15 genialnych przykładów retrospekcji dla scenarzystów i filmowców

26 grudnia, 2020 admin 0 Comments

prawie trudno jest myśleć o nowoczesnym filmie, który nie ma gdzieś w sobie przykład retrospekcji. Oczywiście, to nie jest do końca prawda. Ale to prawda, że retrospekcje są kluczową częścią arsenału scenariuszy.

nowoczesny film i telewizja jest pełna przykładów retrospekcji. Scenarzyści i filmowcy będą z nich korzystać z różnych powodów. Często będzie to ekspozycja, często będzie to dodawanie dynamizmu.,

jako widzowie możemy zazwyczaj powiedzieć, kiedy retrospekcja wydaje się wymyślona lub kiedy czuje się autentyczna i skuteczna.

dla scenarzysty korzystanie z retrospekcji może być bardzo kuszącym sposobem na bardziej dynamiczny scenariusz. Ale ważne jest, aby dowiedzieć się, dlaczego używasz retrospekcji.

nie używaj retrospekcji, aby przypomnieć widzom o czymś, co już widzieli.
lub jeśli to zrobisz postępuj ostrożnie.
wiedz, że możesz sfrustrować swoich odbiorców protekcjonalnie, zakładając, że nie będą w stanie zapamiętać informacji i że musisz im o tym przypomnieć.,
użyj retrospekcji, aby dodać do historii, a nie biegać wzdłuż niej.

w tym artykule nie będziemy koniecznie patrzeć na filmy, które są całkowicie zbudowane na retrospekcjach lub opowiedziane z perspektywy retrospekcji (jak Memento, Forest Gump lub Titanic na przykład). Zamiast tego przyjrzymy się przykładom retrospekcji, które pojawiają się krótko lub sporadycznie w całym scenariuszu.

mogą pojawić się tylko raz, albo pojawią się kilka razy. Co więcej, Jakie przykłady retrospekcji są innowacyjne w sposobie korzystania z retrospekcji?,

ogólnie rzecz biorąc, pokażemy, jak najlepiej wykorzystać retrospekcje, aby dodać i zaakcentować swoją historię.

Retrospekcja przykład #1 – Ratatouille

retrospekcja jest używana w Ratatouille, aby uzyskać ostateczny motyw filmu – moc żywności do transportu.

ratatouille naszego bohatera przenosi cynicznego i sceptycznego Antona Ego z powrotem do dzieciństwa. Jeden smak potrawy przenosi nas do wspomnień z dzieciństwa. Gotowanie matki pociesza go po tym, jak wraca do domu ze łzami.

to od razu uwydatnia niespotykaną wcześniej i nieprzeniknioną postać.,
wszystko odbywa się za pomocą retrospekcji bez dialogów.
ponadto po zakończeniu retrospekcji nie ma dialogu wyjaśniającego to objawienie. Rozumiemy, co to znaczy bez dialogu.

Ten mały retrospekcja zawiera motywy filmu w genialny sposób. Odblokowuje wcześniej zamkniętą postać i tym samym odblokowuje motyw.

#2 – Ojciec chrzestny cz.II

Ten przykład retrospekcji doskonale pokazuje, jak retrospekcje mogą porównywać i kontrastować przeszłość z teraźniejszością., Ojciec chrzestny Część II pokazuje upadek rodziny Corleone, kontrastując ją z jej pochodzeniem.

retrospekcje do młodego Vito Corleone, który osiedlił się w Nowym Jorku na początku XX wieku, pomagają nadać kontekst historii rodziny Corleone. Pomaga to wzmocnić tematy imigracji, amerykańskiego kapitalizmu i rodziny w centrum serii Ojciec chrzestny.

Co więcej, retrospekcja na samym końcu filmu pomaga dać druzgocące zakończenie historii. Widzimy rodzinę w szczęśliwszych czasach. Cóż, czasy, w których wszyscy są przynajmniej razem.,

obecnie rodzina rozpadła się z wielu różnych powodów (zdrada, śmierć, rozwód).
zobaczenie rodziny, zanim takie tragedie je rozszarpały, tworzy Patos.
znamy losy tych postaci. I tak, aby zobaczyć pochodzenie tych losów jest tragicznie potężny.

Michael demonstruje swoją niezależność w chęci wstąpienia do armii.
jest sam przy stole, gdy reszta rodziny spieszy złożyć ojcu życzenia urodzinowe.,
ten obraz odzwierciedla dzisiejszy dzień, w którym Michael stoi sam, odizolowany przez sposób, w jaki prowadzi rodzinę.

to zakończenie retrospekcji pokazuje, jak pokazać przyczynę konfliktów, które składają się na historię.

widzimy te same napięcia i konflikty zawsze były. To samo, które definiują historię, którą widzieliśmy w ciągu ostatnich dwóch i pół godziny.

#3 – Manchester By the Sea

od samego początku Manchester by the Sea, przykłady retrospekcji przenikają narrację. Na początku wydaje się to niemal dezorientujące., Nie jesteśmy do końca pewni, gdzie jesteśmy na początku, postacie takie same, ale różne w różnych scenach.

Filmy dają stopniowy obraz stanu bohatera poprzez małe obrazy jego życia w różnych momentach.

efektem jest płynność.
to genialne przywołanie życia z tragedią i smutkiem.
niekoniecznie istnieje odrębna przeszłość i teraźniejszość, przed i po.
raczej przeszłość zawsze żyje z teraźniejszością.,

retrospekcje w tym filmie nie tylko wyjaśniają narrację, ale przedstawiają pełny obraz stanu umysłu bohatera.

emocje często dyktują dlaczego i dokąd zmierzamy. Jest to częsty wątek w retrospekcjach w filmach i telewizji.
jednak tutaj film nie sygnalizuje wyraźnie przełączników. Albo dokonać rozróżnienia.

film nie jest zainteresowany trzymaniem publiczności za rękę. Interesuje się malowaniem realistycznego obrazu żałoby.,

#4 – Good Time

the Safdie Brothers' Good Time oferuje retrospekcję, która pomaga dodać ekscytującej dynamiki akcji.

Ray opowiada o tym, jak trafił do więzienia.
gdy opowiada tę historię, widzimy, że akcja rozgrywa się w retrospekcji.

to genialny przełom w akcji, zabierając nas w burzliwą podróż przez historię jednego człowieka.

szybkie tempo retrospekcji odbija się błyskawicznie.
i jego opowiadanie własnej historii mówi coś o sposobie, w jaki ludzie opowiadają historie własnego życia.,

jest to retrospekcja, która stoi w sprzeczności z resztą narracji, która nie zawiera żadnych innych retrospekcji. Ma to jednak sens, ponieważ jest całkowicie związane z tym, kim jest ta postać, Ray.

to styl unikalny dla niego. Pokazuje to, w jaki sposób retrospekcja może akcentować charakterystykę. To zapewnia backstory, ale także młoty domu styl, który jest wyjątkowy i charakterystyczny dla tego konkretnego charakteru.

#5 – Fight Club

retrospekcje pojawiają się w Fight Club najbardziej pamiętnie w niszczycielskim trzecim akcie filmu., Wyjaśniając główne założenie filmu, że narratorem (Edward Norton) jest Tyler Durden (Brad Pitt), retrospekcje pomagają w tym punkcie.

często retrospekcje do poprzednich punktów w filmie czują się protekcjonalnie. Mogą występować jako sposób na wywołanie pamięci widzów, na wypadek, gdyby nie mogli samodzielnie złożyć kawałków.

jednak tutaj, w fight Clubie, retrospekcje nie są wyłącznie oddzwanianiem.

zamiast tego widzimy coś nowego w oglądaniu tych wcześniej widzianych scen.
widzimy, że to, co widzieliśmy wcześniej, było kłamstwem., Narrator nie był z Tylerem, był tylko ze sobą.

te sceny są skuteczne, ponieważ udowadniają, że zostaliśmy oszukani. Wydają się też niepokojące, widząc Narratora w pełnej psychozie, wymyślając wyimaginowanego przyjaciela i rozgrywając tę fantazję w realnym świecie.

#6 – Eternal Sunshine of the Spotless Mind

retrospekcje są prawie przeniesione na zupełnie nowy poziom znaczenia w Eternal Sunshine of the Spotless Mind.,

Bohater, Joel, wybiera się na wycieczkę po swojej podświadomości, rozpoczynając procedurę usunięcia wspomnień o swojej byłej dziewczynie.
są to retrospekcje w bardzo dosłownym znaczeniu.
nie tylko widzimy wizje przeszłości, widzimy Joela, który wchodzi w interakcje z tymi wizjami przeszłości.

koncepcja filmu jest genialnym sposobem odkrywania, w jaki sposób oddziałujemy z własnymi wspomnieniami.

te retrospekcje dają nam poczucie związku Joela i Clementine.,
ale pokazują nam też związek Joela z tymi wspomnieniami, co dla niego znaczą, czy to szczęśliwe, czy bolesne.

wiele filmów koncentruje się wokół romansu błysku w tył i w przód, aby pokazać kontrast w związku pod ręką. Jednak w Wiecznym słońcu nieskazitelnego umysłu retrospekcje mają zupełnie nowe znaczenie i cel. Ich samo pojęcie jako wspomnienia jest kwestionowane.

#7 – Oldboy

Oldboy zapewnia retrospekcję jako okno do przeszłej traumy postaci. Ta trauma wkrótce okaże się ich ostatecznym upadkiem.,

To nie jedyny powód, dla którego podejmuje tę decyzję. Ale oglądanie retrospekcji w tym momencie dowodzi, jak definiowało to jego życie.

istnieje dynamiczna płynność odtwarzania tego flashbacka na ekranie.
widzimy zarówno młodego Lee Woo-Jina, jak i Lee Woo-Jina w retrospekcji.
to pokazuje, jak nie może uciec od traumy tej chwili. Przemawia do idei, że nasza przeszłość i teraźniejszość są splecione.,

często w filmach i telewizji dawne i obecne wersje postaci wydają się znacznie różne.

ta retrospekcja rozbija ten mit. Migotanie między przeszłymi i teraźniejszymi wersjami Lee Woo-jin pokazuje, że nie musi istnieć przed i po, ale zawsze teraźniejszość.

#8 – The Crown

retrospekcje w koronie są niemal niezbędne w odkrywaniu ogromnej historii i historii brytyjskiej rodziny królewskiej.,

podczas gdy jesteśmy zawsze z królową, gdy czas postępuje liniowo w ciągu 20 wieku, retrospekcje okazują się istotne w dostarczaniu kontekstu i ekspozycji.

od pokazania nam, jak powstała historia w teraźniejszości, po pokazanie nam ukrytego aspektu postaci.

chyba najskuteczniejszymi retrospekcjami są te, które ilustrują historię księcia Filipa.

pisarze wiedzą, że to bogata żyłka do plądrowania. Związki z nazistami, z Grecją, z rodzinną tragedią w postaci katastrofy lotniczej-to wszystko idzie długą drogą w malowaniu żywego portretu historii.,

retrospekcje w koronie są doskonałym przykładem tego, jak retrospekcje mogą ilustrować kontekst.

kontekst zawsze zasługuje na wyrazistość.
Jak się tu znaleźliśmy?
jak te postacie łączą się z otaczającym ich światem i z historią?

retrospekcje pomagają przekazać rozległy, bogaty kontekst, w jakim istnieje i istniała rodzina królewska. Nawet jeśli wydaje się, że żyją w odizolowanym świecie, ilustrowany kontekst udowadnia, że nie jest to prawda.

#9 – Money Heist

Money Heist wykorzystuje retrospekcje, aby zgłębić historię tego, jak dotarliśmy do napadu., Oznacza to, że napięcie napadu jest rozlewane, a nie skondensowane.

tytułowy napad pojawia się w pierwszym odcinku. Po początkowym usłyszeniu, że zaplanowanie zajmie miesiące, na początku jest to trochę dezorientujące. Ale wkrótce zdajemy sobie sprawę, że ten skok nie skończy się w najbliższym czasie.

stopniowo, kawałek po kawałku otrzymujemy pełny obraz tego, co załoga planowała.
otrzymujemy również pełny obraz relacji i dynamiki między załogą ośmiu.
wszystko odbywa się za pomocą retrospekcji., Napad jest głównym wątkiem fabularnym, ale jest przerywany retrospekcjami.

retrospekcje w tym serialu są przede wszystkim świetnym sposobem na wydłużenie historii. Skok, który może mieć miejsce w trakcie odcinka lub dwóch (lub funkcji), jest zamiast tego rozszerzony na całą serię. To okazuje się być skutecznym sposobem, aby każdy odcinek napięty i odżywczy.

bardziej liniowe podejście może sprawić, że publiczność będzie mniej zaangażowana, być może czując, że emocje i napięcie napadu nie nadejdą wystarczająco szybko.,

to nieliniowe podejście, wykorzystujące retrospekcje, jest po części tym, co sprawia, że show jest tak atrakcyjny i godny uwagi. W każdym odcinku jest równowaga, do której nie możemy się oprzeć.

# 10-Kill Bill Vol. 1

Kill Bill zawiera wiele retrospekcji. Ale być może żaden z nich nie jest bardziej pamiętnym przykładem retrospekcji niż historia O-Rena.

Tarantino przedstawia postać w retrospekcji Nie w akcji na żywo, ale w kreskówce. Jest to oda do japońskich inspiracji Anime do filmu., Ale jest to również genialnie dynamiczny i inny sposób dostarczania kontekstu i historii postaci.

już w filmie widzieliśmy nasz sprawiedliwy udział w akcji i przemocy. / Align = „left” / Przedstawiając akcję w inny sposób (poprzez kreskówkę) Tarantino daje bardzo potrzebne urozmaicenie.

przede wszystkim jednak pod względem pisarskim jest to porywająco opowiedziana historia. Jest pełna mitów, tragedii, przemocy i zemsty.

to niemal enkapsulacja historii, którą oglądamy jako całość.,
to jakby mini wersja Kill Billa opowiedziana w kilka minut, z głównym tematem w sercu ogólnej narracji – zemsta.

#11 – historia małżeństwa

retrospekcje występują tylko raz w historii małżeństwa. Jednak gdy pada deszcz, wylewa się.

Sekwencja otwierająca składa się z fragmentów relacji Charliego i Nicole.
pochodzą one w formie odrębnych monologów od każdego z nich o tym, dlaczego się kochają.

nie wiemy, czy są to wyłącznie retrospekcje, dopóki nagle nie znajdziemy się w teraźniejszości.,

Charlie i Nicole siedzą na sesji mediacji rozwodowej.
ich monologi były w rzeczywistości listami, które mieli napisać o tym, dlaczego się kochają.
teraz w teraźniejszości nie mogą się zmusić do czytania ich na głos.

ta odsłona jest wzruszającym wstrząsem w teraźniejszość. Retrospekcje przedstawiają obraz związku Charliego i Nicole, jednego w dużej mierze szczęśliwego, czułego i pełnego miłości. Ale teraz się rozwodzą.

smutek z tej podróży z ich związku natychmiast trafia do domu. Wiemy, co zostało utracone od razu.,

jest innowacja w tej sekwencji otwarcia, która jest bardzo skuteczna. To dynamiczny sposób ekspozycji i ilustrowania świata opowieści. Ale to również ustawia stawki bardzo dobrze.

minęło mniej niż dziesięć minut, ale prawie wszystko zostało ustawione. Teraz możemy spędzić resztę filmu analizując, co poszło nie tak i jak / czy mogą iść do przodu. Co więcej, możemy naprawdę pozwolić, aby emocje tej sytuacji pogrążyły się.

#12 – Gilmore Girls 3.13

, To odległa przeszłość. W końcu, zanim poznamy Rory i Lorelai, Rory ma szesnaście lat. Jej narodziny są przypisem do ich historii.

jednak, nagle w połowie sezonu 3, scenarzyści dostarczają nam wgląd w decydujący moment w życiu Lorelai. Fani serialu mogą rozkoszować się tym momentem. Ten moment jest niemal mityczny w historii Gilmore.

jest to retrospekcja, która nie byłaby tak satysfakcjonująca, gdyby została wykonana wcześniej w serii, w której nie znamy Gilmore ' ów tak dokładnie.

Co więcej, retrospekcje są subtelnie wstawione do tego odcinka., To nie tak, że Lorelai bezpośrednio mówi o tej chwili. Zamiast tego, mamy wgląd w umysł Lorelai, wywołany przez kolejne narodziny.

te sceny pokazują, w jaki sposób retrospekcje mogą być skuteczne, gdy są używane w sposób abstrakcyjny.
nie zawsze musi być bezpośrednia i jasna sygnalizacja dla publiczności, co oznaczają retrospekcje i dlaczego je widzimy.

ten odcinek kończy się wzruszającym momentem połączenia Lorelai z jej matką, Emily.,

widzimy to krótko po retrospekcji, kiedy Emily odkryła, że jej 18-letnia córka uciekła z domu z nowo narodzonym Rory.
możemy wywnioskować, że Lorelai myślała o tej chwili i postanowiła skontaktować się z matką, aby w jakiś sposób odpokutować.

jednak nie jest to jednoznaczne. Może tak być, może nie. Pisarze dają dość dwuznaczności, aby publiczność wykonała pracę samodzielnie.

#13 – Toy Story 2

przykład retrospekcji, który prawdopodobnie nawiedza wiele dzieci pewnego pokolenia., W Toy Story 2, Jessie opowiada, jak jej były właściciel wyrósł z zabawy z nią.

jest to druzgocąca koncepcja sama w sobie. Ale skuteczność wykonania sprawia, że jest jeszcze potężniejsza.

nie ma dialogu. Zamiast tego, piosenka przekazuje zmieniające się emocje w podróży Jessie z bycia ulubioną zabawką dziewczynki do porzuconych i zapomnianych.

piosenka jest oczywiście ogromnie odpowiedzialna za wykonanie tego mocnego montażu. Ale jest też wydajność z obrazami, które sprawiają, że ta scena jest potężna i skuteczna. Każdy obraz przekazuje wiele.,

dziewczyna wyciąga poduszkę zza Jessie, powodując, że upada pod łóżko.
przewód telefoniczny ciągnie odbiornik po ziemi nieustannie.
Jessie leży zapomniana pod łóżkiem.

wszystkie te obrazy robią wiele z odrobiną. Nie potrzebujemy zbytniej ekspozycji, by wyjaśnić sytuację. Możemy czytać między wierszami.

nie tylko są to skuteczne retrospekcje, ale ogólnie bardzo skuteczny montaż. Pokazuje, jak każdy obraz w montażu musi być starannie dobrany, aby uzyskać jak najlepszy efekt jako całość.,

#14 – Wild

Wild oferuje retrospekcje w dość tradycyjny i zadbany sposób.

Gdy Cheryl chodzi szlakiem Pacyfiku, pojawiają się wskazówki dotyczące jej przeszłości. To są wskazówki, co doprowadziło Cheryl do tego punktu. Po co ona chodzi tym szlakiem? Przed czym ucieka lub czego szuka?

jednak znajomość tego, jak te retrospekcje manifestują się, nie czyni ich mniej skutecznymi., Co więcej, sposób w jaki te retrospekcje pokazują, jak dynamicznie przekazać charakterystykę, gdy istnieje ograniczenie akcji i ustawień

Cheryl spotyka ludzi i napotyka akcję na swoim szlaku.
ale chyba wszyscy możemy się zgodzić, że proste zdjęcie, na którym głównie chodzi szlakiem, dość szybko byłoby nudne.
zamiast tego, podpowiedzi, co dzieje się w głowie Cheryl, z czym się walczy, pomagają przerwać akcję.

Ten przykład retrospekcji (podobny do napadu na Pieniądze) pokazuje, jak przedłużyć napięcie w narracji., Zanurza się w jej przeszłości przedłuża podróż Cheryl.

dlatego jej podróż wydaje się bardziej kompletna i konsekwentnie odżywcza dla publiczności.

#15 –sieć społecznościowa

w sieci społecznościowej retrospekcje mają kluczowe znaczenie dla ożywienia postępowania sądowego. Podczas gdy w samym procesie sądowym występuje dramat, realizacje tego, co jest opisywane, sprawiają, że historia jest bardziej oglądalna.

dwie godziny działania ograniczone do jednej sali sądowej nie mogłyby się przydać dynamizmowi, jaki ostatecznie robi sieć społecznościowa.,

podczas gdy oni również nadają się do ekscytującego renderingu Filmowego w rękach Davida Finchera.
scenariusz Aarona Sorkina ma wiele dialogów. Ale w różnym czasie i miejscu historia ma większą płynność niż gdyby ograniczała się do jednego lub tylko kilku miejsc.

ponadto retrospekcje pomagają zilustrować wszystkie strony historii.

w opowiadaniu skupiającym się na różnych poglądach wielu ludzi na tę samą sytuację, jest to niezbędne.,
otrzymujemy obiektywny obraz historii poprzez retrospekcje do tego, co „naprawdę się stało”.

jednak nawet ta rzeczywistość jest niejednoznaczna. Poprzez wyjaśnienie, że widzimy różne perspektywy, punkt, że prawda oznacza różne rzeczy dla różnych ludzi, rezonuje.

kim są te retrospekcje z perspektywy? Czyje wspomnienia są bardziej godne zaufania niż inne? Te pytania są pogrążone w dwuznaczności ze względu na równowagę w różnorodności retrospekcji, które widzimy.