기초,기능 및 형식

0 Comments

음악이,모든 미술,은 의사 소통을 했다. 대부분의 작곡가,연주자 및 청취자는 음악이 무언가—아이디어,이야기,감정—을 청취자에게 전달한다는 데 동의합니다. 비교와 음성 또는 작성한 언어,그는 것,교육적,특히,숫자 이후의 음악 이론 약관에서 빌린다. 이 장에서는 음조 서양 미술 음악을 듣는 것과 연설을 듣는 것 사이의 유사점 중 일부를 고려할 것입니다., 우리가 시작하는 방법을 논의하기 위해 조성물의 구조는 시간과 어떻게 특정한 음악적 특징을 원조하는 수신기 분석 그들의 경험으로 관리,의미 있는 부분입니다.

우리가 곧 보기 때문에,이러한 기능은 밀접하게 관련된 관계를 들 사이에 연속적인 구성원의 조화되는 진행이다. 우리는 이미 단일 화음이 다른 맥락에서 다른 음악적 의미를 전달할 수있는 방법에 대해 논의했습니다. 예를 들어 a-마이너 코드는 C 메이저에서 vi 화음으로,E 마이너에서 iv 화음으로 들립니다. (8 장과 9 장을 참조하십시오.,)그러나 단일 키 내에서도 하나의 화음은보다 즉각적인 맥락에 따라 다른 역할을 할 수 있습니다. 또한,이러한 역할 또는 조화되는 기능으로 우리가 호출됩니다—재생할 수 있습으로 다른 코드와 다른 음악적 효과. 이 장에서는 가장 두드러진 두 가지 고조파 기능,즉 강장 기능과 지배적 기능을 소개합니다.

22.2 토닉(T)및 지배적(D)기능

다음 예제를 고려하십시오.

예제 22-1. 엘리자베스 Pym 컴벌 랜드,10Canzonets,No.2,mm.1-16.,

음악에서는 이를 발췌하지 않습 흐름을 끊임없이 시작부터 끝까지. 멜로디와 조화로운 발전은 불거 세 곳에서,해당 문장 부호 텍스트:m. 4,m. 8m. 16. 우리가 찾을 달려 끝에 각자의 이러한 조치는지만,경우에 달려있었 생략하면 우리는 가능성이 여전히 듣고 이러한 순간을 전하는 일부 의미의 멜로디와 조화감. 우리는 이러한 순간적인 폐쇄 제스처를 종지로 언급합니다. 그들은이 발췌문을 세 개의 작은 구절로 나눕니다., 언어학에서 용어를 빌리 자면,우리는이 작은 구절들 각각을 구로 지칭합니다. 음조 서양 미술 음악에서,다음,문구는 종지로 끝나는 음악의 범위입니다.

언어학에서 문구는 완전한 단위로 기능합니다. 그것은 아이디어를 전달합니다. 때로는이 아이디어가 완전하고 때로는 이전이나 이후에 오는 다른 아이디어와 연결됩니다. 그것을 분할하는 통신으로,논리적이 다루기 쉬운 세그먼트 그리고 이렇게 우리가 할 수 있습을 논리적 감각의 커뮤니케이션을 제공 합니다., 뮤지컬 문구가 많은 동일한 것을—하지만,물론,음악적 아이디어는 일반적으로 훨씬 더 많은 초록보다는 서면이나 아이디어! 대부분의 음조 서양 미술 음악은 예 22-1 에서 보는 것과 비슷한 방식으로 진행됩니다. 음악의 흐름은 한 조각의 다른 섹션의 경계를 경계하는 종지에 의해 구두점됩니다.

참고:음조 서양 미술 음악의 문구는 4 개의 막대 길이 인 경향이 있습니다. 어떤 경우에는 조각이나 통로의 템포에 따라 반으로 줄이거 나 두 배로 늘릴 수 있습니다., 그러나 문구가 2 개,4 개 또는 8 개의 막대 인 것은 요구 사항이 아닙니다. 모든 다른 길이의 문구를 자주 접하게 될 것입니다.대부분의 경우 음악 구의 길이는 언어 구의 길이와 비슷합니다. 문구가 너무 짧으면 청취자가 완전한 생각으로 등록하지 않을 수 있습니다. 너무 길면 이해하려고하는 청취자에게 관리 할 수 없거나 이해할 수 없게 될 위험이 있습니다.종지로 끝나는 모든 구절이 문구라는 것은 아닙니다., 예를 들어,두 문구를 연결하는 긴 과도기 통로는 종지로 끝날 수 있지만 문구 자체로 간주되어서는 안됩니다. 우리는 35 장에서 이러한 구분을 더 큰 길이로 논의 할 것입니다.

활동 22-1

에서 이 운동을 식별할 수 및 위치는 모든 상황에서 발췌.

운동 22–1a:

질문

다음 발췌문에 몇 개의 케이던스가 있습니까? 그들은 어디에 있습니까?

Sophia Dussek,Harp Sonata No.2in G major(Op.2),II.Allegro,mm.1-16.,

힌트

들어 휴가를 위한 포인트는 순간의 멜로디와 조화감.

대답

네 리듬에서 이 발췌:m. 4,m. 8,m. 12,m. 16

22 운동–1b:

질문

얼마나 많은 리듬에 다음과 같은 발췌? 그들은 어디에 있습니까?

볼프강 아마데우스 모차르트,교향곡 40 번 G 마이너(k.550),III.Menuetto,mm.1-14.,

힌트

들어 휴가를 위한 포인트는 순간의 멜로디와 조화감.

대답

네 리듬에서 이 발췌:m. 3,m. 6,m. 14.

22 운동–1c:

질문

얼마나 많은 리듬에 다음과 같은 발췌? 그들은 어디에 있습니까?

요하네스 브람스,하이든에 의해 주제에 변형,(Op.56b),mm.1-10.,

힌트

들어 휴가를 위한 포인트는 순간의 멜로디와 조화감.

대답

두 가지 상황에서는 이를 발췌:m. 5m. 10.

을 듣고 예 22-1 다시,그리고 가까운 관심을 지불 방법을 각각의 세 가지 문장(mm 입니다. 1-4,5-8,그리고 9-16)의 시작과 끝납니다. 첫 번째 문구는 I 화음으로 시작합니다. 그것이 m.4 에서 다른 i 화음으로 끝날 때,청취자는 폐쇄 감을 가지고 있습니다., 반면에 두 번째 문구의 끝은 덜 결정적인 느낌을줍니다. 그것은 동일한 강장제 조화로 시작하지만 해결되지 않은 V 코드로 끝납니다. V 에 종료하면 청취자가 더 많은 음악을 기대하게됩니다. 세 번째 문구는이 기대를 충족시킵니다. 그것은 I 화음으로 다시 한번 시작됩니다. 이 말은 더 이상 길이가 동일한 모두의 문구 앞에 온다—그리고 그것으로 끝나는 가장 결정적인 제스처의 모든 세 리듬고 마감의 전체 내용입니다.

다음 예는 위의 발췌문에서 첫 번째 문구 만 재현합니다.

예제 22-2., 엘리자베스 Pym 컴벌 랜드,10Canzonets,No.2,mm.9-16. 이 문구는 매우 간단하지만,이 문구는 매우 간단합니다. 그것은 강장제와 지배적 인 화음만으로 구성됩니다. 모든 측정에 강장제 화음이 있지만,이 명백한 중복성에도 불구하고 우리는이 화음을 다른 방식으로 듣습니다. 예를 들어 m.1 의 I 코드는 문구를 소개합니다. 다른 사람처럼 따라,그것은 자음과 안정적이지만,이 초기 토닉 수행하는 중요한 작업의 방향을 수신기 Eb major. 이것을 mm.2-3 의 I 화음과 비교하십시오., 이 하모니는 초기 강장제를 에코하고 키를 재확인합니다. M.4 의 I 화음은 소송을 따릅니다. 이 시점에서 청취자는 키에 단단히 접지되어 있으므로 최종 복귀는 결말,귀국처럼 느껴집니다.

이제 지배적 인 하모니를 고려하십시오. 지배적 인 7 분의 1 은 m.1 과 m.4 모두에 나타나지만,다시이 코드는 약간 다른 역할을합니다. M.4 의 V7 은 더 실질적인 느낌을줍니다. 그것이 나에게로 나아갈 때 우리는 그것을 문구를 끝내는 종지의 필수적인 부분으로 듣습니다. M.1 의 V7 은 비교하여 다소 중요하지 않다고 느낍니다., 그것은 오프닝 토닉을 지원하고 너무 I 화음으로 진행하더라도,우리는 그것이 종지에 참여하고 있다는 감각을 얻지 못합니다.

구 내에서 화음이하는 역할은 고조파 기능입니다. 우리가 로마 숫자로 화음에 레이블을 붙일 때,우리는 개별 sonority 의 내용과 구조를 카탈로그 화하고 있습니다. 때 우리는 분석 조각 또는 통로와 방법을 고려한 울려 퍼짐에 관한 그것의 컨텍스트와 미치는 영향으로 우리들에 청취자,우리는 식별한 기능이다., 가장 중요한 두 가지 조화되는 기능에서 색조 서양 음악 예술가의 이름을 따서 명명한 가장 일반적인 담당자:강장제 기능 지배적 인 기능입니다. (우리는 24 장에서이 목록에 세 번째 고조파 함수를 추가 할 것입니다.)

토닉 기능은 일반적으로 토닉 트라이어드에 의해 수행됩니다. 토닉 트라이어드(\hat1,\hat3 및\hat5)의 피치는 안정적이고 자음입니다. 그에 상응하여,강장제 기능은 안정감을 전달합니다., 의 시작 부분에서 구문을 설정하는 색조 센터,중의 문장을 재확인 색조를,그리고 리듬에 그것의 의미를 제공퍼 또는 종국.

전적으로 토닉 하모니로 구성된 조성물의 임신이 가능합니다. 그러나 많은 청취자들에게 이것은 매우 흥미롭지 않을 것입니다. 음조 서양 미술 음악에서 작곡가는 변함없이 고조파 대비의 일부 감각을 위해 노력합니다. 지배적 인 기능-일반적으로 V 또는 V7 화음에 의해 수행됨-이 기능을 정확하게 달성합니다. 그것은 강장제에 호일입니다., 우리가 14 장에서 보았 듯이,특정 규모의 정도는 더 큰 멜로디 또는 고조파 안정성의 영역으로 이동하는 경향이 있습니다. V 화음의 세 피치 중 두 가지는 경향 톤입니다:\hat7 및\hat2. 우리가 그들을들을 때,우리는 그들이 해결되기를 기대하며,지배적 인 기능을 강장제보다 덜 안정하게 만듭니다. 또한,지배적인 코드는 다음과 같 V7—추가하는 하나의 더 많은 경향이 톤:\hat4—은 본질적으로 부조화에 기여하고 긴박감에 조화되는 진행이다. 지배적 인 기능은,다음,토닉에 의해 전달 접지의 감각에 대조를 제공합니다.,

경향 톤의 해상도는 다음 예에서 화살표로 표시됩니다.

예 22-3.

토닉과 지배적 기능을 함께는 필수적인 완료하는 수신기의 열쇠이다. I 화음과 V7 사이,우리는 규모도 중 하나를 제외한 모든 듣고-만\hat6 이 누락되었습니다., 그 때 우리는 그 열쇠를 정의하실 수의 지배적인 일곱 번째(\hat7 및\hat4)를 해결을 토닉 트라이어드,우리가 매우 명확한 의미의 색조,말를 통해 이야기를 고조파의 안정성을 선도하는 대조를 선도하는 해상도이다.

코드 토닉을 수행하고 지배적 기능을 수 있습에 나타날 다른 위치에서 문구,하지만 자신의 역할을 명확한 경우 그들은 일부 형태의 리듬. 이 장의 나머지 부분에서는 가장 일반적인 유형의 종지 몇 가지에 대해 설명합니다.

22.,3 정통 cadences

우리가 보았 듯이,모든 cadences 가 청취자에게 전달하는 해상도 감각의 관점에서 동일하지는 않습니다. 일부 종지는 매우 강하고 결정적인 반면 다른 종지는 약하고 개방적이라고 느낍니다. 에서 예 22-1,대부분의 청취자들이 듣고 세 번째 종으로 가장 강하고 두 번째 종으로 가장 약한입니다. 첫 번째 종지는 그 강도 또는 결정적인 것과 관련하여 그 사이의 어딘가에 있습니다. 종지의 상대 강도는 여러 요인에 따라 달라집니다., 리듬 미터 배치는,역학 및 다른 음악적 차원 모두 역할 방법을 결정하는 데 결정적인 종 소리,하지만 가장 중요한 요소는 멜로디와 조화.

리듬으로 구성되는 지배적 기능 코드(일반 V 또는 V7)해결에 직접 문구 끝 토닉 기능 코드(보통)알려져 있으로 본격적인 리듬. 정통 케이던스는 색조 서양 미술 음악에서 가장 결정적인 사운드 케이던스로 간주됩니다., 모두 첫 번째와 세번째 문장에서 예 22-1 끝으로 본격적인 리듬:

모두의 이 리듬으로 구성의 두 부분이스의 부조화에 그리고 추세 톤의 V7 를 해결하여 나는 끝에서의 문구입니다. 그것들은 그들의 고조파 내용면에서 동등하며 둘 다 폐쇄 감을 전달합니다. 그러나 두 번째 것은 첫 번째 것보다 더 결정적인 느낌을줍니다. 다시 거기에 수많은 요소에 기여하는 우리의 청문회의 이러한 두 가지 종말이지만,가장 눈에 띄는 멜로디 콘텐츠의 목소리입니다.,

활동 22-2

운동 22-2:

질문

발췌 아래 세 본격적인 리듬. 그들은 어디에 있습니까?

볼프강 아마데우스 모차르트,피아노 소나타 11 번 메이저(K.331/300i),I. 안단테 그라지오소,mm.1-18.

힌트

들어 휴가를 위한 포인트는 순간의 멜로디와 조화감을 느끼는 상대적으로 결정적이다.

답변

m.8,m.16 및 m.18 에 정통 케이던스가 있습니다. (M.4 및 m 의 종지., 12 는 본격적인 종지가 아닙니다.)

볼프강 아마데우스 모차르트,피아노 소나타 11 번 전공(K.331/300i),I.Andante grazioso,mm.1-18.

22.4 완벽한 본격적인 리듬

다음 예는 다른 PAC,이 시간에서 주요 D:

예 22-5. Julie Candeille,키보드 Sonata No.1in D major(Op.8),mm.1-12.

의 물론,PACs 에서 발생할 수 있습니다 작은 키니다., 다음과 같은 발췌로 결론이 같은 리듬으로 하나에 들어 예 22-5 이 D minor:

예 22-6. Elisabetta de Gambarini,D minor 의 하프시 코드 소나타(Op.1,No.6),III.Allegro grazioso,mm.50-56.

지는 이 구절의 구성 그냥 두 멜로디 라인. 그러나 내면의 목소리가 없음에도 불구하고 끝 부분의 고조파 진행은 매우 분명합니다., 규모도\hat5 및\hat2(뿌리고 다섯 번째의 cadential V 화음)각 이동하\hat1(의 루트론 저는 코드)과 케이던스가 동일한 결정적인 효과로 PACs 다음과 같다. 2 음성 텍스처에서 암시 된 고조파 진행을 추적하는 것은 어려울 수 있습니다. 듣기 위한 본격적인 리듬에 매우 도움이 될 수 있습니다 이 작업은 이후 그들은 매우 인식할 수 있는 순간을 제공 조명에서 모호한 설정입니다.

다음 예제는 또한 두 개의 멜로디 라인을 가지고 있습니다.

예제 22-7. Elisabetta de Gambarini,Giga in D major(Op.2,No., 14),음.64-67.

실시예 22-8. 프랜시스 L.Hummell,좋아하는 왈츠 컬렉션 4,2. 러시아 왈츠,1-8

Pac 은 자주식 nonharmonic 습니다. (다른 유형의 부조화 음색을 검토하려면 15 장을 참조하십시오.)다음 예에서 결론적 모션\hat1 에서 각각 두 개의 멜로디 라인이 동시에 일어나지 않습니다.

예 22-9., Charlotte Amalie Sachsen-Gotha-Altenburg,Canzonette fürs Klavier mit Veränderungen,변형 3,mm.11-16.

다음 예에서,상위 해상도 음성은 리듬에서 변경은 반대 방향으로.

예 22-10. Elisabetta de Gambarini,D minor 의 Harpsichord Sonata(Op.1,No.6),I.Allegro grazioso,mm.26-30..

여기에,대신 지연 해결책을 강장제로 서스펜션,모션\hat1 위에서 음성으로 가속화 기대., D 상단에서 음성이 나타나는 단지 도착하기 전에 에\hat1 베이스에서,일시적으로 형성하는 nonharmonic 네 번째베이스를 해결하기 전에 옥타브의 끝에서 통과합니다.

다음 예에는 두 개의 PACs 와 다른 종류의 nonharmonic 톤:

예 22-11. Josephine Aurnhammer,La figlia mal custodita 의 Contradanza 에 대한 8 가지 변형,’mm.1-8.,

모두에서의 PACs 위와 같이,이 해상도에서\hat2 하\hat1 위에서 음성으로 장식되어 있는 유형의 불완전한 상웃 톤—야 échappée 또는 탈출 톤입니다. 위 음성이 단계적 동작으로\hat1 에 직접 해결되지 않더라도 여전히 PAC 로 간주됩니다.

PAC 를 정의하는 음성 선도 제한에도 불구하고 이러한 케이던스가 얼마나 결정적인 소리인지는 꽤 다양합니다., 최종의 상황은 크게에 의해 결정된 멜로디션 외부에 있는 목소리,그러나 우리가 이미 제안,다른 많은 요소뿐만 아니라. 다음 예에서 두 개의 Pac 를 고려하십시오.

예제 22-12. Josephine Frances L.Hummell,좋아하는 왈츠,컬렉션 4,7. 스페인어 왈츠,mm.1-16. m.16 의 PAC 는 m.8 의 PAC 보다 약간 더 결정적인 것으로 들릴 수 있습니다. 많은 청취자들은 내림차순 멜로디 해상도가 오름차순 대응보다 더 평온함을 느낀다고 느낍니다., 이러한 청취자에게,예 22-12 의 두 번째 PAC 는 두 목소리가 하향 방향으로\hat1 로 이동하기 때문에 두 번째보다 더 결정적인 느낌을줍니다. 유지 하는 마음에 변화 사이에 작품의 유형이 같은 종종 매우 미묘한 그들의 효과에 의해 영향을 받을 수 있는 주관적인 듣는 경험입니다. 다른 청취자는 다른 방식으로 다른 종지를 듣습니다.

22.5 불완전한 정통 케이던스

PAC 가 아닌 모든 지배적 인 토닉 케이던스는 불완전한 정통 케이던스(IAC)라고합니다., 예 22-4a 앞부분에서 볼 수 있는 케이던스는 V 와 다음의 I 가 모두 루트 위치에 있음에도 불구하고 멜로디가\hat1 로 단계적으로 해결되지 않기 때문에 IAC 입니다. 대신 우리는\hat4 에서\hat3 까지의 비교적 덜 결정적인 움직임을 듣습니다.

다음 예는 d major 에서 이번에는 다른 IAC 를 보여줍니다.

예제 22-13. Elisabetta de Gambarini,D major 의 하프시 코드 소나타(Op.1,No.2),mm.1-4.,

다음 예에서,본격적인 리듬으로 간주됩 불완전하기 때문에 멜로디에 이벤트를 모두 목소리:

예 22-14. 엘리자베스 Pym 컴벌 랜드,10Canzonets,No.8,mm.9-12.

처음 세 문장에서 다음 예제를 모으로 끝나 내부회계관리제도:

예 22-15 이. Franz Schubert,4Impromptus(D.935),a-flat Major 의 No.2,mm.1-16.,

지금까지 우리가 볼만 리듬과 함께 V 또는 V7 으로 기능 지배적입니다. 이제 다음 문구의 끝에있는 IAC 를 고려하십시오.

예제 22-16. 요하네스 브람스,49 도이치 볼크 슬리더(우 33),7. “군힐데,”음.1-4.

실시예 22-17.

다음 예제와 유사한 진행:

예 22-18. Robert Schumann,앨범 für die Jugend(Op.68),11. “Sicilianisch,”음.1-4.,

활동 22-3

22.6 반 리듬

우리가 본 바와 같이,본격적인 리듬으로 구성됩의 두 부분으로 조화의 제스처의 끝에서 문구:는 불안정한 지배적 기능 코드가 해결해제와 감각을 전달의 conclusiveness. 다음 예제의 끝에있는 케이던스에서 우리는이 제스처의 전반부 만 듣습니다.

예제 22-19. 소피아 두섹,하프 소나타 1 번 bb 메이저(Op.2),II.Rondo-Allegro,mm.1-4.

실시예 22-20., Ludwig van Beethoven,피아노 소나타 1 번 f minor,(Op.2,No.1),I.Allegro,mm.1-9.

모두의 위의 문구 끝에 지배적인 조화입니다. 우리는 강장제에 기대되는 결의안을 듣지 못합니다. 그러한 문구 결말은 본격적인 종지의 전반부로만 구성되어 있기 때문에 반 종지로 알려져 있습니다. (반 케이던스는 위의 예에서”HC”라고 표시되어 있습니다.)반 종지의 효과는 우리가 지금까지 들었던 것과 현저하게 다릅니다. 그것은 매우 해결되지 않은 것처럼 들립니다., 안정성의 예상 지점으로 이동하기보다는 지배적 인 경향 톤이 매달려 남아 있습니다.

반 케이던스는 문구에 폐쇄 감을 가져다 주지만 청취자는 더 많은 것을 원하게됩니다. 이 기대를 고조파 해결책은 자주에 의해 충족해 다음과 같은 문구를 다음과 같이 두 가지 예:

예 22-21 이다. Luise Adolpha Le Beau,3Klavierstücke(Op.1),2. 거짓말-Einfach(g minor),mm.1-8.

실시예 22-22. 엘리자베스 Pym 컴벌 랜드,10Canzonets,No.4,mm.1-8., 위의 각 사례에서 첫 번째 문구는 결정적이지 않은 반 종지로 끝납니다. 두 번째,비슷한 문구가 이어지고 지배적 인 것의 예상 해상도를 제공하는 본격적인 종지로 끝납니다. 위의 각 예에서 반 종지 이후의 첫 번째 화음은 강장제 조화입니다. 이것은 본격적인 종지와 혼동되어서는 안됩니다. 본격적인 종지에서,강장제는 문구의 끝에 들립니다. 여기,m 의 강장제., 각 예제 중 5 개는 새롭고 별도의 문구의 시작 부분에 나타나므로 종지의 일부로 간주되지 않습니다.

기 때문에 반 종 강하게 의미에 필요한 추가할 수있는,음악 때로는 구분하기가 어렵에서 그들을 그들의 컨텍스트입니다. 다음 예에서,반 케이던스는 나중에 PAC 네 바 다음에 m.4 의 끝에서 들릴 수있다:

예 22-23. Louise Farrenc,25Etudes faciles(Op.50),No.4In E minor,mm.1-8.,

에서 예 22-23,스트림의 열여섯 번째 메모 흐름을 꾸준히 때까지 두 번째 비트의 m. 8. 그런 다음 이것을 단일 8 막대 문구로 듣는 것이 가능합니다. 그러나,여러 가지 요소는 구절은 두 가지로 바구:의 윤곽을 열여섯번째 참고 그림을 변경하고 스위치하에서 왼손 m. 5,베이스 반복 주(B)을 위한 첫 번째 시간,그리고 점기 참고 멜로디에서는 mm 입니다. 5-7(B C B A–B)회상한 멜로디에 들어 mm 입니다. 1-3., 예 22-21 과 예 22-22 를 다시 듣고 예 22-23 과 비교하십시오.

참고:문구는 종종 함께 작동합니다. 에서 각각의 위의 세 가지 예,우리는 한 쌍의 유사한 구문,첫 번째 종료 inconclusively 반 종과 두 번째 종료는 결론적으로 본격적인 리듬. 이러한 한 쌍의 문구는 마침표로 알려져 있으며 35 장에서 더 자세히 논의 될 것입니다.,

활동 22-4

운동 22-4:

질문

식별 각각의 리듬에 다음과 같은 발췌:

프리드리히 쿨라우,피아노 소나 티나 G(Op.20,No.2),mm 입니다. 1-16.

힌트

는 방법을 고려한 결정적인 각 종 소리,그리고 유지 하는 마음에서는 다양한 매개 변수별로 분류하는 데 사용되는 다른 리듬.

대답

리듬에 m. 4 는 IAC,리듬에 m. 8HC,리듬에 m. 12 는 IAC,그리고 리듬에 m., 16 은 PAC 입니다..

Friedrich Kuhlau,Piano Sonatina in G major(Op.20,No.2),mm.1-16.

22.7 기만적인 리듬

다음 예제에서 첫 번째 문구 끝으로 예상치 못한 조화:

예 22-24. 요한 세바스찬 바흐,Wachet auf,ruft uns die Stimme(BWV140),7. ‘글로리아 세이 디르 게순겐’34-40

m.35 의 끝에있는 V7 은 vi 코드로 해결됩니다. 이것은기만적인 종지로 알려져 있습니다., Cadential dominant 는 tonic 에 대한 결의안에 대한 기대를 설정하지만 대신 submediant 로 이동합니다. 기만적 인 케이던스와 해당 정통 케이던스의 유일한 차이점은베이스가\hat1 대신\hat6 로 이동한다는 것입니다. Eb 에 예상대로 저음이 도약 두 번째 문구의 끝에있는 PAC 에이기만적인 종지를 비교합니다.

참고:기만적 인 종지는 정통 및 반 종지보다 훨씬 덜 일반적입니다. 정통 및 반 케이던스를 포함하지 않는 음조 서양 미술 음악의 조각을 접하는 것은 드뭅니다., 반면에 사기성 종지는 가끔씩 만 나타나고 대다수의 작곡은 전혀 포함되지 않습니다.vi 화음이 완전히 벗어난 것처럼 보이지는 않지만 사기성 종지의 효과는 다소 놀랍습니다. I 화음과 vi 화음의 유사점을 고려하십시오:

예 22-25.

vi 코드 공유 두 세 개의 규모가 도는 토닉 트라이어드:\hat1(의 뿌리는 나는 코드)에 있으며\hat3(품질을 결정의 세 번째는 나는 화음)., 최소한의 필수 멤버 인 I 화음(\hat5)의 다섯 번째 만 누락되었습니다. 같은 방법 viio 코드 예제에서 22-17 로고 예 22-18 가능성이 있을 수행하는 지배적 인 기능으로 인해 그들의 유사성을 가진 V,vi 코드를 볼 수 있습으로 약한 강장체.

다음의 예는 둘 다 사기성 케이던스를 포함한다:

예 22-26. Louise Reichardt,”Poesia di Metatasio”,mm.31-38.

실시예 22-27. 루이스 라이하르트,”Aus Novalis Hymnen an die Nacht,”mm.46-51.,

각 예제에서,위의 기만적인 흐름은 곧 다음에 결정적인 PAC. 기만적 인 종지는 기대를 설정하며,pac 가 암시 된 강장제 조화를 제공 할 때까지 성취가 지연됩니다. 이 효과는 많은 청취자에게 최종 결론을 모두 더 만족스럽게 만드는 제스처에서 도발적인 스트레칭입니다.

활동 22-5

이 연습에서는,당신은 해결됩 지배적인 코드 믿을.,

22 운동–5a:

질문

를 해결 다음과 같은 지배적인 코드와 기만적인 리듬:

힌트

고객께서는 베이스의 모든 다른 목소리로 이동할 수 있습니다하지만이 지배적이었 해결을 토닉 triad. (저음과 평행 한 옥타브를 조심하십시오!,)

대답

22 운동–5b:

질문

를 해결 다음과 같은 지배적인 코드와 기만적인 리듬:

힌트

고객께서는 베이스, 의 모든 다른 목소리로 이동할 수 있습니다하지만이 지배적이었 해결을 토닉 triad.

대답

22 운동–5c:

질문

를 해결 다음과 같은 지배적인 코드와 기만적인 리듬:

힌트

고객께서는 베이스, 의 모든 다른 목소리로 이동할 수 있습니다하지만이 지배적이었 해결을 토닉 triad., (베이스와 평행 한 옥타브에주의하십시오.)

대답

22 운동–5d:

질문

를 해결 다음과 같은 지배적인 코드와 기만적인 리듬:

힌트

고객께서는 베이스, 의 모든 다른 목소리로 이동할 수 있습니다하지만이 지배적이었 해결을 토닉 triad.

대답

22.8 요약

줄 수 있는 다양한 음악의 의미에 따라 그들의 맥락에서 조각 또는 통로입니다. 우리는이 의미를 화음의 고조파 함수로 지칭합니다., 음조 서양 미술 음악에서 가장 중요한 두 가지 기능은 강장 기능과 지배적 인 기능입니다. 토닉 기능-일반적으로 토닉 트라이어드에 의해 수행—청취자에게 편안한 감각을 전달합니다. 그것은 특징적으로 자음과 안정적입니다. 음악적 표현의 시작 부분에서,그것은 키를 설정하고 청취자에게 토널 그라운드의 감각을 제공합니다. 음악적 표현의 끝에서,그것은 휴식의 감각을 전달하고,고조파 재료를 대조 한 후에 폐쇄 감각을 전달합니다. 지배적 인 기능-일반적으로 V 또는 V7 화음에 의해 수행—은 강장제에 호일 역할을합니다., 그것은 더 큰 안정성의 포인트로 해결하기 위해 긴박감을 전달하는 경향 톤을 포함합니다.

문구는 음악적 아이디어를 전달하는 일반적으로 4 개의 막대 길이 인 음악의 통로입니다. 어구의 끝을 알리는 고조파 제스처는 종지로 알려져 있습니다. 사이 관계를 강장하고 지배하고 가장 명백한 리듬에는 순위를 지정하고 표시하는 방법에 따라 결정적인들은 그 소리를 듣는 것입니다.

정통 케이던스는 지배적 인 기능 코드가 토닉 코드로 해결되는 것입니다., 완벽한 정통 케이던스(PAC)는 가장 안정적이고 해결 된 유형의 케이던스입니다. 그것은 루트 위치 지배적 화음으로 구성(V 또는 V7)루트 위치 토닉으로 이동(I 또는 i)가장 높은 목소리로\hat1 에 단계적 모션. 이러한 규정을 이행하지 않는 모든 정통 종지는 불완전한 정통 종지라고합니다., 종될 수 있는 불완전한 중 하나 또는 여러 가지 이유 중 하나 또는 지배적사는 거꾸로 위치에,최고의 음성 끝에 어떤 확장도 이외의 다른\hat1,또 V 코드로 대체되었습으로 대체 지배적 기능 코드 등의 viio.

반 케이던스는 정통 케이던스의 전반부 인 지배적 인 것으로 문구를 끝냅니다. 에 비해 본격적인 리듬에서는,리듬감이 매우 해결되지 않은 독특하게 다음 두 번째 문구 끝나는 더 많은 결정적으로., 거짓 케이던스 스왑 아웃 토닉 트라이어드가 약한 강장제로 대체가:submediant—는,다음과 같은 viio 코드는 여러 규모의 도서는 일반적인 코드로 그것이 바뀝니다. 정통 및 반 종지는 매우 일반적이며 사기성 종지는 훨씬 적습니다.피>


답글 남기기

이메일 주소를 발행하지 않을 것입니다. 필수 항목은 *(으)로 표시합니다