Structura dramatică

Freytag își derivă modelul din cinci părți din conflictul dintre om și om, eroul și adversarul său. Acțiunea de teatru și gruparea de caractere este, prin urmare, în două părți: eroul”s propriile fapte și cele de adversarul său, care Freytag diferit descrie ca fiind „juca și contra-play” („Spiel und Gegenspiel”, în original) sau „în creștere și se scufundă”. Cu cât este mai mare creșterea, cu atât este mai mare căderea eroului învins., Aceste două părți contrastante ale dramei trebuie să fie unite printr-un punct culminant, la care se ridică acțiunea și din care acțiunea se îndepărtează. Fie Jocul, fie contra-Jocul pot menține dominația asupra primei părți sau a celei de-a doua părți; fie este permisă. Freytag este indiferent cu privire la care dintre partidele concurente favorizează justiția; în ambele grupuri, binele și răul, puterea și slăbiciunea, sunt amestecate.o dramă este apoi împărțită în cinci părți, sau acte, pe care unii le numesc un arc dramatic: expunere, acțiune în creștere, climax, Acțiune în cădere și catastrofă., Freytag extinde cele cinci părți cu trei momente sau crize: forța incitantă, forța tragică și forța suspansului final. Forța incitantă duce la acțiunea în creștere, forța tragică duce la acțiunea care se încadrează, iar forța suspansului final duce la catastrofă. Freytag consideră că forța incitantă este necesară, dar forța tragică și forța suspansului final sunt opționale. Împreună, ei fac cele opt părți componente ale dramei., Piramida lui Freytag îi poate ajuta pe scriitori să-și organizeze gândurile și ideile atunci când descriu principala problemă a dramei, acțiunea în creștere, punctul culminant și acțiunea care se încadrează.deși analiza structurii dramatice a lui Freytag se bazează pe piese în cinci acte, ea poate fi aplicată (uneori într-o manieră modificată) și la nuvele și romane, făcând din structura dramatică un element literar.

ExpositionEdit

setarea este fixată într-un anumit loc și timp, starea de spirit este setată și caracterele sunt introduse., Un backstory poate fi aluzie la. Expunerea poate fi transmisă prin dialoguri, flashback-uri, personaje” asides, detalii de fundal, mass-media din univers sau naratorul care spune o poveste.o forță incitantă sau un eveniment incitant începe imediat după expunere (introducere), construind acțiunea în creștere într-una sau mai multe etape spre punctul de interes cel mai mare. Aceste evenimente sunt, în general, cele mai importante părți ale poveștii, deoarece întregul complot depinde de ele pentru a stabili punctul culminant și, în cele din urmă, rezoluția satisfăcătoare a poveștii în sine.,punctul culminant este punctul de cotitură, care schimbă soarta protagonistului. Dacă lucrurile mergeau bine pentru protagonist, complotul se va întoarce împotriva lor, dezvăluind adesea slăbiciunile ascunse ale protagonistului. Dacă povestea este o comedie, va rezulta starea opusă, lucrurile mergând de la rău la bine pentru protagonist, adesea necesitând protagonistului să se bazeze pe forțe interioare ascunse.în timpul acțiunii care se încadrează, ostilitatea contra-Partidului bate asupra sufletului eroului., Freytag stabilește două reguli pentru această etapă: numărul de caractere să fie limitat cât mai mult posibil, iar numărul de scene prin care eroul cade ar trebui să fie mai mic decât în mișcarea în creștere. Acțiunea care se încadrează poate conține un moment de suspans final: deși catastrofa trebuie să fie prefigurată pentru a nu apărea ca un non sequitur, ar putea exista pentru eroul condamnat o perspectivă de ușurare, unde rezultatul final este îndoielnic.,catastrofa („catastrophe” în original) este locul în care eroul își întâlnește distrugerea logică. Freytag avertizează scriitorul să nu cruțe viața eroului. Mai general, rezultatul final al complotului principal al unei lucrări a fost cunoscut în limba engleză din 1705 ca deznodământ (UK: /deɪˈnuːmɒ, dɪ-/, US: /ˌdeɪnuːˈmɒ/;). Acesta cuprinde evenimente de la sfârșitul acțiunii care se încadrează la scena finală reală a dramei sau narațiunii., Conflictele sunt rezolvate, creând normalitate pentru personaje și un sentiment de catharsis, sau eliberarea de tensiune și anxietate, pentru cititor. Din punct de vedere etimologic, cuvântul francez dénouement (franceză: ) este derivat din cuvântul dénouer, „a dezlega”, din nodus, Latină pentru „nod.”Este dezlegarea sau dezlegarea complexității unui complot.comedia se încheie cu o deznodământ (o concluzie), în care protagonistul este mai bun decât la începutul poveștii. Tragedia se încheie cu o catastrofă, în care protagonistul este mai rău decât la începutul narațiunii., Exemplară a unei denunțări comice este scena finală a comediei lui Shakespeare așa cum vă place, în care cuplurile se căsătoresc, un răufăcător se pocăiește, două personaje deghizate sunt dezvăluite pentru ca toți să vadă și un conducător este restabilit la putere. În tragediile lui Shakespeare, deznodământul este de obicei moartea unuia sau mai multor personaje.