Marvel Comics (Português)
the Marvel universe
the shared storytelling palette known as the Marvel universe was unveiled in 1961, when Goodman responded to the growing interest in superhero books by commissioning writer Stan Lee and artist Jack Kirby to create the Fantastic Four. Com o lançamento do Quarteto Fantástico N. º 1( Novembro de 1961), os leitores foram introduzidos a um cenário superheróico que, no entanto, estava enraizado no mundo real., Lee e Kirby tentaram fazer seus personagens de quadrinhos mais originais, permitindo-lhes interagir uns com os outros de uma forma realista, incluindo heróis muitas vezes lutando ou discutindo uns com os outros. Esta tendência continuou com uma enxurrada de outros personagens de super-heróis introduzidos pela Marvel Comics durante o início dos anos 1960, incluindo o Homem-Aranha, O Incrível Hulk e OS X-Men. Lee escreveu a maioria dos livros da Marvel durante esse tempo, e Jack Kirby e Steve Ditko foram os artistas mais importantes e influentes.,
Esta abordagem mais realista às caracterizações construiu a reputação da Marvel e começou a atrair leitores de idade universitária. Histórias também começaram a lidar com questões sociais como poluição, relações raciais e abuso de drogas., Um arco de história do Homem-Aranha, de 1971, que tratava do abuso de drogas, teve de ser publicado sem a aprovação da autoridade do Código cômico—o corpo auto-regulatório que havia policiado o conteúdo cômico desde 1954—apesar do fato de que ele estava retratando o uso de drogas em uma luz negativa. Isto levou a autoridade do Código Cômico a rever sua política em tais assuntos.
o final dos anos 1960 e início dos anos 1970 viu uma nova geração de talentos criativos emergir na Marvel. Em 1967, Jim Steranko começou a escrever e desenhar histórias com o agente secreto Nick Fury no livro de antologia Strange Tales. Steranko foi influenciado em seu trabalho pela James Bond films e pelos movimentos psicodélicos e Op art, e as histórias resultantes fundiram visuais inovadores com técnicas de contar histórias igualmente inovadoras. O escritor Chris Claremont e o artista John Byrne começaram uma longa colaboração no Uncanny X-Men em 1975., A dupla revitalizou a série com personagens como Wolverine e arcos de história complexos que logo fizeram da franquia X-Men um dos best-sellers da Marvel.em 1985, Mark Gruenwald começou uma série de 10 anos aclamada pela crítica como o escritor do Capitão América. Nesse mesmo ano, ele também começou a minissérie Squadron Supreme (1985-1986), uma tomada desconstrucionista sobre super-heróis que precedeu a novela gráfica Watchmen de Alan Moore, publicada pela DC Comics., A década de 1980 também viu Frank Miller passar o tempo no Daredevil, que levou o livro em uma direção mais escura e mais gritante, revivendo as vendas sagradas e tornando-o um dos best-sellers da Marvel. Em 1988 Todd MacFarlane começou uma popular corrida como artista no Incrível Homem-Aranha. Quatro anos depois, MacFarlane e vários outros artistas populares, incluindo Jim Lee, Erik Larsen e Rob Liefeld, deixaram a Marvel para fundar a rival Image Comics, uma empresa que permitiu aos criadores manter os direitos autorais de seus personagens.,durante a década de 1990 e início da década de 2000, uma nova onda de escritores, incluindo Brian Michael Bendis (Daredevil, Os Vingadores), Jonathan Hickman (Fantastic Four) e Ed Brubaker (Captain America), tornaram-se bem conhecidos por suas tomadas maduras e às vezes controversas sobre os personagens da Marvel. 2010s viu o surgimento de uma outra nova onda de talentos, com o escritor Matt Fraction e o artista David Aja transformando em uma visualmente interessante executado em Hawkeye, de longa data, Homem-Aranha, o escritor Dan Slott se unindo com o artista Mike Allred para uma ousada assumir um clássico personagem Surfista Prateado, e o escritor G., Willow Wilson e o artista Adrian Alphona a abrir novos caminhos com a aclamada Miss Marvel.imagem publicitária para os Vingadores: idade de Ultron imagem publicitária para os Vingadores: idade de Ultron (2015), dirigida por Joss Whedon.,
Marvel Studios
No século 21″, da Marvel, os lucros eram cada vez mais derivados de brinquedos, jogos de vídeo, e outros produtos com seus personagens mais populares e da produção de uma seqüência de sucesso no mercado de filmes. Esses filmes diferiam dos esforços anteriores para traduzir quadrinhos para a grande tela em que eles foram definidos em um único mundo compartilhado., Esse plano ambicioso gerou enormes dividendos com os Vingadores (2012), um filme que contou com o homem de Ferro, Thor e Capitão América—três heróis que marcaram sucessos individuais da blockbuster—e arrecadou mais de US $1,5 bilhão em todo o mundo. O Universo Cinematográfico Marvel, como veio a ser conhecido, cresceu em uma das franquias mais lucrativas da história do cinema. O sucesso gerou uma onda de programas de televisão, começando com os agentes da S. H. I. E. L. D., (2013– ) na ABC e continuando com Daredevil (2015-18), Jessica Jones (2015– ), e Luke Cage (2016-18), uma série de séries criticamente elogiadas que apareceram no Netflix. Em 2015, um acordo entre a Disney e a Sony trouxe o Homem-Aranha (que já havia aparecido apenas em filmes produzidos pela Sony) para o universo compartilhado; o personagem posteriormente estaria disponível para uso por ambos os estúdios., A Marvel Studios, a divisão de cinema e televisão da empresa, continuou a bater recordes com seus Avengers, mas também embalou teatros com heróis relativamente desconhecidos, como os Guardiões da galáxia (2014), Ant-Man (2015) e Doctor Strange (2016). Em 2016, mais de uma dúzia de filmes tinham sido lançados sob a bandeira do Universo Cinematográfico Marvel, e as receitas acumuladas da franquia de bilheteria global tinha ultrapassado US $10 bilhões.,
Tim DeForestThe Editores da Encyclopaedia Britannica