poezia lui Edna St Vincent Millay a fost eclipsată de viața ei personală – să schimbăm asta

când identitatea pseudonimă a Elenei Ferrante a fost dezvăluită în 2016, ea a reflectat asupra pericolelor vieții unui autor care domină munca lor. „Cartea funcționează ca tricoul transpirat al unei vedete pop”, a scris ea, ” o îmbrăcăminte care fără aura stelei este complet lipsită de sens.,sentimentul lui Ferrante ar putea fi aplicat cu ușurință Ednei St Vincent Millay, un alt talent literar incandescent care a trăit decenii înainte (născut la 22 februarie 1892). De prea mult timp, munca lui Millay a fost umbrită de reputația ei. O poetă petrecăreață. Un bisexual aventuros sexual. Un dependent de morfină. Dar apoi Millay a câștigat, de asemenea, Pulitzer pentru poezie în 1923; în anul următor, criticul literar Harriet Monroe numit Millay a fost „cea mai mare femeie poet de la Sappho”., Într-un comentariu al unui 2001 Millay antologie, Atlantic, a proclamat că „prima regulă a literaturii moderne biografie este că viața face munca accidentale” – dar ce se întâmplă atunci când viața începe să-și ascundă bogăția de munca? Concentrarea asupra relațiilor lui Millay atât cu bărbații, cât și cu femeile a fost de rigueur în ultima jumătate de secol – așa că este timpul ca cuvintele ei să fie lăsate din nou în lumina reflectoarelor.

unde ar trebui să înceapă cu Millay?, Ea a avut o predilecție renumit pentru sonete Petrarchan și rime cuplete, în contradicție cu moderniști experimentale proeminente ale epocii, cum ar fi TS Eliot și Wallace Stevens. Dar Millay a extins domeniul de aplicare al acestor forme poetice, prezentând o viziune îndrăzneață, încărcată Sexual a experienței feminine. Versurile ei servesc ca un fel de arhitectură elaborată, adăpostind mișcările nestatornice, frenetice ale inimii care se îndrăgostește și apoi din ea., Renascența și alte poezii (1917), care include poemul de 200 de linii care i-a adus aclamarea, se mândrește, de asemenea, cu șase sonete, toate remarcabile în acest sens.”dacă ar trebui să învăț, într — un mod destul de casual, că ai fost plecat, să nu te întorci din nou -,” ea muzează în sonetul V, nu ar plânge într-un loc public, ca un tren; nu, ar „ridica ochii și ar citi cu mai multă grijă / unde să depozitezi blănurile și cum să tratezi părul.,”Acesta este Millay clasic-cum altfel se poate lupta cu sfârșitul unei relații de dragoste decât să se ocupe instinctiv de mundane? Dar Millay nu a abordat niciodată dragostea și vicisitudinile sale cu melancolie pasivă. În niciun trandafir care într-o grădină a crescut vreodată, ea se gândește cinic la natura temporală a infatuării care conduce poveștile unor femei precum Lilith, Lucrece și Helen: „și, astfel, și dragostea mea trebuie să piardă o parte / din ceea ce este, dacă Helen ar fi fost mai puțin corectă, / sau a pierit tânără sau a rămas acasă în Grecia.,”

poeziile ei strălucesc cel mai mult atunci când reflectă dorința de a se răzvrăti împotriva spațiului constrâns acordat vocilor femeilor în literatură și viață. Soția vrăjitoare, scrisă vag în stilul unei scurte balade populare, este despre o femeie sfidătoare care” și-a învățat mâinile într-un basm și gura pe un valentine”, care nu va aparține niciodată iubitei sale („dar nu a fost făcută pentru niciun bărbat”). Ea țese o poveste obsedantă de sacrificiu în sonete dintr-un copac Ungrafted, despre o femeie care se îngrijește de soțul pe moarte ea s-au despărțit cu ani în urmă., Millay încorporează căsătoria care se prăbușește în plictisirea treburilor pe care această femeie anonimă le îndeplinește: curățarea bucătăriei, construirea unui incendiu care pur și simplu nu va începe. În balada țesătorului de harpă, o mamă săracă îngheață până la moarte în timp ce țese fiului ei o garderobă luxuriantă plină cu „hainele fiului unui rege”; cu mult înainte de Plath și Sexton, Millay ataca ștreangul din jurul gâtului femeii creatoare.,

Știu că Sunt, Dar Vara la Inima Ta probabil descrie neimpartasita sentimente pentru un alt, deși are un sens diferit atunci când se gândește nimeni Millay cădea din har spre sfârșitul vieții ei, ea a devenit ostracizat de comunitate literară pentru încercările ei de la poezie politică. Spre deosebire de alți poeți celebri, cum ar fi Siegfried Sassoon, care au fost vociferos despre măcelul și distrugerea războiului, Millay a colaborat direct cu Consiliul de război al Scriitorilor pentru poezie care a susținut forțele aliate., Aceasta, împreună cu spirala ei în beție și dependență de droguri, a scris sfârșitul timpului ei în lumina reflectoarelor, deși nu a încetat niciodată să scrie. O renaștere a interesului serios pentru poezia ei este în ordine. Și pentru cei încă obsedați de detaliile vieții ei colorate-ei bine, ei pot găsi la fel de multă bogăție și mai mult în munca ei luminoasă.,

• Share on Facebook
• Share on Twitter
• Share via Email
• Share on LinkedIn
• Share on Pinterest
• Share on WhatsApp
• distribuie pe Messenger

---