Montgomery Clift

Rise to stardomEdit

Op 25-jarige leeftijd verhuisde Clift naar Hollywood. Zijn eerste filmrol was opposite John Wayne in the western Red River. Hoewel opgenomen in 1946, werd de film pas in augustus 1948 uitgebracht. Een kritisch en commercieel succes, de film werd genomineerd voor twee Academy Awards. Zijn tweede film was The Search, die in hetzelfde jaar in première ging. Clift was niet tevreden met de kwaliteit van het script, en herwerkte het zelf., De film werd bekroond met een Screenwriting Academy Award voor The credited writers. Clift ’s naturalistische optreden leidde ertoe dat regisseur Fred Zinnemann werd gevraagd:” Waar heb je een soldaat gevonden die zo goed kan acteren?”, en hij werd genomineerd voor een Academy Award voor Beste Acteur. Clift tekende voor zijn volgende film, The Heiress (1949), om te voorkomen dat hij werd getypecast. Clift was niet tevreden met het script, en kon niet opschieten met de meeste van de cast., Hij bekritiseerde mede-ster Olivia De Havilland, zeggen dat ze liet de regisseur vorm haar hele optreden en vertelde vrienden dat hij wilde de Havilland”s lijnen te veranderen omdat” ze isn “t geven me genoeg om te reageren”. De studio bracht Clift op de markt als sekssymbool voor de release van de film in 1949. Clift had een grote vrouwelijke aanhang, en Olivia De Havilland werd overspoeld met boze fanbrieven omdat haar karakter Clift ‘ s karakter in de laatste scène van de film verwerpt. Clift eindigde ongelukkig met zijn prestaties, en vertrok vroeg tijdens de première van de film., Clift speelde ook in the Big Lift (1950), die werd opgenomen op locatie in Duitsland.

Clift ‘ s performance in a Place in The Sun (1951) wordt beschouwd als een van zijn kenmerkende method acting performances. Hij werkte uitgebreid aan zijn karakter, en werd opnieuw genomineerd voor een Academy Award voor Beste Acteur. Voor de scènes van zijn personage in de gevangenis bracht Clift een nacht door in een echte staatsgevangenis. Hij weigerde ook om mee te gaan met regisseur George Stevens” suggestie dat hij “iets verbazingwekkends” doen op zijn karakter”lopen naar de elektrische stoel., In plaats daarvan liep hij zijn dood tegemoet met een natuurlijke, depressieve gezichtsuitdrukking. Zijn belangrijkste acteerrivaal (en collega-Omaha native), Marlon Brando, was zo ontroerd door Clift ‘ s prestaties dat hij gestemd voor Clift om de Academy Award voor Beste Acteur te winnen, en was er zeker van dat hij zou winnen. Dat jaar stemde Clift voor Brando in A Streetcar Named Desire. A Place in The Sun werd veel geprezen; Charlie Chaplin noemde het “The greatest movie made about America”. De film kreeg extra media-aandacht vanwege de geruchten dat Clift en co-ster Elizabeth Taylor in het echt daten., Ze werden beschouwd als”het mooiste paar in Hollywood”. Veel critici noemen Clift en Taylor nog steeds “het mooiste Hollywood-filmkoppel aller tijden”. Na een pauze zette Clift zich in voor nog drie films, die allemaal in 1953 in première gingen: I Confess, to be geregisseerd door Alfred Hitchcock; Vittorio De Sica ’s Terminal Station; en Fred Zinnemann’ s From Here to Eternity, die Clift zijn derde Oscarnominatie opleverde.

Clift was notoir kieskeurig met zijn projecten., Volgens Taylor (zoals geciteerd in Patricia Bosworth ‘ s biografie van Clift),”Monty kon “ve geweest de grootste ster in de wereld als hij deed meer films.”Clift naar verluidt afgewezen de hoofdrol in East Of Eden, net als hij had voor Sunset Boulevard.,op de avond van 12 mei 1956, tijdens het filmen van Raintree County, raakte Clift betrokken bij een ernstig auto-ongeluk toen hij in slaap viel tijdens het rijden en zijn auto tegen een telefoonpaal sloeg, minuten na het verlaten van een etentje in het Huis van zijn vriendin en co-ster, Elizabeth Taylor en haar man, Michael Wilding. Gewaarschuwd door vriend Kevin McCarthy, die getuige was van de botsing, Taylor rende naar Clift ‘ s kant, het trekken van een tand uit zijn tong als hij was begonnen te stikken in het., Hij leed aan een gebroken kaak en neus, een gebroken sinus, en verschillende gezichtswonden die plastische chirurgie vereisen. In een gefilmd interview jaren later in 1963, hij beschreef zijn verwondingen in detail, met inbegrip van hoe zijn gebroken neus terug op zijn plaats kon worden gebroken.

na een herstel van twee maanden keerde Clift terug naar de set om de film af te maken. Ondanks de zorgen van de studio over de winst, Clift correct voorspeld dat de film zou goed doen, al was het maar omdat filmbezoekers zou massaal om het verschil in zijn gezicht uiterlijk te zien voor en na de crash., Hoewel de resultaten van Clift ‘ s plastische operaties waren opmerkelijk voor de tijd, waren er merkbare verschillen in zijn gezicht uiterlijk, met name de linkerkant van zijn gezicht, die bijna onbeweeglijk was. De pijn leidde hem te vertrouwen op alcohol en pillen voor verlichting, zoals hij had gedaan na een eerdere aanval met dysenterie liet hem met chronische darmproblemen. Als gevolg daarvan, Clift ‘ s Gezondheid en fysieke verschijning verslechterd tot zijn dood.,

Later careerEdit

Clift is nooit volledig fysiek of emotioneel hersteld van zijn auto-ongeluk. Zijn post-ongeval carrière is aangeduid als de “langste zelfmoord in Hollywood geschiedenis” door waarnemend leraar Robert Lewis vanwege Clift ‘ s daaropvolgende misbruik van pijnstillers en alcohol. Hij begon zich in het openbaar grillig te gedragen, wat zijn vrienden in verlegenheid bracht. Toch bleef Clift de komende tien jaar werken., Zijn volgende drie films waren The Young Lions (1958), Lonelyhearts (1958) en Suddenly, Last Summer (1959). Clift volgende starred met Lee Remick in Elia Kazan ‘ s Wild River uitgebracht in 1960. Hij speelde een Tennessee Valley Authority agent gestuurd om de onmogelijke taak van het overtuigen van Jo Van Fleet om haar land te verlaten doen, en eindigt trouwen met haar weduwe kleindochter, gespeeld door Lee Remick., In 1958, Clift afgewezen wat werd Dean Martin “s rol als “Dude” in Rio Bravo, die hem zou hebben herenigd met zijn co-sterren van Red River, John Wayne en Walter Brennan, evenals met Howard Hawks, de regisseur van beide films.Clift speelde vervolgens mee in John Huston ‘ s The Misfits (1961), de laatste film van Marilyn Monroe en Clark Gable. Monroe, die ook emotionele en middelenmisbruik problemen had op het moment, beschreef Clift in een 1961 interview als “de enige persoon die ik ken die in nog ergere vorm is dan ik ben”.,

Clift ‘ s laatste nominatie voor een Academy Award was voor Beste Mannelijke Bijrol voor zijn rol in Judgment at Nuremberg (1961), een 12-minuten durende ondersteunende rol. Hij speelde een man met een ontwikkelingsachterstand die slachtoffer was geweest van het nazi-sterilisatieprogramma dat getuigde tijdens de Neurenbergse processen., De regisseur van de film, Stanley Kramer, schreef later in zijn memoires dat Clift – in dit stadium een wrak – moeite had om zijn tekst te onthouden, zelfs voor deze ene scène:

tot slot zei ik tegen hem:”vergeet de verdomde tekst, Monty. Laten we zeggen dat je in de getuigenbank zit. De aanklager zegt iets tegen je, dan valt de advocaat je bitter aan, en je moet naar een woord in het script reiken. Dat is in orde. Ga je gang, en grijp ernaar. Wat het woord ook mag zijn, het maakt niet echt uit., Ga naar Tracy op de bank wanneer je de behoefte voelt, en ad lib iets. Het zal in orde zijn omdat het de verwarring in de geest van je karakter zal overbrengen.”Hij leek te kalmeren na dit. Hij was niet altijd dicht bij het script, maar wat hij zei paste perfect in, en hij kwam door met een zo goed optreden als ik had gehoopt.tegen de tijd dat Clift John Huston ‘ s Freud: The Secret Passion (1962) maakte, waren zijn zelfdestructieve levensstijl en gedrag van invloed op zijn gezondheid., Universal Studios klaagde hem aan voor zijn frequente afwezigheid waardoor de film over het budget ging. De zaak werd later buiten de rechtbank beslecht, maar de schade aan Clift ‘ s reputatie als onbetrouwbaar en lastig doorstaan. Als gevolg daarvan kon hij vier jaar lang geen filmwerk vinden. Het succes van de film aan de kassa bracht vele prijzen voor scenarioschrijven en regie, maar geen Voor Clift zelf., Op 13 januari 1963, een paar weken na de eerste release van Freud, Clift verscheen op het live tv-discussieprogramma The hy Gardner Show, waar hij uitgebreid sprak over de release van zijn huidige film, zijn filmcarrière, en behandeling door de pers. Hij sprak ook publiekelijk voor de eerste keer over zijn 1956 auto-ongeluk, de verwondingen die hij kreeg, en de na-effecten op zijn uiterlijk. Tijdens het interview, Gardner gekscherend vermeld dat het “de eerste en laatste verschijning op een televisie interview programma voor Montgomery Clift”.

uitgesloten van speelfilms, Clift draaide zich om voice work., Vroeg in zijn carrière, hij had deelgenomen aan radio-uitzendingen, hoewel, volgens een criticus, hij haatte het medium. Op 24 mei 1944 maakte hij deel uit van de cast van Eugene O”Neill”s Ah, Wilderness! voor het Theatergilde in de uitzending. In 1949, als onderdeel van de promotiecampagne voor de film The Heiress, speelde hij Heathcliff in de een uur durende versie van Wuthering Heights voor Ford Theatre. In januari 1951 nam hij deel aan de aflevering “the Metal in the Moon” voor de serie Cavalcade of America, gesponsord door het chemische bedrijf DuPont Company., Ook in 1951, Clift werd voor het eerst gecast als Tom in de radio wereldpremière van Tennessee Williams” The Glass Menagerie, met Helen Hayes (Amanda) en Karl Malden (The Gentleman Caller), voor The Theatre Guild on the Air. In 1964 nam hij op voor Caedmon Records The Glass Menagerie, met Jessica Tandy, Julie Harris en David Wayne. In 1965 gaf hij zijn stem aan William Faulkner ’s geschriften in de tv-documentaire William Faulkner’ s Mississippi, die werd uitgezonden in april 1965.,na vier jaar van mislukte pogingen om een filmrol te bemachtigen, werd hij in 1966, dankzij Elizabeth Taylor ‘ s inspanningen voor hem, opgenomen in Reflections in a Golden Eye. Ter voorbereiding op de opnames van deze film, hij accepteerde de rol van James Bower in de Franse Koude Oorlog thriller The Defector, die werd gefilmd in West-Duitsland van februari tot april 1966. Clift overleed op 23 juli 1966, voordat de productie van Reflections in a Golden Eye begon.

---