Drodzy źli pisarze, przeczytajcie ten poradnik Poetic Line Breaks / Notes of Oak

0 Comments

Zwiększ swoją grę poetycką z lepszymi przerwami linii i ENJAMBMENTEM

co sprawia, że wiersz, wiersz? Krótka historia, poetyckie zerwanie linii. Oczywiście wiele innych elementów literackich łączy się z wierszami, ale poezja wyraźnie odróżnia się od prozy, ponieważ jej wiersze są rozrzucone przed naturalnym końcem strony, w wyraźnie obliczonych punktach. Wiersze są dialogami między obecnością, która jest tekstem, a nieobecnością, która jest ujawnioną białą przestrzenią.,

natomiast, gdy linia kończy się utworem prozą, jest arbitralnie podyktowana marginesami strony. Stąd „wiersze prozy”, które nie wykorzystują przerw w wierszach, kwalifikowane są słowem ” proza.”Każda linijka prozy biegnie ślepo w kierunku krawędzi, a gdy uderzy głową w jednolitą białą przestrzeń marginesu (w skryptach LTR i RTL), zaczyna ponownie od następnej linijki, powtarzając tę nagłą trajektorię w kółko, aż będziesz miał strony wypełnione blokami tekstu przesuniętymi tylko małymi wcięciami. Proza płynie, ale nie obchodzi ją, dokąd idzie.,

chociaż wiersze budują wiersze, wielu „pisarzy” nie ma cholernego pojęcia, jak je skutecznie wykorzystać. Jeśli nie korzystasz z konotacyjnego dynamizmu i estetycznej wartości atramentu, który otacza pustkę, jaką zapewniają poetyckie przerwy w wierszu, nie piszesz najlepszej poezji. Właściwie to w ogóle nie piszesz poezji.

definicja podziałów wierszy poetyckich

widzę metaforę podziałów wierszy poetyckich. Co widzisz?

Po pierwsze zdefiniujmy poetic line break., Po prostu:

poetic line break jest celowo umieszczonym progiem, w którym kończy się wiersz poezji i zaczyna się następna.

pamiętaj, że istnieje różnica między „linią” a „zdaniem.”Zdanie jest tym narzędziem szkoły podstawowej, które wyraża kompletną myśl. Linia jest literalną liniową smugą tekstu przepływającą przez stronę. Linia jest kontenerem dla zdań., Linia to boa dusiciel rozciągnięty przez papierową drogę, a zdanie to wciąż Cała wiewiórka w brzuchu. Oto kilka zasad, które należy pamiętać o liniach i zdaniach. (Poniższy / przedstawia poetyckie podziały linii i jest przydatny w takich środowiskach, gdzie przestrzeń jest plastyczna, a urządzenia cyfrowe zniekształcają).,ain a sentence and an incomplete sentence:

Or multiple sentences and an incomplete sentence:

Or just an incomplete sentence:

Or even several incomplete sentences:

Already you can see that there’s much we can do within a poetic line., Myśl o linii jak o pojemniku, butelce. Wewnątrz niej pływamy małymi statkami zdań i ich fragmentarycznymi pontonami.

ENJAMBMENT jest kluczem do najlepszych wierszy poetyckich

Enjambment, wcielony.

teraz przejdziemy do dobrych rzeczy (*radośnie wyciera ręce*). Poetic line breaks może być tak samo nudne jak proza headlong flow, jeśli rozszyfrowujemy każdą linię w ” end stop.,”Końcówka” to tylko kolejne słowo na kropkę, a kropka to tylko mała czarna kropka, która wskazuje, że zdanie jest kompletne. Jeśli skończymy na tak oczywistym końcu, nasza poezja stanie się przewidywalna, a to jest Nie-Nie, ponieważ największą ofertą poezji są Eureki językowe. Tak więc, zamiast łamać nasze linie na końcu każdego pełnego zdania, powinniśmy je „enjamb”.

, Moc enjambmenta nie jest tajemnicą, ale wielu „poetów” — być może w tym ty, drogi czytelniku — nie wykorzystuje w pełni jego potencjału-albo, co gorsza, źle go wykorzystuje. Enjambment jest punktem, w którym zdanie rozszczepia się i kontynuuje do następnego wiersza poetyckiego.,”

zobaczmy, jak inni definiują enjambment:

bieganie-over zdania lub frazy z jednej linii poetyckiej do drugiej, bez interpunkcji końcowej; przeciwieństwo end-stopped.”

-The Poetry Foundation

Enjambment, zwany także run-on, w prozodii kontynuacja sensu frazy poza końcem wiersza.,”

– Encyclopaedia Britannica

innymi słowy, podczas gdy ja konceptualizuję enjambment jako punkt na stronie, oficjalne definicje przedstawiają go jako przepełnienie językowe. Oba sposoby myślenia o tym są przydatne, ponieważ owoc enjambment naprawdę wyrasta z połączenia łamania i ciągłego znaczenia. Biorąc pod uwagę konkretny punkt, w którym występuje enjambment, może pomóc w stworzeniu silniejszego przełamania linii.

Jeśli nadal jesteś zdezorientowany co do różnicy między enjambmentem a poetyckimi przerwami linii, Oto prosty sposób na przemyślenie tego., Istnieją dwa rodzaje poetów. Jeden jest end-stopped. Drugi jest enjambed. / Align = „left” / linearenjambment może być również uważany za intymną, subtelnie przerwaną rozmowę pomiędzy ostatnim słowem wiersza enjambed, a pierwszym słowem następnego wiersza. Poprzedzające i następujące słowa, oczywiście, dzwonią i przyczyniają się do rozmowy, ale dialog kochanka dzieje się między tymi ostatnimi i pierwszymi słowami.,

Ponadto, ponieważ ostatnie słowo wiersza enjambed nosi niepewność krawędzi białej spacji — generalnie więcej białej spacji niż jego następcy — ponieważ teeters on the edge of silence — poeta musi zapewnić, że każde pojedyncze słowo końcowe rezonuje. Jest to prawdą, nawet jeśli poetycka przerwa w wierszu jest end-stopped, ale ten mały kamyczek, który jest okresem, sprawia, że linia end-stopped jest mniej podatna na masywną pustą ciszę, na którą narażone są ostatnie słowa., Podobnie, Pierwsze słowo w następnej linii musi nosić tylko poprzeczny jednolity margines / rynnę, choć oczywiście można to odtwarzać za pomocą wcięć i przerw strof, ale zachowamy to na inny dzień.

Zasady łamania wierszy poetyckich

w każdym przypadku każde łamanie wierszy poetyckich zależy od krytycznego wyboru dykcji oraz świadomości jej efektu falowania w dźwięku i znaczeniu., Oto kilka obowiązkowych wskazówek, aby osiągnąć najlepsze podziały wierszy poetyckich:

nie enjamb jak autorzy tego znaku, zwłaszcza, że Twoja poezja nie może być odkupiona przez gazowy błysk neonu.

nigdy nie kończ wiersza poetyckiego na artykule (a/an, the). Rezultatem będzie niekompletność, a nie dynamiczne napięcie.

nigdy nie kończ poetyckiej linii na połączeniu (i, lub, tak, nor…)., Lepiej jest mieć takie słowa na początku następnej linii, ale jeszcze lepiej jest zrestrukturyzować linie, aby połączenie żyło ukryte wśród rozmachu żywych słów.

nigdy nie kończ wiersza poetyckiego na zaimku (ja, ja, mój, jego, jej, ich, Twój…). To są słowa, które towarzyszą, a nie słowa, które mogą być dumne jak figurant na dziobie statku.

staraj się nie kończyć wiersza poetyckiego na przyimku. Efekt jest podobny do enjambingu na artykułach i spójnikach, choć czasami złamana fraza przyimkowa może być interesująca.,

przerwa linii na nietypowych rzeczownikach i czasownikach, które brzmią silnie jak samodzielne słowa. Jak omówiliśmy w 8 kluczowych elementach literackich w każdym pisanym arcydziele, wzruszenie językowe jest zawsze kluczowe, ale staje się krytyczne, gdy siła dykcji jest testowana przez białą przestrzeń strony.

należy jednak pamiętać, że enjambment potrafi odmłodzić zwykłe, zmęczone słowa (Światło, Dom, oddech itp.) jak żadne inne urządzenie poetyckie. Strategiczne przełamania linii są rzadką okazją do odzyskania tych słów z ich historycznego nadużywania, nasycając je różnorodnymi konotacjami.,

przerwa linii w rytmicznym punkcie, aby opanować znaczenie i tkać dźwiękowy gobelin. Na szczęście poezja zrzuciła swoje rymowane majtki, ale to nie znaczy, że nie można grać rymem, rytmem itp. sporadycznie, wewnętrznie i skutecznie poprzez pauzy i kaskady akustyczne tworzone przez poetyckie przerwy w wierszach. Jednocześnie pauzy te są dźwiękowymi wskazówkami do czytania w różny sposób, pozwalając na rozróżnienia i uzupełnienia w znaczeniu słów, fragmentów i zdań.,

trzęsie głową niestety.*

Jeśli jesteś poetą, powinieneś mieć atak paniki przy straconych okazjach. A jednak, nie mogę powiedzieć, ile wierszy warsztatowych i opublikowanych przeczytałem, że brakuje tych możliwości za każdym razem, w każdej linijce., Jeśli zamiast tego napiszemy:

przykład B:

wiersz nabiera nowych znaczeń. Enjambing na „noc” oznacza, że pojemnik pierwszej linii trzyma teraz ideę ZMIERZCHU, który staje się elektryzującą nocą w pokoju, ponieważ ujawnienie sztucznego nocnego „światła”jest opóźnione przez przerwę w połowie zdania., Stąd w przykładzie B, zmierzch przekształca się zarówno w urzekającą noc jako porę dnia, jak i dosłowne nocne światło, które jest podłączane do gniazdek elektrycznych, zaś przykład A ilustruje tylko to ostatnie.

Dalej, w przykładzie a, druga linia strzela za jednym zamachem; nie ma miejsca na niespodziankę., Natomiast druga linia przykładu B zawiera zupełnie nowy pomysł ze względu na to, gdzie linia zaczyna się i kończy: nie tylko jesteśmy obdarowani obrazem pulsującego nocnego światła, a później utraconego czasu znalezionego w cieniu, otrzymujemy również „światło pulsujące i utracone” jako nieoczekiwany samorodek znaczenia po prostu dlatego, że enjambed na słowa „noc”, a następnie ” zagubiony.”Obraz ten nie istnieje w przykładzie A, ponieważ nie został wyodrębniony przez klarowność pustej przestrzeni stworzonej za pomocą enjambment.,

widzę ładne zdjęcie. Co widzisz?

kolejny wymiar znaczenia w przykładzie B jest osiągany poprzez 2.podział linii na” lost”, który tworzy końcowy kontener „time found in the shadows”.”W przeciwieństwie do przykładu A, w przykładzie B jest dodatkowy zysk — nie tylko „stracony czas został znaleziony w cieniu”, ale sam czas — a więc podwójny czas, dodatkowy czas – znajduje się tam również dzięki enjambment.,

to tylko kilka linijek, więc wyobraź sobie, co możesz zrobić w całym wierszu, jeśli użyjesz poetyckich łamów linijek, a dokładniej, skutecznie. Są to narzędzia, które pozwalają zmniejszyć małe wiersze w większym utworze.

należy pamiętać, że enjambment nie usuwa znaczenia, tylko dodaje różne znaczenia. Wszystkie idee w przykładzie B są obecne w przykładzie A, ale B zawiera co najmniej trzy inne znaczenia ze względu na dwa proste podziały linii. Jednocześnie pamiętaj, że często będziesz musiał wybrać między dodatkowymi znaczeniami przy zatrudnianiu enjambment., Przełamanie jednego słowa w stosunku do drugiego może stworzyć alternatywne, równie potężne sub-znaczenie. wtedy trzeba się zastanowić, co lepiej sprawdza się w kontekście całego wiersza.

należy również pamiętać, że poetyckie podziały wierszy są narzędziem do edycji; zazwyczaj pojawiają się po tym, jak po raz pierwszy zapiszesz swoje dzieło. Jest to prawdą z kilku powodów. Jeśli ręcznie napiszesz swoje pierwsze szkice, linie prawdopodobnie będą się rozrastać o znacznie szersze odstępy niż to, co będzie w ich ostatecznej formie., Kiedy wiersz zostaje przeniesiony do komputera, zmienia się jego cały wygląd — a ponieważ rozmowa między wszystkimi przerwami wiersza a wynikającą z tego białą przestrzenią prowadzi do estetyki, która jest nieodłączna dla efektu wiersza, nie możesz wypolerować tych przerw, dopóki nie będziesz miał poczucia, jak będzie wyglądał twój wiersz w jego ostatecznej formie.,

Po drugie, niezależnie od mechaniki kompozycji, edycja jest procesem zarówno dodawania, jak i wycinania treści, dzięki czemu całe wiersze i słowa mogą znikać lub cofać się w głowach, drastycznie zmieniając wygląd wiersza i odpowiadającą mu treść. Jeśli spróbujesz edytować zgodnie z ustalonymi z góry wersami poetyckimi, skończysz z torturowanym utworem, którego gorset jest zbyt ciasny, aby jego słowa mogły oddychać.,

Poetic line breaks dodają do bardziej satysfakcjonującego doświadczenia, zarówno z kreatywnej perspektywy dla Ciebie jako artysty, jak i dla Twoich czytelników, oddychających blisko stron wypełnionych twoimi słowami, gdy ich nocne światła pulsują, włączają i wyłączają.


Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *