Mary Cassatt (Português)
Mary Cassatt, em pleno Mary Stevenson Cassatt, (nascido em 22 de Maio de 1844, Allegheny City , Pensilvânia, EUA, morreu em 14 de junho de 1926, o Château de Beaufresne, perto de Paris, França), o Americano pintor e gravurista, que fazia parte do grupo dos Impressionistas de trabalho e em torno de Paris. Ela tomou como seus súditos quase exclusivamente a vida íntima das mulheres contemporâneas, especialmente em seus papéis como cuidadores de crianças.Cassatt era filha de um banqueiro e viveu na Europa por cinco anos quando jovem., Ela foi tutorada em particular na arte na Filadélfia e frequentou a Academia de Belas Artes da Pensilvânia em 1861-65, mas ela preferiu uma abordagem menos acadêmica e em 1866 viajou para a Europa para estudar com pintores europeus como Jean-Léon Gérôme e Thomas Couture. Sua primeira grande exposição foi no Salão de Paris de 1872; mais quatro exposições anuais de salão se seguiram.
Em 1874 Cassatt escolheu Paris como sua residência permanente e estabeleceu seu estúdio lá. Ela compartilhou com os impressionistas um interesse em experimentar e em usar cores brilhantes inspiradas pelo out-of-doors. Edgar Degas tornou-se seu amigo; seu estilo e o de Gustave Courbet inspirou seu próprio., Degas era conhecida por admirar seu desenho especialmente, e a seu pedido ela exibiu com os impressionistas em 1879 e se juntou a eles em shows em 1880, 1881 e 1886. Como Degas, Cassatt mostrou grande domínio do desenho, e ambos os artistas preferiram composições assimétricas não expostas. A Cassatt também foi inovadora e inventiva na exploração do meio pastel.
Inicialmente, Cassatt pintou a maioria figuras de amigos ou parentes e seus filhos no estilo Impressionista. Após a grande exposição de impressões japonesas realizada em Paris em 1890, ela trouxe para fora sua série de 10 impressões coloridas—e.g.,, Banho feminino e o Coiffure—em que a influência dos mestres japoneses Utamaro e Toyokuni é aparente. Nestas gravuras, combinando aquatint, drypoint e terreno macio, ela trouxe sua técnica de impressão para a perfeição. Sua ênfase mudou de forma para linha e padrão. O principal motivo de seu período maduro e talvez mais familiar é as mães cuidando de crianças pequenas—por exemplo, O Banho Da Criança (1893) e a mãe e a criança (bebê levantando-se de sua sesta) (C. 1899). Em 1894 ela comprou um château em Le Mesnil-Théribus e depois dividiu seu tempo entre sua casa de campo e Paris., Pouco depois de 1900 sua visão começou a falhar, e em 1914 ela deixou de trabalhar.
The Art Institute of Chicago; Mr. and Mrs. Martin A. Ryerson Collection; reference no. 1932.,1281 (CC0)
Courtesy National Gallery of Art, Washington, D.C., Chester Dale Collection, 1963.10.94
Bridgeman/Art Resource, New York