Muzica Rock din Canada

Paul Anka, 2007

Bruce Cockburn performante la Oraș Etape festival în Birmingham, Alabama, Statele Unite ale americii.,pe măsură ce sfârșitul anilor cincizeci a dat loc anilor șaizeci, vedetele din deceniul precedent încă produceau hituri, dar au pierdut rapid teren în timp ce se străduiau să găsească materiale care au făcut clic cu această generație nouă și energică. Cu toate acestea, „the Stroll” a continuat să fie o nebunie populară de dans în anii „60, alături de dansuri precum „The Twist” și „The piure de cartofi”. Prima înregistrare rock canadiană realizată și produsă pentru a obține popularitate internațională a fost „Clap Your Hands” în 1960 de către un cvartet din Montreal, Beaumarks., La scurt timp după aceea, au apărut pe American Bandstand și un concert de caritate la Carnegie Hall. Bobby Curtola Din Port Arthur, Ontario a avut mai multe melodii pe topurile muzicale canadiene începând cu „Hand In Hand With You” în 1960. Cel mai mare top al său a venit în 1962 cu piesa „Fortune Teller”, care a avut succes și pe plan internațional. În 1966, a câștigat un premiu RPM Gold Leaf (Premiile Gold Leaf, care au fost de fapt primele premii Juno) pentru că a fost primul Canadian care a avut un album de aur., CHUM Chart a debutat pe Mai 27, 1957, sub numele Chum”s Weekly Hit Parade, la 1986, și a fost cel mai lung-running top 40 chart în Canada.

în anii 1960, muzica canadiană a fost privită cu indiferență, iar artiștii canadieni au fost forțați să se îndrepte spre Statele Unite pentru a-și stabili cariera. În 1960 Walt Grealis din Toronto a început în afaceri de muzică cu Apex Records, distribuitorul Ontario pentru Compo Company (fondată în 1918), Canada”s prima companie de discuri independente, care astăzi face parte din Universal., Ulterior s-a alăturat London Records, unde a lucrat până în februarie 1964, când a înființat revista comercială săptămânală RPM. De la primul număr al RPM Weekly din 24 februarie 1964 până la ultimul număr din 13 noiembrie 2000, RPM a fost topurile definitorii din Canada. Popularitatea rock-ului american pe cele două topuri Canadiene a dus la multe grupuri existente, în special cele dedicate muzicii country, la schimbarea stilurilor sau la încorporarea unor hituri de stil rock în repertoriile lor.,

Country rock și folk cântăreți de rock, cum ar fi Gordon Lightfoot, Joni Mitchell, Leonard Cohen, Denny Doherty (de Mamele & the Papas), David Clayton Thomas (de Sânge, Sudoare & Lacrimi), Andy Kim, Zal Yanovsky (de Lovin” Lingura), John Kay (de Steppenwolf), și Ian & Sylvia-a găsit publicul internațional., Un exemplu important a fost o trupa Winnipeg numit Chad Allan & expresiile, care a avut un hit 1965 cu o versiune de Johnny Kidd și Pirații „”Shakin” peste tot”. Eventual, vor evolua într-Ghici Cine, primul Canadian grup de rock pentru a avea un No. 1 hit care a ajuns în top pe Canadian Singles Chart și Billboard Hot 100, în același timp, cu „American Woman”, în 1970. Succesul lor a deschis calea pentru un nou val de cântăreți Canadieni, printre care Stan Rogers, Murray McLauchlan, Bruce Cockburn și Willie P. Bennett.,

spre deosebire de generația anterioară, mișcările americane și britanice de contracultură și hippie au deviat rockul spre rock psihedelic, heavy metal, rock progresiv și multe alte stiluri, majoritatea dominate de versuri incisive din punct de vedere social și politic. Muzica a fost o încercare de a reflecta asupra evenimentelor vremii—drepturile civile, tulburările crescânde din America din cauza războiului din Vietnam și creșterea feminismului. În multe cazuri, „mesajul” din cântec a fost simplist sau banal., Deși doar doi dintre cei cinci membri fondatori Steppenwolf-au născut în Canada (Jerry Edmonton și Goldy McJohn), trupa a fost printre cele mai mari din muzica Canadian în anii 1960 și 1970. German născut solistul trupei, John Kay, va deveni mai târziu un cetățean Canadian și a fost singurul membru al Steppenwolf să fie introdus în Canadian Music Hall of Fame și Canada”s Walk of Fame. Steppenwolf este cel mai renumit pentru melodiile „Born to Be Wild”, „Magic Carpet Ride” și „The Pusher”. „Born to be Wild” este cel mai mare hit al grupului, ajungând la No., 2 pe Billboard Hot 100 în 1968, devenind unul dintre cele 500 de melodii care au modelat Rock and Roll de Rock and Roll Hall of Fame și devenind unul dintre cele mai mari 500 de melodii ale lui Rolling Stone din toate timpurile. În 1969, bateristul Corky Laing, din Montreal, s-a alăturat trupei americane de Hard rock Mountain. Un alt unul dintre cei mai importanți jucători de la sfârșitul anilor 1960 și începutul anilor 1970 scena rock a fost Neil Young, care a fost un membru al populară trupă rock Buffalo Springfield, înainte de a se alătura Crosby, Stills, Nash & Tineri. Young a înregistrat, de asemenea, muzică cu Crazy Horse de-a lungul carierei sale solo., Piesa „Ohio”, scrisă de Neil Young și înregistrate cu CSNY, a fost ca răspuns la evenimentele politice din timp și a devenit o America icon sociale ale perioadei. „Ohio” a fost scris despre moartea a patru studenți la Universitatea de Stat din Kent. Elevii au fost împușcați de Ohio National Guardsmen în timpul unui protest anti-război în campus mai 1970.

1970sEdit

Cu introducerea Canadian de Radio-televiziune și Telecomunicații Comisia”s (CRTC) a difuzat reglementările în 1970, Canadian recording industry rock un obiectiv major al activității sale., În 1971, legea canadiană a conținutului a fost adoptată asigurându-se că artiștii canadieni nu au fost depășiți de mass-media americane. Premiile Juno au început ca un sondaj de cititor realizat de revista Canadiană de comerț din industria muzicală RPM Weekly în decembrie 1964. Un proces similar de vot a continuat până în 1970, când premiile RPM Gold Leaf, așa cum erau cunoscute atunci, au fost schimbate în Premiile Juno. Prima ceremonie de premiere Juno a avut loc în 1975 și a jucat un rol în abordarea preocupării legate de conținutul Canadian., Acest lucru a dus la creșterea producției și cu popularitatea internațională a Guess Who și Neil Young la sfârșitul anilor 1960, piețele deschise în afara Canadei muzicienilor țării. Succesul în străinătate a asigurat de obicei succesul în Canada. Începutul anilor 1970 a fost o epocă de aur pentru muzica Canadiană. Mulți interpreți de la sfârșitul anilor 1960 au ajuns în prim plan în anii următori, printre care The Bells și Andy Kim Din Montreal, Chilliwack din Vancouver, Five Man Electrical Band din Ottawa, Lighthouse din Toronto, Wednesday Din Oshawa și Stampeders din Calgary.,

Cu introducerea în mijlocul anilor 1970 perioadă de muzica rock pe posturile de radio FM, unde a fost o practică comună pentru program prelungit spectacole, muzicienii au fost nu mai este limitat la cântece de trei minute” durata ca SUNT dictate de posturi. Industria muzicală Canadiană încă în curs de dezvoltare avea puține medii muzicale independente și o infrastructură de distribuție limitată., Două trupe de renume internațional care au apărut din această industrie au fost Bachman–Turner Overdrive și Rush, ambele cu manageri apreciați. Managerul lui Bachman-Turner Overdrive, Bruce Allen, a continuat să producă Loverboy și, în cele din urmă, să gestioneze astfel de vedete pop importante precum Bryan Adams și Anne Murray. Randy Bachman (fostul Guess Who) a lansat primul său album al trupei sub numele de Bachman–Turner Overdrive în primăvara anului 1973, care a câștigat două Premii Juno, în ciuda faptului că a fost ignorat în mare parte în SUA. Al doilea album Bachman-Turner Overdrive II a lovit numărul 4 în SUA, BTO II a fost certificat de aur în opt țări. De asemenea, a dat cel mai bine amintit și cel mai durabil single, „Takin” Care of Business”, scris de Randy Bachman. Albumul Not Fragile din 1974 a ajuns direct în topul topurilor, iar single-ul „You Ain”t Seen Nothing Yet” a ajuns pe locul 1 în SUA și pe locul 2 în Marea Britanie. Unul dintre cele mai mari exporturi până în prezent este Rush, care se mândrește cu 25 de discuri de aur și 14 discuri de platină (3 multi-platină), ceea ce le face una dintre cele mai vândute trupe rock din istorie până în 2005., Rush ocupă în prezent locul trei în spatele The Beatles și Rolling Stones pentru cele mai consecutive albume de aur și platină ale unei trupe rock.în urma scenei hard rock, un mic val de acte a apărut din toată Canada, inclusiv Moxy, un picior în Coldwater și Triumph din Toronto, Trooper din Vancouver și April Wine Din Halifax., April Wine a cunoscut un succes masiv în Canada de la începutul anilor 1970 până la mijlocul anilor 1980, dar a avut și un succes în Statele Unite și Marea Britanie, deși mulți critici muzicali au simțit că muzica lor a fost umbrită de trupe mai de succes. Criticii culturali canadieni au remarcat că sfârșitul anilor 1970 au fost o epocă mai mică pentru muzica Canadiană. Multe dintre actele care au definit jumătatea anterioară a deceniului nu mai înregistrau, iar noii artiști care au apărut în această epocă pur și simplu nu păreau să poată surprinde zeitgeistul Pop Canadian în același mod., Cu toate acestea, un număr de stabilit Canadian acte, inclusiv Rush, Bachman–Turner Overdrive, Frank Marino & Mahon Rush, Bruce Cockburn, aprilie Vin, Pat Travers, FM, și Neil Young, a rămas influent și a înregistrat unele dintre cele mai populare materiale de tot în această perioadă, și fostul „Ghici Cine” solistul Burton Cummings a apărut ca un popular artist solo în roci moi., De asemenea, notabil este rockerul popular Gordon Lightfoot ” s „The Wreck of the Edmund Fitzgerald”, un cântec scris în comemorarea scufundării vrachierului SS Edmund Fitzgerald pe Lacul Superior pe 10 noiembrie 1975. Incidentul este cel mai faimos dezastru din istoria marilor lacuri de transport maritim. Single-ul a ajuns pe locul 2 în topurile Billboard pop în noiembrie 1976, făcându-l al doilea cel mai de succes single al lui Lightfoot (în ceea ce privește poziția graficului), cu”Sundown „ajungând pe primul loc în 1974., Un alt din această perioadă ” s cele mai influente și populare trupe rock, inimă, a rezultat din colaborarea a două surori din Seattle, cu o trupa de sprijin din Vancouver. Unele trupe francofone populare ale vremii au inclus grupul rock Beau Dommage din Montreal condus de Michel Rivard și grupul de rock progresiv Harmonium, de asemenea, din Montreal. Artiști, cum ar fi Regi, Prism, Rangă, Nick Gilder, Ian Thomas, Goddo, Arlechin, Mahon Rush, Moxy, Streetheart, Max Webster și Ironhorse văzut cel mai mare succes de la sfârșitul anilor „70 perioadă.,multe acte au avut cariere la fel de vitale, dacă mai puțin remunerative, în afara mainstream-ului în punk rock și derivațiile sale, în general distingându-se printr-o tendință spre extreme de un fel sau altul. Fie în intensitate instrumentală, conținut liric sau stil de performanță, Muzica pop canadiană a evoluat odată cu vremurile, reflectând tendințele mondiale. La sfârșitul anilor 1970, ca punk-rock, disco, și emergente nou val condus peisaj, Canadian grupuri, cum ar fi D. O. A.,, La Viletones, Uitate Rebeli, un Schimb Dur, Diode, Adolescenta Cap, Demics, Tinerii Canadieni și Inferiori apărut și a continuat în anii 1980 cu populare trupe ca SNFU, Microbuzul Avorturi și Nomeansno. Rough Trade a fost deosebit de notabil pentru hitul lor din 1980 „High School Confidential”, una dintre primele melodii pop cu tematică lesbiană Explicit pentru a sparge Top 40 oriunde în lume.

anii 1980edit

lucrurile au schimbat cursul în anii 1980, cultura în schimbare rapidă a fost însoțită de o explozie în cultura tineretului., Până la mijlocul anilor 1960, puțină atenție a fost acordată rock-ului de ziarele canadiene zilnice, cu excepția știrilor sau noutății. Odată cu introducerea în anii 1970 a „criticului rock”, acoperirea a început să rivalizeze cu cea a oricărei alte muzici. Anii 1980 au văzut Canada sprijinind și promovând multe dintre propriile sale talente în căutarea adevăratei originalități. Rock Canadian, în general, a fost descurajat de forțele pieței înainte de anii 1980, în special necesitatea de a se conforma gustului unui public Canadian care a avut standardele și așteptările sale formate de expunerea constantă la actele americane și britanice pentru ultimele trei decenii., Popularitatea lui Chilliwack, de exemplu, a crescut dramatic după ce trupa sa transformat de la natura experimentală a primelor sale LP-uri la un stil pop mainstream în concordanță cu stilul american. Trupa a lovit prima top 10 topuri în Canada cu 1973s „Lonesome Mary”, dar sunt, probabil, cel mai bine amintit pentru trei America hit melodii din anii 1980″ My Girl (Gone Gone Gone)”,” I Believe „și”Whatcha Gonna Do”. Chiar dacă aceste trei hit-uri au fost singurele lor single-uri populare în SUA, Trupa a lansat peste o duzină de albume cu 23 single-uri canadiene., Bill Henderson, fondatorul trupei, a fost director muzical pentru ediția canadiană a Sesame Street din 1989 până în 1995. Henderson a fost, de asemenea, director al Asociației Canadiene de Arte și științe de înregistrare (CARAS) și președinte al Asociației Compozitorilor din Canada (SOCAN).

videoclipuri Muzicale a asumat un rol major în promovarea muzicii pop-rock înregistrări în 1980 pentru NOI de expunere. Videoclipurile au produs mulți Pop-rockeri mainstream care au avut un succes imens în și în afara Canadei., Succesul în piața mare din SUA a rămas principalul obiectiv de cele mai multe, dacă nu toate, post-1970 Canadian rock acte; un gol în fapt, a ajuns cu un grad mare sau mai mică, de consistență, de mai multe, printre ele Bryan Adams, Kim Mitchell, fostul chitarist și vocalist de Max Webster, Aldo Nova, Loverboy, Saga, k.d. lang, Red Rider, Corey Hart, Alannah Myles, Lee Aaron, Tom Cochrane, Suită pentru luna de Miere, Haywire, Doug și Melci și Tigrul de Sticlă. De asemenea, Epoca a produs cowpunk țară de K.d. lang., Bryan Adams ar apărea ca superstar Canada din anii ‘ 80 au fost distins cu Ordinul Canadei, și Ordinul British Columbia și introdus în Canada Walk of Fame în 1998 pentru contribuția sa la muzica populară și munca sa filantropică. De remarcat este și Loverboy care a acumulat numeroase melodii de succes în Canada și Statele Unite, realizând patru albume multi-platină. Single-urile de succes ale trupei, în special” Lovin” Every Minute of It „și” Working for the Weekend ” au devenit capse hard rock și sunt încă auzite pe posturile de radio rock clasice din SUA și Canada., Loverboy a primit cinci Premii Juno, cel mai mare premiu al Canadei pentru muzică, într-un an, un record care se află și astăzi. Trupa va primi mai târziu încă trei Premii Juno, aducând totalul lor la opt, ceea ce este cel mai primit de un singur grup sau individ, cu excepția lui Bryan Adams.videoclipurile muzicale au devenit din ce în ce mai importante ca instrument de marketing pentru trupele canadiene până la mijlocul anilor 1980, odată cu debutul MuchMusic în 1984 și MusiquePlus în 1986. Acum, atât muzicienii Canadieni englezi, cât și cei francezi aveau puncte de vânzare pentru a-și promova muzica prin videoclipuri în Canada., Rețelele nu au fost doar o oportunitate pentru artiști de a—și reda videoclipurile-rețelele au creat VideoFACT, un fond pentru a ajuta artiștii emergenți să-și producă videoclipurile.New wave, glam rock și heavy metal au devenit cel mai popular stil de rock la mijlocul anilor 1980., Acte precum Platinum Blonde, Helix, Toronto, Parachute Club, The Box, Strange Advance, Spoons, Trans-X, Rational Youth, Men Without Hats, Norman Iceberg, Images in Vogue, Headpins, Sheriff, Frozen Ghost, Teenage Head, Idle Eyes, Eight Seconds, the Northern Pikes, Brighton Rock și Martha și Muffins au fost alături de noul videoclip Canadian ride. Deși mulți dintre ei, de fapt, au fost doar „minuni unice”.,

la sfârșitul anilor 1980, Canadian recording industry continuat să producă popular acte, cum ar fi Albastru Rodeo. Rock alternativ, de asemenea, a apărut ca un influent gen, cu artiști independenți, cum ar fi Hip Tragic, 54-40, Sarah McLachlan, Spirit de Vest, Walton, Cowboy Junkies, Căutarea Fericirii, și Strugurii Mâniei toate câștigă primul lor atenția pe scară largă în acest timp., De asemenea, un nou val de trupe canadiene de thrash metal a început să se ridice și a câștigat un text dedicat ca Anvil, Razor, Voivod, Sacrifice, Sword, Exciter și Annihilator, cel mai mare artist de Vânzare Canadian metal, cu vânzări de aproape 2 milioane de unități în întreaga lume, cu trupe industriale Skinny Puppy și Front Line Assembly în mix, precum și trupa black/Death metal Blasphemy.cei mai de succes artiști rock din Canada până la sfârșitul anilor 1980 au lucrat într-un stil relativ generic, mainstream pop rock al zilei., Unele din anii 1970, 1980 și 1990, pot fi atribuite unor substiluri mai specifice precum Colin James, David Wilcox și Jeff Healey blues-rock (vezi Canadian blues). Cu Stompin ” Tom Connors, Great Big Sea și Ashley MacIsaac la folk rock, care a văzut începutul pentru ambele stiluri, o urmărire foarte mare în toată Canada., Cele mai notabile ar fi Stompin” Tom Connors, care de obicei scris despre Canadian lore și istorie, unele dintre Connors” mai bine cunoscute melodii includ Big Joe Mufferaw, Negru Donnelly, Reesor Trecere Tragedie, Sudbury sâmbătă Seara și Hochei Cântec (aka „Bun Vechi Joc de Hochei”), care este frecvent jucat de peste sisteme de sunet de la National Hockey League (NHL) jocuri în Canada și Statele Unite ale americii.

1990sEdit

la începutul anilor 1990, rockul Canadian a luat o întorsătură distinctivă. La fel cum artiștii din anii 1970 au concurat cu disco, artiștii din anii 1990 au concurat cu hip hop Canadian și hip hop American pe topurile video și Radio. Glam metal și arena rock și-au pierdut poziția de Hip hop, rock alternativ și grunge au devenit noul sunet al generației următoare. Publicațiile canadiene dedicate muzicii rock și pop canadiene, fie exclusiv, fie în tandem cu conținut editorial mai general adresat tinerilor cititori, s-au extins rapid în anii 90., A fost un deceniu de naționalism incredibil, cel puțin în ceea ce privește muzica engleză-canadiană. Regulile CRTC din 1971 (25% conținut Canadian la radio Canadian, au crescut la 30% în anii 1980) au intrat în cele din urmă în vigoare și până la sfârșitul deceniului, posturile de radio ar trebui să redea 35% conținut Canadian. Acest lucru a dus la o explozie de trupe canadiene de guvernământ undele radio canadiene, spre deosebire de orice epocă înainte.,es Pietre funerare, Tea Party, Matei Trupa Buna, Umed, Sloan, Gandharvas, Schimbare a Inimii, Skydiggers, Eric”s Excursie, Limblifter, Salmonblaster, supergarage, Shyne Fabrica, Doughboys, Crash Test Dummies, Cel mai josnic, 13 Motoare, Cote, am Mama Pământ, Zahăr, Glueleg, Vârsta Electric, Rymes cu Portocaliu, Flăcău Voinic, Bif Naked, Rheostatics, gardieni, Moxy Früvous, Ruginit, Doamna Noastră de Pace, Filosoful Regi, Junkhouse, Gura largă Mason, Pură, Afte Pustnic, pui, Killjoys, Nisip, Treble Incarcator, Mare Epava, Weakerthans, Propagandhi și Planeta Smashers., Deși multe dintre ele nu au avut prea mult succes în Statele Unite, ele rămân extrem de populare în Canada, având mult mai multă vitalitate decât contemporanii lor din alte țări.

Barenaked Ladies adus-o în lumina reflectoarelor la Canadian indie piață atunci când albumul lor de vânzări a început să preseze bazează pur și simplu pe cuvântul de gura lor și spectacole live., Banda Galbenă, lansată în 1991, a devenit prima lansare indie a oricărei trupe care a obținut statutul de platină (100.000 de exemplare) în Canada. Albumul Stunt a devenit cel mai mare succes al lor, susținut de „One Week”, care a petrecut întâmplător o săptămână pe locul numărul unu în Billboard Hot 100. De asemenea, notabil este șoldul tragic care a semnat un contract de înregistrare pe termen lung cu MCA în 1987, dar a fost în mare parte nerecunoscut până în 1989s până aici. Ei au continuat să se stabilească ca una dintre cele mai influente trupe din Canada., Ei nu au găsit niciodată succesul principal în Statele Unite, dar acest lucru nu a contat, deoarece baza lor de fani canadieni a fost suficientă pentru a susține o carieră lungă și sănătoasă, cu ei jucând încă stadioane mari la douăzeci și cinci de ani după ce au început. Trupa este unul dintre eroi homegrown Canada — ei dețin recordul pentru cele mai multe numărul unu debutează pe Canadian Albums Chart cu un total de opt albume., – ei au fost introduși în Canadian Music Hall of Fame, Canada”s Walk of Fame, Conservatorul Regal de Muzică, au câștigat peste o duzină de Juno Awards de la mai mult de treizeci de nominalizări, Doamna Noastră de Pace, de la Toronto a fost una dintre cele mai de succes Canadian grupuri de rock din anii 1990; lor 1997 efort Stângace a fost certificat cu discul de Diamant în Canada și de Platină în s. U. a., care a fost ceva care o mulțime de Canadian grupuri de rock n”t face în acel moment.în 1996, VideoFACT a lansat PromoFACT, un program de finanțare pentru a ajuta noii artiști să producă kituri de presă electronice și site-uri web., Acest lucru a ajutat Indie rock, care ar vedea o nouă fază dominantă la mijlocul anilor 1990, la fel cum rock and roll-ul începea să fie o forță predominantă în topurile canadiene încă o dată. Indie rock nu trebuia niciodată să fie mainstream, dar aceasta este calea pe care a luat-o până la sfârșitul deceniului. Din punct de vedere muzical, la sfârșitul anilor 1990, genurile rock de la începutul anilor 1990 au crescut complet, mai degrabă decât fuzionează. Fiecare dintre genuri s-a înmulțit și a evoluat într-o manieră în mare măsură independentă de celelalte. Poate că cea mai dramatică schimbare a stilului de viață a afectat fetele., Ele erau fiicele femeilor care au luptat pentru emancipare și egalitate în anii 1960.

femeile canadiene până la sfârșitul deceniului s-au bucurat de un succes comercial internațional mai mare decât oricând în domeniul muzicii populare., Ca Alannah Myles, Lisa Dalbello și Lee Aaron a avut un deceniu mai devreme, patru femei, în special, a crescut din 1990, stabilind noi culmi de succes în termeni financiari, critică, și în imediata lor și influențe puternice asupra lor respective genuri: Sarah McLachlan, Celine Dion, Alanis Morissette și Shania Twain. Alanis Morissette a dat startul unei alte revoluții în muzica Canadiană, lansând o eră în care femeile canadiene precum Avril Lavigne ar conduce topurile pop din întreaga lume., Quebec-a nascut cantareata Celine Dion este cel mai bine vândut artist Canadian din toate timpurile, și atunci când ea 1997 album, Să”Vorbim Despre Dragoste a fost lansat în Canada, s-a spart recordul pentru cea mai mare deschidere de vânzări săptămânale pentru orice album, de vânzare 230,212 de exemplare, un record care încă stă., Alanis Morissette, impreuna cu Shania Twain, sunt doar artiști Canadian, de sex masculin sau de sex feminin pentru a fi vândut în două milioane de unități în Canada, a primit Double diamond award Alte femei muzicieni Canadieni au atins succesul internațional într-o lume foarte competitivă de muzică populară, inclusiv Joni Mitchell, Ginette Reno, Diane Dufresne, Diana Krall, Avril Lavigne, Loreena McKennitt, Amanda Marshall, Holly Cole, Chantal Kreviazuk, Diane Spune, Jann Arden, Deborah Cox, Sarah Harmer, Susan Aglukark, Melissa Auf der Maur, Emily Haines, Kittie, Bif Naked, Nelly Furtado, Colleen Rennison și Feist.,

2000sEdit

La începutul primului deceniu al secolului 21 a fost dominat de post-grunge și a continuat să vezi extinderea de alternative rock, pop-punk, hard rock și indie rock, atât artistic și comercial. Principalul fenomen muzical a fost apariția unei noi generații de compozitori cântăreți care au fost consecința directă a ambițiilor intelectuale ale generației anterioare. Cel mai mare factor care a contribuit la renașterea muzicii rock în primul deceniu al secolului 21 este creșterea descărcărilor digitale plătite., Marea majoritate a melodiilor cumpărate de pe site-urile de descărcare plătite sunt single-uri cumpărate din Albume complete; melodiile care sunt cumpărate pe bază de cântec după cântec în afara albumelor artistului sunt considerate vânzări de single-uri, chiar dacă nu au un single oficial pentru cumpărare. Boom-ul muzicii independente la începutul mileniului a schimbat dinamica industriei muzicale. Aproximativ în același timp, CD-ul (ieftin de fabricat) a înlocuit albumul de vinil și casetele de casete (scumpe de fabricat)., La scurt timp după aceea, Internetul a permis muzicienilor să-și distribuie direct muzica, ocolind astfel selecția „casei de discuri”de modă veche. Canada ” s industria muzicală a suferit ca urmare a ori provocatoare pentru cea mai mare parte a ultimului deceniu. Canada s-a alăturat altor 50 de națiuni în 2008 pentru a-și actualiza Legea privind drepturile de autor și, făcând acest lucru, a urmărit să permită artiștilor și altora să solicite despăgubiri pentru munca lor, indiferent de modul în care este distribuită. În 2010, Canada a introdus o nouă legislație privind drepturile de autor., Legea modificată face ca hacking-ul să fie ilegal, dar consacră în lege capacitatea cumpărătorilor de a înregistra și copia muzică de pe un CD pe dispozitive portabile.,g Tânăr, Billy Talent, Silverstein, Thornley, Sam Roberts, Joel Plaskett, Avril Lavigne, Finger Eleven, Simple Plan, groapa Marianelor, Gob, fierbinte Fierbinte de Căldură, Imaculat Mașină, Noul Pornografi, Sum 41, Albastru Evans, Parabelle, Trei Zile de Har, Trews, Matt Mays & El Torpilă, Alexisonfire, Teoria o Deadman, Protest Eroul, Default, Bedouin Soundclash, fara Sfarsit Lumini Albe, Hedley, Tokyo Police Club, Moartea de mai Sus 1979, în Vârstă de Uluire, Metric, Broken Social Scene, Monstru Camion, Ciobanesti, de Mers pe jos pe Pământ, Orașul și Culoare, Nici Păcătos și Preoteasă.,

probabil cel mai de succes grup Canadian al deceniului a fost Nickelback. Albumul Silver Side Up s-a vândut în peste șase milioane de exemplare (6x platină) în Statele Unite și 800.000 de exemplare (8x platină) în Canada., Trupa a câștigat mai multe Premii Juno, un American Music Award, și un MTV Video Music Award Lor single „Cum Ai Aminti de Mine” a ajuns în top pe Canadian Singles Chart și Billboard Hot 100, în același timp, ceea ce le face cea de-a doua trupă Canadiană pentru a realiza acest lucru, primul fiind Ghici Cine cu „American Woman”, în 1970. Nickelback a vândut, de asemenea, peste 50 de milioane de albume în întreaga lume, ceea ce le face singura trupă rock canadiană care a reușit acest lucru. De asemenea, foarte notabil este Avril Lavigne, care este unul dintre cei mai bine vânduți artiști care lansează albume în Statele Unite, cu peste 10.,25 milioane de exemplare certificate de Recording Industry Association of America.sfârșitul deceniului a fost remarcabil pentru un număr surprinzător de albume ambițioase indie rock. Scena indie rock canadiană a fost în centrul atenției naționale și internaționale în multe publicații, cum ar fi Spin, The New York Times Magazine, Rolling Stone, Under the Radar, precum și ediția canadiană a revistei Time. Poate fi dificil pentru un grup indie să treacă prin Canada, deoarece nu există o stație rock la nivel național., Pe de altă parte, deși benzile rock pot obține o anumită expunere de la puncte de vânzare, cum ar fi MuchMusic și CBC Radio 3, benzile trebuie să se bazeze în mare măsură pe construirea unui oraș audiență de oraș, ca fiecare post de radio comercial face deciziile sale playlist independent. În mod similar, este mai dificil să călătorești la nivel național și datorită dimensiunii vaste, creând comunități regionale care se învârt în jurul scenelor muzicale majore din orașe precum Winnipeg, Vancouver, Toronto, Montreal sau Halifax, fiecare cu o mână de scene suburbane care produc următorul val de trupe proaspete., Cel mai notabil este Arcade Fire, care au câștigat numeroase premii, inclusiv Grammy 2011 pentru Albumul Anului, Premiul Juno 2011 pentru Albumul Anului și Premiul Brit 2011 pentru cel mai bun Album internațional pentru cel de-al treilea album de studio, suburbiile.