The death of the auteur director in the #MeToo age
The Auteur Theory, which has held the film industry and film criticism in its grip since the 1950s, has recently come under attack from film critics-until now its greatest champions. O problema que eles enfrentam é que muitos dos diretores deificados como auteurs foram apanhados na varredura do movimento #Métoo da indústria cinematográfica.
crítico de cinema Ryan Gilbey escreve sobre as atrocidades forjadas pela teoria de Auteur e pergunta o que acontece quando um diretor semelhante a Deus acaba por ser uma responsabilidade., Ele termina sua obra com a linha:
é difícil ver como o incondicional reverência de administração pode continuar neste novo clima de hyperawareness, onde a constante a conta-gotas de desacreditar histórias prova de uma vez por todas esse tempo.
o tempo pode estar no fim, mas #Métoo não é uma base criticamente sólida para renunciar a teoria de Auteur. As suas falhas precisam de um maior escrutínio., A pedra fundamental para a teoria pode ser encontrada em um parágrafo de um processo de 1948 ensaio pelo cineasta Alexandre Astruc, em que pedia para identificar uma nova era do cinema: a idade da câmera-stylo (câmera-caneta):
a Direção não é mais um meio de ilustrar ou a apresentação de uma cena, mas um verdadeiro ato de escrever. O cineasta / autor escreve com sua câmera como um escritor escreve com sua caneta.
o Astruc considerado o futuro do cinema para ser dependente de que há um único criador (um roteirista que direciona seus próprios scripts – como o Woody Allen). Afinal, como ele diz: “alguém poderia imaginar um romance de Faulkner escrito por alguém que não Faulkner? Seu objetivo era empurrar o cinema para ser levado a sério como uma forma de arte, em vez de permanecer “uma atração de Feira”., No entanto, foi a linha: “o cineasta/autor escreve com sua câmera como um escritor escreve com sua caneta” que lançou o autor Thoery e o Culto do diretor.
O argumento de Astruc foi distorcido, mas seu objetivo foi alcançado: o cinema poderia agora ser considerado uma forma de arte, com uma única mente criativa no controle – o diretor. Isso levou, eventualmente, ao uso do famoso crédito possessório que afirma que o filme é “por” o diretor, independentemente de quem escreveu o roteiro. Isso acontece mesmo quando o roteiro é uma ideia original, escrita antes de um diretor ser anexado ao projeto.,
a tirania auteur
a teoria Auteur tornou-se uma tirania, McCarthyite em sua mente única. Horrivelmente, listas de diretores auteur foram elaboradas, nomeadamente pelo crítico de cinema americano Andrew Sarris. Aqueles cujos nomes não estavam na lista foram julgados pela opinião crítica como sendo diretores menores. John Huston, por exemplo, nunca fez parte da lista. Seu extraordinário número de grandes filmes não conseguiu exibir o tipo de mono-estilo que marcou o verdadeiro autor, em vez de um estilo apropriado para a fonte literária., no entanto, o facto é que, ao longo das décadas, o foco no realizador significou que muitos artistas que trabalhavam no cinema floresceram e produziram obras-primas. Entre os desacreditados auteurs Citados por Gilbey estão Woody Allen e Roman Polanski, cujos nomes figurariam na maioria das listas de críticos dos maiores gênios do cinema – juntamente com Chaplin, Hitchcock, Kubrick e Welles. É através de suas inovações que o filme alcançou sua capacidade moderna de rivalizar com o romance em profundidade e subtileza., mas se o cinema é uma forma de arte, então por que tratá-lo de forma diferente das outras artes? Por outro lado, por que não incluir as outras artes na limpeza e parar de revering as pinturas de Picasso, Gauguin ou Degas? Ou parar de ler as obras de Lewis Carroll ou Vladimir Nabokov, só por precaução? Não vamos olhar para nada feito por alguém que é, na frase de Margaret Attwood, “culpado por Alegação” (como Woody Allen)., revendo a última roda maravilha do Filme de Allen no Times, Kevin Maher achou necessário abandonar a discussão sobre o diretor do filme completamente, apenas mencionando Allen na frase final:
o filme foi escrito e dirigido por Woody Allen. Em 1993 foi acusado de molestar a sua filha adoptiva, negou as acusações e nunca foi processado. Queres ir vê-lo? Passo a palavra.,
And what of Roman Polanski, who actually admitted a statutory rape charge in 1977? Se os filmes do Allen são suspeitos, os do Polanski devem ser ainda mais. Não justifica por um momento seu crime insistir que seu trabalho no cinema ensinou e inspirou gerações de cineastas, com alguns de seus filmes até mesmo reivindicados por jovens feministas. Devemos agora desviar os nossos olhos?,onde é que isto vai acabar?Charlie Chaplin, possivelmente o maior autor do mundo, fez todos os seus filmes antes da teoria de Auteur existir. Chaplin escreveu, dirigiu, estrelou e compôs a música para seus filmes. Sua estatura como artista é indiscutivelmente em um nível com Picasso. De Picasso, a romancista Caroline Blackwood – falando por experiência pessoal-disse: “ele era um velho letch, gênio ou não”. Talvez algo semelhante possa ser dito de Chaplin.o desejo artístico e o desejo sexual sempre estiveram intimamente ligados., A adoração da forma humana, o fascínio pelo objeto do desejo, impulsionando a criação de obras de arte, ou simplesmente dirigindo o artista. O trabalho de Tracey Emin é tão sexualmente conduzido como o de Hitchcock, ou como o de Egon Schiele. negar isso, tentar bani-lo, é um ato de suicídio cultural.
não há dúvida de que uma linha – desenhada pela primeira vez pelas primeiras feministas – foi sublinhada por #Métoo. As atitudes que outrora permitiram aos artistas do sexo masculino explorar e abusar impunemente das mulheres devem ser lançadas no passado., Mas deixe o trabalho em paz, com sua vida cultural vivendo além de seus criadores. E no que diz respeito ao cinema, simplesmente chamar o tempo para a teoria do autor já em declínio não faz nada. Talvez seja altura de uma nova teoria.