Neil Diamond (Polski)

0 Comments

1960sEdit

Diamond nie został ponownie zatrudniony po 16 tygodniach z Sunbeam, a on zaczął pisać i śpiewać własne piosenki na dema. „Nigdy tak naprawdę nie wybrałem pisania piosenek”, mówi. „To po prostu wchłonęło mnie I stało się coraz ważniejsze w moim życiu.”Jego pierwszy kontrakt płytowy został podpisany jako „Neil i Jack”, duet w typie Everly Brothers z kolegą ze szkoły średniej, Jackiem Packerem. Nagrali nieudane single „You Are My Love at Last” z „What Will I Do „oraz” I „m Afraid”z” Till You „ve Tried Love”, oba wydane w 1962 roku., Magazynów Cashbox i Billboard dał wszystkie cztery strony doskonałe recenzje, a Diamond podpisał kontrakt z Columbia Records jako solowy wykonawca później w 1962 roku. W lipcu 1963 roku Columbia wydała singel „At Night” z utworem „Clown Town”; Billboard wystawił znakomite recenzje Clown Town, a Cashbox obie strony wystawił znakomite recenzje, ale i tak nie udało mu się trafić na listy przebojów. Columbia wyrzuciła go z wytwórni i wrócił do pisania piosenek w wydawnictwach i poza nimi przez następne siedem lat.,

pisał wszędzie, gdzie mógł, także w autobusach, i używał pionowego fortepianu nad klubem Birdland w Nowym Jorku. Jedną z przyczyn tego wczesnego nomadycznego życia jako autor piosenek były jego piosenki” słowność”: „spędziłem dużo czasu na tekstach, a oni szukali haczyków, a ja „naprawdę nie rozumiałem natury tego”, mówi. Był w stanie sprzedać tylko jedną piosenkę tygodniowo w ciągu tych lat, ledwie wystarczająco, aby przetrwać. Zarabiał wystarczająco dużo, aby wydawać tylko 35 centów dziennie na jedzenie(3 USD w 2019 roku)., Ale prywatność, którą miał ponad klubem Birdland, pozwoliła mu skupić się na pisaniu bez rozpraszania uwagi. „Coś nowego zaczęło się dziać. Nie byłem pod bronią, i nagle zaczęły się pojawiać ciekawe piosenki, piosenki, które miały rzeczy, których żaden z innych nie zrobił.”Wśród nich znalazły się „Cherry, Cherry” i „Solitary Man”. „Solitary Man” był pierwszą płytą, którą Diamond nagrał pod własnym nazwiskiem, która trafiła na listy przebojów. Jest to jeden z jego ulubionych utworów, jak to było o jego wczesnych latach jako autora tekstów piosenek, mimo że nie zdawał sobie z tego sprawy w tym czasie., Utwór opisuje jako „przerost mojej rozpaczy”.:37

Jego pierwszy sukces jako autora piosenek przyszedł w listopadzie 1965 roku z „Sunday and Me”, hitem w Top 20 dla Jay And The Americans. Największe sukcesy przyniosły piosenki ” I „m a Believer”, „a Little Bit Me, a Little Bit You”, „Look Out (Here Comes Tomorrow)” I „Love to Love”, wszystkie wykonywane przez The Monkees. Napisał i nagrał piosenki dla siebie, ale wersje coverów zostały wydane przed jego własną. Niezamierzoną konsekwencją było to, że Diamond zaczął zdobywać sławę jako autor tekstów piosenek., „I” m a Believer ” stał się złotą płytą w ciągu dwóch dni od wydania i pozostał na szczycie list przebojów przez siedem tygodni, czyniąc ją popularną piosenką roku w 1966 roku.:44

„And The Grass Won”t Pay No Mind” przyniósł covery Elvisa Presleya (który również interpretował „Sweet Caroline”) i Marka Lindsaya, byłego wokalisty Paula Revere & The Raiders. Innymi znanymi artystami, którzy nagrywali jego wczesne piosenki, byli Brytyjscy aktorzy Lulu, hardrockowy zespół Deep Purple i Cliff Richard.,

w 1966 roku Diamond podpisał kontrakt z Bert Berns ' s Bang Records, wówczas filią Atlantic. Jego pierwszym wydaniem w tej wytwórni był „Solitary Man”, który był jego pierwszym prawdziwym hitem jako solowego artysty. Diamond następnie z „Cherry, Cherry” i „Kentucky Woman”.: 37 jego wczesne koncerty były jego otwarciem dla takich zespołów jak Herman ” s Hermits i The Who.:45 jako gościnny wykonawca z The Who, był zszokowany widząc Pete Townshend machając gitarą jak pałką, a następnie rzucając ją o ściany i ze sceny, aż do złamania szyi instrumentu.,: 46

Diamond zaczął czuć się ograniczony przez Bang Records, ponieważ chciał nagrywać bardziej ambitną, introspektywną muzykę, jak np. „Brooklyn Roads” z 1968 roku. Berns chciał wydać „Kentucky Woman „jako singiel, ale Diamond nie był już zadowolony z pisania prostych popowych piosenek, więc zaproponował” Shilo”, który nie był o wojnie secesyjnej, ale raczej wyimaginowanym przyjacielem z dzieciństwa. Bang uważał, że piosenka nie jest wystarczająco komercyjna, więc została zdegradowana do roli LP Na Just For You., Diamond był również niezadowolony z tantiem i próbował podpisać kontrakt z inną wytwórnią po odkryciu luki w jego kontrakcie, która nie wiązała go wyłącznie z WEB IV lub Tallyrand, ale rezultatem była seria pozwów sądowych, które zbiegły się w czasie ze spadkiem sprzedaży płyt i sukcesem zawodowym., Sędzia odrzucił wniosek WEB IV o tymczasowe zakazanie Diamondowi dołączenia do innej wytwórni płytowej, podczas gdy jego spór o kontrakt trwał w sądzie, ale pozwy trwały do 18 lutego 1977, kiedy to triumfował w sądzie i zakupił prawa do swoich taśm-matek z epoki Bang.:51

18 marca 1968 roku Diamond podpisał kontrakt z Uni Records. wytwórnia została nazwana na cześć Universal Pictures, którego właścicielem, MCA Inc., później skonsolidował swoje wytwórnie w MCA Records (obecnie pod nazwą Universal Records)., Jego debiutancki album dla Uni to Velvet Gloves I Spit, wyprodukowany przez Toma Catalano, który nie znalazł się na liście przebojów, i nagrał kontynuację Brother Love ' s Traveling Salvation Show w American Sound Studios w Memphis z Tommym Cogbillem i Chips Moman producentami.

lata 70.

pod koniec 1969 roku przeniósł się do Los Angeles. Jego brzmienie uległo złagodzeniu, z takimi piosenkami jak „Sweet Caroline” (1969), „Holly Holy” (1969),” Cracklin „Rosie” (1970) i „Song Sung Blue” (1972), dwie ostatnie osiągnęły numer 1 Na Hot 100. „Sweet Caroline” był pierwszym wielkim hitem Diamonda po jego upadku., W 2007 roku Diamond powiedział, że napisał „Sweet Caroline” dla Caroline Kennedy po tym, jak zobaczył ją na okładce Life in an equestrian riding outfit, ale w 2014 roku powiedział w wywiadzie dla Today Show, że został napisany dla jego ówczesnej żony, Marcii. Nie mógł znaleźć dobrego rymu z imieniem „Marcia”, więc użył imienia Caroline. Napisanie i skomponowanie tego zajęło mu godzinę w hotelu w Memphis. Wydanie z 1971 roku „I Am…”Był hitem Top 5 zarówno w USA, jak i WIELKIEJ BRYTANII i był jego najbardziej osobistym wysiłkiem do tej pory, zajmując ponad cztery miesiące.,

w 1971 roku Diamond zagrał 7 wyprzedanych koncertów w Greek Theater w Los Angeles. Teatr plenerowy, który był znany z prezentowania najlepszych obecnych artystów, po raz pierwszy dodał system dźwięku stereo. Diamond był również wspierany przez 35-osobową orkiestrę smyczkową i sześciu śpiewaków towarzyszących.:86 po pierwszej nocy jedna z czołowych gazet nazwała go ” najlepszym koncertem w historii teatru greckiego.”: 87

Uwielbiam to, bo to takie satysfakcjonujące…kiedy to zadziała., Nienawidzę tego, bo to zmusza cię do kopania w sobie. To bez wątpienia najtrudniejsza rzecz, jaką robię.
występ, z drugiej strony, jest najbardziej radosną i najszczęśliwszą rzeczą jaką robię. Im większa publiczność, tym większe oczekiwanie, tym więcej emocji.

Neil Diamond, 1977

w sierpniu 1972 ponownie zagrał w reprezentacji Grecji, tym razem występując 10 razy. Kiedy po raz pierwszy ogłoszono, bilety na 5000 miejsc w teatrze szybko się wyprzedały.:93 do swojego wykonania dodał kwadrofoniczny system dźwiękowy, aby stworzyć pełny dźwięk przestrzenny., Diamond przypomniał: „Gorąca sierpniowa noc” to dla mnie bardzo wyjątkowy pokaz. We went all out to really knock „em dead in L. A.”: 93

występ z 24 sierpnia 1972 roku został nagrany i wydany jako podwójny album koncertowy Hot August Night. Gorący sierpniowy wieczór pokazuje umiejętności Diamonda jako performera i showmana, który ożywia swój katalog przebojów nową energią. Wielu uważa to za jego najlepsze dzieło; krytyk Stephen Thomas Erlewine nazwał Hot August Night ” The ultimate Neil Diamond record… pokazuje diament ikonę w pełnej chwale.,”Album stał się klasykiem i został zremasterowany w 2000 roku z dodatkowymi selekcjami. W Australii, która w tym czasie miała najwięcej fanów w przeliczeniu na jednego mieszkańca dowolnego kraju: 94 album uplasował się na 1. miejscu przez 29 tygodni i pozostał w pierwszej dwudziestce bestsellerów przez dwa lata.:94

jesienią 1972 roku Diamond występował przez 20 kolejnych wieczorów w Winter Garden Theater w Nowym Jorku.:95 ostatni raz, gdy Teatr wystawiał jednoosobowy spektakl, był wtedy, gdy Al Jolson występował tam w latach 20. i 30.,: 95 The approximately 1600-seat Broadway venue provided an intimate concert setting not common at the time, with every performance podobno wyprzedane.: 95 dzięki temu Diamond stała się pierwszą gwiazdą ery rocka, która zagościła na Broadwayu.:95 the review in the New York Times said:

Występy jednoosobowe tradycyjnie kojarzone były z takimi talentami jak Judy Garland i Danny Kaye. Ale Mr., Diamond jest wyraźnie zuchwałym młodym człowiekiem i ma zarówno muzyczne osiągnięcia, jak i wykonanie macho, aby je wydobyć…Nie musi się martwić porównaniami z Garlandem i Kaye.:95

Przez te cztery lata pracował nad partyturą do filmowej wersji Jonathana Livingstona Seagulla Richarda Bacha oraz nagrał dwa albumy: Serenade i Beautiful Noise., Powiedział po latach: „wiedziałem, że wrócę, ale nie byłem pewien, kiedy. Spędziłem rok na każdym z tych albumów…Byłem w drodze sześć lat. Miałem syna 2,5 i czułem, że potrzebuje mnie bardziej niż publiczność. Więc przez cztery lata poświęciłam się mojemu synowi Jesse ' emu.”Powiedział również, że musi wrócić do życia prywatnego, takiego, w którym mógłby być anonimowy.

w 1973 roku Diamond ponownie zmienił wytwórnie, powracając do Columbia Records za kontrakt na milion dolarów za album (5 759 370 dolarów w 2019 roku)., Jego pierwszym projektem, wydanym jako solowy album, była ścieżka dźwiękowa do filmu Jonathan Livingston Seagull. Film otrzymał wrogie recenzje i wypadł słabo w kasie, a album zarobił więcej niż film. Richard D. Bach, autor bestsellerowej historyjki źródłowej, wyparł się filmu, a on i Diamond pozwali Bartletta, choć z różnych powodów; w przypadku Bacha było to spowodowane tym, że uważał film za zbytnio pominięty w oryginalnej noweli, podczas gdy w przypadku Diamonda było to dlatego, że czuł, że film wymordował jego partyturę., „Po” Jonathanie”, „oświadczył Diamond”, przysiągłem, że nigdy więcej nie będę angażował się w film, chyba że będę miał pełną kontrolę.”Bartlett ze złością odpowiedział na pozew Diamonda, krytykując jego muzykę jako” zbyt śliską…i to nie jest tak dużo z jego serca, jak kiedyś.”Bartlett dodał również:” Neil jest niezwykle utalentowany. Często jego arogancja jest tylko przykrywką dla samotnej i niepewnej osoby pod spodem.”

pomimo kontrowersji wokół filmu, ścieżka dźwiękowa odniosła sukces, osiągając numer 2 na liście Billboard albums chart., Diamond zdobył również nagrodę Złotego Globu za najlepszą oryginalną muzykę i Nagrodę Grammy za najlepszy album soundtrack za film. Później Diamond często włączał do swoich występów na żywo suitę Jonathana Livingstona Seagulla, tak jak to zrobił w swoim koncercie „Love at the Greek” z 1976 roku i podczas jego występu w Las Vegas w tym samym roku.

Diamond powrócił do występów na żywo w 1976 roku z Australijską trasą koncertową „Thank You Australia”, która była transmitowana do 36 stacji telewizyjnych w całym kraju. W 1976 roku ponownie wystąpił w teatrze greckim w koncercie Love at the Greek., Album i towarzyszące mu wideo / DVD z koncertu zawiera wersję „Song Sung Blue” z duetami z Helen Reddy i Henry Winkler, A. K. A. Arthur „The Fonz” Fonzarelli of Happy Days.

na koncercie zaczął nosić kolorowe koszule z koralikami, pierwotnie po to, aby wszyscy na widowni mogli go zobaczyć bez lornetki. Bill Whitten zaprojektował i wykonał koszulki dla Diamond od lat 70. do około 2007 roku.

w 1974 roku Diamond wydał album Serenade, z którego „Longfellow Serenade” i „I”ve Been This Way Before” zostały wydane jako single., Ten ostatni miał być przeznaczony na wynik Jonathana Livingstona Seagulla, ale Diamond ukończył go za późno na włączenie. W tym samym roku wystąpił w specjalnym programie telewizyjnym dla Shirley Bassey i zaśpiewał z nią w duecie.

w 1976 roku wydał Beautiful Noise, wyprodukowany przez Robbiego Robertsona z zespołu., W Święto Dziękczynienia 1976 roku Diamond wystąpił na pożegnalnym koncercie zespołu The Last Waltz, wykonując utwór „Dry Your Eyes”, który napisał wspólnie z Robertsonem i który pojawił się na Beautiful Noise. Dołączył także do reszty wykonawców na scenie pod koniec w wykonaniu Boba Dylana ” s „I Shall Be Released”.

Diamond otrzymał 650 000 dolarów (2 920 439 dolarów w 2019 roku) od hotelu Aladdin w Las Vegas, w stanie Nevada, za otwarcie nowego ,wartego 10 milionów dolarów teatru dla Sztuk Performatywnych 2 lipca 1976 roku. Koncert trwał do 5 lipca i przyciągnął wyprzedane tłumy w 7500-osobowym Teatrze., „Who” s who ” z Hollywood uczestniczyło w premierze, począwszy od Elizabeth Taylor do Chevy Chase, A Diamond wyszedł na scenę z owacją na stojąco. Zaczął serial opowiadając o byłej dziewczynie, która rzuciła go, zanim odniósł sukces. Jego pierwsza piosenka wieczoru brzmiała: „mogłeś mnie rzucić trochę za wcześnie, kochanie, bo patrzcie, kto tu dziś stoi.”

wystąpił w Woburn Abbey 2 lipca 1977 roku, dla publiczności 55 000 brytyjskich fanów., Koncert i wywiady zostały nagrane przez reżysera Williama Friedkina, który użył sześciu kamer do uwiecznienia występu.

w 1977 roku Diamond wydał I „m Glad You” re Here With Me Tonight, w tym „You Don” t Bring Me Flowers”, do którego skomponował muzykę i przy pisaniu tekstów współpracował z Alanem Bergmanem i Marilyn Bergman. Barbra Streisand coverowała utwór na swoim albumie Songbird, a później nagrano duet Diamond-Streisand, pobudzony sukcesem radiowych mash-upów. W 1978 roku piosenka znalazła się na 1.miejscu listy Hot 100., Wystąpili niezapowiedziani podczas ceremonii rozdania nagród Grammy w 1980 roku, gdzie wykonali piosenkę dla zaskoczonej i zachwycającej publiczności.

jego ostatnim albumem z Lat 70. był September Morn, który zawierał nową wersję „I” m a Believer”. To i „Red Red Wine” są jego najbardziej znanymi oryginalnymi piosenkami, które zyskały większą sławę przez innych artystów. W lutym 1979 roku uptempo „Forever in Blue Jeans”, napisany i skomponowany wspólnie z gitarzystą Richardem Bennettem, został wydany jako singel z albumu You Don”t Bring Me Flowers, Diamond” z poprzedniego roku.,

w 1979 roku Diamond upadł na scenie w San Francisco i został zabrany do szpitala, gdzie przeszedł 12-godzinną operację usunięcia guza na kręgosłupie. Powiedział, że tracił uczucie w prawej nodze ” przez wiele lat, ale zignorował to.”Kiedy upadł, nie miał siły w żadnej nodze. Przeszedł długą rehabilitację tuż przed rozpoczęciem zdjęć do filmu The Jazz Singer (1980). Był tak przekonany, że umrze, że pisał listy pożegnalne do przyjaciół.,

1980sEdit

planowana filmowa wersja „You Don”t Bring Me Flowers” do star Diamond i Streisand upadła, gdy Diamond zamiast zagrał w remake ' u klasyka Al Jolson The Jazz Singer z 1980 roku u boku Laurence Olivier i Lucie Arnaz. Chociaż film otrzymał słabe recenzje, soundtrack zrodził trzy Top 10 singli, „Love on The Rocks”, „Hello Again” I „America”, z których ostatni miał emocjonalne znaczenie dla Diamond. „”Ameryka” to była historia moich dziadków ” – powiedział rozmówca. „To jest mój prezent dla nich, i to jest bardzo realne dla mnie …, W pewnym sensie przemawia do imigrantów w nas wszystkich.”: 89 piosenka została w całości wykonana przez Diamond podczas finału filmu. Skrócona wersja grana nad tytułami otwierającymi film.

piosenka była również tą, z której był najbardziej dumny, częściowo ze względu na to, kiedy została później użyta: krajowe programy informacyjne odtwarzały ją, gdy pokazano zakładników wracających do domu po zakończeniu kryzysu w Iranie; grano ją na antenie podczas 100. rocznicy Statuy Wolności; oraz w hołdzie zabitemu przywódcy Praw Obywatelskich Martinowi Lutherowi Kingowi Jr.,, a także koncert Vietnam Vets Welcome Home, został poproszony o wykonanie go na żywo. W tym czasie ogólnokrajowa ankieta uznała piosenkę za najbardziej rozpoznawalną piosenkę o Ameryce, bardziej niż”God Bless America”. Stał się również hymnem jego światowej trasy koncertowej dwa tygodnie po atakach na Amerykę 11 września 2001, kiedy zmienił tekst na końcu z; „They” re coming to America”, Na ” Stand up for America!”Wcześniej tego samego roku wykonał go po prośbie byłego mistrza wagi ciężkiej Muhammada Alego.,

niepowodzenie filmu spowodowane było po części tym, że Diamond nigdy wcześniej nie grał zawodowo. „Nie sądziłem, że dam radę”, powiedział później, widząc siebie jako ” rybę z wody.”: 85 za swój występ Diamond został pierwszym w historii laureatem nagrody najgorszego aktora Razziego, mimo że za tę samą rolę był nominowany do Nagrody Złotego Globu. Krytyk David Wild zauważył, że film pokazał, że Diamond jest otwarty na Jego religię: „kto inny, oprócz tego żydowskiego Elvisa, mógłby pokryć się wieloma platynami z albumem, na którym znalazła się wersja” The Kol Nidre?,””Diamond później powiedział Los Angeles Times, „dla mnie, to była ostateczna bar micwa.”: 85

kolejny wybór Top 10, „Heartlight”, został zainspirowany hitem z 1982 roku filmem E. T. The Extra-Terrestrial. Chociaż tytułowy bohater filmu nie jest wymieniony w tekście, Universal Pictures, które wydało E. T. The Extra-Terrestrial i było spółką dominującą wytwórni Uni Records, wówczas nazywanej MCA Records, dla której Diamond nagrywał przez lata, na krótko zagroziło pozwem sądowym zarówno Diamond, jak i Columbia Records.,

sprzedaż płyt Diamond ' a spadła nieco w latach 80. i 90., jego ostatni singiel na liście Billboard Pop Singles Chart pojawił się w 1986 roku, ale jego trasy koncertowe nadal przynosiły duże zyski. Magazyn Billboard uznał Diamond za najbardziej dochodowego solowego wykonawcę roku 1986. W 1986 roku wydał swój siedemnasty album studyjny zatytułowany heading for the Future, który osiągnął numer 20 na liście Billboard 200. Trzy tygodnie później zagrał w Hello Again, swoim pierwszym telewizyjnym programie specjalnym od dziewięciu lat, wykonując skecze komediowe i duet medley z Carol Burnett.,

w styczniu 1987 roku Diamond zaśpiewał hymn narodowy na Super Bowl. Jego „Ameryka” stała się piosenką przewodnią kampanii prezydenckiej Michaela Dukakisa w 1988 roku. W tym samym roku Reggae interpretacja ballady Diamond”Red Red Wine”UB40 znalazła się na szczycie listy Billboard Pop Singles chart i, podobnie jak wersja „I” m a Believer” The Monkees, stała się lepiej znana niż Oryginalna wersja Diamond.

1990sEdit

w latach 90. Diamond wyprodukował sześć albumów studyjnych. Coverował wiele klasycznych piosenek z filmów i znanych kompozytorów z epoki Brill Building., Wydał także dwa albumy świąteczne, z których pierwszy uplasował się na 8.miejscu listy Billboard ' s Album chart. Diamond nagrał również w tym okresie dwa albumy z przeważnie nowym materiałem. W 1992 roku wystąpił w „final Christmas in Washington NBC special” dla prezydenta George ' a H. W. Busha. W 1993 roku Diamond otworzył Mark of the Quad Cities (obecnie iWireless Center) z dwoma pokazami 27 i 28 maja Dla tłumu 27,000-plus.

w latach 90.nastąpił odrodzenie popularności diamentu. „Sweet Caroline” stała się popularną piosenką podczas imprez sportowych. Był używany w Boston College gry w piłkę nożną i koszykówkę., W innych krajach rozgrywano także imprezy sportowe, a nawet rozgrywano je na imprezach sportowych w innych krajach, takich jak turniej Rugby Hong Kong Sevens czy mecz piłki nożnej w Irlandii Północnej. Piosenka stała się motywem przewodnim Red Sox Nation, fanów Boston Red Sox. Piosenka została również zagrana podczas 8. inningu każdego meczu New York Mets.

New York Rangers również zaadaptowali go jako swój własny i grali w nim zawsze, gdy wygrywali pod koniec trzeciej tercji swoich meczów., Drużyna piłkarska Pitt Panthers rozegrała go również po trzeciej kwarcie wszystkich meczów u siebie, a tłum dopingował ” Let „s go Pitt”. Carolina Panthers rozgrywała go pod koniec każdego meczu u siebie, który wygrali. Zespół Davidson College pep grał również w każdym meczu koszykówki mężczyzn Davidson Wildcats, w drugiej połowie.w 1998 roku, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku 15 lat, w wieku,

2000sEdit

album 12 piosenek, wyprodukowany przez Ricka Rubina, został wydany 8 listopada 2005 roku, w dwóch edycjach: standardowej 12-piosenkowej oraz specjalnej z dwoma bonusowymi utworami, w tym jedną z chórki Briana Wilsona. Album zadebiutował na 4. miejscu listy Billboard i otrzymał ogólnie pozytywne recenzje; Earliwine opisuje album jako „niewykluczone, że Neil Diamond” jest najlepszym zestawem piosenek w długim, długim czasie.,”12 piosenek stało się również godne uwagi jako jeden z ostatnich albumów, które zostały wyciśnięte i wydane przez Sony BMG z rozszerzonym oprogramowaniem do ochrony przed kopiowaniem osadzonym na płycie. (Patrz 2005 Sony BMG CD Odbitkowy Ochrona skandal.)

w 2007 roku Diamond został wprowadzony do Long Island Music Hall of Fame.

19 marca 2008 roku w programie telewizyjnym American Idol ogłoszono, że Diamond będzie gościnnym mentorem pozostałych uczestników idola, którzy zaśpiewają diamentowe piosenki podczas audycji z 29 i 30 kwietnia 2008 roku., 30 kwietnia Diamond miał premierę nowy utwór, „Pretty Amazing Grace”, pochodzący z niedawno wydanego albumu Home Before Dark. 2 maja 2008 roku Sirius Satellite Radio uruchomiło Neil Diamond Radio. 8 kwietnia 2008 roku Diamond ogłosił na dużym ekranie w Fenway Park, że pojawi się tam „live in concert” 23 sierpnia 2008 roku, w ramach swojej światowej trasy koncertowej., Zapowiedź, która była pierwszym oficjalnym potwierdzeniem dat koncertów w 2008 roku w USA, pojawiła się podczas tradycyjnego, ósmego singla „Sweet Caroline”, który stał się hymnem dla fanów Bostonu.

28 kwietnia 2008 roku Diamond pojawił się na dachu budynku Jimmy ' ego Kimmela, aby zaśpiewać „Sweet Caroline” po tym, jak Kimmel został żartobliwie aresztowany za zaśpiewanie piosenki przebranej za podszywacza diamentów.

,

Home Before Dark został wydany 6 maja 2008 roku i zajął pierwsze miejsce na listach przebojów w Nowej Zelandii, Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych.

29 czerwca 2008 roku Diamond zagrał dla około 108 000 fanów na Glastonbury Festival w Somerset w Anglii w ramach trasy koncertowej Lifetime; problemy techniczne concert.In sierpień, Diamond pozwolił kamerom nagrać cały swój czterogodzinny występ w nowojorskim Madison Square Garden. W 2009 roku wydał DVD w Stanach Zjednoczonych, rok do dnia pierwszego koncertu. Hot August Night / NYC zadebiutował na 2.miejscu listy przebojów., W tym samym dniu DVD zostało wydane, CBS wyemitowała zmontowaną wersję, która zdobyła oglądalność z 13 milionami widzów. Następnego dnia sprzedaż DVD wzrosła, co skłoniło Sony do zamówienia większej liczby kopii, aby zaspokoić wysoki popyt.

25 sierpnia 2008 roku Diamond wystąpił na Ohio State University, cierpiąc na zapalenie krtani. Wynik rozczarował zarówno jego, jak i jego fanów, a 26 sierpnia zaoferował zwrot wszystkim, którzy złożyli wniosek do 5 września.

Diamond został uhonorowany tytułem MusiCares Person of the Year 6 lutego 2009 roku, na dwie noce przed 51.rozdaniem nagród Grammy.,

od dawna kochana w Bostonie, Diamond została zaproszona do śpiewania podczas obchodów Dnia Niepodległości 4 lipca 2009.

13 października 2009 roku wydał swój trzeci album świątecznej muzyki, a Cherry Cherry Christmas.

2010sEdit

Diamond (2015)

2 listopada 2010 roku Diamond wydał album Dreams, zbiór 14 interpretacji jego ulubionych piosenek przez artystów z epoki rocka. Album zawierał również nową, wolnobieżną aranżację utworu ” I „m a Believer”., W grudniu wykonał utwór z albumu, ” Ain „t No Sunshine”, w programie NBC”s The Sing-Off with Committed and Street Corner Symphony, dwóch grup a cappella. The Very Best of Neil Diamond – kompilacja 23 studyjnych nagrań zespołu The Bang, UNI/MCA, & Columbia catalogs, wydana 6 grudnia 2011 roku przez Sony Legacy label.

lata 2011 i 2012 były kamieniami milowymi w karierze Diamond., 14 marca 2011 został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame podczas ceremonii w Waldorf-Astoria Hotel w Nowym Jorku. W grudniu otrzymał nagrodę za całokształt twórczości od Kennedy Center podczas Kennedy Center Honors 2011. 10 sierpnia 2012 roku Diamond otrzymał gwiazdę na Hollywood Walk of Fame. W listopadzie 2012 roku zajął pierwsze miejsce w setnej edycji Royal Variety Performance w Wielkiej Brytanii, która została wyemitowana 3 grudnia. Wystąpił także w paradzie Macy ' s Thanksgiving Day Parade.,

20 kwietnia 2013 roku Diamond wystąpił niezapowiedziany występ w Fenway Park, aby zaśpiewać „Sweet Caroline”podczas 8. rundy. Był to pierwszy mecz w Fenway od czasu zamachu na maraton w Bostonie. 2 lipca wydał singiel „Freedom Song (They”ll Never Take Us Down)”, ze 100% ceny zakupu na rzecz jednego funduszu Boston and the Wounded Warrior Project. Diamond wystąpił na żywo na west lawn w amerykańskim Capitolu w ramach czwartej edycji programu Capitol, który został wyemitowany 4 lipca 2013 roku przez PBS.,

UMG przejął także katalogi firm Diamond ” S Columbia i Bang, co oznaczało, że cała jego nagrana produkcja zostanie po raz pierwszy skonsolidowana.,

8 lipca 2014 roku Capitol Records ogłosiło, że jego kolejny album, Melody Road, który miał być wyprodukowany przez Dona Was i Jacknife Lee, zostanie wydany 30 września 2014 roku. W sierpniu data premiery została przesunięta na 21 października.

we wrześniu 2014 roku Diamond zagrał niespodziewany koncert w swojej alma mater, Erasmus High School w Brooklynie. Program został ogłoszony za pośrednictwem Twittera tego popołudnia. Tego samego dnia zapowiedział światową trasę koncertową” Melody Road ” w 2015 roku., Północnoamerykańska część World Tour 2015 rozpoczęła się koncertem w Allentown, PA w PPL Center 27 lutego, a zakończyła w Pepsi Center w Denver, Kolorado 31 maja 2015. Diamond intensywnie korzystał z nowych platform medialnych i mediów społecznościowych podczas trasy, transmitując kilka koncertów na żywo na Periscope i pokazując tweety od fanów, którzy używali hashtagu # tweetcaroline na dwóch dużych ekranach. San Diego Union-Tribune napisał (a): To była multimedialna ekstrawagancja. Twitter. Peryskop…,To był social media blitzkrieg, który, według wszystkich kont, okazał się innowacyjnym sposobem na poszerzenie jego bazy fanów.”

w październiku 2016 roku Diamond wydał Acoustic Christmas, inspirowany folkiem album świąteczny z oryginalnymi piosenkami, a także akustycznymi wersjami świątecznych klasyków. Wyprodukowany przez Was i Lee, którzy wyprodukowali Melody Road, pomysł na album zaczął nabierać kształtu wraz z zakończeniem sesji Melody Road. Aby „ukierunkować intymną atmosferę folku lat 60-tych, Diamond nagrał akustyczne święta z garstką muzyków, siedząc wokół kręgu mikrofonów, przewodów i, oczywiście, lampek bożonarodzeniowych.,”

w marcu 2017 roku ukazała się antologia Neil Diamond 50-50th Anniversary Collection. W kwietniu rozpoczął swoją ostatnią trasę koncertową, 50 Year Anniversary World Tour we Fresno w Kalifornii.

zaśpiewał „Sweet Caroline” na Sylwestra 31 grudnia 2017 roku na Times Square—być może jego ostatni występ na żywo tej piosenki.

w 2019 roku „Sweet Caroline” została wybrana przez Bibliotekę Kongresu do zachowania w National Recording Registry jako „znacząca kulturowo, historycznie lub estetycznie”.,

25 czerwca 2019 roku magazyn New York Times umieścił Diamond wśród setek artystów, których materiał został podobno zniszczony w pożarze Powszechnym w 2008 roku.

2020sedit

7 marca 2020 roku, pomimo przejścia na emeryturę z powodu choroby Parkinsona, Diamond dał Rzadki występ na gali Keep Memory Alive Power of Love w MGM Grand Garden Arena w Las Vegas, gdzie został uhonorowany.


Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *