Wer War das Mädchen Mit dem Perlenohrring?

Johannes Vermeers ikonisches Mädchen mit Perlenohrring ist in der Frick Collection in New York angekommen und zieht beispiellose Massen an. Wir könnten daher fragen: Wer war sie? Mehrere Autoren, von Marcel Prousts Freund, dem Journalisten Jean-Louis Vaudoyer, bis hin zum New Yorker Schriftsteller Lawrence Weschler, haben vorgeschlagen, dass sie die älteste Tochter des Künstlers sein könnte, Maria., Viele Vermeer-Gelehrte lehnen diesen Begriff als romantischen Anachronismus ab, eine Projektion auf eine frühere Periode einer modernen Sicht der Kunst als Spiegelbild der Umstände des Künstlers. Nach dieser Ablehnung lieferte Tracy Chevaliers Roman Girl With a Pearl Earring eine alternative, fiktive Antwort: Sie war die Assistentin des Familienmädchens Griet (gespielt von Scarlett Johansson im Film), die Vermeers Liebesinteresse wurde.

Aber die Beweise deuten darauf hin, dass Vermeers Tochter Maria sein wahrscheinliches Model und ein entscheidender Teil seiner Kunst war., Provokanter glaube ich, dass Maria Vermeer auch eine begabte Künstlerin war, die ungefähr ein Fünftel der Werke malte, die derzeit ihrem Vater zugeordnet sind.

Vermeer war der größte niederländische Genremaler, der sein Thema aus dem Alltag nahm. Rembrandt hatte sich und andere Familienmitglieder bereits als Modelle für historische Rollen verwendet, und solche Modelle waren noch besser für Genreszenen geeignet., Ein weiterer Faktor war der Aufstieg des optischen Naturalismus, einschließlich der Hilfe der Camera Obscura, einem Vorläufer der modernen Fotokamera, die von Carel Fabritius (ebenfalls am Frick vertreten), Rembrandts begabtestem Studenten und Vermeers primärem Einfluss, entwickelt wurde. Aber Vermeer „zeichnete“ nicht einfach die Welt um ihn herum auf, sondern gestaltete sorgfältig poetische Konstruktionen, die auf dem basierten, was er beobachtete. Je näher er sich auf das Leben um ihn herum verließ, desto überzeugender war seine Kunst.,

Vermeer selbst erzählt uns dies in seiner Kunst der Malerei, seinem visuellen Beweis für seine Ambitionen. Die Komposition zeigt einen Maler, der von hinten an seiner Staffelei sitzt, in ein altmodisches niederländisches Kostüm gekleidet ist, ein junges Mädchen malt, das mit Lorbeer geschmückt ist und eine Trompete und ein Buch hält., Der Maler wird oft als Vermeer identifiziert, basierend auf seinen vergleichbaren Haaren und Kostümen in seiner Prokuratur von 1656.

Seit 1949 heißt das Mädchen Clio, die Muse des Geschichtsschreibens, nach der konventionellen Vorstellung, dass Geschichte die höchste Kategorie der Kunst sei. Aber der reife Vermeer malte keine Geschichte. Wissenschaftler haben auch Dokumente falsch übersetzt, in denen Vermeers Witwe und Schwiegermutter ein Gemälde beschrieben haben, in dem „Malerei“ dargestellt wird .,“Das Mädchen personifiziert die Malerei und hält Attribute, die mit der Malerei verbunden sind, während andere auf dem Tisch vor ihr angeordnet sind. Dazu gehört ein blau-gelbes „Kleidungsstück mit wechselnder Farbe“, wahrscheinlich das gleiche Textil, das kunstvoll um ihren Kopf gewickelt ist wie Vermeers Mädchen mit einem Perlenohrring, das daher auch die Malerei verkörpern könnte. In keinem Fall nimmt sie ihren Job sehr ernst. Anstelle von“ hohen “ historischen oder allegorischen Inhalten charakterisiert Vermeer die Malerei durch seine spielerische Beziehung zu seinem Modell als ein bestimmtes Individuum, das er genau kennt., Als Maler des modernen Lebens liegt Vermeers Größe im häuslichen, familiären Charakter seiner Kunst.

Es sind die konservativeren Gelehrten, die ein anachronistisches, vormodernes Paradigma der Kunst anwenden, um eine institutionelle (historische) Botschaft zu illustrieren. Vermeer war stattdessen ein Pionier des modernen Paradigmas der Kunst als Ausdruck der einzigartigen Umstände, Erfahrungen und Empfindlichkeiten des Künstlers, ein Paradigma, das zuerst in Texten aus der Romantik artikuliert wurde., In derselben Zeit wurde die moderne Disziplin der Kunstgeschichte gegründet, die begann, die Werke einzelner Künstler, relevante Fakten über ihr Leben und verschiedene Interpretationen ihrer Werke zu sammeln, und Vermeer zuerst als unerkanntes Genie „entdeckte“. Diese Ziele verfolgen wir auch heute noch.

Überraschenderweise hat kein Gelehrter angesichts der Anzahl der Monographien, die Vermeers relativ wenigen Gemälden gewidmet sind, vor meinem Buch 2009 einen Bericht über seine allmähliche Entwicklung von Malerei zu Malerei vorgelegt., Mehrere Autoren identifizierten die Figuren, die wiederholt in seinen Kompositionen erscheinen, als Vermeer, seine Frau, seine allmählich alternden ältesten Töchter Maria und Elisabeth (Lijsbeth) und sogar das Familienmädchen in Vermeers Milchmädchen (der Vorschlag des Historikers J. M. Montias und wahrscheinlich Inspiration für Chevalier). Aber niemand versuchte, Vermeers Verwendung von Familienmodellen systematisch anzugehen, und einige lehnten die Möglichkeit insgesamt ab.,

In seiner Kunst der Malerei, junge Frau mit einer Perlenkette, und Mädchen mit einem Perlenohrring, erkannte Wissenschaftler die gleiche schöne junge Modell, das Vermeers Frau in früheren Kompositionen ähnelt. Maria wurde um 1654 geboren und wäre 13, 15 und 16 gewesen, wenn die fraglichen Gemälde 1667, 1669 bzw. Das schlichtere Modell in Vermeers Mädchenschrift, Mädchen mit Gitarre, und Lakemaker, wer ähnelt Vermeer in seinen datierten Selbstporträts, wäre seine zweite Tochter gewesen, Lijsbeth.,

Eine weitere entscheidende Dimension betrifft etwa ein Fünftel der Gemälde, die derzeit Vermeer zugeordnet sind—allein fünf in New York City—, die auf denselben Modellen, Objekten und Interieurs basierten und Elemente von Vermeers Kompositionen anpassen oder kombinieren, aber nicht seinem Niveau technischer Meisterschaft, charakteristischer Ansätze oder logischer Entwicklung entsprechen. Das Versäumnis, diese „Misfit“ – Gemälde zu identifizieren, die ihre eigene abweichende Anziehungskraft besitzen, hat die Anerkennung von Vermeers Malerei-für-Malerei-Entwicklung ausgeschlossen und umgekehrt., Daten, die jetzt Vermeers Gemälden zugeordnet sind, sind oft auch zu früh, weil sie nicht auf einem gemäldeweisen Bericht über seine Entwicklung basieren, die Misfit-Gemälde einschließen und seine Modelle und ihr ungefähres Alter nicht berücksichtigen. Frühere Autoren hatten jeden dieser Außenseiter als möglicherweise von einem Schüler oder einem seiner Kinder gemalt befragt, verfolgten diese Möglichkeit oder die Gemälde jedoch nicht als Gruppe. Vermeer meldete keine Schüler an, aber sein Nachfolger hätte eines seiner Kinder sein können, das er nicht hätte registrieren müssen, am plausibelsten Maria., Zwei Außenseiter, Herrin und Magd in der Frick-Sammlung und Frau mit Laute, wurden nach dem Tod von Vermeer und seinem Gönner, der Vermeers Lakemaker kaufte, gegen eine große Schuld an einem Bäcker gehandelt, sein letztes Gemälde. Das heißt, die Gemälde wurden verkauft und möglicherweise als Fälschungen hergestellt, um die finanziellen Schwierigkeiten der Familie zu lindern. Marias Lehre muss also ein Familiengeheimnis gewesen sein. Vielleicht auch wegen dieser Umstände scheint sie nach ihrer Heirat und dem Tod ihres Vaters keine Malerei mehr verfolgt zu haben.,

Am interessantesten sind zwei der Misfit-Gemälde, Girl With a Flute und Girl With a Red Hat, mit Selbstporträts in Verbindung gebracht oder sogar identifiziert worden, und zusammen mit einem dritten Mädchen, das auch im Frick das gleiche Modell darstellt wie Girl With a Pearl Earring., Da die Frick-Gemälde nicht reisen können, bietet die vorliegende Ausstellung die einzige Möglichkeit, die Originale in der Nähe zu vergleichen. Hat sich Maria in diesen Werken porträtiert? Wenn ja, übertraf sie trotz ihrer technischen Herausforderungen ihren Vater in psychologischer Intimität. Mädchen mit einem roten Hut, der sie um 1672 bei etwa 18 darstellen würde, bietet auch eine erstaunliche virtuose Darstellung, einschließlich der vielleicht faszinierendsten (wenn auch unplausiblen) Kopfbedeckung in der Kunstgeschichte., Ihr frühreifes Meisterwerk spiegelt, wenn es das ist, unsere Erfahrung des früheren Mädchens ihres Vaters mit einem Perlenohrring nicht nur als hübsches Gesicht oder sogar als Bild von Vermeers Tochter, sondern auch als Porträt—ein anderes Porträt—der Künstlerin als junge Frau.

Diese Ideen, die Gegenstand eines ganztägigen Symposiums am New Yorker Institut für Geisteswissenschaften der New York University im vergangenen Frühjahr waren, sind zugegebenermaßen Spekulationen., Bisher hat jedoch niemand versucht, die Modelle in diesen Gemälden systematisch zu identifizieren, die Misfit-Gemälde zu erklären oder Vermeers Entwicklung in der Malerei zu erklären. Diese Faktoren sind untrennbar mit dem laufenden Prozess des Verstehens von Vermeers Arbeit verbunden, einschließlich des Mädchens mit einem Perlenohrring, und könnten letztendlich zur Entdeckung eines anderen unerkannten Genies führen.

Update, Okt., 30, 2013: Aufgrund eines Bearbeitungsfehlers enthielten die Bildunterschriften für die drei Gemälde in diesem Stück die Daten, von denen allgemein angenommen wurde, dass sie die ursprünglichen Daten von Vermeers Werk sind. Wir haben die Bildunterschriften aktualisiert, um die Theorie von Binstock über ihre Reihenfolge widerzuspiegeln.

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