Victoria och Albert Museum

de inspelningar du kan lyssna på på på denna sida finns i hela museet ” s medeltida& renässans gallerier och komplettera betydande objekt i samlingen. Inspelningarna gjordes av Royal College of Music speciellt för den medeltida& renässans gallerier tack vare en utmärkelse från Arts and Humanities Research Council.

O Rosa bella

låtar som återspeglade hjärtesorg och smärta av kärlek var extremt populära under 14: e och 15: e århundradet.Den här, O Rosa bella (O Lovely Rose), beskriver courtly love, en formaliserad hemlig passion mellan aristokrater som var både erotisk och andlig, till och med moraliskt upplyftande. Denna typ av sång skrevs först på 12-talet av trubadurer; aristokratiska poeter i sydvästra Frankrike.

musiken till O Rosa bella skrevs omkring 1400 av Johannes Ciconia, en fransk-flamländsk kompositör, som främst arbetade i Italien., De ursprungliga sångarna var förmodligen solister från domstolskapellet eller katedralkören. I denna inspelning utförs pjäsen med två manliga röster tillsammans med en lute. Denna inspelning gjordes av Royal College of Music i synnerhet för Medeltida & Renässans Gallerier tack vare en utmärkelse från the Arts and Humanities Research Council.

Jesu Corona Virginum

Jesu Corona Virginum sjöngs av en order av nunnor som kallas de fattiga Clares. Chancel kapellet illustreras här var en gång en del av en av deras kloster kyrkor, Santa Chiara (St Clare) i Florens. Medan de fattiga Clares isolerade sig från omvärlden var deras kyrka tillgänglig för allmänheten. Under massan skulle folket ha hört nunnorna, som var gömda i en sluten kör, sjunga., Även om de fattiga Clares tog ett löfte om tystnad, sjöngs deras böner ofta under mässan och många nunnor var också fulländade musiker.

denna psalm kallas Jesu Corona Virginum och dess ord prisar en jungfru, frossar i hennes andliga äktenskap med Jesus och ber för hennes fortsatta vägledning. Psalmen är tillägnad Jungfru martyrer, och sjunger fortfarande i den katolska kyrkan. Denna inspelning utförs av kvinnor, som det skulle ha varit i Santa Chiara kapellet.,

d”où vient cela, belle

D”où vient cela, belle (hur är det, min kärlek) är en av de mest kända verk skrivna av en av de största mästarna i renässansen chanson, Claudin de Sermisy. En chanson är en lyrisk sång med franska ord. Den här är den sorgliga klagan hos en jilted älskare och undrar hur det är att hans älskade inte längre vill ha honom.,i början av 1500-talet bestod Sermisy av flera franska monarker, däribland François I och Henri II. hans chansons utfördes på en mängd olika instrument, men i denna inspelning åtföljs fyra sångare endast av en lute, en typisk uppsättning av tiden. Musik som denna, med endast ett fåtal artister, hördes förmodligen i palatsets privata kvarter, en intim och exklusiv upplevelse.,

fina knackar för damer

fina knackar för damer är en madrigal – en poetisk sång. I det presenterar sångaren sig som en ödmjuk pedlar. På 1500-talet reste pedlarna från stad till stad och sålde kammar, band, Knivar och andra små föremål, ”knacks” av titeln., Denna pedlar sjunger på elegant språk som speglar hans status som utbildad medlem av domstolskretsar. Genom orden till sången argumenterar han vältaligt att även om hans varor kan verka ytligt värdefulla, är de”värdelösa jämfört med hans hjärtas ärlighet och lojalitet.

verket skrevs omkring 1600 av John Dowland, en av de mest kända engelska kompositörerna på hans dag. Han var känd för sina kvicka låtar som kunde utföras med en mängd olika röster och instrument. Den här utförs till ackompanjemang av en lute.,

se mai per maraviglia

se mai per maraviglia (om någonsin i förundran), skrevs av Franciscus Bossinensis, eller Francis of Bosnia. Han skrev många bitar för lute och röst, och det här är en av hans mest kända och rörliga kompositioner., Sången fokuserar på de intensiva känslorna kring Jesu död och fokuserar på Kristi kropp som hänger på korset. Många konstverk som gjordes vid denna tidpunkt fokuserade också på Kristi döds känslomässiga inverkan.

Trionfo di Bacco

Trionfo di Bacco (triumf Bacchus) skrevs för en florentinsk festival och skulle ha utförts i stadens trånga gator. Det fanns tre stora utomhus festivaler varje år i Florens. Högtiden för skyddshelgon i staden, St John the Baptist, var en av de viktigaste och firas fortfarande idag. Trionfo di Bacco tillhör trionfo-genren som fokuserade på händelser från antikens historia och mytologi. Det är ett av de bästa exemplen på florentinsk festivalmusik skriven innan 1500 har överlevt., Trionfo utfördes ibland medan korta dramatiska scener presenterades av personer på vagnar som reste genom gatorna och torgen i staden.

orden för Trionfo di Bacco skrevs av Lorenzo De” Medici, den florentinska Republikens de facto-härskare mellan 1469-92. Under Lorenzo blev festivalerna i Florens ännu mer spektakulära eftersom stadens bästa hantverkare, konstnärer och hantverkare fick i uppdrag att göra magnifika mönster och kostymer.

Latin var det språk som användes för musik skriven för kyrkan., Men låtar som denna sjöngs i den italienska vernacular och skulle ha förstått av alla. Kompositörer var mycket noga med att försäkra den korrekta accentueringen av texten, eftersom orden måste höras ovanför en utomhusfestivals uppståndelse.

i inspelningen kan du lyssna på här, de tre rösterna sjunger till ackompanjemang av en luta., Populariteten av den här låten innebär att det är mest sannolikt att ha utförts i alla möjliga situationer: med ackompanjemang och förstärkning av många fler instrument och Röster För utomhusföreställningar eller till ackompanjemang av lute, som i denna inspelning, för inomhusförhållanden av låten.

---