Little Richard, grundare av Rock som bröt musikaliska hinder, död vid 87
Little Richard, en grundare av rock & rulle vars fervent skrik, flamboyant Garb, och glad, Könsböjande Persona förkroppsligade andan och ljudet av den nya konstformen, Dog lördag. Han var 87. Musiker son, Danny Jones Penniman, bekräftade pionjär död till Rolling Stone., Dödsorsaken var bencancer, enligt hans advokat Bill Sobel.
Från och med ”Tutti Frutti” 1956 klippte Little Richard en serie ostoppbara hits – ”Long Tall Sally” och ”Rip It Up” samma år, ”Lucille” 1957 och” Good Golly Miss Molly ” 1958 – driven av hans enkla, pumpande piano, gospel-influerade vokala utropstecken och sexuellt laddade (ofta gibberish) texter. ”Jag hörde Little Richard och Jerry Lee Lewis, och det var det”, Elton John berättade Rolling Stone 1973. ”Jag ville aldrig vara något annat., Jag är mer av en Little Richard stylist än en Jerry Lee Lewis, tror jag. Jerry Lee är en mycket invecklad pianospelare och mycket skicklig, men Little Richard är mer av en pundare.”
Även om han aldrig slog topp 10 igen efter 1958 var Little Richards inflytande massivt. The Beatles spelade in flera av hans låtar, inklusive ”Long Tall Sally” och Paul McCartneys sång på dessa spår – och The Beatles egna ” I ’m Down” -hyllade Little Richards shredded-throat style., Hans sånger blev en del av berget & rulla canon, täckt under decennier av alla från den Everly Brothers, the Kinks, och Creedence Clearwater Revival till Elvis Costello och Skorpioner. ”Elvis populariserad,” Steven Van Zandt tweeted efter nyheten bröt. ”Chuck Berry var berättaren. Richard var arketypen.”
Little Richards scenpersona – hans pompadours, androgynous makeup och glaspärlor-ställer också standarden för rock & roll showmanship; Prince, för att citera ett uppenbart exempel, skyldig en betydande skuld till musiker., ”Prince är den lilla Richard av hans generation”, berättade Richard Joan Rivers 1989, innan han tittade på kameran och adresserade prinsen. ”Jag hade lila innan du bar den!”
”om du älskar någonting om rockens flamboyans & roll, har du lite Richard att tacka”, säger The Black Keys’ Dan Auerbach, en långvarig fläkt. ”Och var skulle rock & roll vara utan flamboyance? Han var den första. För att kunna vara så ohämmad då var du tvungen att ha en hel del inte-ge-a-fuck.,”
född Richard Wayne Penniman den 5 December 1932, i Macon, Georgia, var han ett av 12 barn och växte upp runt farbröder som var predikanter. ”Jag föddes i slummen. Min pappa sålde whisky, bootleg whiskey, ” berättade han för Rolling Stone 1970. Även om han sjöng i en närliggande kyrka, var hans far Bud inte stöd för sin sons musik och anklagade honom för att vara gay, vilket resulterade i att Penniman lämnade hemmet vid 13 och flyttade in med en vit familj i Macon., Men musiken stannade hos honom: en av hans pojkvänner var Otis Redding, och Penniman hörde R&b, blues och land medan han arbetade på en koncessionsstativ vid Macon City Auditorium.efter att ha spelat på Tick Tock Club i Macon och vunnit en lokal talangshow, landade Penniman sitt första skivkontrakt med RCA 1951., (Han blev ”Little Richard” när han ungefär 15 år gammal, när R &b och blues världar fylldes med handlingar som Little Esther och Little Milton; han hade också tröttnat med människor felpronouncing hans efternamn som ” Penny-man.”Han lärde sin distinkta piano stil från Esquerita, South Carolina sångare och pianist som också hade sitt hår i en hög svart pompadour.
För de kommande fem åren avancerade Little Richards karriär bara passande; ganska tama, konventionella singlar han klippte för RCA och andra etiketter kartlade inte., ”När jag först kom, hörde jag aldrig någon rock & roll”, sa han till Rolling Stone 1990. ”När jag började sjunga sjöng jag det länge innan jag presenterade det för allmänheten eftersom jag var rädd att de inte skulle tycka om det. Jag har aldrig hört någon göra det, och jag var rädd.”
1956 diskade han på Greyhound busstationen i Macon (ett jobb han först hade tagit några år tidigare, efter att hans far mördades och Little Richard var tvungen att stödja sin familj). Då var det bara ett spår han klippte, ”Little Richards Boogie”, som antydde den musikaliska tornado som skulle komma., ”Jag lade den lilla saken i den”, sa han till Rolling Stone 1970 om hur han tweaked med sina evangeliets rötter. ”Jag har alltid haft den där saken, men jag visste inte vad jag skulle göra med det jag hade.”
under denna låga punkt skickade han ett band med en grov version av en blygsam nyhet sång som heter” Tutti Frutti ” till Specialposter i Chicago. Han kom fram med låten ’ s famed chorus -” A wop bob alu bob a wop bam boom ” – medan uttråkad diska. (Han skrev också ”Long Tall Sally” medan han arbetade samma jobb.,)
av en slump var etikettägaren och producenten Art Rupe på jakt efter en sångare för några spår som han ville skära i New Orleans, och Pennimans ylande leverans passade räkningen. I September 1955 klippte musiken en lyriskt städad version av ”Tutti Frutti”, som blev hans första hit och nådde 17 på poplistan. ”’Tutti Frutti började verkligen raserna vara tillsammans”, sa han till Rolling Stone 1990. ”Från git-go blev min musik accepterad av vita.”
dess uppföljning,” Long Tall Sally”, slog nummer sex och blev hans högsta placering träff i sin karriär., I drygt ett år släppte musiken en obeveklig och arresterade smash efter en annan. Från” Long Tall Sally ”till” Slippin’ och Slidin, ”” Little Richards hits – en härlig blandning av boogie, gospel och jump blues, producerad av Robert ”Bumps” Blackwell — lät som om han aldrig stod stilla. Med sitt varumärke pompadour och smink (som han en gång sa att han började bära så att han skulle vara mindre ”hotande” medan han spelade vita klubbar) var han omedelbart på nivån av Elvis Presley, Jerry Lee Lewis och andra tidiga rockikoner, komplett med rabiat fans och mobbed konserter., ”Det var vad barnen i Amerika var glada över”, sa han till Rolling Stone 1970. ”De vill inte ha lögnen – de vill ha sanningen.”
” det är med ett tungt hjärta som jag ber om böner för familjen till min livslånga vän och kollega rocker ’Little Richard,’ ” Lewis sa i ett uttalande. ”Han kommer att leva på alltid i mitt hjärta med sin fantastiska talang och sin vänskap! Han var en av ett slag och jag kommer att sakna honom dyrt.,”
som med Presley, Lewis och andra samtida, Penniman kastades i tidig rock& roll filmer som Don ’ t Knock the Rock (1956) och flickan kan inte hjälpa det (1957). I ett tecken på hur segregerade musikbranschen och radion var på den tiden, men Pat Boones milquetoast täcker av ”Tutti Frutti” och ”Long Tall Sally”, båda släpptes också 1956, kartlade också om inte högre än Richards egna versioner. (”Boones” Tutti Frutti ” hit nummer 12, överträffar Little Richards av nio spelautomater.,) Penniman berättade senare Rolling Stone att han såg till att sjunga ”Long Tall Sally” snabbare än ”Tutti Frutti” så att Boone inte kunde kopiera honom så mycket.
men sedan slutade träffarna, efter eget val. Efter vad han tolkade som tecken — en flygmotor som tycktes vara i brand och en dröm om världens ände och sin egen fördömelse — gav Penniman upp musik 1957 och började delta i Alabama Bible school Oakwood College, där han så småningom ordinerades en minister. När han slutligen klippte ett annat album, 1959, resultatet var ett evangelium set som heter God Is Real.,
1964, med sin gospel music karriär floundering, återvände Little Richard till sekulär rock. Även om ingen av albumen och singlarna han klippte under det kommande decenniet för en mängd olika etiketter säljs väl, han välkomnades tillbaka av en ny generation rockers, inklusive Rolling Stones och Bob Dylan (som spelade Little Richard låtar på piano när han var barn). När Little Richard spelade Star-klubben i Hamburg i början av 60-talet var öppningslagen ingen annan än Beatles. ”Vi brukade stå bakom scenen på Hamburgs Stjärnklubb och titta på Little Richard play”, sa John Lennon senare., ”Han brukade läsa från Bibeln backstage och bara för att höra honom prata vi skulle sitta och lyssna. Jag älskar honom och han är en av de bästa.”
på 1970-talet gjorde Little Richard ett respektabelt boende på rock-oldies circuit, förevigat i en brännande, svettig prestanda i 1973-dokumentären Let the Good Times Roll. Under denna tid började han också röka marijuana och blev beroende av kokain samtidigt som han återvände till sina gospelrötter.,
Little Richard demonterade också sexuella stereotyper i rock& roll, även om han förvirrade många av sina fans på vägen. Under hans tonårsår och in i hans tidiga rockstardom gjorde hans stereotypa flamboyanta personlighet några spekulationer om sin sexualitet. Men den där flamboyansen spårade inte ur sin karriär. I 1984-biografin The Life and Times of Little Richard (skriven med sitt samarbete) fördömde han homosexualitet som ”smittsam … det är inte något du är född med.,”
men samtidigt påminna om en 1987 Playboy intervju med Little Richard för The Guardian, filmskaparen John Waters citerade honom som säger, ” Jag älskar homosexuella människor. Jag tror att jag var grundare av gay. Det var jag som började vara så djärv att berätta för världen! Du måste komma ihåg att min pappa satte ut mig ur huset på grund av det. Jag brukade ta min mammas gardiner och lägga dem på mina axlar. Och jag brukade kalla mig själv vid den tiden den magnifika. Jag hade smink och ögonfransar när inga män hade på sig det. Jag var mycket vacker; jag hade hår hängande överallt., Om du låter någon veta att du var bög, du var i trubbel; så när jag kom ut jag brydde mig inte vad ingen trodde. Många var rädda för att vara med mig.”
senare i livet beskrev han sig som” omnisexual”, lockad till både män och kvinnor. Men under en intervju med Christian-tied Three Angels Broadcasting Group i 2017 fördömde han plötsligt homosexuella och trans livsstil: ”Gud, Jesus-han gjorde män, män. Han gjorde kvinnor, kvinnor, du vet? Och du måste leva som Gud vill att du ska leva. Så mycket onaturlig tillgivenhet. Så många människor gör allt och tänker inte på Gud.,”
men inget av det tycktes skada hans mystik eller legend. På 1980-talet, han medverkat i filmer som Down and Out in Beverly Hills och i TV-program som Full House och Miami Vice. År 1986 var han en av de 10 ursprungliga inducteesna i Rock and Roll Hall of Fame, och 1993 tilldelades han en Lifetime Achievement Award på Grammys. Hans senaste kända inspelning var 2010, när han klippte en låt för ett hyllningsalbum till gospel sångare Dottie Rambo.
under åren före hans död utförde Little Richard, som då var baserad i Nashville, fortfarande periodiskt., På scenen var dock den gamla fysiken borta: tack vare höftbyteskirurgi 2009 kunde han bara utföra sittande på sitt piano. Men hans rock& roll spirit lämnade honom aldrig. ”Jag är ledsen att jag inte kan göra det som om det skulle vara gjort”, sa han till en publik 2012. När publiken skrek tillbaka i uppmuntran sa han — med en väldigt liten Richard squeal- ” Åh, du kommer att få mig att skrika som en vit tjej!”
ytterligare rapportering av Patrick Doyle