller Titanic for eksempel). I stedet vil vi se på flashback eksempler som har kort eller periodisk gjennom et filmmanus.

kanskje De bare har én gang, eller de kan beskjære opp et par ganger. Videre, hva flashback eksempler er nyskapende i hvordan de bruker flashback?,

Samlet, vil vi demonstrere hvordan best å bruke flashbacks til å legge til og fremheve din historie.

Eksempel Flashback #1 – Ratatouille

En flashback er brukt i Ratatouille til hammer hjem filmen er ultimate tema – strømmen av mat til transport.

helten Vår kokk er ratatouille transporterer kynisk og skeptisk Anton Ego tilbake til barndommen. En smak av parabolen tar oss med til en flashback til barndommen. Hans mors matlaging trøster ham etter at han kommer hjem i tårer.

Dette umiddelbart fleshes ut en tidligere unlikeable og ugjennomtrengelige karakter.,
Dette er alt gjort med et flashback inneholder ingen dialog.
Videre, det er ingen dialog for å forklare denne åpenbaringen etter flashback ender. Vi forstår hva det betyr uten dialog.

Denne lille flashback omslutter filmens temaer i en ekstremt effektiv måte. Det gir et tidligere stengt karakter og derfor låser opp et tema.

#2 – The Godfather Part II

Dette flashback eksempel på en briljant måte viser hvordan flashbacks kan sammenligne og kontrast fortiden med nåtiden., Gudfaren Del II viser fall i Corleone-familien av kontrasterende det med sin opprinnelse.

Tilbakeblikk til den unge Vito Corleone å etablere seg i New York i begynnelsen av det 20. Århundre bidra til å gi kontekst til Corleone familien historie. Dette bidrar til å styrke de temaene innvandring, Amerikansk kapitalisme og familie i kjernen av Gudfaren-serien.

Videre, en flashback helt på slutten av filmen bidrar til å gi en ødeleggende avslutningen på historien. Vi ser familien i lykkeligere tider. Vel, en tid hvor de er alle sammen i hvert fall.,

I dag har familien oppløst for mange forskjellige grunner (svik, død, skilsmisse).
Se familien før slike tragedier rev dem fra hverandre skaper patos.
Vi kjenner skjebnen til disse tegnene. Og så til å se opprinnelsen til disse skjebne er tragisk kraftig.

Videre, får vi en følelse av riftene som til slutt vil rive familien fra hverandre.

Michael demonstrerer sin uavhengighet i ønsker å bli med i hæren.
Han er alene på middagsbordet som resten av familien rush å ønske deres far en happy birthday.,
Dette bildet speil som i dag, hvor Michael står alene, isolert ved den måten han har kjørt familie.

Dette flashback slutter eksemplifiserer hvordan de skal vise årsaken til konfliktene som utgjør historien.

Vi kan se det samme spenninger og konflikter som alltid var der. Den meget samme som definerer den historien vi har bare sett i de foregående to og en halv time.

#3 – Manchester Ved Havet

Rett fra start for Manchester ved Sjøen, flashback eksempler gjennomsyrer fortellingen. Dette føles nesten disorientating først., Vi er ikke helt sikker på hvor vi er i utgangspunktet tegn det samme, men ulike i forskjellige scener.

filmene gir en gradvis bilde av hovedpersonen staten gjennom små bilder av sitt liv på ulike punkter.

effekten er en av flyt.
Det er en strålende framvekst av å leve med tragedie og sorg.
Det er ikke nødvendigvis en tydelig fortid og nåtid, en før og etter.
Snarere fortiden alltid lever med i dag.,

Tilbakeblikk i denne filmen ikke bare forklare det narrative, men male et fullstendig bilde av hovedpersonen sinnstilstand.

Følelser ofte dikterer hvorfor og hvor vi flashback til. Dette er en felles tråd i flashbacks hele filmer og TV.
Men, her er filmen ikke signalet skifter klart. Eller gjør noen forskjell.

filmen er ikke interessert i å holde publikum i sin hånd. Det er interessert i å male et realistisk bilde av sorg.,

#4 – God Tid

Safdie Brødre’ God Tid har en flashback som bidrar til å legge til noen spennende dynamikk til handling.

Ray forteller en historie om hvordan han endte opp i fengsel.
Som han forteller denne historien, ser vi handlingen spille ut gjennom flashbacks.

Det er en strålende pause i handlingen, tar oss med på en virvelvind reise gjennom en manns historie.

Den raske tempoet i flashback speil Ray er rask å snakke.
Og sin gjenfortelling av sin egen historie sier noe om hvordan mennesker forteller historier fra sitt eget liv.,

Dette er en flashback som sitter på kant med resten av fortellingen, som ikke har noen andre flashbacks. Imidlertid, er det fornuftig som det er helt pakket inn i hvem denne karakter, Ray, er.

Det er en stil som er unik for ham. Dette viser hvor flashback kan fremheve karakterisering. Det gir bakgrunnshistorie, men også hammere hjem en stil som er unik og særegen for den spesielle karakter.

#5 – Fight Club

Tilbakeblikk-funksjonen i Fight Club mest minneverdig i filmen er ødeleggende tredje akt avsløre., Forklare filmens viktigste premiss, at Fortelleren (Edward Norton) er Tyler Durden (Brad Pitt), flashbacks hjelpe ram dette punktet hjem.

Ofte tilbakeblikk til tidligere poeng i en film føle kjøpe tjenester. De kan funksjonen som en måte å trigge folks minne, bare i tilfelle de ikke kan sette bitene sammen på egenhånd.

Men, her i Fight Club, flashbacks ikke er strengt tilbakering.

i Stedet, vi ser noe nytt i å se disse tidligere sett på scener igjen.
Vi se at det vi så tidligere var en løgn., Fortelleren var ikke med Tyler, ble han bare med seg selv.

Disse scenene er effektive fordi de bevise at vi har blitt lurt. De kan også virke forstyrrende, se Fortelleren i full blåst psykose, å finne opp en imaginær venn og spille ut denne fantasy i den virkelige verden.

#6 – Evig Solskinn i et Plettfritt Sinn

Tilbakeblikk er nesten tatt til et helt nytt nivå av mening i Evig Solskinn i et Plettfritt Sinn.,

hovedpersonen, Joel, er å ta en tur i hans underbevissthet som han legger ut på en prosedyre for å ha minner fra sin eks-kjæreste fjernet.
Dette er flashbacks i en svært bokstavelig forstand.
Vi er ikke bare å se visjoner av fortiden, vi ser Joel samhandle med disse visjonene av fortiden.

filmen er konseptet er en glimrende måte å utforske hvordan vi samhandler med våre egne minner.

Disse tilbakeblikk gir oss en følelse av hva Joel og Clementine er forholdet var.,
Men de kan også vise oss Joel forhold til disse minnene, hva de betyr for ham, enten glad eller smertefull.

Mange av filmene er sentrert rundt et romantikk flash frem og tilbake for å vise en kontrast i forhold hånden. Imidlertid, i Evig Solskinn i et Plettfritt Sinn, flashbacks har en helt ny mening og hensikt. Deres konsept som minner er avhørt.

#7 – Oldboy

Oldboy gir en flashback som et vindu inn i en karakters tidligere traume. Dette traumer vil umiddelbart vise seg å være deres endelige undergang.,

Hjemsøkt av traumatising bildet for å la en kjæreste faller til sin død, Lee Woo-jin fortsetter å drepe seg selv i en heis. Det er ikke den eneste grunnen til at han gjør dette vedtaket. Men ser flashback på dette tidspunktet viser hvordan du definerer det har vært for ham i hans liv.

Det er en dynamisk flyt av hvordan dette flashback spiller seg ut på skjermen.
Vi se både unge Lee Woo-jin og presentere Lee Woo-jin innen flashback.
Dette viser hvor han ikke kan unnslippe traumer i dette øyeblikk. Det taler til ideen om at vår fortid og nåtid er flettet sammen.,

Ofte i filmer og TV, tidligere og nåværende versjoner av en slik karakter virke helt annerledes.

Dette flashback bryter ned myten. Et flakkende mellom fortid og nåtid versjoner av Lee Woo-jin viser at det ikke nødvendigvis er et før og etter, men i stedet alltid til stede.

#8 – Kronen

Tilbakeblikk i Kronen nesten føler er nødvendig i å utforske den store historien og bakgrunnshistorien av den Britiske kongefamilien.,

Mens vi er alltid med Dronningen som tiden utvikler seg lineært i løpet av det 20. Århundre, flashbacks vise seg viktig for å gi kontekst, og exposition.

De spenner fra viser oss hvordan historie i stede kom til å bli, for å vise oss en skjult del av en karakter.

Kanskje det mest effektive flashback er de som illustrerer Prins Phillip ‘ s twilight.

forfattere vet dette et rike blodåre for å plyndre. Bånd til Nazistene, til Hellas, til en familie tragedie i form av et flyselskap crash – alle disse gå en lang vei i å male et levende portrett av historie.,

flashbacks i Kronen er et flott eksempel på hvordan flashbacks kan illustrere sammenhengen.

Kontekst alltid fortjener å bli levende.
Hvordan kom vi hit?
Hvordan gjøre disse tegn som du vil koble til verden rundt dem og historie?

Flashbacks å formidle den store, rike konteksten som den Kongelige familie eksisterer og har eksistert i. Selv om det virker som de bor i en isolert verden, illustrert sammenhengen viser at det å ikke være sant.

#9 – Penger Heist

Penger Heist bruker flashbacks til kjøttet ut bakgrunnshistorien av hvordan vi nådd heist., Det betyr at spenningen i heist er nytes i blir spredt ut heller enn kondensert.

Den titulær heist er skutt inn i den første episoden. Etter først å høre det vil ta måneder å planlegge, dette er først litt forvirrende. Men vi snart innse at dette heist ikke vil være over når som helst snart.

Gradvis, bit for bit vi får hele bildet av hva besetningen planla.
Vi også få et fullstendig bilde av relasjoner og dynamikk mellom mannskap på åtte.
Dette er gjort via flashbacks., Innbruddet er den viktigste fortelling, men er brutt opp av flashbacks.

flashbacks i dette showet er først og fremst en flott måte å elongating en historie. En heist som kan skje i løpet av en episode eller to (eller en funksjon), i stedet er utvidet til en hel serie. Dette viser seg å være en effektiv måte å gjøre hver episode spent og næring.

En mer lineær tilnærming kan ha målgrupper mindre engasjert i det, kanskje føle at spenningen og spenning av heist kan ikke komme fort nok.,

Denne ikke-lineær tilnærming, utnytte flashbacks, er i en del hva som gjør showet slik så overbevisende og bingeworthy. Det er en balanse i hver episode, og en som vi ikke kan motstå å vende tilbake til igjen og igjen.

#10 – Kill Bill Vol. 1

Kill Bill har en rekke flashbacks. Men kanskje ingen er en mer minneverdig flashback eksempel enn O-Ren ‘ s twilight.

Tarantino gir tegn utstilling i et flashback gjengis ikke i live action, men i tegneserien. Dette er en ode til den Japanske Anime inspirasjon for filmen., Men det er også en briljant dynamiske og annerledes måte å gi kontekst, og tegnet bakgrunnshistorie.

Vi har sett vår rettferdige andel av action og vold allerede i filmen. Og vi er i ferd med å se en mye mer umiddelbar. Ved å presentere handlingen på en annen måte (via tegneserie) Tarantino gir noen sårt tiltrengt variasjon.

de Fleste av alle, men i skriftlig form dette er en compellingly fortalt historie. Den er full av myter, tragedier, vold og hevn.

Det nesten fungerer som en innkapsling av den historien vi ser på som en helhet.,
Det er type en mini-versjon av Kill Bill fortalte i et par minutter, med hovedtema i hjertet av den samlede fortelling til stede – hevn.

#11 – Ekteskap Historie

Tilbakeblikk bare har en gang i Ekteskap Historie. Imidlertid, når det regner det bøtter ned.

åpningssekvensen er alle bygd opp av utdrag av Charlie og Nicole forhold.
Disse kommer i form av egne monologer fra hver av dem om hvorfor de elsker hverandre.

vet Vi ikke dette er strengt tilbakeblikk før vi plutselig befinner oss i nåtid.,

Charlie og Nicole sitte i en skilsmisse times mekling.
Sine monologer, var faktisk bokstaver de ble bedt om å skrive om hvorfor de elsker hverandre.
Nå i dag, de kan ikke få seg til å lese dem høyt.

Dette avslører er en rørende rist til stede. Flashbacks male et bilde av Charlie og Nicole er forholdet stort sett glad og hengiven og full av kjærlighet. Men nå er de å få skilt.

på grunn av dette reise ut av sitt forhold treff hjem umiddelbart. Vi vet hva som har gått tapt med en gang.,

Det er en innovasjon til denne åpningsscenen som er svært effektiv. Det er en dynamisk måte å sørge for at utredning og illustrere historien. Men det stiller også opp innsatsen svært godt.

Mindre enn ti minutter har gått, men nesten alt som har blitt satt opp. Nå kan vi tilbringe resten av filmen analysere hva som gikk galt og hvordan/når de kan flytte fremover. Videre kan vi virkelig la den deilige følelsen av situasjonen i vasken.

#12 – Gilmore Girls 3.13

Hele Gilmore Girls, Lorelai unge graviditet og Rory ‘ s fødsel er ikke mye mer enn folklore., Det er en fjern fortid. Tross alt, av den tiden vi møtes Rory og Lorelai, Rory er seksten. Hennes fødsel er en fotnote til sin historie.

Imidlertid brått midtveis i sesong 3, forfattere gi oss innsikt i det avgjørende øyeblikket av Lorelai liv. Fans av showet kan fråtse i dette øyeblikk. Dette øyeblikket er nesten mytiske i Gilmore lore.

Det er en flashback som ikke ville ha vært nesten like givende hvis gjort tidligere i serien, der vi ikke vet Gilmores så nært.

Videre, flashbacks er subtilt satt inn i denne episoden., Det er ikke som om Lorelai er direkte snakker om dette øyeblikket. I stedet, vi får innsikt i Lorelai sinn, utløses som det er av en annen fødsel.

Disse scenene viser hvordan flashbacks kan være effektive når de brukes i en abstrakt måte.
Det trenger ikke alltid være en direkte og tydelige signaler til publikum som til hva flashbacks betyr, og hvorfor vi ser dem.
i Stedet, oppfordrer publikum til å gjøre tilkoblinger.

Denne episoden ender på en rørende øyeblikk av forbindelsen mellom Lorelai og hennes mor, Emily.,

Vi se dette kort tid etter at en flashback til da Emily oppdaget hennes 18 år gamle datter hadde kjørt hjemmefra med nyfødte Rory.
kan Vi utlede Lorelai har tenkt på dette øyeblikket og bestemte seg for å nå ut til sin mor for å på noen måte sone.

Men dette er ikke eksplisitt. Det kan være riktig, er det kanskje ikke. Forfatterne gir akkurat nok tvetydighet for publikum å gjøre arbeidet selv.

#13 – Toy Story 2

En flashback eksempel som sannsynligvis hjemsøker mange barn av en bestemt generasjon., I Toy Story 2, Jessie forteller hvordan hennes tidligere eier vokste ut av å spille med henne.

Dette er en ødeleggende konseptet i og av seg selv. Men effektiviteten i utførelsen gjør det hele mer kraftig.

Det er ingen dialog. I stedet, en sang som formidler skiftende følelser i Jessie ‘ s reise fra å være en jente som er favoritt leken til forkastet og glemt.

sangen er åpenbart enormt ansvarlig for å gjøre dette til en kraftig montasje. Men det er også en effektivitet med bilder som gjør denne scenen kraftig og effektiv. Hver bildet formidler en stor avtale.,

jenta yanks en pute bak Jessie, noe som fører henne til å falle under sengen.
En telefonledning trekker sitt mottaker langs bakken ustanselig.
Jessie ligger glemt under sengen.

Alle disse bildene gjøre mye med lite. Vi trenger ikke mye exposition å forklare situasjonen. Vi kan lese mellom linjene.

Ikke bare er disse effektiv flashbacks, men det er en veldig effektiv montasje samlet. Det viser hvor hvert bilde i en montasje må være nøye kuratert å ha best effekt mulig som en helhet.,

#14 – Wild

Wild-funksjoner flashbacks i ganske tradisjonell og godt tråkk måte.

Som Cheryl turer Pacific Trail, er det spor i hennes fortid. Disse er ledetråder til hva som har ført Cheryl til dette punktet. Hva er hun går denne stien for? Hva er hun kjører vekk fra eller hva er det hun søker å løse for?

Imidlertid kjennskap til hvordan disse flashbacks manifestere seg ikke gjøre dem mindre effektive., Videre, slik disse flashbacks funksjonen viser hvordan dynamisk formidle karakterisering når det er en begrensning til handling og innstillinger

Cheryl ikke møte folk og møte action på henne i løypa.
Men vi kan vel alle være enige om at et rett bilde av henne for det meste går stien ville føles kjedelig ganske raskt.
i Stedet, ledetråder til hva som skjer i Cheryl hode, hva hun har slitt med, bidra til å bryte opp handlingen.

Dette flashback eksempel igjen (tilsvarende Penger Heist) viser hvordan å strekke spenning i en fortelling., Dips i hennes fortid forlenge Cheryl reise.

Derfor, hennes reise totalt sett føles mer fullstendig og konsekvent nærende for publikum.

#15 –Sosiale Nettverk

I Det Sosiale Nettverket, flashbacks er sentrale i å bringe domstolsbehandling til liv. Mens det er drama til stede i rettsmøter seg selv, realisasjoner av det som blir beskrevet gjøre historien mer watchable.

To timer med action begrenset til én domstol rommet kunne ikke muligens egner seg til å dynamikk på at Det Sosiale Nettverket til slutt gjør.,

Hopp tilbake i tid gi oss et fullstendig bilde av hva som skjedde.
Mens de også egner seg til spennende filmatisk gjengivelse i hendene av David Fincher.
Aaron Sorkin er screenplay har mye dialog. Men i varierende tid og sted, historien har mer flyt enn det ville gjort om begrenset til én eller bare en håndfull steder.

Videre, flashbacks bidra til å illustrere alle sider av historien.

I en historie fokusert rundt mange mennesker er forskjellige oppfatninger av samme situasjon, og dette er viktig.,
Vi få en objektiv vurdering av historien via flashback til hva som virkelig skjedde’.

Men selv denne virkeligheten er flertydig. Ved å gjøre det klart at vi ser ulike perspektiver, til det punktet at sannheten betyr forskjellige ting for forskjellige mennesker resonerer.

Hvem er disse flashbacks fra perspektiv? Hvis flashback er mer troverdig enn andre? Disse spørsmålene er nedsunket i tvetydighet grunn av balansen i rekke flashbacks vi se.