Hermitage Museum (Svenska)

Ursprung: Catherine”s collectionEdit

Catherine The Great började sin konstsamling 1764 genom att köpa målningar från Berlin köpman Johann Ernst Gotzkowsky. Han samlade samlingen för Frederick II av Preussen, som slutligen vägrade att köpa den. Således gav Gotzkowsky 225 eller 317 målningar (motstridiga konton lista båda siffrorna), främst flamländska och nederländska, liksom andra, inklusive 90 inte exakt identifierade, till den ryska kronan., Samlingen bestod av Rembrandt (13 målningar), Rubens (11 målningar), Jacob Jordaens (7 målningar), Anthony van Dyck (5 tavlor), Paolo Veronese (5 tavlor), Frans Hals (3 målningar, bland annat Porträtt av en Ung Man med en Handske), Raphael (2 målningar), Holbein (2 målningar), Tizian (1 målning), Jan Steen (Lättingar), Hendrik Goltzius, Han van Baburen, Hendrick van Balen och Gerrit van Honthorst., Kanske några av de mest kända och framstående konstverk som var en del av Catherine”s ursprungliga köpet från Gotzkowsky var Danae, målad av Rembrandt 1636, Nedstigning från Korset, målad av Rembrandt 1624, och Porträtt av en Ung Man som Håller en Handske, målad av Frans Hals på 1650-talet. Dessa målningar finns kvar i Hermitage-samlingen idag.

år 1764 beställde Catherine Yury Felten för att bygga en förlängning öster om Vinterpalatset som han avslutade 1766., Senare blev det den södra Paviljongen i den lilla Hermitage. År 1767-1769 byggde den franska arkitekten Jean-Baptiste Vallin De La Mothe den norra paviljongen på Neva-vallen. Mellan 1767 och 1775 var förlängningarna kopplade till gallerier, där Catherine satte sina samlingar. Hela neoklassisk byggnad är nu känd som den lilla Hermitage. Under Katarinas tid var Hermitage inte ett offentligt museum och få personer fick se sina innehav., Jean-Baptiste Vallin De La Mothe återuppbyggde också rum i den andra berättelsen om sydöstra hörnblocket som ursprungligen byggdes för Elizabeth och senare ockuperades av Peter III. det största rummet i denna lägenhet var Publikkammaren (även kallad Tronhallen) som bestod av 227 kvadratmeter.

Hermitage-byggnaderna fungerade som hem och arbetsplats för nästan tusen personer, inklusive den kejserliga familjen. Utöver detta fungerade de också som en extravagant showplats för alla typer av ryska reliker och skärmar av rikedom före konstsamlingarna., Många evenemang hölls i dessa byggnader inklusive maskerader för adeln, stora mottagningar och ceremonier för statliga och statliga tjänstemän. ”Hermitage complex” var en skapelse av Katarina ” s som gjorde det möjligt för alla slags festligheter att äga rum i palatset, teatern och till och med Hermitage-museet. Detta hjälpte till att stelna Hermitage som inte bara en bostad för den kejserliga familjen, men också som en viktig symbol och minnesmärke till den kejserliga ryska staten. Idag är slottet och Museet ett och samma., På Katarinas dag fungerade Vinterpalatset som en central del av det som kallades Palatstorget. Palatstorget fungerade som S: t Petersburgs nervcenter genom att länka det till alla stadens viktigaste byggnader. Förekomsten av Palatstorget var extremt viktig för stadsutvecklingen i St Petersburg, och medan det blev mindre av ett nervcentrum senare i 20-talet, var dess symboliska värde fortfarande mycket bevarat.

Catherine förvärvade de bästa samlingarna som erbjuds till försäljning av arvingarna till framstående samlare., År 1769 köpte hon Brühls samling, bestående av över 600 målningar och ett stort antal tryck och teckningar, i Sachsen. Tre år senare köpte hon Crozats samling av målningar i Frankrike med hjälp av Denis Diderot. Därefter förvärvade hon 1779 samlingen av 198 målningar som en gång tillhörde Robert Walpole i London följt av en samling 119 målningar i Paris från Greve Baudouin 1781. Catherine ’ s favoritobjekt att samla tros vara graverade pärlor och cameos., Vid Hermitage – utställningen, som öppnades av Prinsen av Wales i November 2000, fanns ett helt galleri som ägnade sig åt att representera och visa Katarinas favoritartiklar. I detta galleri visas hennes cameos tillsammans med skåp av David Roentgen, som håller hennes graverade pärlor. Som symbolen för Minerva användes ofta och gynnades av Catherine för att representera hennes beskydd av konsten, visas också en cameo av Catherine som Minerva här. Denna speciella cameo skapades för henne av hennes svärson, storhertiginnan Maria Fyodorovna., Detta är bara en liten representation av Catherine ’ s stora samling av många antika och samtida graverade pärlor och cameos.

samlingen överträffade snart byggnaden., Under sin livstid förvärvade Catherine 4000 målningar från de gamla mästarna, 38 000 böcker, 10 000 graverade pärlor, 10 000 ritningar, 16 000 mynt och medaljer och en naturhistorisk samling som fyller två gallerier, så år 1771 beställde hon Yury Felten att bygga en annan stor förlängning. Den neoklassiska byggnaden färdigställdes 1787 och har kommit att kallas den stora Hermitage eller gamla Hermitage. Catherine gav också namnet på Hermitage till sin privata teater, byggd i närheten mellan 1783 och 1787 av den italienska arkitekten Giacomo Quarenghi., I London 1787 förvärvade Catherine samlingen av skulptur som tillhörde Lyde Browne, mestadels Antika romerska kulor. Catherine använde dem för att pryda Catherine Palace och park i Tsarskoye Selo, men senare blev de kärnan i den klassiska Antikvitetssamlingen i Hermitage. Från 1787 till 1792, Quarenghi utformade och byggde en vinge längs Vinterkanalen med Raphael loggior att replikera Loggian i Apostoliska palatset i Rom designad av Donato Bramante och fresker av Raphael., Loggierna i Sankt Petersburg pryddes med kopior av Vatikanens fresker målade av Cristopher Unterberger och hans verkstad på 1780-talet.

Catherine ’ s samling av minst 4000 målningar kom att konkurrera med de äldre och mer prestigefyllda museerna i Västeuropa. Catherine tog stor stolthet i sin samling och deltog aktivt i omfattande konkurrenskraftig konstsamling och insamling som var utbredd i europeisk kunglig hovkultur. Genom sin konstsamling fick hon europeiskt erkännande och acceptans och porträtterade Ryssland som ett upplyst samhälle., Catherine fortsatte med att investera mycket av sin identitet i att vara en beskyddare av konsten. Hon var särskilt förtjust i den romerska gudomen Minerva, vars egenskaper enligt klassisk tradition är militär förmåga, visdom och beskydd av konsten. Med titeln Catherine the Minerva skapade hon nya institutioner för litteratur och kultur och deltog också i många egna projekt, mestadels lekskrivande. Representationen av Catherine tillsammans med Minerva skulle komma att vara en tradition av upplyst beskydd i Ryssland.,

Expansion i 19th centuryEdit

år 1815 köpte Alexander I av Ryssland 38 bilder från Joséphine de Beauharnais arvingar, varav de flesta hade plundrats av fransmännen i Kassel under kriget. Hermitage-samlingen av Rembrandts ansågs då vara den största i världen. Också bland Alexander ”s inköp från Josephine” s egendom var de första fyra skulpturerna av den neoklassiska italienska skulptören Antonio Canova för att komma in i Hermitage-samlingen.,

så småningom de kejserliga samlingarna berikades av grekiska och skytiska artefakter utgrävda inom det ryska riket.

mellan 1840 och 1843 omdesignade Vasily Stasov inredningen i den södra Paviljongen i den lilla Hermitage. År 1838 beställde Nicholas I den neoklassiska tyska arkitekten Leo von Klenze att utforma en byggnad för det offentliga museet. Utrymme för museet gjordes bredvid den lilla Hermitage genom rivning av Shepelev Palace och royal stables., Konstruktionen övervakades av de ryska arkitekterna Vasily Stasov och Nikolai Yefimov 1842-1851 och införlivade Quarenghi ” s vinge med Raphael Loggias.

år 1851 förvärvade museet i Venedig samlingen av Cristoforo Barbarigo, inklusive fem fler dukar av Titian. Idag kom alla målningar utom en (Danaë) av Titian i Hermitage Museum till St Petersburg från Barbarigo-samlingen.

den nya Hermitage öppnades för allmänheten den 5 februari 1852., Samma år uppstod den egyptiska samlingen av Hermitagemuseet och var särskilt berikad av föremål som gavs av hertigen av Leuchtenberg, Nicholas I ” s svärson. Under tiden, 1851-1860, omformades inredningen i den gamla Hermitage av Andrei Stackensneider för att rymma statsförsamlingen, ministerråd och statliga lägenheter. Stakenschneider skapade Paviljonghallen i den norra Paviljongen i den lilla Hermitage 1851-1858.,

fram till 1920-talet var museets entré under portiken som stöddes av fem meter höga atlanter av grå serdobolgranit från Finland mitt i den södra fasaden av den nya Hermitage-byggnaden.

år 1861 köpte Hermitage från den påvliga regeringen en del av Giampietro Campana-samlingen, som bestod mestadels av klassiska antikviteter. Dessa inkluderade över 500 vaser, 200 brons och ett antal marmorstatyer. Eremitaget förvärvade Madonna Litta, som då tillskrivs Leonardo, 1865, och Raphael”s Connestabile Madonna 1870., År 1884 i Paris förvärvade Alexander III av Ryssland samlingen av Alexander Basilewski, med europeiska medeltida och Renässansartiklar. År 1885 överfördes Arsenal-samlingen av vapen och rustningar, grundad av Alexander I av Ryssland, från Catherine Palace i Tsarskoye Selo till Hermitage. År 1914 tillsattes Leonardo ” s Benois Madonna till samlingen.

efter oktober RevolutionEdit

omedelbart efter revolutionen 1917 den kejserliga Hermitage och Vinterpalatset, den tidigare kejserliga residens, proklamerades statliga museer och så småningom samman.,

Hermitage utställningar utökades ytterligare när privata konstsamlingar från flera palats av de ryska tsarerna och många privata herrgårdar nationaliserades och omfördelades bland stora sovjetiska statliga museer. Särskilt anmärkningsvärt var tillströmningen av gamla mästare från Catherine Palace, Alexander Palace, Stroganov Palace och Yusupov Palace samt från andra palats i Sankt Petersburg och förorter.,

1922 överfördes en viktig samling av 1800-talets europeiska målningar till Hermitage från Konsthögskolan. I sin tur överfördes 1927 cirka 500 viktiga målningar till centrala Museet för gammal västerländsk konst i Moskva på de sovjetiska myndigheternas insisterande. I början av 1930-talet skickades 70 fler målningar där. Efter 1932 överfördes ett antal mindre betydande konstverk till nya museer över hela Sovjetunionen.

1928 beordrade den sovjetiska regeringen Hermitage att sammanställa en lista över värdefulla konstverk för export., År 1930-1934 såldes över två tusen konstverk från Hermitage-samlingen i hemlighet på auktioner utomlands eller direkt till utländska tjänstemän och affärsmän. De sålda objekten inkluderade Raphael ”s Alba Madonna, Titian” s Venus med en spegel och Jan van Eyck”s Annunciation, bland andra världsberömda mästerverk av Botticelli, Rembrandt, Van Dyck och andra. I 1931, efter en serie förhandlingar, Andrew W. Mellon förvärvade 21 konstverk från Hermitage och senare donerade dem för att bilda en kärna av National Gallery of Art i Washington, D. C., (Se även sovjetisk försäljning av Hermitage målningar).

med den tyska invasionen av Sovjetunionen 1941, innan belägringen av Leningrad började, evakuerades två tåg med en stor del av samlingarna till Sverdlovsk. Två bomber och ett antal skal slog museets byggnader under belägringen. Museet öppnade en utställning i November 1944. I oktober 1945 togs de evakuerade samlingarna tillbaka, och i November 1945 öppnades museet igen.,

1948, 316 verk av Impressionismen, post-Impressionismen, och modern konst från samlingen på Museum of New Western Art i Moskva, som har sitt ursprung främst från den nationaliserade samlingar av Sergei Shchukin och Ivan Morozov och upplösta före kriget, överfördes till Eremitaget, inklusive verk av Matisse och Picasso. Från och med 1967 donerades ett antal verk av Matisse till museet av hans muse Lydia Delectorskaya.

1981 blev det återställda Menshikov-palatset en ny gren av Hermitage-museet, som visade den ryska kulturen i början av 1700-talet.,

den 15 juni 1985, en man senare bedöms galen attackerade Rembrandt ” s målning Danaë, visas i museet. Han kastade svavelsyra på duken och skar den två gånger med en kniv. Restaureringen av målningen hade utförts av Hermitage conservationists av 1997, och Danaë är nu på displayen bakom pansarglas.

Hermitage sedan 1991Edit

1991 blev det känt att vissa målningar plundrade av Röda armén i Tyskland 1945 hölls i Hermitage., Men först i oktober 1994 meddelade Hermitage officiellt att det i hemlighet hade haft en stor trov av franska impressionistiska och Post-impressionistiska målningar från tyska privata samlingar. Utställningen ”Hidden Treasures Revealed”, där 74 av målningarna visades för första gången, öppnades den 30 mars 1995 i Nicholas Hall i Vinterpalatset och varade ett år., Av de målningar, som alla utom ett har sitt ursprung från privata snarare än det statliga tyska samlingar, inklusive 56 målningar från Otto Krebs samling, samt insamling av Bernhard Koehler och målningar som tidigare tillhörde Otto Gerstenberg och hans dotter Margarete Scharf, inklusive den berömda Place de la Concorde av Degas, I Trädgården av Renoir, och Vita Huset på Natten av Van Gogh. Några av målningarna är nu på permanent display i flera små rum i nordöstra hörnet av Vinterpalatset på första våningen.,

1993 gav den ryska regeringen den östra flygeln i den närliggande Generalstabensbyggnaden över Palatstorget till Hermitage och de nya utställningsrummen 1999. Sedan 2003 har den stora gården i Vinterpalatset varit öppen för allmänheten som ger en annan ingång till museet. Också 2003 öppnade museet för porslin som en del av Hermitage på grund av den kejserliga porslinsfabriken.,

i December 2001, Hermitage var inställningen för ryska Ark, en film av ryska regissören Aleksandr Sokurov, där han omsorgsfullt krönikor 300 år av historien om byggnaden och staden i en oavbruten, single-take shot, en första i världen bio.

Under 2003, Eremitaget lånade 142 stycken till University of Michigan Museum of Art för en utställning med titeln Island Samla: Europeisk Konst från Hermitage.,

i December 2004 upptäckte museet ett annat plundrat konstverk: Venus Disarming Mars av Rubens var en gång i samlingen av Rheinsbergs palats nära Berlin och plundrades tydligen av sovjetiska trupper från Königsbergs slott i Ostpreussen 1945. Vid den tiden sa Mikhail Piotrovsky att målningen skulle rengöras och visas.

museet meddelade i juli 2006 att 221 mindre föremål, inklusive smycken, ortodoxa ikoner, silver och rikt emaljerade föremål, hade stulits. Värdet av de stulna föremålen uppskattades till ungefär $ 543,000., I slutet av 2006 hade flera av de stulna föremålen återvunnits.

i mars 2020 släppte Apple en kontinuerlig 5-timme och 19-minuters one shot film inspelad helt på en iPhone 11-Pro som beskriver många rum på museet som belyste inte bara konstverket utan även arkitekturen och levande rörelsestycken som varvas hela tiden.

---