Rock music of Canada (Português)

1950sEdit

Rock and roll (Rock “N” roll) aid in the United States in the late 1940s after World War II, from a combination of the rhythms of African American blues, country and gospel music. Embora elementos do rock and roll possam ser ouvidos na Canadian country records dos anos 1930 a 1940, e na American blues records dos anos 1920, o rock and roll não adquiriu seu nome até os anos 1950., “Rock “” ou seus forerunners electric blues (Chicago blues) e rhythm and blues (Jump blues) foi ouvido pela primeira vez no final da década de 1940 por canadenses que estavam vivendo perto o suficiente da fronteira americana para sintonizar as transmissões da estação de rádio americana.,

Em 1951, em Cleveland, Ohio, disc jockey Alan Freed começou a tocar rhythm and blues para uma multi-racial público, e é creditado como o primeiro a utilizar a expressão “rock and roll” para descrever o som musical do Doo-wop grupos vocais e o rockabilly cantores que surgiram na década de 1950. Os Quatro Rapazes, a partir de Toronto, foram um dos primeiros grupos de capitalizar este som e tornar-se um proeminente lei Canadense para o rhythm and blues cena, produzindo seu primeiro sucesso em 1952 chamado “Mocking Bird”., Seu hit mais famoso foi “Moments to Remember”, que alcançou pela primeira vez as paradas da Billboard em 3 de setembro de 1955. Emergindo em meados da década de 1950, em pé de igualdade com a música popular americana, A música popular canadense teve um sucesso considerável em casa e no exterior.

em 1954 o nome “rock and roll” tornou-se o nome comum da música popular da época. Rhythm and blues (R&B cunhada em 1949) foi um termo muito amplo, porque R&B era uma categoria que incluía a maioria das formas de música racial, que geralmente tinha letras baseadas em adultos., Os cortes da tripulação, Os diamantes e os quatro rapazes emergiriam desta nova comercialização de rhythm and blues para apelar a um público branco deixando uma marca indelével nos dias Doo-wop. Muitas vezes os registros Canadenses deste período eram apenas covers de hits pop, e rhythm and blues oldies. Em 1958, o Canadá produziu o seu primeiro ídolo adolescente do rock and roll, Paul Anka, que foi para Nova Iorque, onde ele fez o teste para a ABC com a canção, “Diana”. Esta canção trouxe o estrelato instantâneo Anka e ele se tornou o primeiro Canadense a ter um número um nas paradas da Billboard nos Estados Unidos na era do rock and roll., “Diana” é uma das mais vendidas 45s na história da música. Ele seguiu com quatro canções que chegaram ao Top 20 em 1958, tornando-o um dos maiores ídolos adolescentes da época.

A maioria dos canadenses com carreiras de gravação de sucesso na década de 1950 mudou-se para os EUA, onde o nível populacional e a exposição da mídia eclipsaria o do Canadá. Ronnie Hawkins, um cantor de rockabilly nascido no Arkansas, mudou-se para o Canadá em 1958, tornando-se uma figura proeminente no blues e rock canadense dedicando sua vida a popularizar músicos canadenses., Ele formou uma banda de apoio chamada The Hawks, que produziu algumas das primeiras Estrelas de rock Canadenses. Entre eles estavam os membros da banda, que começou a turnê com Bob Dylan em 1966, e, em seguida, eliminado por conta própria em 1968.

1960sEdit

no final da década de cinquenta, deu forma à década de sessenta, as estrelas da década anterior ainda estavam produzindo hits, mas eles foram rapidamente perdendo terreno como eles lutaram para encontrar material que clicou com este novo e enérgico geração. No entanto,” The Walkle “continuou a ser uma moda de dança popular bem nos anos 60, ao lado de danças como “The Twist” e “The Mashed Potato”. A primeira gravação de rock feita e produzida pelo Canadá para alcançar a popularidade internacional foi “Clap Your Hands” em 1960 por um quarteto de Montreal, os Beaumarks., Pouco tempo depois, eles apareceram no American Bandstand e um concerto de caridade no Carnegie Hall. Bobby Curtola, de Port Arthur, Ontário, teve várias canções nas paradas musicais Canadenses começando com “Hand In Hand With You” em 1960. Seu maior Top gráfico veio em 1962 com a canção “Fortune Teller”, que também foi um sucesso internacional. Em 1966, ele ganhou um RPM Gold Leaf Award (the Gold Leaf Awards, que foram, na verdade, os primeiros Juno Awards) por ser o primeiro Canadense a ter um álbum de ouro., O CHUM Chart estreou em 27 de Maio de 1957, sob o nome de chum ” s Weekly Hit Parade, para 1986, e foi a parada Top 40 mais longa no Canadá.durante a década de 1960, a música canadense foi considerada com indiferença e artistas canadenses foram forçados a se voltar para os Estados Unidos para estabelecer suas carreiras. Em 1960, Walt Grealis de Toronto começou no negócio da música com a Apex Records, a distribuidora de Ontário da Compo Company (fundada em 1918), a primeira gravadora independente do Canadá que hoje faz parte da Universal., Mais tarde juntou-se à London Records, onde trabalhou até fevereiro de 1964, quando então estabeleceu a RPM weekly trade magazine. Desde a primeira edição do RPM Weekly em 24 de fevereiro de 1964 até sua edição final em 13 de novembro de 2000, RPM foi a definição das paradas no Canadá. A popularidade do rock americano nas duas paradas Canadenses levou a muitos grupos existentes, especialmente aqueles dedicados à música country, para mudar estilos ou incorporar alguns hits de estilo rock em seus repertórios.,

Country-rock e folk rock cantores como Gordon Lightfoot, Joni Mitchell, de Leonard Cohen, Denny Doherty (das Mamas & the Papas), David Clayton-Thomas (de Sangue, O suor & Lágrimas), Andy Kim, Zal Yanovsky (do Amor” Colher), John Kay (de Steppenwolf), e Ian & Sylvia encontrado o público internacional., Um exemplo importante foi uma banda Winnipeg chamada Chad Allan & the Expressions, que teve um hit de 1965 com uma versão de Johnny Kidd e The Pirates” Shakin “All Over”. Eles eventualmente evoluíram para o Guess Who, o primeiro grupo de rock canadense a ter um hit número 1 que alcançou o topo da parada de Singles canadense e da Billboard Hot 100 ao mesmo tempo, com” American Woman ” em 1970. Seu sucesso pavimentou o caminho para uma nova onda de cantores-compositores canadenses, incluindo Stan Rogers, Murray McLauchlan, Bruce Cockburn e Willie P. Bennett.,ao contrário da geração anterior, os movimentos de contracultura e hippies americanos e britânicos dos anos 60 desviaram o rock para o rock psicodélico, heavy metal, rock progressivo e muitos outros estilos, mais dominados por letras social e politicamente incisivas. A música foi uma tentativa de refletir sobre os Eventos do tempo—direitos civis, a crescente agitação na América sobre a guerra no Vietnã, e a ascensão do feminismo. Em muitos casos, a” mensagem ” dentro da canção era simplista ou banal., Apesar de apenas dois dos cinco membros originais de Steppenwolf terem nascido no Canadá (Jerry Edmonton e Goldy McJohn), a banda estava entre os maiores da música canadense nas décadas de 1960 e 1970. Steppenwolf é mais famoso pelas canções “Born to Be Wild”, “Magic Carpet Ride” e “The Pusher”. “Born to be Wild”é o maior sucesso do grupo, tornando-se No No., 2 na Billboard Hot 100 em 1968, tornando-se uma das 500 canções que moldaram o Rock and Roll pelo Rock and Roll Hall of Fame, e tornando-se uma das 500 Melhores Canções da Rolling Stone de todos os tempos. Em 1969, o baterista Corky Laing, de Montreal, juntou-se à banda de hard rock americana Mountain. Outro dos jogadores mais proeminentes do final dos anos 1960 e início dos anos 1970 foi Neil Young, que era um membro da banda de folk rock Buffalo Springfield, antes de se juntar a Crosby, Stills, Nash & Young. Young também gravou música com Crazy Horse ao longo de sua carreira solo., A canção “Ohio”, escrita por Neil Young e gravada com CSNY, foi em resposta a eventos políticos da época e desde então tornou-se um ícone Social americano do período. “Ohio” foi escrito sobre a morte de quatro estudantes na Universidade de Kent State. Os estudantes foram baleados pela Guarda Nacional de Ohio durante um protesto anti-guerra no campus em maio de 1970.com a introdução do Canadian Radio-television and Telecommunications Commission s (CRTC) broadcast regulations em 1970, a indústria de gravação canadense fez do rock um foco importante de sua atividade., Em 1971, a lei canadense de conteúdo foi aprovada garantindo que os artistas canadenses ” não foram invadidos por meios de comunicação americanos. O Juno Awards começou como uma pesquisa de leitura conduzida pela revista RPM Weekly da indústria musical canadense em dezembro de 1964. Um processo semelhante de votação continuou até 1970, quando o RPM Gold Leaf Awards, como eles eram então conhecidos, foram alterados para Juno Awards. A primeira cerimônia de premiação Juno foi realizada em 1975 e desempenhou um papel na abordagem da preocupação com o conteúdo Canadense., Isso levou ao aumento da produção e com a popularidade internacional do Guess Who e Neil Young no final da década de 1960, abriu mercados fora do Canadá para os músicos do país. O sucesso no exterior geralmente assegurava o sucesso no Canadá. O início dos anos 1970 foi uma era de ouro para a música canadense. Muitos artistas do final dos anos 1960 vieram à frente nos anos seguintes, entre eles the Bells e Andy Kim De Montreal, Chilliwack de Vancouver, Five Man Electrical Band de Ottawa, Lighthouse de Toronto, Wednesday de Oshawa, e The Stampeders de Calgary.,

Com a introdução em meados da década de 1970, período da música rock em estações de rádio FM, onde é comum a prática do programa alargado de apresentações, os músicos não eram mais limitados para canções de três minutos de duração, conforme ditado pelas estações AM. A ainda nascente indústria musical canadense tinha pouca mídia musical independente e uma infraestrutura de distribuição limitada., Duas bandas de renome internacional a surgir desta indústria foram Bachman-Turner Overdrive e Rush, ambos com aclamados gestores. O empresário de Bachman–Turner Overdrive, Bruce Allen, passou a produzir Loverboy e, eventualmente, gerenciar grandes estrelas pop como Bryan Adams e Anne Murray. Randy Bachman (Ex–The Guess Who) lançou seu primeiro álbum com o nome de Bachman-Turner Overdrive na primavera de 1973, que ganhou dois Juno Awards, apesar de ter sido amplamente ignorado nos Estados Unidos. Seu segundo álbum Bachman-Turner Overdrive II atingiu o número 4 nos Estados Unidos., BTO II foi certificado ouro em oito países. Também rendeu seu single mais lembrado e mais duradouro, “Takin” Care of Business”, escrito por Randy Bachman. O álbum de 1974″Not Fragile” foi direto para o topo das paradas, e o single “You Ain”t Seen Nothing Yet” atingiu o número 1 nos Estados Unidos e o número 2 no Reino Unido. Uma das maiores exportações até hoje é a Rush, que possui 25 discos de ouro e 14 discos de platina, tornando-se uma das bandas de rock mais vendidas da história em 2005., Rush atualmente está em terceiro lugar atrás dos Beatles e dos Rolling Stones para os álbuns de ouro e platina mais consecutivos por uma banda de rock.

a Seguir, o hard rock cena de uma pequena onda de atos surgiu a partir de todo o Canadá, incluindo Moxy, Um Pé em Coldwater e o Triunfo de Toronto, Trooper, de Vancouver, e de abril de Vinho de Halifax., April Wine experimentou um enorme sucesso no Canadá desde o início da década de 1970 até meados da década de 1980, mas também teve algum sucesso nos Estados Unidos e Grã-Bretanha, embora muitos críticos de música têm sentido que sua música tem sido ofuscada por bandas de maior sucesso. Críticos culturais canadenses notaram que o final dos anos 1970 foi uma era menor para a música canadense. Muitos dos atos que tinham definido a metade anterior da década não estavam mais gravando, e os novos artistas que emergiam nesta época simplesmente não pareciam ser capazes de capturar o Zeitgeist pop canadense da mesma forma., No entanto, um número de estabelecida Canadense atos, incluindo Rush, Bachman–Turner Overdrive, Frank Marino & Mahogany Rush, de Bruce Cockburn, de abril de Vinho, Pat Travers, FM, e Neil Young, permaneceu influente e registrou alguns de seus materiais mais populares de todos durante este período, e ex – “O Acho Que” o vocalista Burton Cummings surgiu como um popular artista solo no soft rock., Também é notável a canção”The Wreck of the Edmund Fitzgerald “de Gordon Lightfoot, uma canção escrita em comemoração ao naufrágio do graneleiro SS Edmund Fitzgerald no Lago Superior em 10 de novembro de 1975. O incidente é o desastre mais famoso da história da navegação dos Grandes Lagos. O single alcançou a posição # 2 nas paradas da Billboard pop em novembro de 1976, tornando-se o segundo single mais bem sucedido da Lightfoot (em termos de posição nas paradas), com”Sundown “tendo alcançado o número um em 1974., Outra das bandas de rock mais influentes e populares deste período, Heart, resultou da colaboração de duas irmãs de Seattle com uma banda de apoio de Vancouver. Algumas bandas francófonas populares da época incluíam o grupo de rock Beau Dommage, de Montreal, liderado por Michel Rivard e o grupo de rock progressivo Harmonium, também de Montreal. Artistas como The Kings, Prism, Crowbar, Nick Gilder, Ian Thomas, Godo, Harlequin, Mahogany Rush, Moxy, Streetheart, Max Webster e Ironhorse viram seu maior sucesso durante o final dos anos 70.,muitos atos tiveram carreiras igualmente vitais, se menos remunerativas fora do mainstream do punk rock e suas derivações, geralmente distinguidas por uma tendência a extremos de um tipo ou de outro. Seja em intensidade instrumental, conteúdo lírico, ou estilo de performance, a música pop canadense evoluiu com o tempo, refletindo tendências mundiais. No final da década de 1970, como punk rock, disco e a nova onda emergente governaram a paisagem, grupos canadenses como D. O. A.,, The Viletones, The Forgotten Rebels, Rough Trade, Diodes, Teenage Head, The Demics, The Young Canadians and Subhumans emerged and continued in the 1980s with popular bands like SNFU, Dayglo abortos and Nomeansno. Rough Trade foi particularmente notável por seu hit de 1980 “High School Confidential”, uma das primeiras canções pop explicitamente temática lésbica a chegar ao Top 40 em qualquer lugar do mundo.

1980sEdit

as coisas mudaram de curso na década de 1980, a mudança de cultura de ritmo acelerado foi acompanhada por uma explosão na cultura da Juventude., Até meados da década de 1960, pouca atenção foi dada ao rock pelos jornais diários Canadenses, exceto como notícia ou novidade. Com a introdução durante a década de 1970 do” rock critic”, a cobertura começou a rivalizar com a de qualquer outra música. A década de 1980 viu o Canadá apoiar e promover muitos de seus próprios talentos em busca da verdadeira originalidade. O rock canadense geralmente tinha sido desencorajado pelas forças de mercado antes da década de 1980, em particular a necessidade de se conformar com o gosto de um público canadense que teve seus padrões e expectativas formadas pela exposição constante aos atos dos EUA e britânicos durante as três décadas anteriores., A popularidade do Chilliwack, por exemplo, aumentou dramaticamente após a banda se transformar da natureza experimental de seus primeiros LPs para um estilo pop mainstream consistente com o estilo dos EUA. A banda atingiu pela primeira vez o Top 10 no Canadá com 1973s “Lonesome Mary”, mas são talvez mais lembrados por três canções de sucesso da América dos anos 1980 “My Girl (Gone Gone Gone)”, “I Believe” e “Whatcha Gonna Do”. Apesar desses três hits serem seus únicos singles populares nos Estados Unidos, a banda lançou mais de uma dúzia de álbuns com 23 singles de sucesso Canadenses., Bill Henderson, o fundador da banda, foi diretor musical da edição canadense da Sesame Street de 1989 a 1995. Henderson também atuou como diretor da Canadian Association of Recording Arts and Sciences (CARAS) e como presidente da Songwriters Association of Canada (SOCAN).

vídeos de Música assumiu um papel importante na promoção de pop rock gravações em 1980 para US exposição. Vídeos produziram muitos pop-rockers mainstream que viram enorme sucesso dentro e fora do Canadá., Sucesso no maior mercado dos EUA continuaram a ser a principal meta da maioria, se não todos, pós-1970 rock Canadense atos; um objetivo em realidade chegou com maior ou menor grau de consistência em vários, entre eles, Bryan Adams, Kim Mitchell, ex-guitarrista e vocalista do Max Webster, Aldo Nova, Loverboy, Saga, k.d. lang, Vermelho Piloto, Corey Hart, Alannah Myles, Lee Aaron, Tom Cochrane, Suíte de lua de Mel, Haywire, Doug e as Lesmas e Vidro Tigre. Além disso, a era produziu o país cowpunk de k. d. lang., Bryan Adams viria a ser o superstar dos anos 80 do Canadá, tendo sido premiado com a ordem do Canadá, e a ordem da Colúmbia Britânica e introduzido na Calçada da Fama do Canadá em 1998 por sua contribuição para a música popular e seu trabalho filantrópico. Também notável é Loverboy que acumulou inúmeras canções de sucesso no Canadá e nos Estados Unidos, fazendo quatro álbuns multi-platina. Os singles de sucesso da banda, particularmente “Lovin” Every Minute of It “e” Working for the Weekend ” se tornaram staples de hard rock, e ainda são ouvidos em estações de rádio de rock clássico em todos os Estados Unidos e Canadá., Loverboy recebeu cinco Juno Awards, o maior prêmio de música do Canadá, em um ano, um recorde que ainda permanece até hoje. A banda receberia mais tarde três Juno Awards adicionais, elevando seu total para oito, que é o mais recebido por um único grupo ou indivíduo, exceto Bryan Adams.vídeos musicais tornaram-se cada vez mais importantes como uma ferramenta de marketing para bandas Canadenses em meados da década de 1980 com a estreia da MuchMusic em 1984 e MusiquePlus em 1986. Agora, tanto os músicos ingleses quanto franceses canadenses tinham pontos de venda para promover sua música através de vídeo no Canadá., As redes não foram apenas uma oportunidade para os artistas para obter seus vídeos jogados—as redes criaram VideoFACT, um fundo para ajudar os artistas emergentes a produzir seus vídeos.New wave, glam rock e heavy metal tornaram-se o estilo mais popular do rock em meados da década de 1980., Atos como Platinum Blonde, Helix, Toronto, Parachute Club, The Box, Strange Advance, Spoons, Trans-X, Rational Youth, Men Without Hats, Norman Iceberg, Images in Vogue, Headpins, Sheriff, Frozen Ghost, Teenage Head, Idle Eyes, Eight Seconds, the Northern Pikes, Brighton Rock and Martha and the Muffins foram juntos para a nova atração de vídeo musical canadense. Embora muitos deles, de fato, eram apenas “maravilhas de um hit”.,

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