Najbardziej Kolekcjonerska Biżuteria kostiumowa

0 Comments

jej prace są częścią historii mody.

wraz z innymi ciężkimi uderzeniami w grze o biżuterię kostiumową, istnieje gwiazda, która ma tendencję do świecenia ponad resztą. Jeśli masz kawałek tej marki vintage biżuteria kostium może być warte nieco więcej niż myślałeś. Ta młoda kobieta urodzona z rosyjskich imigrantów w 1899 roku dorastała w Indianie, tylko po to, aby podróżować do Nowego Jorku w nadziei, że będzie wielki. I, uczynić go wielkim zrobiła, stając się jednym z czołowych projektantów biżuterii kostiumowej w 20 wieku., Nazywała się Miriam Haskell.

Via/eBay

Haskell otworzyła swój pierwszy sklep z biżuterią w Big Apple w 1926 roku. W tym czasie gatunek biżuterii kostiumowej był czymś w rodzaju nowości, ponieważ masowa produkcja nie została jeszcze w pełni zastosowana do tworzenia biżuterii., Można więc przypuszczać, że jeśli firma zamierzała poświęcić czas, aby zrobić coś ręcznie-w całości lub w części-to lepiej pobrać ładny grosz w sklepach i być wykonane z cennych materiałów. Ale Biżuteria Haskella zmieniła to wszystko.

błyskotliwe ryczące lata dwudzieste i wzrost Klasy średniej sprawiły, że był to idealny czas na wprowadzenie na rynek tego nowego rodzaju biżuterii. Nagle kobiety mogły wyglądać przyzwoicie i efektownie, nawet jeśli nie mogły wydać dużych pieniędzy na diamenty(a może nawet nie chciały).,

Via/eBay

dzieła Haskell były tak atrakcyjne, że zamożni przyjaciele i klienci mieli nosić jej biżuterię kostiumową, zachowując prawdziwe rzeczy bezpieczne w swoich skarbcach. Jednak jej biżuteria nie miała symulować ogromnych diamentów i szafirów bogatych, ale zamiast tego stworzyć atmosferę magii i zabawy.

wczesne prace Haskella w faux pearls były dalekie od schodkowych nici pereł znalezionych u Tiffany ' ego., Zamiast tego były ręcznie koralikami, wykonane ze szklanych pereł i uchwyciły poczucie sztuki. Wiele z projektów wykorzystywało mosiężne tłoczenia jako fundamenty, które następnie były ręcznie koralikowane lub oklejane dżetami.,d=”8d8ab6fff1″>

View this post on Instagram

A #miriamhaskell filigree board from the olden, golden days., #dressup #costumejewelry #mhny #vintageinspired # vintagefashion

Post udostępniony przez Miriam Haskell (@miriamhaskell) dnia 13 listopada 2018 r.o godzinie 10:23

jak świat pogrążył się w czasie wielkiego kryzysu Haskell skorzystał z obniżonych oczekiwań zmieniającej się gospodarki. Wiele kobiet nie aspirowało już do zbierania skrzyni pełnej rubinów, ale zamiast tego chciało nosić coś zabawnego, aby podnieść ich na duchu i wyglądać modnie.

w latach 30.XX wieku kobiety wiwatowały w małych luksusach i dziś jest to znane jako efekt szminki., Teoria opiera się na dowodach z Wielkiego Kryzysu, że ludzie nadal będą kupować Dobra luksusowe podczas recesji, ale tylko wtedy, gdy nie będą kosztować tak dużo. Biżuteria kostiumowa z pewnością pasuje do tej ustawy, jednocześnie dając kobietom sposób na wyrażenie swojego osobistego stylu. Jej prace, wraz z kilkoma innymi projektantami, pomogły uczynić biżuterię kostiumową niezwykle modną w USA.,

Via/Flickr

projekty Haskell odważyły się na krawędzi skandalicznego, z ogromną ilością pracy w jednym kawałku, który może być kapanie szklanych koralików w wielu kolorach. Dziś z radością nazywamy je statement pieces, ale pojęcie fantazji w biżuterii było jeszcze wtedy pojęciem rozwijającym się.,

wśród wybitnych kolekcjonerów dzieł Haskella znalazły się Lucille Ball, Księżna Windsor Wallis Simpson, Gloria Vanderbilt i Joan Crawford – kolekcja tej ostatniej została sprzedana po jej śmierci za skromną sumę w galeriach Plaza Art w Nowym Jorku.

w przeciwieństwie do niektórych marek vintage, utwory Miriam Haskell z 1950 roku są prawie zawsze wypalane, z jej imieniem wyraźnie czytelnym (Zwykle wewnątrz owalu). Zestawy kolczyków mogą mieć tylko jeden oznaczony zestaw, w zależności od stylu., Jednak wczesne elementy Haskella są często niepodpisane, z wyjątkiem niewielkiej części projektów, które były sprzedawane w jednym konkretnym sklepie w Nowej Anglii, który wymagał ich podpisania.

sama Haskell zmarła w 1981 roku, ale firma kulała, dopóki nie została wykupiona w 1990 roku. Według niektórych rachunków jakość do tego momentu zmniejszyła się, aby dorównać konkurentom w branży biżuterii kostiumowej, choć wielkość biżuterii kostiumowej w dużej mierze wyblakła na rzecz prostszych elementów.,

Via/ Flickr

dziś Miriam Haskell biżuteria jest jednym z najbardziej kolekcjonerskich biżuterii kostiumowych można kupić. Naprawdę wyszukane kawałki można sprzedać za więcej niż $3,000, a nawet jej bardziej przeciętne projekty sprzedają się za więcej niż inne elementy biżuterii kostiumowej tego samego rocznika.

głównym projektantem wytwórni w latach 1926-1960 był Frank Hess, który podążał za wizją fantazji i kaprysu Haskella. Utwory z lat 40. i 50. pozostają najbardziej kolekcjonerską erą dla przedmiotów Miriam Haskell., Jeśli masz kawałek biżuterii Miriam Haskell masz prawdziwy kawałek historii mody!

SKM: below-content placeholder

Whizzco for 12T


Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *