Victoria og Albert Museum (Norsk)

opptakene du kan lytte til på denne siden finnes over hele Museum»s Middelalderske & Renaissance gallerier og utfyller viktige gjenstander i samlingen. Opptakene ble gjort ved Royal College of Music spesielt for den Middelalderske & Renaissance Gallerier takket være en award fra the Arts and Humanities Research Council.

O Rosa bella

Sanger som reflekterte hjertesorg og smerte om kjærlighet var svært populære i det 14. og 15. århundre.Dette, O bella Rosa (O Nydelig Rose), beskriver hoffets kjærlighet, en formalisert hemmelig lidenskap mellom aristokratene som både var erotisk og åndelig, selv moralsk oppbyggende. Denne typen av sangen ble først skrevet i det 12. århundre av troubadours; aristokratiske poeter i sørvest-Frankrike.

musikk for O Rosa bella ble skrevet rundt 1400 av Johannes Ciconia, en Fransk-Flamsk komponist, som jobbet hovedsakelig i Italia., Den opprinnelige sangere var trolig solister fra domstolen kapell eller cathedral choir. I dette opptaket stykket er utført med to mannlige stemmer ledsaget av en lutt. Dette opptaket ble gjort ved Royal College of Music spesielt for den Middelalderske & Renaissance Gallerier takket være en award fra the Arts and Humanities Research Council.

Jesu Corona Virginum

Jesu Corona Virginum ble sunget av en bestilling av nonner kjent som Dårlig Clares. Koret kapell her illustrert som en gang var en del av deres kloster, kirker, Santa Chiara (St Clare) i Firenze. Mens de Fattige Clares isolert seg fra omverdenen, deres kirken ble tilgjengelig for allmennheten. Under Messen, folk ville ha hørt nonner, som var skjult i et lukket kor, og sang., Selv om de Fattige Clares tok et løfte om taushet, deres bønner ble ofte sunget under Messen og mange nonner var også dyktig musikere.

Denne salmen er kalt Jesu Corona Virginum og dens ord roser en jomfru, revelling i hennes åndelige ekteskap til Jesus og be for henne fortsatte veiledning. Salmen er dedikert til jomfru martyrer, og er fremdeles sunget i den Katolske Kirken. Dette opptaket er utført av kvinner, som det ville ha vært i Santa Chiara kapell.,

D»der vient cela, belle

D»der vient cela, belle (Hvordan er det, min kjærlighet) er en av de mest berømte verker skrevet av en av de største mesterne i Renessansen chanson, Claudin de Sermisy. En chanson er en lyrisk sang med franske ord. Dette er den triste beklage av en jilted lover, lurer på hvordan det er at hans elskede ikke lenger vil ha ham.,

Sermisy komponert for flere franske monarker i tidlig i det 16. århundre, inkludert François jeg og Henri II. Hans chansons ble utført på et utvalg av instrumenter, men i dette opptaket, fire sangere er fulgt av en lutt, et typisk oppsett av tiden. Musikk som dette, med bare noen få utøvere, var sannsynligvis hørt i private kvartalene av palasset, en intim og eksklusiv opplevelse.,

Fin Knacks for Damer

Fin Knacks for Damer er en madrigal – en poetisk sang. I det sangeren presenterer seg selv som en ydmyk pedlar. I det 16. århundre pedlars reiste fra by til by og selge kammer, bånd, kniver, og andre små objekter, «knacks» i tittelen., Dette pedlar synger i elegant språk som gjenspeiler sin status som en utdannet medlem av domstolen sirkler. Gjennom teksten til sangen han hevder veltalende at selv om hans varer kan virke overfladisk edle, de»re verdiløs i forhold til ærlighet og lojalitet til hans hjerte.

stykket ble skrevet i ca 1600 av John Dowland, en av de mest berømte engelske komponister av hans dag. Han var kjent for sin vittige sanger som kan utføres med en rekke ulike stemmer og instrumenter. Dette er utført til akkompagnement av en lutt.,

Se mai per maraviglia

Se mai per maraviglia (Hvis du noen gang lurer på), ble skrevet av Franciscus Bossinensis, eller Frans av Bosnia. Han skrev mange brikker for lutt og stemme, og denne er en av hans mest berømte og flytte komposisjoner., Sangen fokuserer på den intense følelser rundt Jesu død, og fokuserer på kroppen av Kristus hang på korset. Mange kunstverk laget på denne tiden også fokusert på den emosjonelle virkningen av Kristus»s død.

Trionfo di Bacco

Trionfo di Bacco (The Triumph of Bacchus) ble skrevet for en Florentinsk festival og ville ha blitt utført i byen»s overfylte gater. Det var tre store utendørs festivaler hvert år i Firenze. Festen for skytshelgen for byen, St. John the Baptist, var en av de viktigste og er fortsatt feiret i dag. Trionfo di Bacco tilhører Trionfo sjanger som fokuserer på hendelser fra gamle historie og mytologi. Det er en av de beste eksemplene på Florentinsk festival musikk skrevet før 1500 til å ha overlevd., Trionfo var noen ganger utføres mens korte dramatiske scener ble presentert av folk på vogner som reiste rundt i hele gater og torg i byen.

ord for Trionfo di Bacco ble skrevet av Lorenzo de» Medici, den de-facto som hersker i den Florentinske Republikk mellom 1469-92. Under Lorenzo festivalene i Firenze ble enda mer spektakulær som den byen»s beste håndverkere, kunstnere og håndverkere fikk i oppgave å lage flotte design og kostymer.

Latin var det språket som brukes for musikk skrevet for kirken., Men sanger som ble sunget i den italienske morsmålet og ville ha blitt forstått av alle. Komponister tok stor forsiktighet for å sikre riktig accentuation av teksten, som ord måtte bli hørt over det vanlige og en utendørs festival.

I opptaket du kan lytte til her, de tre stemmene synger til akkompagnement av en lutt., Populariteten av denne sangen betyr at det er mest sannsynlig har vært utført i alle slags situasjoner: med akkompagnement og forsterkning av mange flere instrumenter og stemmer for utendørs forestillinger eller til akkompagnement av lutt, som i dette opptaket, for innendørs gjengivelser av sangen.

---