Mickey Rooney (Svenska)

Child actorEdit

Rooney föräldrar separerade när han var fyra år gammal 1924, och han och hans mamma flyttade till Hollywood följande år. Han gjorde sitt första filmframträdande vid sex års ålder 1926, kort sagt inte att lita på. Rooney blev lite delar i filmer som The Beast av Staden (1932) och Livet i Jimmy Dolan (1933), som tillät honom att arbeta tillsammans med stjärnor som Joel McCrea, Colleen Moore, Clark Gable, Douglas Fairbanks Jr, John Wayne och Jean Harlow. Han gick i Hollywood Professional School och deltog senare i Fairfax High School.,

Mickey McGuireEdit

hans mamma såg en annons för ett barn att spela rollen som ”Mickey McGuire” i en serie kortfilmer. Rooney fick rollen och blev ”Mickey” för 78 av filmerna, som gick från 1927 till 1936, och började med Mickey ” s Circus (1927), hans första huvudroll. Under denna period uttryckte han också kort Oswald The Lucky Rabbit för Walter Lantz Productions. Han gjorde andra filmer i sin ungdom, inklusive flera fler av McGuire-filmerna. Vid 14 års ålder spelade han rollen som Puck i Warner Brothers All-star anpassning av en midsommarnatt ” s dröm 1935., Rooney flyttade sedan till MGM, där han blev vän med Judy Garland, med vilken han började göra en serie musikaler som drev dem båda till stjärnstatus.

Andy Hardy, Boys Town och Hollywood stardomEdit

1937 valdes Rooney att skildra Andy Hardy i en familjeaffär, som MGM hade planerat som en b-film. Rooney gav komisk lättnad som son till domare James K., Hardy, porträtterad av Lionel Barrymore (även om tidigare tyst film ledande mannen Lewis Stone spelade rollen som domare Hardy i efterföljande bilder). Filmen var en oväntad framgång, och ledde till ytterligare 13 Andy Hardy filmer mellan 1937 och 1946, och en sista film 1958.

enligt författaren Barry Monush ville MGM att Andy Hardy-filmerna skulle vädja till alla familjemedlemmar. Rooney ”S karaktär porträtterade en typisk” orolig, hyperaktiv, tjej-Galen Tonåring”, Och han blev snart den oavsiktliga huvudstjärnan i filmerna., Även om vissa kritiker beskriver serien av filmer som ”söt, alltför idealiserad och ganska mycket utbytbar”, var deras ultimata framgång eftersom de gav tittarna ett ”tröstande porträtt av småstads Amerika som verkade passa för tiderna”, med Rooney instilling ”en bestående bild av vad varje förälder önskade att deras Tonåring kunde vara som”.

bakom kulisserna var dock Rooney som den ”hyperaktiva tjejgalna tonåringen” som han porträtterade på skärmen. Wallace Beery, hans medstjärna i Stablemates, beskrev honom som en” brat”, men en”bra skådespelare”. MGM Huvud Louis B., Mayer fann det nödvändigt att hantera Rooney offentliga bild, förklarar historikern Jane Ellen Wayne:

femtio år senare insåg Rooney i efterhand att dessa tidiga konfrontationer med Mayer var nödvändiga för att han skulle utvecklas till en ledande filmstjärna: ”alla butted huvuden med honom, men han lyssnade och du lyssnade. Sen kom ni överens om att ni båda skulle leva med varandra. … Han besökte seten, han gav folk samtal … Vad han ville var något som var amerikanskt, presenteras på ett kosmopolitiskt sätt.,”

1937 gjorde Rooney sin första film tillsammans med Judy Garland med Thoroughbreds Don”t Cry. Garland och Rooney blev nära vänner när de medverkade i framtida filmer och blev ett framgångsrikt sång-och-dansteam. Publiken gladde sig över att se de ”lekfulla samspelet mellan de två stjärnorna visa upp en underbar Kemi”., Tillsammans med tre av Andy Hardy-filmerna, där hon porträtterade en tjej som lockades till Andy, uppträdde de tillsammans i en rad framgångsrika musikaler, inklusive Babes in Arms (1939). Under en intervju i 1992 dokumentärfilmen MGM: När lejonet ryter beskriver Rooney sin vänskap:

Judy och jag var så nära att vi kunde”ha kommit från samma livmoder. Vi var ” t som bröder eller systrar men det fanns ingen kärleksaffär där; det fanns mer än en kärleksaffär. Det är väldigt svårt att förklara djupet av vår kärlek till varandra. Det var så speciellt., Det var en för evigt kärlek. Judy, just nu, har inte gått bort. Hon är alltid med mig i varje hjärtslag i min kropp.

1937, Rooney fick översta fakturering som Shockey Carter i Hoosier Skolpojke men hans genombrott i rollen som en dramatisk skådespelare kom 1938″s Boys Town mittemot Spencer Tracy som Father Flanagan, som driver ett hem för egensinnig och hemlösa pojkar. Rooney tilldelades en särskild Juvenile Academy Award i 1939, för ”betydande bidrag för att föra till skärmen andan och personifieringen av ungdomar”., Wayne beskriver en av de” mest kända scenerna ” i filmen, där tuffa unga Rooney spelar poker med en cigarett i munnen, hans hatt är spänd och hans fötter är uppe på bordet. ”Tracy griper honom vid lapels, kastar cigaretten bort och skjuter honom i en stol. ”Det är bättre”, berättar han Mickey.”Louis B. Mayer sa att Boys Town var hans favoritfilm under sina år på MGM.

populariteten hos hans filmer gjorde Rooney till den största box-office-dragningen 1939, 1940 och 1941.,För sina roller i Boys Town vann Rooney och Tracy första och andra plats i filmbilden Herald 1940 National Poll of Exhibitors, baserat på box office överklagande av 200 spelare. Pojkar Life magazine skrev ”Grattis till Herrarna Rooney och Tracy! Också till Metro-Goldwyn-Mayer vi utsträcker ett hjärtligt tack för deras mycket stor del i denna enastående prestation.”Skådespelaren Laurence Olivier kallade en gång Rooney ”den största skådespelaren av dem alla”.,

En stor stjärna i början av 1940-talet, han dök upp på omslaget av Time magazine i 1940, för att sammanfalla med utgivningen av Unga Tom Edison; täckmantel började:

Hollywood”s No. 1 box office bete 1939 var inte Clark Gable, Errol Flynn eller Tyrone Power, men ett rep-haired, kazoo-tonande kid med en comic-strip ansikte, som fram till den här veckan hade aldrig dök upp på en bild utan att rån eller overacting det. Hans namn (antas) var Mickey Rooney, och till en stor del av de mer formulera USA., biograf publik, hans namn blev en ofta använd synonym för brat.

under sin långa och lysande karriär arbetade Rooney också med många av skärmarnas kvinnliga stjärnor, inklusive Elizabeth Taylor i National Velvet (1944) och Audrey Hepburn i Frukost på Tiffany”s (1961).”Med sin framträdande med Marilyn Monroe i eldklot (1950) och med Grace Kelly i broarna på Toko-Ri (1954), är Rooney den enda skådespelaren någonsin co-starring med fyra av de största kvinnliga screen legends någonsin., Rooney ” s ” bumptiousness och pojkaktiga charm ”som skådespelare utvecklat mer” jämnhet och polska ” genom åren, Skriver biograf Scott Eyman. Det faktum att Rooney hade fullt ut sitt liv som skådespelare spelade en stor roll i dessa förändringar:

du skulle inte jobba, du skulle ha kul. Det var hemma, alla var sammanhängande; det var familj. Ett år gjorde jag nio bilder; jag var tvungen att gå från en uppsättning till en annan. Det var som om jag var på ett transportband. Du läste inte ett manus och sa: ”Jag antar att jag gör det.”Du gjorde det., De hade folk som kände till de historier som passade dig. Det var ett transportband som gjorde rörliga bilder.

Clarence Brown, som regisserade Rooney i sin Oscar-nominerade prestation i den mänskliga komedin (1943) och igen i National Velvet (1944), njöt av att arbeta med Rooney i filmer:

Mickey Rooney är det närmaste till ett geni som jag någonsin arbetat med. Det var Chaplin, Sen var det Rooney. Den lille jäveln kunde inte göra fel i min bok … Allt du hade med honom att göra var att repetera det en gång.,

Andra Världskriget och karriärslumpedit

i juni 1944 blev Rooney invald i USA: s armé, där han tjänstgjorde mer än 21 månader (fram till strax efter slutet av världskriget II) underhållande trupperna i Amerika och Europa i specialtjänster. Han tillbringade en del av tiden som radio personlighet på American Forces Network och tilldelades Bronze Star medalj för underhållande trupper i stridszoner., Förutom Bronsstjärnmedaljen fick Rooney också arméns good Conduct-medalj, amerikansk Kampanjmedalj, Europeisk-Afrikansk-Mellanöstern-Kampanjmedalj och andra världskrigets Segermedalj, för sin militärtjänst.

Rooney karriär sjönk efter hans återkomst till det civila livet. Han var nu en vuxen med en höjd av endast 5 fot 2 inches (1,57 m) och han kunde inte längre spela rollen som en tonåring, men han saknade också resning av de flesta ledande män., Han medverkade i ett antal filmer, inklusive ord och musik 1948, som parade honom för sista gången med Garland på film (han dök upp med henne på en episod som gäst på Judy Garland Show). Han kortfattat medverkat i en CBS radio serien, Shorty Bell, sommaren 1948, och repriserade sin roll som ”Andy Hardy”, med de flesta av de ursprungliga rösterna, i ett syndikerat radio version av Hardy Familj 1949 och 1950 (upprepas på Ömsesidig under 1952).

år 1949 rapporterade Variety att Rooney hade omförhandlat sin affär med MGM., Han gick med på att göra en film om året för dem i fem år på $25,000 en Film (hans avgift tills dess hade varit $100,000 men Rooney ville gå in i självständig produktion.) Rooney hävdade att han var missnöjd med fakturering MGM gav honom för ord och musik. Men hans karriär var i en nedgång, och hans New York Times dödsruna rapporterade att ”vid ett tillfälle i 1950, det enda jobbet han kunde få var att turnera södra stater med Hadacol Caravan,” främja en patentmedicin som senare tvingades bort från marknaden.,

Hans första tv-serien The Mickey Rooney Visa, även känd som Hey, Mulligan, skapades av Blake Edwards med Rooney som sin egen producent, och visades på NBC tv för 32 avsnitt mellan 28 augusti 1954 och den 4 juni 1955. 1951 gjorde han sin regidebut med min sanna historia, med Helen Walker., Rooney spelade också som en ragingly egomaniacal TV-komiker, löst baserad på röda knappar, i den levande 90-minuters tv-drama komikern, i Playhouse 90-serien på kvällen av Valentine”s Day 1957, och som sig själv i en revue som kallas den musikaliska Revue 1959 baserat på 1929-filmen The Hollywood Revue of 1929, som redigerades till en film 1960.1958 gick Rooney med i Dean Martin och Frank Sinatra i ett avsnitt av NBC: s kortlivade Club Oasis comedy and variety show., 1960 regisserade Rooney och medverkade i Adams och Evas privatliv, en ambitiös komedi känd för sina flera flashbacks och många cameos. På 1960-talet återvände Rooney till teaterunderhållning. Han accepterade fortfarande filmroller i oskilda filmer men ibland dök upp i bättre verk, såsom Requiem for a Heavyweight (1962) och det”s a Mad, Mad, Mad, Mad World (1963).

han porträtterade en japansk karaktär, Mr. Yunioshi, i 1961 filmversionen av Truman Capote”s novella Frukost på Tiffany”s., Hans prestation kritiserades av några i efterföljande år som en rasistisk stereotyp. Rooney sa senare att han inte skulle ha tagit rollen om han hade vetat att det skulle förolämpa människor.

den 31 December 1961 uppträdde Rooney på TV”s What”s My Line och nämnde att han redan hade börjat skriva in studenter i MRSE (Mickey Rooney School of Entertainment). Hans skolgång kom aldrig att förverkligas. Detta var en period av professionell nöd för Rooney; som barndomsvän, regissören Richard Quine uttryckte det:”låt” s möta det., Det var inte så lätt att hitta roller för en 5-fot-3 man som”d passerade Andy Hardys ålder.”1962, trots att tjäna $ 12 miljoner hittills, hans skulder hade tvingat honom till konkurs.Rooney arbetade 1966 på filmen Ambush Bay i Filippinerna när hans fru Barbara Ann Thomason—en före detta modell och blivande skådespelerska som hade vunnit 17 raka skönhetstävlingar i södra Kalifornien-hittades död i sin säng. Hennes älskare, Milos Milos-som var en av Rooneys skådespelare-vänner—hittades död bredvid henne. Detektiverna dömde det till mord-självmord, som begicks med Rooneys egen pistol.,

Francis Ford Coppola hade köpt rättigheterna att göra den Svarta hingsten (1979), och när han kastade den ringde han Rooney och frågade honom om han trodde att han kunde spela en jockey. Rooney svarade: ”Jösses, jag vet inte. Jag har aldrig spelat jockey förut.”Han skämtade, sa han, eftersom han hade spelat en jockey i minst tre tidigare filmer, inklusive Down the Stretch, Thoroughbreds Don” t Cry och National Velvet. Filmen fick utmärkta recensioner och tjänade 40 miljoner dollar i sin första körning, vilket gav Coppolas kämpande studio, American Zoetrope, en stor ökning., Det gav också Rooney newfound erkännande, tillsammans med en nominering för bästa stödjande skådespelare.

1983 gav Academy of Motion Picture Arts and Sciences Rooney sitt hederspris för sin livstid av prestation.

karaktärsroller och Broadway comebackEdit

TV rolesEdit

1961 gästspelade han i 13-veckan James Franciscus adventure-drama CBS TV-serien The Investigators. 1962 fick han rollen som sig själv i avsnittet ”The Top Banana” i CBS sitcom, Pete och Gladys, med Harry Morgan och Cara Williams.i avsnittet ”The Last Night of a Jockey” (1963)., Även 1963, i ”jakten” för spänning teater, spelade han den sadistiska sheriffen som jaktade den unga surfaren som spelades av James Caan. 1964 lanserade han en annan halv timmes sitcom, Mickey. Berättelsen hade ”Mickey”driver ett hotell i södra Kalifornien. Hans egen son Tim Rooney verkade som hans karaktär”s teenage son på detta program, och Emmaline Henry spelade Rooney”s hustru. Programmet varade i 17 episoder.

När Norman Lear utvecklade allt i familjen 1970 ville han Rooney för Archie Bunkers ledande roll., Rooney visade Lear ner, och rollen gick så småningom till Carroll O ’ Connor.

Rooney fick en Golden Globe och en Emmy Award för enastående ledande skådespelare i en begränsad serie eller en speciell för sin roll i 1981″s Bill. Att spela mittemot Dennis Quaid var Rooney karaktär en psykiskt handikappad man som försökte leva på egen hand efter att ha lämnat en institution. Hans skådespelande kvalitet i filmen har varit positivt jämfört med andra aktörer som tog på sig liknande roller, inklusive Sean Penn, Dustin Hoffman och Tom Hanks., Han repriserade sin roll i 1983 ” s Bill: på egen hand, tjäna en Emmy nominering för turn.

Rooney gjorde röstverkan från tid till annan. Han gav Santa Claus röst i fyra stop-motion animerade Jul TV specials: Santa Claus är Comin ”till staden (1970), året utan jultomten (1974), Rudolph och Frosty”s Jul i juli (1979) och en Miser Brothers” jul (2008). 1995 uppträdde han som sig själv i Simpsons-avsnittet ”Radioactive Man”.,

Efter att ha starrat i en misslyckad TV-serie och avböjt ett erbjudande om en stor TV-serie, Rooney, nu 70, spelade i Familjekanalen”s The Adventures of the Black Stallion, där han repriserade sin roll som Henry Dailey i filmen med samma namn, elva år tidigare. Serien sprang i tre år och var en internationell hit.

Rooney dök upp i tv-reklam för Garden State Life Insurance Company från 2002.,en stor vändpunkt kom 1979, när Rooney gjorde sin Broadway-debut i den hyllade scenen Play Sugar Babies, en musikalisk revue hyllning till burlesque eran costarring tidigare MGM dansande stjärnan Ann Miller. Aljean Harmetz noterade att ” Mr. Rooney kämpade över varje skit och argumenterade över varje sång och nästan alltid fick saker gjort sin väg. Showen öppnade på Broadway den 8 oktober 1979, för att rave recensioner, och den här gången kastade han inte framgång bort., Rooney och Miller utförde showen 1,208 gånger i New York och turnerade sedan med den i fem år, inklusive åtta månader i London. Co-star Miller påminner om att Rooney ”aldrig missat en prestation eller en chans att ad-lib eller läsa raderna på samma sätt två gånger, om han ens fastnat på manuset”. Biografen Alvin Marill säger att ” vid 59, Mickey Rooney reinkarnerades som en baggy-pants komiker-tillbaka som en topp banan i show biz i sin sena Broadway debut.”

Efter detta turnerade han som Pseudelous i Stephen Sondheim ” s en rolig sak hände på vägen till forumet., På 1990-talet återvände han till Broadway för de sista månaderna av Will Rogers Follies och spelade ghost of Will ” s far. På tv spelade han i den kortlivade sitcom, en av pojkarna, tillsammans med två okända unga stjärnor, Dana Carvey och Nathan Lane, 1982.han spelade trollkarlen i en scenproduktion av Trollkarlen från Oz med Eartha Kitt på Madison Square Garden. Kitt ersattes senare av Jo Anne Worley.,

sista åretredigera

Rooney skrev en memoir med titeln Livet är för kort, publicerad av Villard Books 1991. En Biblioteksjournalrecension sa att ” från Titel till sista raden,” Jag”har en kort bier”, Rooney ” s självavskrivande humor driver den här boken.”Han skrev en roman om en barnstjärna, publicerad 1994, sökandet efter soliga himmel. I november 10, 2000 spelade han i Disney channel originalfilmen Phantom of the Megaplex.,

trots de miljontals dollar som han tjänade genom åren, till exempel hans $65,000 per vecka intäkter från Sugar Babies, plågades Rooney av ekonomiska problem sent i livet. Hans långa spel vana orsakade honom att ”spela bort sin förmögenhet om och om igen”. Han gick i konkurs för andra gången 1996 och beskrev sig själv som” pank ” 2005. Han fortsatte att uppträda på scenen och i filmerna, men hans personliga egendom värderades till endast $18,000 när han dog i 2014.

Rooney och hans fru Jan turnerade i landet 2005 till 2011 i en musikalisk revy som heter Let ” s sätta på en Show., Vanity Fair kallade det ”en vadmal affär full av hundöron skämt” som innehöll Rooney sjunga George Gershwin låtar.

under 2006 spelade Rooney Gus på natten på museet. Han återvände för att spela rollen igen i uppföljaren Night at the Museum: Battle of the Smithsonian 2009, i en scen som togs bort från den slutliga filmen.

den 26 maj 2007 var Rooney grand marshal på Garden Grove Strawberry Festival., Han gjorde sin brittiska pantomimedebut, spelade Baron Hardup i Cinderella, på Sunderland Empire Theatre under 2007 julperioden, en roll han repriserade på Bristol Hippodrome i 2008 och på Milton Keynes theatre i 2009.under 2011 gjorde Rooney ett cameo-framträdande i Mupparna och i 2014, vid 93 års ålder, repriserade han sin roll som Gus I Night at the Museum: Secret of the Tomb, som var tillägnad honom och Robin Williams, som också Dog det året. Även om han var begränsad till en rullstol, beskrevs han av regissören Shawn Levy som ” energisk och så glad att vara där., Han var bara glad att bli inbjuden till festen.”

en oktober 2015-artikel i Hollywood-reportern hävdade att Rooney ofta missbrukades och ekonomiskt uttömdes av sina närmaste släktingar under de senaste åren av sitt liv. Artikeln sa att det var klart att ” en av de största stjärnorna genom tiderna, som var mycket längre än någon i Hollywoods historia, var i slutändan nedslagen av dem som var närmast honom. Han dog förödmjukad och förrådd, nästan pank och ofta bruten.,”Rooney led av bipolär sjukdom och hade självmordsförsök två eller tre gånger under åren, med resulterande sjukhusvistelser rapporterade som ”nervösa sammanbrott”.

---