qui était la fille avec la boucle d’oreille perle?

L’iconique Girl With a Pearl Earring de Johannes Vermeer est arrivée à la Frick Collection à New York, attirant des foules sans précédent. Nous pourrions donc nous demander: qui était-elle? Plusieurs auteurs, allant de L’ami de Marcel Proust, Le journaliste Jean-Louis Vaudoyer, à L’écrivain new-yorkais Lawrence Weschler, ont suggéré qu’elle pourrait être la fille aînée de L’artiste, Maria., De nombreux spécialistes de Vermeer rejettent cette notion comme un anachronisme Romantique, une projection sur une période antérieure d’une vision moderne de l’art comme un reflet de la situation de l’artiste. À la suite de ce déni, Le Roman Girl With a Pearl Earring de Tracy Chevalier a fourni une réponse alternative et fictive: elle était l’assistante de la femme de chambre de la famille, Griet (jouée par Scarlett Johansson dans le film), qui est devenue L’amour de Vermeer.

Mais les preuves suggèrent que la fille de Vermeer, Maria, était son modèle probable et une partie cruciale de son art., Plus provocateur, je crois que Maria Vermeer était aussi une artiste douée qui a peint environ un cinquième des œuvres actuellement attribuées à son père.

Vermeer était le plus grand des peintres de genre néerlandais, qui a pris leur sujet de la vie quotidienne. Rembrandt s’était déjà servi de lui-même et d’autres membres de sa famille comme modèles pour des rôles historiques, et ces Modèles étaient encore plus appropriés pour les scènes de genre., Un autre facteur a été la montée du naturalisme optique, y compris l’aide de la camera obscura, un précurseur de L’appareil photographique moderne lancé par Carel Fabritius (également représenté au Frick), L’élève le plus doué de Rembrandt et la principale influence de Vermeer. Mais Vermeer n’a pas simplement « enregistré” le monde qui l’entourait; il a plutôt conçu avec soin des constructions poétiques basées sur ce qu’il observait. Plus il s’appuyait sur la vie qui l’entourait, plus son art était convaincant.,

Vermeer lui-même nous le dit dans son art de peindre, son témoignage visuel de ses ambitions. La composition montre un peintre assis à son chevalet par derrière, vêtu d’un costume néerlandais à l’ancienne, peignant une jeune fille ornée de laurier et tenant une trompette et un livre., Le peintre est souvent identifié comme Vermeer basé sur ses cheveux et son costume comparables dans sa Procuress de 1656.

Depuis 1949, la jeune fille s’appelle Clio, la muse de l’écriture de l’histoire, suivant l’idée conventionnelle que l’histoire était la catégorie la plus élevée de l’art. Mais le Vermeer mature n’a pas peint l’histoire. Des érudits ont également mal traduit des documents dans lesquels la veuve et la belle-mère de Vermeer décrivaient une peinture « dans laquelle » la peinture  » est représentée ., »La fille personnifie la peinture, tenant des attributs associés à la peinture, tandis que d’autres sont disposés sur la table devant elle. Il s’agit notamment d’un « vêtement de couleur changeante” bleu et jaune, probablement le même textile astucieusement enroulé autour de sa tête que la fille de Vermeer avec une boucle d’oreille en perle, qui pourrait donc également personnifier la peinture. Dans les deux cas, prend-elle son travail très au sérieux. Au lieu d’un contenu historique ou allégorique” élevé », Vermeer caractérise la peinture par son rapport ludique à son modèle en tant qu’individu particulier qu’il connaît intimement., En tant que peintre de la vie moderne, la grandeur de Vermeer réside dans le caractère domestique et familial de son art.

Ce sont les chercheurs les plus conservateurs qui appliquent un paradigme anachronique et prémoderne de l’art comme illustrant un message institutionnel (historique). Vermeer était plutôt un pionnier du paradigme moderne de l’art en tant qu’expression des circonstances, des expériences et des sensibilités uniques de l’artiste, un paradigme d’abord articulé dans des textes de la période romantique., La même période a été témoin de la fondation de la discipline moderne de l’histoire de l’art, qui a commencé à rassembler les œuvres d’artistes individuels, des faits pertinents sur leur vie et diverses interprétations de leurs œuvres, et a d’abord « découvert” Vermeer comme un génie non reconnu. Nous continuons à poursuivre ces objectifs aujourd’hui.

étonnamment, étant donné le nombre de monographies consacrées aux quelques peintures de Vermeer, aucun Érudit n’a présenté un compte rendu de son développement progressif peinture par peinture avant mon livre de 2009., Plusieurs auteurs ont identifié les personnages qui apparaissent à plusieurs reprises dans ses compositions comme Vermeer, sa femme, ses filles aînées Maria et Elisabeth (Lijsbeth), et même la Servante de la famille Dans La Laitière de Vermeer (suggestion de L’historien J. M. Montias et inspiration probable pour Chevalier). Mais personne n’a cherché à aborder L’utilisation systématique des modèles familiaux par Vermeer, et certains ont complètement rejeté cette possibilité.,

dans son Art de peindre, jeune femme avec un collier de perles, et fille avec une boucle d’oreille de perles, les érudits ont reconnu le même beau jeune modèle qui ressemble à la femme de Vermeer dans des compositions antérieures. Maria est née vers 1654 et aurait eu 13, 15 et 16 ans si les peintures en question sont datées respectivement de 1667, 1669 et 1670. Le modèle le plus simple dans l  » écriture de fille de Vermeer, fille avec une guitare, et Dentellière, qui ressemble à Vermeer dans ses autoportraits datés, aurait été sa deuxième fille, Lijsbeth.,

Une autre dimension cruciale concerne environ un cinquième des peintures actuellement attribuées à Vermeer—cinq à New York seulement—qui étaient basées sur les mêmes modèles, objets et intérieurs et adaptent ou combinent des éléments des compositions de Vermeer mais ne correspondent pas à son niveau de maîtrise technique, d’approches caractéristiques ou de développement logique. L’absence d’identification de ces peintures « inadaptées”, qui possèdent leur propre attrait divergent, a empêché la reconnaissance du développement peinture par peinture de Vermeer et vice versa., Les Dates maintenant attribuées aux peintures de Vermeer sont également souvent trop précoces, car elles ne sont pas basées sur un compte rendu peinture par peinture de son développement, incluent les peintures inadaptées et ne prennent pas en compte ses modèles et leurs âges approximatifs. Les auteurs précédents avaient interrogé chacun de ces ratés comme peut-être peint par un élève ou un de ses enfants, mais n’a pas poursuivi cette possibilité ou les peintures en tant que groupe. Vermeer n’a enregistré aucun élève, mais son disciple aurait pu être l’un de ses enfants, qu’il n’avait pas besoin d’enregistrer, le plus plausible Maria., Deux misfits, maîtresse et femme de chambre de la collection Frick et femme au luth, ont également été échangés contre une énorme dette envers un boulanger après la mort de Vermeer et de son mécène, qui a acheté La Dentellière de Vermeer, son dernier tableau. C’est-à-dire que les peintures ont été vendues et peut-être produites comme faux pour alléger les difficultés financières de la famille. L’apprentissage de Maria devait donc être un secret de famille. Peut-être en partie à cause de ces circonstances, elle ne semble pas avoir poursuivi la peinture après son mariage et la mort de son père.,

plus intrigant encore, deux des tableaux misfit, Girl With a Flute et Girl With a Red Hat, ont été associés ou même identifiés comme des autoportraits, et avec un troisième, Girl Interrupted, également dans The Frick, semblent représenter le même modèle que Girl With a Pearl Earring., Comme les peintures de Frick ne peuvent pas voyager, la présente exposition offre la seule possibilité de comparer les originaux à proximité. Maria s’est-elle représentée dans ces œuvres? Si c’est le cas, malgré ses défis techniques, elle a dépassé son père dans l’intimité psychologique. Girl With a Red Hat, qui la représenterait à environ 18 ans vers 1672, offre également un spectacle virtuose étonnant, y compris ce qui peut être le couvre-chef le plus fascinant (bien qu’invraisemblable) de l’histoire de l’art., Son chef—d’œuvre précoce, si tel est le cas, reflète davantage et transforme ainsi notre expérience de la fille antérieure de son père avec une boucle d’oreille en perle comme non seulement un joli visage ou même une image de la fille de Vermeer, mais un portrait—un autre portrait-de l’artiste en tant que jeune femme.

ces idées, qui ont fait l’objet d’un symposium d’une journée au New York Institute for the Humanities de L’Université de New York au printemps dernier, sont certes des spéculations., Pourtant, personne n’a auparavant cherché à identifier les modèles de ces peintures de manière systématique, à rendre compte des peintures inadaptées ou à expliquer le développement peinture par peinture de Vermeer. Ces facteurs sont inextricablement liés dans le processus en cours de compréhension de L’œuvre de Vermeer, y compris Girl With a Pearl Earring et pourraient finalement conduire à la découverte d’un autre génie non reconnu.

mise à jour, Oct., 30, 2013: en raison d’une erreur d’édition, les légendes des trois peintures de cette pièce comportaient les dates généralement considérées comme les dates originales de L’œuvre de Vermeer. Nous avons mis à jour les légendes pour refléter la théorie de Binstock de leur ordre.

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