Joseph Mallord William Turner-Biography and Legacy (Polski)
biografia Josepha Mallorda Williama Turnera
dzieciństwo i Edukacja
faktyczna data urodzenia Josepha Mallorda Williama Turnera nie jest potwierdzona, ale został ochrzczony 14 maja 1775 roku. Jego ojciec, William Turner był fryzjerem i perukarzem, a matka, Mary Marshall, pochodziła z rodziny rzeźników. Jego młodsza siostra, Mary Ann, urodziła się we wrześniu 1778 roku, ale zmarła, gdy miała 5 lat.,
w wieku dziesięciu lat, z powodu oznak niestabilności psychicznej matki, Turner został wysłany, aby zamieszkać z wujkiem w Brentford, Middlesex, małym miasteczku nad brzegiem Tamizy, na zachód od Londynu. W Brentford Turner rozpoczął swoją działalność artystyczną od kolorowania serii grawerowanych tablic. Później, w 1786, został wysłany do Margate, gdzie uczęszczał do szkoły, a także zaczął rysować miasto i okolice. Po powrocie do Londynu, jego ojciec wystawiał te rysunki w swoim sklepie i sprzedawał je za kilka szylingów każdy., Szkicowanie miasta i wsi, a później tworzenie gotowych obrazów ze szkiców lokalizacyjnych, stało się jego stylem pracy przez całą karierę. Chociaż mieszkał w różnych częściach Londynu, a później podróżował szeroko, pozostał londyńczykiem przez całe życie i nigdy nie stracił akcentu Cockney. W przeciwieństwie do wielu jego współczesnych, Turner nie przyjął elitarnego powietrza, gdy wspinał się po profesjonalnej drabinie., W przeciwieństwie do tego, John Constable słynnie dążył do pozycji w kategoriach statusu społecznego i dosłownie wymyślił, aby wyprzeć Obraz Turnera na jednej wystawie w Royal Academy z jednym ze swoich własnych. Mimo że Turner spędzał czas w towarzystwie szlachetnych patronów, wolał częstować swoje skromne rezydencje w Chelsea i wiosce rybackiej Margate, nawet w późniejszym okresie życia, jednocześnie przebywając bez przerwy na wsi i nad morzem w pogoni za uderzającymi przedmiotami w świecie przyrody.,
wczesny okres
na początku kariery Turner tworzył studia architektoniczne dla kilku architektów, później pracował z rysownikiem topograficznym. W rezultacie wiele jego wczesnych rysunków i akwarel zawierało tematykę architektoniczną. W wieku 14 lat wstąpił do prestiżowej Royal Academy of Art, a rok później został przyjęty jako członek Akademii., Założona aktem króla Jerzego III w 1768 roku, Akademia była ważnym pośrednikiem smaku, a także kluczowym węzłem w sieci ewentualnej sprzedaży i zleceń – zwłaszcza od rodziny królewskiej i szlachty-dla jej członków artystów. Chociaż interesował się architekturą, doradził mu architekt Thomas Hardwick, aby kontynuował malarstwo. W tym okresie Turner produkował akwarele, które były wystawiane co roku w Akademii. Jego rutyna polegała na malowaniu zimą i podróżowaniu latem po Anglii i Walii., W 1796 roku wystawił swój pierwszy obraz olejny rybacy na morzu w Royal Academy. Była to nocna scena w świetle księżyca, Typ nocnego malarstwa, który był popularny w tym czasie. Był chwalony za ten utwór, co ugruntowało go zarówno jako malarza olejnego, jak i portrecisty scen morskich.
w 1799 roku, w wieku 24 lat, Turner został wybrany członkiem Royal Academy. W tym czasie namalował pochlebny autoportret, wskazując na jego przekonanie, że ” przybył.”W 1802 roku został pełnoprawnym akademikiem., Kolejne uznanie przyszedł w 1807 roku, w wieku 32 lat, kiedy został mianowany profesorem perspektywicznym. W 1800 roku był już zamożny finansowo i przeniósł się do lepszego adresu w Londynie, Harley Street, gdzie dzielił mieszkanie z J. T. Serresem, starszym malarzem morskim. W 1804 roku otworzył galerię na Harley and Queen Anne Street, aby wystawić swoje prace.
rozszerzył swoje podróże na kontynent europejski w 1802 roku, odwiedzając Francję i Szwajcarię. Grupa szlachciców sponsorowała tę podróż, a on był zaopatrzony w francuskojęzycznego przewodnika i małego trenera., Dokumentował podróż swoim obrazem „Calais Pier” (1802-3) i podczas tej podróży wykonał ponad 400 rysunków.
okres dojrzały
w swoich wczesnych obrazach Turner próbował opanować inne style, które podziwiał, takie jak realistyczne, uporządkowane techniki malarskie Willema van der Velde i Claude ' a Lorraina, ale w 1805 jego szkice olejne i obrazy, takie jak wrak statku, wykazały jego własne oryginalne podejście do krajobrazów i morskich krajobrazów. Pod koniec lat 30. jego prace stawały się coraz bardziej nastrojowe i świetliste., W obrazach takich jak śnieżyca: Hannibal i jego armia przekraczająca Alpy (1812) zaczął koncentrować swoje wysiłki na ukazaniu siły natury i nieistotności człowieka w jej obliczu, tworząc jednocześnie rys historyczny. Oprócz malarstwa, Turner interesował się poezją, zwłaszcza Walterem Scottem, Lordem Byronem, Thomasem Moore ' em i Johnem Miltonem, a także pisał własne wiersze, w tym niedokończone i niepublikowane dzieło, Fallacies Of Hope, w 1812 roku., Znacznie później, gdy Turner wystawił statek niewolników (niewolnicy wyrzucający za burtę zmarłych i umierających, Tajfun nadciągający) (1840) w Royal Academy, wraz z obrazem zawarł fragmenty swojej poezji.
wraz z końcem wojen napoleońskich w 1815 roku Turner mógł ponownie wyjechać za granicę. Latem 1819 odbył pierwszą podróż do Włoch, odwiedzając Rzym, Neapol, Florencję i Wenecję. W tym czasie wykonał około 1500 rysunków, na podstawie których opracował kilka obrazów., Obrazy te, takie jak Canal Grande w Wenecji (1835), pokazują zmianę w sposobie, w jaki używał kolorów – z wieloma przezroczystymi warstwami, ciepłymi i chłodnymi kolorami tworzącymi formę, a bardziej ogólnie, odważniejszą gamą.
Turner był bardzo prywatny w swoim życiu osobistym, a z wiekiem stał się bardziej ekscentryczny. Miał niewielu bliskich przyjaciół, ale był bardzo blisko z ojcem, który mieszkał z nim przez 30 lat i pracował jako asystent w pracowni, kucharz i ogrodnik. Jego matka zmarła w 1804 roku, prawdopodobnie w szpitalu psychiatrycznym w Bethlem. Po śmierci ojca w 1829 roku Turner cierpiał na depresję., Chociaż nigdy się nie ożenił, miał dwie córki, Eveline i Georgiannę, ze starszą wdową, Sarą Danby. Turner napisał w jednym ze swoich szkicowników, że „kobieta jest wątpliwą miłością” i istnieją pewne dowody na to, że faktyczną matką jego córek była siostrzenica Sarah Danby, która przez pewien czas była jego gospodynią. Później związał się z Sophią Caroline Booth, mieszkającą jako „Pan Booth” w jej domu w Chelsea.
późny okres
Turner w późniejszych latach nadal podróżował, odwiedzając Włochy, Szwajcarię, Niemcy, Francję, Danię i Czechosłowację., Szkicował niestrudzenie, a jego zapis zawierał około 19 000 szkiców z tych podróży. Jego obrazy stały się bardziej płynne i nastrojowe z minimalnymi detalami. Niektóre przykłady z tego okresu to walka Temeraire holowana do jej ostatniego nabrzeża do rozbicia (1839) i deszcz, para i prędkość-Great Western Railway (1844). Obrazy te wyrażały odpowiedź Turnera na zmiany wprowadzane przez rewolucję przemysłową., Nowatorski styl Turnera w tych późniejszych obrazach był publicznie krytykowany, a John Ruskin, angielski krytyk sztuki i wieloletni zwolennik twórczości Turnera, bronił go publikując Modern Painters (1843-60). Turner po raz ostatni wystawił w Royal Academy w 1850 roku.
The Legacy of Joseph Mallord William Turner
Turner zmarł w Cheyne Walk w Chelsea 19 grudnia 1851 roku i został pochowany w Katedrze Św. Pawła., Pozostawił większość swojego majątku na cele charytatywne dla „zepsutych artystów”, a swoje gotowe obrazy przekazał National Gallery. W wyniku sporów ze strony krewnych znaczna część majątku została przez nich odziedziczona, a zarówno gotowe, jak i niedokończone obrazy stały się własnością Narodową jako grupa pod nazwą Turner Bequest. Większość obrazów Turnera znajduje się obecnie w Tate Britain, a kilka ważnych prac znajduje się w National Gallery., W 1984 roku Tate Britain stworzyło prestiżową Nagrodę Artystyczną Turner Prize, a w 2005 roku Turner”The Fighting Temeraire „został wybrany najlepszym obrazem Wielkiej Brytanii w ankiecie publicznej BBC.
wśród malarzy wpływ Turnera był odczuwalny już od ponad dwóch stuleci: jego przedstawienie konfrontacji ludzi doświadczonych po zetknięciu się z efektami własnych wynalazków maszynowych w epoce nowożytnej było wczesną próbą zaangażowania się w zmieniającą świat rewolucję przemysłową., Jeszcze bardziej wpływowy był jego sposób przedstawiania: impresjonistyczne odwzorowania efektów natury, które wyrażały wewnętrzne stany psychologiczne do punktu skrajnej, niezwykle wczesnej abstrakcji – do tego stopnia, że dopiero w pełni zaangażowani by byli malarze ponad sto lat później.
twórczość Turnera, szczególnie jego późna twórczość, była głęboko podziwiana przez malarza abstrakcyjnego Marka Rothko. Na dużych płótnach Rothko widać wpływ subtelnie zmieniających się warstw kolorów., W 1966 roku, kiedy Rothko zobaczył wystawę Turnerów w wystawie pod tytułem Imagination and Reality W Museum of Modern Art w Nowym Jorku, był cytowany jako: „ten facet Turner, nauczył się wiele ode mnie.”Radykalny charakter zaangażowania Turnera w zagadnienia, które nie tylko wyprzedzały jego czasy, ale wciąż aktualne we współczesności, pokazał ten rzadki objęcie dzieła przednowoczesnego mistrza przez muzeum poświęcone sztuce nowoczesnej., W 2009 roku Tate Britain wystawiła w pokoju naprzeciwko drugiego, poświęconym sześciu obrazom Rothko, wybór Turnerów, pozwalając odwiedzającym porównać „uderzające powinowactwo” między pracami obu artystów.
badania Turnera nad kolorem i światłem zainspirowały współczesnego duńsko-islandzkiego artystę Olafura Eliassona do stworzenia serii eksperymentów kolorystycznych, z których każdy inspirowany był innym obrazem Turnera., Eliasson stwierdza: „dokładnie przeanalizowałem ilość odcieni kolorów, ciemności i jasności w grupie obrazów Turnera, a następnie zrobiłem rodzaj „portretu kolorystycznego” każdego z nich, używając dokładnie tych samych kolorów i ilości światła i ciemności.”