11 różnych rodzajów malarstwa, które powinien znać każdy artysta
Zdjęcia stockowe z PicMy/
Ten post może zawierać linki partnerskie. Jeśli dokonasz zakupu, My Modern Met może zarobić prowizję partnerską. Przeczytaj nasze ujawnienie, aby uzyskać więcej informacji.
na przestrzeni dziejów ewoluował sposób malowania artystów—i mediów, których używają—. Nowa technologia i zmieniające się gusta sprawiają, że farby używane przez artystów nadal ulegają dywersyfikacji., Ale skąd wiesz, który rodzaj farby jest dla Ciebie odpowiedni? Wielu z nas zna farby akwarelowe, olejne i akrylowe, ale jest o wiele więcej dla artystów do odkrycia.
podczas gdy niektóre rodzaje malarstwa, takie jak fresk i tempera, nie są praktykowane tak często, inne zauważają odrodzenie. Na przykład odnowione zainteresowanie ręcznym malowaniem liter i znaków sprawiło, że farba emaliowana stała się bardziej modna niż kiedykolwiek.
jako artysta, jak możesz zdecydować się na odpowiedni rodzaj farby do swojej Grafiki?, Dobre zrozumienie cech każdej farby i estetyki, które zapewniają, pomoże zawęzić twoje wybory. Niektóre techniki malarskie są łatwe dla artystów na wszystkich poziomach, podczas gdy inne mogą wymagać bardziej zaawansowanych umiejętności technicznych.
Dowiedz się więcej o różnych rodzajach Farb, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla Ciebie. Kto wie? Możesz być zainspirowany do wypróbowania nowego rodzaju malarstwa.
poznaj 11 rodzajów malarstwa, które pomagają artystom wyrazić swoją kreatywność.,
olej
„noc w Wenecji” Leonida Afremowa. Olej na płótnie. (Fot. Leonid Afremov)
artyści od wieków używają farby olejnej do tworzenia swoich arcydzieł. To wolno schnące medium wykonane jest z barwników zawieszonych w oleju. Ze względu na długi czas schnięcia artyści mogą poświęcić swój czas na produkcję pracy. Farba olejna jest często używana do tworzenia wspaniałych efektów teksturowych dzięki swojej gęstej konsystencji., Chociaż praca z mediami, które zawierają toksyczne elementy, może być brudna i wymaga opieki, wciąż jest uwielbiana przez artystów za bogate kolory, które produkuje. Nie powinno więc dziwić, że jest to jeden z najpopularniejszych rodzajów malarstwa.
dowiedz się, jak wybrać odpowiedni rodzaj farby olejnej w naszym podręcznym przewodniku.
Akryl
„Diamela” Alice Pasquini. 2018. Akryl na płótnie. (Fot. Alice Pasquini)
istnieje szeroka gama farb akrylowych pod względem tekstury i czasu schnięcia., Ta rozpuszczalna w wodzie farba szybko schnie, jest nietoksyczna i opłacalna, często czyniąc ją wyborem dla malarzy o wszystkich poziomach umiejętności. Z czasem trzyma się lepiej niż farba olejna, ponieważ nie jest podatna na pękanie lub żółknięcie. Istnieje niezliczona ilość technik farb akrylowych, a łącząc farbę z różnymi mediami, artyści mają elastyczność w ostatecznym wyglądzie. Chociaż akryl jest wodoodporny, gdy jest całkowicie suchy na płótnie, jego rozpuszczalny w wodzie charakter, gdy jest wilgotny, ułatwia czyszczenie.,
dowiedz się więcej o różnicy między farbą akrylową a farbą olejną, a także o najlepszej farbie akrylowej dla artystów na wszystkich poziomach.
akwarela
„białe statki” Johna Singera Sargenta. Około 1908 roku. Akwarela. (Zdjęcie: Public domain via Wikicommons)
zazwyczaj malowane na papierze, akwarele są wykonane z pigmentów zawieszonych w roztworze na bazie wody. Znana z przezroczystych warstw, które tworzą, farba akwarelowa pozostaje rozpuszczalna nawet po wyschnięciu., Oznacza to, że artyści mogą wprowadzać pewne poprawki nawet wtedy, gdy obraz jest suchy, ale oznacza to również, że gotowe dzieło musi być starannie chronione. Istnieje wiele technik akwarelowych, których artyści używają do tworzenia różnych stylów sztuki, od realistycznych portretów po wyprane krajobrazy. Chociaż papier jest najczęstszym nośnikiem, akwarele mogą być również stosowane na powierzchniach takich jak tkaniny, drewno, skóra i vellum.
szukasz akwareli? Sprawdź nasz przewodnik po najlepszych zestawach akwarelowych.,
gwasz
„Młoda kobieta na bujanym krześle, Studium do obrazu” ostatni wieczór ” Jacques Joseph Tissot. około 1873 roku. Pędzel z gwaszem i akwarelą, nad grafitem. (Zdjęcie: Getty Museum)
chociaż gwasz jest podobny do akwareli, ponieważ można go ponownie zwilżyć, ten rodzaj farby wysycha matowo i jest cięższą farbą ze względu na kredę, która jest w nim włączona. Gwasz ma również cechy podobne do akrylu, ponieważ jest to nieprzezroczysta farba., Jest często używany wraz z akwarelą, a ponieważ jest rozpuszczalny w wodzie, wymaga lakieru na wierzchu, aby uszczelnić gotowy obraz. Nowszą odmianą jest gwasz akrylowy, który wykorzystuje spoiwo na bazie akrylu, dzięki czemu farba staje się Wodoodporna po wyschnięciu.
Blick sprzedaje szeroki wybór gwaszów profesjonalnych i studenckich.
Pastel
„Sleepy Baby” Mary Cassatt. 1910. Pastelowe., (Zdjęcie: Public domain via Wikicommons)
czasami znane jako „suche malarstwo”, stosowanie pasteli jest popularne od 16 wieku. Ich forma i brak czasu schnięcia sprawiają, że są łatwym i przenośnym rozwiązaniem dla artystów. Najpopularniejsze Pastele-zwane pastelami miękkimi – zawierają kredę, ale dostępne są również pastele olejne o woskowej konsystencji. Kolory są zazwyczaj mieszane bezpośrednio na nośniku, a jeśli szukasz efektu akwareli, istnieją również rozpuszczalne w wodzie Pastele., Obrazy te są kruche, ponieważ pigment może podnosić się z powierzchni, więc powinny być oprawione pod szkłem.
dowiedz się więcej o tym, jak malować pastelami.
Enkaustic
Portret kobiety z Al-Faiyum, Egipt. ok. 100-150 p. n. e. (Zdjęcie: Public domain via WikiCommons)
Enkaustic
Portret kobiety z Al-Faiyum, Egipt. ok. 100-150 p. n. e. (Zdjęcie: Public domain via WikiCommons)
ta złożona technika sięga starożytnego Egiptu i polega na dodawaniu pigmentu do gorącego wosku pszczelego. Otrzymana pasta jest następnie zazwyczaj nakładana na przygotowane Drewno, choć można również użyć płótna., Specjalne narzędzia są następnie używane do kształtowania i rzeźbienia cieczy przed ochłodzeniem. Współcześni artyści często używają pistoletów termicznych, aby przedłużyć urabialność farby. Chociaż enkaustyczne-lub malowanie gorącym woskiem – może być trudne do opanowania, możliwe jest tworzenie złożonych obrazów pełnych wymiaru i koloru.