Tools & Resources (Português)
Posted on: July 22, 2020; Updated on: July 22, 2020
By Anna Swartwood House, [email protected] ninguém sabe exatamente como Jesus era, e não há imagens conhecidas dele desde sua vida. A professora de história da arte Anna Swartwood House escreve na conversa sobre a história complicada das imagens de Cristo e como historicamente eles têm servido a muitos propósitos.,a imagem de Jesus como um homem branco, europeu, foi alvo de um escrutínio renovado durante este período de introspecção sobre o legado do racismo na sociedade. como manifestantes pediram a remoção de estátuas confederadas nos Estados Unidos, o ativista Shaun King foi mais longe, sugerindo que murais e obras de arte representando “Jesus branco” deveriam “descer”.”
suas preocupações sobre a representação de Cristo e como ele é usado para manter noções de supremacia branca não são isoladas. Estudiosos proeminentes e o Arcebispo da Cantuária chamaram para reconsiderar a interpretação de Jesus como um homem branco., como historiador Europeu da arte renascentista, estudo a evolução da imagem de Jesus Cristo de 1350 a 1600. Algumas das mais conhecidas representações de Cristo, desde a “Última Ceia” de Leonardo Da Vinci até o “Último Julgamento” de Michelangelo na Capela Sistina, foram produzidas durante este período. mas a imagem mais reproduzida de todos os tempos de Jesus vem de outro período. É o “Head of Christ” de 1940, da Warner Sallman. Sallman, um ex-artista comercial que criou a arte para campanhas publicitárias, comercializou com sucesso esta imagem em todo o mundo., através das parcerias de Sallman com duas editoras cristãs, uma protestante e uma católica, a cabeça de Cristo passou a ser incluída em tudo, desde cartões de oração a vitrais, pinturas a óleo falsas, calendários, hinos e luzes noturnas. a pintura de Sallman culmina uma longa tradição de europeus brancos criando e disseminando imagens de Cristo feitas à sua própria imagem. o Jesus histórico provavelmente tinha os olhos castanhos e a pele de outros judeus do primeiro século da Galileia, uma região em Israel bíblico., Mas ninguém sabe exatamente como Jesus era. Não há imagens conhecidas de Jesus desde sua vida, e enquanto os reis do Antigo Testamento Saul e Davi são explicitamente chamados de altos e bonitos na Bíblia, há pouca indicação da aparência de Jesus no antigo ou Novo Testamento. mesmo estes textos são contraditórios: o profeta do Antigo Testamento Isaías lê que o Salvador que vem “não tinha beleza ou majestade”, enquanto o Livro de Salmos afirma que ele era “mais justo do que os filhos dos homens”, a palavra “justo” referindo-se à beleza física., as primeiras imagens de Jesus Cristo surgiram no primeiro ao terceiro século D. C., Em meio a preocupações sobre idolatria. Eles eram menos sobre capturar a aparência real de Cristo do que sobre esclarecer seu papel como um governante ou como um Salvador. para indicar claramente estes papéis, os primeiros artistas cristãos muitas vezes confiavam no sincretismo, o que significa que combinavam formatos visuais de outras culturas. provavelmente a imagem sincrética mais popular é Cristo como o Bom Pastor, uma figura jovem e sem barba baseada em representações pagãs de Orfeu, Hermes e Apolo., em outras representações comuns, Cristo usa a toga ou outros atributos do imperador. O teólogo Richard Viladesau argumenta que o Cristo barbudo maduro, com cabelo comprido no estilo “Sírio”, combina características do deus grego Zeus e da figura do Antigo Testamento Sansão, entre outros. os primeiros retratos de Cristo, no sentido de semelhanças autoritárias, eram considerados auto-retratos: a milagrosa “imagem não feita por mãos humanas”, ou acheiropoietos. esta crença teve origem no século VII d. C.,, baseado em uma lenda que Cristo curou o rei Abgar de Edessa em Urfa, Turquia, através de uma imagem milagrosa de seu rosto, agora conhecido como o Mandylion. uma lenda similar adotada pelo cristianismo ocidental entre os séculos XI e XIV narra como, antes de sua morte por Crucificação, Cristo deixou uma impressão de seu rosto no véu de Santa Verônica, uma imagem conhecida como o volto santo, Ou “Cara Santa”. estas duas imagens, juntamente com outras relíquias semelhantes, formaram a base das tradições icônicas sobre a” verdadeira imagem ” de Cristo., a partir da perspectiva da história da arte, estes artefatos reforçaram uma imagem já padronizada de um Cristo barbudo com ombros largos, cabelo escuro. no Renascimento, os artistas europeus começaram a combinar o ícone e o retrato, fazendo Cristo à sua própria semelhança. Isso aconteceu por uma variedade de razões, desde identificar com o sofrimento humano de Cristo a comentar sobre o próprio poder criativo., o pintor Siciliano do século XV, Antonello da Messina, por exemplo, pintou pequenos quadros do Cristo sofredor formatados exatamente como seus retratos de pessoas comuns, com o sujeito posicionado entre um parapeito fictício e um fundo preto e assinado “Antonello da Messina pintou-me. o artista alemão do século XVI, Albrecht Dürer, desfocou a linha entre a face Santa e a sua própria imagem num famoso Auto-Retrato de 1500. Neste, ele posou frontalmente como um ícone, com sua barba e cabelo luxuriante do ombro lembrando o de Cristo., O monograma ” AD “poderia significar igualmente” Albrecht Dürer “ou” Anno Domini ” – ” no ano de nosso Senhor.”
à imagem de quem?
este fenômeno não se restringia à Europa: existem imagens dos séculos XVI e XVII de Jesus com, por exemplo, características Etíopes e indianas. na Europa, No entanto, a imagem de um Cristo Europeu de pele clara começou a influenciar outras partes do mundo através do comércio europeu e colonização. o pintor italiano Andrea Mantegna “Adoration of the Magi” de A. D., 1505 apresenta três magos distintos, que, de acordo com uma tradição contemporânea, vieram da África, Oriente Médio e Ásia. Eles apresentam objetos caros de porcelana, ágata e latão que teriam sido importações premiadas da China e dos impérios persa e otomano. mas os olhos claros e azuis de Jesus sugerem que ele não nasceu no Oriente Médio, mas na Europa. E o falso alfabeto hebraico bordado nas algemas de Maria e hemline belie uma relação complicada com o judaísmo da Sagrada Família., na Itália de Mantegna, mitos anti-semitas já eram prevalentes entre a maioria da população cristã, com os judeus muitas vezes segregados aos seus próprios bairros das grandes cidades. artistas tentaram distanciar Jesus e seus pais do seu Judaísmo. Mesmo atributos aparentemente pequenos como orelhas furadas – brincos foram associados com mulheres judaicas, sua remoção com uma conversão ao cristianismo – poderia representar uma transição para o cristianismo representado por Jesus., muito mais tarde, forças anti-semitas na Europa, incluindo os nazistas, tentariam divorciar Jesus totalmente de seu judaísmo em favor de um estereótipo Ariano. Jesus branco no exterior à medida que os europeus colonizavam cada vez mais terras distantes, eles trouxeram um Jesus Europeu com eles. Missionários jesuítas estabeleceram escolas de pintura que ensinavam novos convertidos à arte cristã em um modo Europeu., um pequeno retábulo feito na escola de Giovanni Niccolò, o jesuíta italiano que fundou o” Seminário de pintores ” em Kumamoto, Japão, por volta de 1590, combina um tradicional Santuário Japonês dourado e madrepérola com uma pintura de uma Madonna e uma criança distintamente branca, européia. na América Latina colonial – chamada de “Nova Espanha” por colonos europeus – imagens de um Jesus branco reforçaram um sistema de castas onde os europeus cristãos brancos ocupavam o nível superior, enquanto aqueles com pele mais escura da intermixação percebida com populações nativas eram consideravelmente menores., a pintura de Santa Rosa de Lima, a primeira santa católica nascida na “Nova Espanha”, de Nicolas Correa, em 1695, mostra o seu casamento metafórico com um Cristo loiro, de pele clara.
Legados de semelhança
Estudioso Edward J. Blum e Paul Harvey argumentam que, nos séculos após a colonização Européia das Américas, a imagem de um Cristo branco associada a ele com a lógica do império e poderia ser usada para justificar a opressão de Nativa e afro-Americanos. numa América multirracial, mas desigual, havia uma representação desproporcionada de um Jesus branco na mídia., Não foi apenas a cabeça de Cristo da Warner Sallman que foi amplamente retratada; uma grande proporção de atores que interpretaram Jesus na televisão e no cinema foram brancos com olhos azuis. imagens de Jesus historicamente têm servido a muitos propósitos, desde a apresentação simbólica de seu poder até a representação de sua real semelhança. Mas a representação importa, e os telespectadores precisam entender a história complicada das imagens de Cristo que consomem. 
Este artigo é republicada A partir da Conversa sob uma licença Creative Commons., Leia o artigo original. imagem de Bandeira: Pintura representando a Transfiguração de Jesus, uma história no Novo Testamento quando Jesus se torna radiante sobre uma montanha. Artista Raphael / Collections Hallwyl Museum, CC BY-SA