The Wild Story of How Mary Steenburgen napisał najlepszą oryginalną piosenkę filmową roku

dziwaczna Odyseja o tym, jak nagrodzona Oscarem aktorka Mary Steenburgen współtworzyła euforyczną moc-balladę, którą wykonuje Jessie Buckley pod koniec „dzikiej róży”-najlepszej oryginalnej piosenki filmowej roku-rozpoczęła się 10 lat temu, kiedy gwiazda „Melvin i Howard” obudziła się po drobnej operacji ramienia, czując, że jej umysł płonie.,

„poczułem się dziwnie, gdy tylko znieczulenie zaczęło zanikać” – powiedział Steenburgen. „Najlepszy sposób, w jaki mogę to opisać, to to, że czułem, jakby mój mózg był tylko muzyką i że wszystko, co ktoś mi powiedział, stało się Muzyczne. Wszystkie moje myśli stały się Muzyczne. Każdy szyld ulicy stał się muzyczny. Nie mogłem przenieść umysłu w inny tryb.”

zabawa, jak to może brzmieć w rodzaju Oliver Sacks — nieżyjący już neurolog pisał o podobnych, potencjalnie inspirowane udaru mózgu objawy w swojej książce” Muzykofilia ” -Steenburgen nie był zachwycony nagłej zmiany psychicznej., Następne dwa miesiące były ciężkie. „Nie mogłam się skupić, nie mogłam działać” – powiedziała. „Nie mogłem nauczyć się żadnej kwestii. Mój mąż i ja trochę się tego baliśmy.”

„Jeśli twoja mama przychodzi do ciebie po operacji i mówi, że jej głowa jest teraz pełna muzyki, myślę, że to całkowicie sprawiedliwe, aby myśleć, że oszalała i ma poważne problemy psychologiczne”, powiedział., — Nagle odnosiła się do tych niejasnych zespołów indie i podrywała przypadkowe Instrumenty-Nie będę kłamał, gra na akordeonie doprowadza mnie do szału-zaśmiał się McDowell. „Kiedy mówię to wszystko na głos, to brzmi obłędnie. To była zdecydowanie zmiana.”

pomimo niedostatku ról dla kobiet po pięćdziesiątce, aktorka nie chciała robić czegoś innego. „Byłam kimś, kto naprawdę lubił muzykę, „powiedziała,” ale nigdy nie miałam obsesji na jej punkcie; miałam obsesję na punkcie aktorstwa, a to wydawało mi się wystarczająco dużym tematem dla mnie.,”

Kiedy muzyka nie odeszła, Steenburgen zrozumiał, że musi coś z nią zrobić — choćby dla zdrowia psychicznego — mimo że nie umiała grać na instrumencie. „Zadzwoniłem do bardzo utalentowanego przyjaciela na Martha' s Vineyard i powiedziałem: „słuchaj, jeśli będę przychodził codziennie i śpiewał to, co słyszę w mojej głowie, czy mógłbyś mi pomóc zrobić z nich piosenki?”powiedziała. Tego lata napisała setki piosenek i wysłała 12 najlepszych do prawnika muzycznego pod nazwiskiem swojej matki. „Chciał pracować z 'Nellie Wall', ale wtedy pojawiłem się zamiast tego, ” powiedziała.,

zanim się zorientowała, Steenburgen podpisała kontrakt z Universal jako autorka tekstów piosenek i była w samolocie do Nashville. Był to pierwszy krok na dziwnej drodze, która ostatecznie doprowadziła do progu Toma Harpera i Jessie Buckley prawie dekadę później.

cofnij się do 2017 roku, kiedy to Harper-młody brytyjski filmowiec, który reżyseruje bujną adaptację BBC „War & Peace” — właśnie znalazł swój kolejny projekt., Zakochał się w elektrycznym scenariuszu Nicole Taylor pt. „Dzika róża”. opowieść o autodestrukcyjnej piosenkarce country i samotnej mamie, której jedynym marzeniem w życiu jest zaśpiewanie Ballad Patsy Cline w Grand Ole Opry Nashville. Buckley, który odegrał kluczową rolę w „War & Peace „po zdobyciu sławy na brytyjskim konkursie wokalnym” i ' D Do Anything—, zgodził się zagrać Rose-Lynn Harlan, a Harper wiedział w jego kościach, że jest idealna do tej roli.,

był tylko jeden problem: klimatyczna piosenka, która łączy cały film w całość, nie istniała. Scenariusz wezwał do wzniosłego, oryginalnego hymnu, który Rose-Lynn pasuje do kochającego tłumu rodzinnego w ostatniej scenie po tym, jak nauczyła się pogodzić swoje marzenia ze swoją rzeczywistością w sposób, który sprawia, że obie czują się trochę bardziej wyjątkowe, ale bez szczegółów., Dzwoniąc z Londynu, Harper przypomniała sobie lęk przed pójściem naprzód bez tego kluczowego brakującego kawałka: „scenariusz powiedział coś w stylu:” Rose-Lynn śpiewa niesamowitą piosenkę i przekazuje wszystko, co chce wyrazić mamie i dzieciom, a wszyscy są podniesieni. Koniec ” – powiedział Harper. „Wierzyłem, że możemy to rozgryźć, ale to było naprawdę niepokojące.”Dział muzyczny Universal dostarczył kilka dem, ale żadna z nich nie kliknęła.

w ostatniej chwili pojawiła się próbka o nazwie „Glasgow („No Place Like Home”)., „Chwycił mnie za serce w momencie, gdy to usłyszałem” – powiedział. „To po prostu połączone.”Buckley, który zadzwonił z chicagowskiego planu „Fargo”, miał podobne doświadczenie: „to było tylko to natychmiastowe uczucie” this is the song.””

właśnie wtedy Harper i Buckley po raz pierwszy dowiedzieli się, kto to napisał, i znaleźli się zaskoczeni „The Mary Steenburgen of it all.”

Jak się okazało, Steenburgen przez ostatnie kilka lat trudziła się własnym marzeniem o zrobieniu go w Music City., I pomimo wielu zalet, jakie mogła przynieść jej sława, była bardziej zdenerwowana wyjazdem tam, niż Rose-Lynn Harlan kiedykolwiek była o cokolwiek. – To było przerażające-powiedziała. „Pierwsza sesja, którą zrobiłem, była totalną katastrofą, i dosłownie wróciłem do mojego pokoju hotelowego ze łzami, wypłakałem oczy i pomyślałem:” Dlaczego ktoś miałby być tak głupi w wieku 54 lat, myśląc, że może zrobić coś tak nowego?””

ale też czuła, że nie ma zbyt dużego wyboru. „Wróciłam do tego następnego ranka” – powiedziała., „Powiedziałem sobie:” pójdę od razu na górę i zaśpiewam tę piosenkę, jeśli mnie zabije!Niedługo potem Steenburgen kupił dom w Nashville.

„Mary Steenburgen mogła naprawdę łatwo umieścić swoje imię na czymś i przejść wiele zwykłych kroków w jakiejś nowej kreatywnej rzeczy, ale tego nie zrobiła”, powiedziała. „Poświęciła czas na naukę rzemiosła i szanuję to. I muszę przyznać, że jest naprawdę dobra w akordeonie.,”

doświadczenie zawodowe Steenburgen dało jej wyjątkową przewagę nad konkurencją: podczas gdy większość autorów tekstów, którzy nadesłali dema do „dzikiej róży”, była zadowolona z przeczytania streszczenia fabuły i pracy w szerokim zakresie, Steenburgen podeszła do zadania tak, jakby piosenka była dla niej postacią do odegrania. „Walczyłam o pełny scenariusz, bo po prostu czułam, że patrzę na tak małą część historii bez niego” – powiedziała. „Gdzie mieszka Rose-Lynn? Jak wygląda jej mieszkanie?, Musiałem myśleć o obrazach, które mogłyby być spójne z tym, co robi scenograf, operator i kompozytor; są wszyscy ci ludzie, których jeszcze nie spotkałeś, którzy opowiadają tę samą historię. I jak tylko przeczytałem całość, zrozumiałem, co piszemy.”

ten proces doprowadził do realizacji: „to była naprawdę Piosenka miłosna od Rose-Lynn do jej matki …to była również piosenka miłosna do jej miasta i piosenka miłosna do koncepcji domu i faktu, że dom nie musi być drugim najlepszym dla niej lub coś, co ona osiada.,”

obaj wybitni kompozytorzy, którzy wcześniej napisali muzykę do serialu” Nashville”, współpracownicy Steenburgena, Caitlyn Smith i Kate York, przyszli do projektu z podobnym uznaniem dla wyzwania pisania akordów opartych na postaciach. – To zupełnie inny mięsień-powiedział York. „Musisz się trochę z tego wyrwać — to trochę jak aktorstwo, tak myślę.”Smith zgodził się:” to zupełnie inna praca. Jeśli piszesz piosenkę dla kogoś innego, jest ona szeroko otwarta i czasami trudno ją rozgryźć., A jeśli piszesz dla siebie, to naprawdę grzebiesz we własnym sercu.”To szczególne zadanie było po trochu z obu. „Czuję, że możemy dostać się do wnętrzności tej piosenki, ponieważ wszyscy przeżyliśmy podobną szaloną historię marzeń”, powiedział Smith.

pierwszą rzeczą, którą odkryli, jest to, że Rose-Lynn uwielbia Patsy Cline, więc trzej scenarzyści wiedzieli, że muszą stworzyć coś z klasycznym country DNA (nie jest to oczywiste założenie w filmie, który buduje się do mrugnięcia-i-będziesz-tęsknić-to cameo z gatunku-gięcia gwiazd jak Kacey Musgraves)., Smith chwycił coś z wyczuciem 6/8 i wszyscy zdecydowali się tam zostać. Jednak autorzy piosenek liczyli się również z rolą, jaką Glasgow odgrywa w życiu Rose-Lynn, a nie tylko jako Albatros na jej szyi.

„wszystko, co napisaliśmy, musiało mieć delikatną nutę Szkocji” – powiedział Steenburgen. „Więc zadzwoniłam do jednej z moich najlepszych przyjaciółek, szkockiej kobiety, która zaczynała jako niania, a skończyła jak siostra”, szczegół, który doskonale współgra z fabułą filmu. „Więc zadzwoniłem do niej i powiedziałem” Mów do mnie z akcentem — mów do mnie o sobie.,’I przez to skończyliśmy z obrazami takimi jak linia otwierająca:' zużyłam kamienie przed twoimi drzwiami.””

cały utwór przeszedł ze snu do dema w zaledwie kilka krótkich godzin — co, gdy słuchasz” Glasgow”, wydaje się równie szalone, jak historia, która skłoniła Steenburgena do współtworzenia go. „To może brzmieć płytko lub jak Fabryka, Kiedy mówię o tym, jak szybko piszemy te rzeczy”, powiedział Steenburgen, „ale zawsze myślę o tym w ten sposób:” nie mogę wziąć dni, aby zrobić scenę., Nie mogę powiedzieć, że nie wiem, jakie są emocje dla postaci, więc możesz dać mi czas do jutra? Zawsze muszę opowiadać historie w określonym czasie.”Steenburgen znalazł tylko jedną wadę we współpracy ze Smithem i Yorkiem: „są tak dobrymi piosenkarzami, że ludzie będą zastraszani przez swoje dema i powiedzą:” Cóż, nie mogę tak śpiewać, więc nie zrobię tej piosenki.””

1996-98 AccuSoft Inc.,, No dobra

Buckley, która nie śpiewała długo przed produkcją, martwiła się o to, żeby zrobić sprawiedliwość piosence takiej jak „Glasgow”, zwłaszcza, że nie miała doświadczenia w muzyce country. „Ale historia naprawdę mnie poruszyła”, powiedziała, ” więc usiadłam z gitarzystą w pokoju i zaśpiewałam to naprawdę źle i po prostu starałam się przywiązać do tego trochę emocjonalnego uczucia, zanim zaczęliśmy nagrywać.,”

zanim Buckley dowiedziała się, kto napisał piosenkę, była tylko w połowie zaskoczona: „to miało sens, ponieważ wyraźnie pochodzi od kogoś o złożonym zrozumieniu charakteru-kogoś, kto był w stanie dotrzeć do źródła tego, o czym jest historia tej kobiety, i udało jej się napisać teksty, które odsłoniły pęknięcia pod powierzchnią”, powiedziała.

choć historia Buckley wydaje się być jak z bajki, wyróżniła się swoim charakterem. „Zdradziłam jej swoje sekrety, a ona opowiedziała mi swoje i razem zbudowaliśmy inną osobę” – powiedziała., „”Glasgow” to pieśń przynależności. Chodzi o rozciąganie się do miejsc, o których nie wiesz, że są w tobie.”Po raz pierwszy od dłuższego czasu Buckley miał o czym śpiewać. „Ta piosenka była dla mnie takim prezentem” Z kolei stał się on również jej darem dla kobiet, które go napisały.

Steenburgen nazwał występ Buckleya „oszałamiającym”, ale wydawał się zmieniony przez to doświadczenie w zasadniczo inny sposób niż wszyscy inni zaangażowani. „Muzyka jest w moich genach dzięki kobietom w mojej rodzinie i myślę, że w jakiś sposób uzyskałam do niej dostęp” – powiedziała., „To było dla mnie tak przytłaczające na początku, ponieważ nie dorastałem z tym głosem w mojej głowie, jak Kate i Caitlyn.”

barnstormer piosenki, którą Rose-Lynn wykonuje w ostatniej scenie filmu, przekazuje ból i odkrycie jej podróży z więzienia do raju. Zaczyna się od głosu Buckley ' a płynącego przez ocean ciszy, Gdy Rose-Lynn przywołuje siłę, by stawić czoła jej żalom, dopóki nie staną się one miłością., Przeprasza swoją rodzinę, swoje dzieci i całe życie próbowała uciec: „odepchnęłam Cię, włożyłam szpilkę do mapy, a potem zgubiłam się w burzy.”

za nią zaczyna nucić słaby lilt, zaglądając do tekstów jak pierwszy promień słońca po szkwale: to Akordeon, oświetlający Rose-Lynn drogę do miejsca, którego nigdy wcześniej nie mogła sobie wyobrazić. „Musiałem znaleźć własną drogę, popełniać własne błędy, ale wiesz, że musiałem odejść” – śpiewa. „Nie ma żółtej Ceglanej drogi biegnącej przez Glasgow, ale znalazłem taką, która jest mocniejsza niż kamień.,”

a potem Rose-Lynn uderza w refren ze słodką ulgą kogoś, kto tuneluje swoją drogę do wolności, gdy głos Buckley pęcznieje z Niskiego na wysoki i z powrotem. Śpiewa w imieniu każdego, kto kiedykolwiek musiał dowiedzieć się o sobie na własnej skórze: „ain' t no place like home”, ona i Rose-Lynn śpiewają razem, a gdy piosenka staje się tak duża, że otacza ich oboje, wraz z wszystkimi statystami z Glaswegi, którzy pakowali się w Celtic Connections na 12-godzinną sesję, i wszyscy na widowni. To oszałamiające.

nie jest to również szczęśliwe zakończenie, które Rose-Lynn sobie wyobraziła., A jednak szczęście często wygląda inaczej niż to, co widziałeś w swojej głowie. Kiedy życie Steenburgen miało nieoczekiwany objazd, wydawało się, że los (lub dziwaczny dziwak anatomii) zmusza ją do wyboru między snem, który miała od czasu, gdy była tylko gwiaździstą dziewczyną w Little Rock w Arkansas, a dziwną nową rzeczywistością, która wpadła w zasadzkę w szpitalu pewnej nocy. Słysząc to od niej teraz, wygląda na to, że znalazła piękną harmonię między nimi.

„nie zakochałem się w aktorstwie, kiedy to się stało” – powiedział Steenburgen., Ale w naszych mózgach jest o wiele więcej możliwości, niż prawdopodobnie zdajemy sobie sprawę, a zgadzanie się na zmniejszanie i zamykanie drzwi to wybór, który wszyscy podejmujemy dla siebie. Okazuje się, że nie musisz tego robić.”

„Dzika róża” jest już dostępna na DVD i VOD.

---